Купить билеты на спектакль Маскарад с закрытыми глазами в Москве, билеты по цене от 600,00 руб. 27 апреля 2024 г. в 19.00, МХТ им. Чехова Маскарад с закрытыми глазами, официальные электронные билеты на спектакль на сайте В МХТ имени Чехова готовятся представить «Маскарад с закрытыми глазами», видеосюжет телеканала «Культура», 2.10.2023.
Спектакль "Маскарад с закрытыми глазами" в МХТ им. А.П. Чехова
Пресс-служба театра сообщила, что спектакль состоится 10 октября. Режиссер спектакля Петр Шерешевский заявил, что авторы постановки создали оригинальную пьесу, которая отражает темы лермонтовского «Маскарада». В спектакле сохранены значительные фрагменты текста Михаила Лермонтова, но также использованы отрывки и мотивы других литературных произведений, которые затрагивают схожую проблематику.
Он как будто бы предупрежден. И может на лекции бодро изложить заблуждения того, лермонтовского Арбенина. Но насколько наши знания, усвоенные уроки культуры предохраняют нас от дикости, страстей? Достаточно маленького толчка, чтобы современный человек завис на краю пропасти. А там — черная мизантропия, месть, убийство.
Насколько человек культурный защищен всем опытом человеческим от дикости, от преступления? В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова.
Главная » Маскарад с закрытыми глазами. МХТ им. Чехова Маскарад с закрытыми глазами. Чехова 12. Драму, которая так и не увидела сцены, и не была издана при его жизни. Хотя он много раз переписывал ее, пытаясь преодолеть цензурный запрет.
Но главным в этой истории он не мог поступиться — предельно мрачным, пессимистическим взглядом на природу человека. Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока.
Это маска метафизическая, бутафорскую же Арбенин не надевает ни в одном эпизоде, он, в отличие от остальных, к реальности — лицом. Маски же на прочих — способ лишить их лица и личности, взамен предъявив тело, в полном соответствии с бахтинской теорией карнавала. Режиссёр и художница обнажают участниц маскарада, надев им на плечи огромные птичьи головы — цитируя при этом не только Кубрика, но и Яна Фабра с его бельгийскими голубями в инквизиторских рясах. Спектакль перенасыщен цитированием и автокомментированием: здесь во вставных номерах разглагольствуют о Фабре, Курбе и Кусаме, одни герои пересказывают другим сюжеты Одиссея, Федры и Отелло, не довольствуясь тем, что разыгрывают их в своих жизнях; в текст вплетены и отсылки к недавней повестке — упомянуты и оскандалившийся кинокритик-абьюзер, и питерский историк-убийца, в спектакле ставший московским астрофизиком.
Поп-культура вобрала в себя все уровни культуры: от высокой до бытовой. Тут не без изящества комментируют друг друга — просто самим соседством —диснеевский мультфильм о Белоснежке, которую не решается убить слуга, и ревущий раненым быком от ревности Арбенин, птичьи маски на оргии-маскараде и целующиеся голубки на экране; фамилия братьев Грушницких — бездарных копирайтеров, не подозревающих, что цитируют Аверченко вставной необязательный эпизод , лермонтовские стихи о парусе или Мцыри, положенные на бодрые поп-мотивчики, рассуждения о психоанализе и шампанское, которое героям заменяет психотерапевта. Слова, слова слова. Бесконечное проговаривание не может не тормозить действие, в пьесе Лермонтова закрученное пружиной. Но современный человек не таков. Потоки слов заменяют ему конфликт и необходимость действовать, прячут его от самого себя.
В речи героев соединены почти бесшовно стихи и проза. В моменты высшего напряжения душевных сил звучит лермонтовская поэзия, в прочих ситуациях — бытовая речь. В обыденном словаре современного человека нет инструментов для рефлексии душевной жизни, оборачиваясь на нее, он неизбежно переключается в высокий регистр, заданный классической культурой. Нельзя сказать, что соединение текстов трёх эпох — романтической, модернистской и нынешней — совсем не слоится в образах героев. Те, что проще и типажней, вышли более цельными. Веселый пошляк Казарин у Артема Волобуева, ловкий и гладкий, как шар — не за что зацепиться.
Старший Звездич у Евгения Перевалова — выбившийся из низов нувориш, зарабатывающий очки в обществе спонсированием университета, где служит друг, и галереи своей жены; он старательно выучил модные имена и темы разговоров, но чужой и жене, и сыну. Штраль Юлии Витрук — рыжая бестия, снаружи — разговоры о феминизме, внутри — тайная страсть и готовность получить свое во что бы то ни стало. Так же решительно, как пустилась на любовную авантюру, она собирает чемодан и уходит из дома, когда понимает, что это приключение разрушило её жизнь. Нина в исполнении Марии Фоминой — льдистая надменная красавица с бесконечно длинными ногами, досадливо терпит чужие приставания и злится на мужа, что он слишком зачарован своим чувством к ней, не видит её саму, не ревнует, словно не боится потерять.
Константин Хабенский — о спектакле «Маскарад с закрытыми глазами» и новом сезоне в МХТ
Маскарад с закрытыми глазами Театральное исследование природы любви. 10, 11 и 28 октября на Основной сцене МХТ имени А.П. Чехова пройдут премьерные показы спектакля Петра Шерешевского «Маскарад с закрытыми глазами» (рейтинг 18+). Пьеса Семёна Саксеева по мотивам драмы Михаила Лермонтова «Маскарад» и повести Артура Шницлера «Новелла о снах». «Маскарад с закрытыми глазами» в МХТ им. Чехова. Премьера спектакля «Маскарад с закрытыми глазами» состоится 10 октября 2023 года в МХТ имени Чехова.
Маскарад с закрытыми глазами. МХТ им. Чехова
Игорь Верник наводит на мысль,что поставленное ему актерское задание - искрометно, с глубиной и сопереживанием провести мероприятие навроде бар-мицва, а он, как прежде всего шоумен, на это очень подходит, активно используя все свои клише, отработанные за почти 40 лет в театре и на озвученных мероприятиях. Из славного Волобуева просто клоуна сделали, аллюзии с Молохом из ИМ, но уже не цепляет. Братья Панчики традиционно в МХТ были безмолвны, но тут им дали роли с текстом. Порой это немного коробило от неожиданности, хотя сцена с братьями-литераторами подкупила подлинностью подачи! Мхатовская молодежь крайне редко в последнее время радует, если не брать неординарную внешность актрис. Ну а главное, конечно, упомянутый мною выше хронометраж, товарищи!! Сцену с покером, если еще минут на 5-7 продлить, фонтанируя специфическими терминами игры, то мухи в театре сдохнут на лету, окончательно отделившись от котлет.
Он может уверенно преподавать на лекциях и разоблачать заблуждения лермонтовского Арбенина. Однако насколько наши знания и культурный опыт защищают нас от диких страстей?
Достаточно небольшого толчка, чтобы современный человек оказался на грани безумия. Там ждут его черная мизантропия, месть, убийство. Насколько мы защищены от дикости и преступлений всеми знаниями и опытом человечества? В нашем спектакле мы создали оригинальную пьесу, отражающую темы лермонтовского «Маскарада». В ней сохранился значительный объем текстов Лермонтова, а также использованы тексты и мотивы созвучных литературных произведений, таких как «Новелла о снах» Шницлера, которые позволяют изучить темные и скрытые стороны человеческой души.
Новая концертная программа — представление с теплой атмосферой и романтичными настроением.
События Показ классических хорроров в «Москино» Когда: с 28 по 31 октября Где: кинотеатры «Москино» «Москино» подготовились к Хэллоуину — в спецпрограмме будут показаны классические фильмы ужасов, ставшие основоположниками жанра и совершившие в нем настоящую революцию. В программе — практика йоги и медитации, мастер-классы по плетению арт-панно или лепке глиняной кружки. Здесь можно будет насладиться живой музыкой, кино и вином, а выбор винила с каждым разом становится только больше. На своп приносят не только сами растения, которые не прижились дома или не вписались в интерьер, но и цветочные горшки, черенки и книги по ботанике.
Так и сейчас. Мы сидим на подоконнике и воем, когда понимаем, что любим, а она недостижима», — уверен Игорь Верник. По мнению исполнительницы роли Нины Марии Фоминой, если лермонтовской супруге Арбенина свойственна жертвенность, то ее героиня уже более целостна и самодостаточна. И мне кажется, он поэтому и боится ее потерять, потому что он понимает, что она в любой момент может встать и уйти. Звездича, в измене с которым подозревал лермонтовский Арбенин свою супругу, сыграл молодой актер Илья Козырев.
По сюжету «Маскарада с закрытыми глазами» Звездич является студентом филологического факультета, а Арбенин — его преподаватель.
«Маскарад с закрытыми глазами» в МХТ имени Чехова
То, что делает Петр, по-настоящему театрально, это создание многомерного пространства, одновременно чувственного и интеллектуального. И это история, существующая абсолютно на острие сегодняшнего времени». Пьеса Лермонтова не только не увидела сцены при жизни автора, но даже не была опубликована, хотя была неоднократно переписана с целью преодолеть цензурный запрет. Петр Шерешевский, режиссер спектакля: «Но главным в этой истории он не мог поступиться — предельно мрачным, пессимистическим взглядом на природу человека. Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока. Мир зол и преступен изначально, непорочная Нина — исключение из правил. Любовь к ней — способ бегства от мира, эскапизм. И ее воображаемая измена все ставит на свои места.
Юн, мил, красив.
Княжеской стати в нём «кот наплакал». Зато в избытке пофигизма, цинизма, насмешки над теми, кто уже не так молод и подвержен архаичным представлениям о некоей чести. Он спит со своей мачехой Инессой Викторовной Юлия Витрук , невольной виновницей бед Нины, из вивисекторского интереса и, не исключено, что из желания вырваться из-под груза образа «папенькиного сынка». Фотограф Александра Торгушникова Источник фото: Театр To Go Папенька Адам Петрович Звездич Сергей Беляев , у Лермонтова он Шприх, в нашей современности — это вышедший из народа «из грязи в князи» , благодаря большим деньгам, простой и даже благодушный мужичок. Он любит сына, прощая ему даже самые непростительные грехи, не злобится на сбежавшую красавицу жену. Домашний покой и футбол по телеку под пиво для него важнее разборок и житейских бурь. Инесса Штраль, лермонтовская Баронесса, возможно, самый общечеловеческий, а потому почти без изменений прошедший через века образ. Юлия Витрук играет не кокетку на балу, а уверенную в своих действиях женщину, вышедшую замуж за большой капитал.
И это тоже к вопросу о чести, которым задаются как Михаил Лермонтов, так и Пётр Шерешевский. Женская честь, не такое явное и брутальное понятие, как честь мужская. Её часто путают с потерей невинности, но есть честь просто человеческая. Например, вступиться за подругу и не отступить до конца. И она тихо влюблена в своего преподавателя Евгения Александровича. Соня — это недавнее прошлое Нины и лишнее доказательство чистой внутренней сути мятущегося главного героя. Раз его любят ангелы, значит не всё так плохо. Арбенин прекрасно понимает это: Сонина трогательная любовь прокладывает дорожку к общему светлому финалу.
Игорь Верник действительно «празднует» этот спектакль и свою роль. Фейерверк живых эмоций, монологи, от которых сжимается сердце, каждое слово уходит в копилку размышлений для зрителя и его бесконечного возвращения к увиденному, к сочувствию, неприятию и пониманию героя.
Когда вы увидели эскизы костюмов Евгении Панфиловой к спектаклю Юрия Муравицкого, как вам это понравилось? И эскизы, и воплощение костюмов Жени Панфиловой мне кажутся просто прекрасными именно для этого спектакля. Там каждая деталь проработана с огромной фантазией. И, возможно, костюмы тоже помогли моим коллегам правильно существовать в этом спектакле. Потому что это история дерзкая и не сильно распространенная на сцене Художественного театра. Мне хотелось провести эксперимент и именно в этом жанре попробовать наших актеров. Эксперимент удался? Я думаю, да.
Не прячет ли такой грим под собой мастерство актера? Нет, мне кажется, не прячет, тут, скажем так, мастерство другого характера. Здесь мастерство энергетическое, здесь — хулиганское, и именно грим выпячивает эту историю, а не прячет. Возможно, в другом способе существования он бы мешал. Здесь, я считаю, он, наоборот, помогает. Сформулируйте общее правило или требование к декорациям и костюмам в МХТ. Чего вы точно не приемлете на сцене? У нас есть некоторые ограничения, связанные с финансами, поэтому из очень дорогих металлов, камней, материалов мы не можем себе позволить воплотить декорацию. Тем не менее придумываем какие-то варианты. Все-таки это театр.
С другими ограничениями пока не сталкивались. Случалось только так, что, предположим, на Малой сцене не всегда нужно громадить огромное количество сценографии. Она должна быть функциональной.
Спустя почти двести лет после написания пьесы создатели спектакля пытаются изучать сознание современного человека. Арбенин в версии Петра Шерешевского — филолог, лермонтовед. Он как будто бы предупрежден. И может на лекции бодро изложить заблуждения того, лермонтовского Арбенина.
«Маскарад с закрытыми глазами»: МХТ умеет удивлять до мурашек
Октябрь 10, 2023МоскваТАСС. МОСКВА, 10 октября. / ТАСС/. Первой премьерой сезона на Основной сцене Московского Художественного театра (МХТ) имени А. П. Чехова стала постановка «Маскарад с закрытыми глазами» режиссера Петра Шерешевского. МХТ им. Чехова представляет премьеру — «Маскарад с закрытыми глазами». Маскарад с закрытыми глазами Театральное исследование природы любви.
МХТ имени Чехова открывает театральный сезон
В Московском Художественном театре имени А. П. Чехова состоялась первая премьера сезона. Пётр Шерешевский представил спектакль «Маскарад с закрытыми глазами». Сразу в двух центральных московских театрах вышли премьеры Петра Шерешевского: сначала в МХТ имени Чехова — «Маскарад с закрытыми глазами», а затем в Театре наций — «Борис Годунов. Первая премьера сезона «Маскарад с закрытыми глазами» состоялась в МХТ имени Чехова. Захватывающий спектакль «Маскарад с закрытыми глазами» стал первой премьерой юбилейного 125 сезона в Московском художественном театре им. А. П. Чехова.
МХТ имени Чехова готовится отмечать 125-летие
Чехова будет постановка «Маскарад с закрытыми глазами». Пресс-служба театра сообщила, что спектакль состоится 10 октября. Режиссер спектакля Петр Шерешевский заявил, что создали оригинальную пьесу, которая отражает темы лермонтовского «Маскарада».
Вокруг усопшего кружатся как снежинки маленькие девочки в белых платьях и мальчики в белых рубашках воспитанники студии творческого развития «Поколение Оперение». Они — олицетворение будущего, которое рано или поздно восторжествует. Сценограф Анвар Гумаров воссоздал на сцене безумие похорон вождя, имеющее примерно тот же эффект, как в хронике прощания со Сталиным и ее художественных интерпретациях. Юлия Хлынина играет ее ярко и соблазнительно, ощущает себя как леди Макбет. На кону — жизнь. В красном спортивном костюме Мнишек пульсирует как кровь.
Они восхитительная пара с Григорием Отрепьевым, которого отчаянно играет Данил Стеклов. Он появляется в роскошной шубе в пол, которая слегка прикрывает его вызывающе выставленный на всеобщее обозрение торс. Какая-то чертовщина есть в герое Стеклова, что-то от удали Рогожина в «Идиоте» Достоевского. Но гопническую суть никакая шуба не спасет. Марина и Гришка тут дети подворотни, готовые править миром. Никон, Варлаам, Николка — они нечто целое, три в одном. Кого-то в списке действующих лиц нет, но образ остался, он витает в воздухе, отзывается знакомыми фразами. Весь этот водоворот современной жизни настолько безумен, что не поддается никакой логике, но человек каким-то образом умудряется в нем жить, любить, верить в лучшее, которое отчего-то не приходит.
Наталья Соколова Российская газета На сцене пространство, придуманное Евгенией Шутиной, — подобие то ли зала суда, то ли академической аудитории, то ли тюремной камеры, а на самом деле палата психбольницы. Справа вверху видна розетка витража храма: Ерофеев был католиком. В больничной палате — здесь, конечно, автор отсылает и к чеховской палате N 6, и к «Пролетая над гнездом кукушки» Кена Кизи — герои предстанут перед зрителями как есть.
Купить билеты на постановку можно прямо сейчас! Действие начинается со сцены вечеринки у покровителя университета и его жены. Вернувшись домой, Нина и Арбенин начинают откровенные разговоры. Признание Нины толкает 60-летнего Арбенина в пучину первобытной ревности и оскорбленного самолюбия.
Он считает себя цивилизованным человеком, но при этом не может справиться с архаичной силой, порожденной роковыми страстями.
МХТ имени Чехова открывает театральный сезон
Он признался, что, когда ему предложили сыграть в "Маскараде", представлял себе другой антураж. Представил себе весь этот антураж, себя во фраке и так далее. Уже на первой репетиции, встрече с Петром Шерешевским, стало ясно, что это совсем будет другая история, что она переместится в сегодняшний день, это будет очень личная история каждого из нас, для каждого персонажа", - рассказал Игор ь Верник. Он пояснил, что спектакль сочинялся вместе с актерами.
В постановке крупным планом на экран выводятся лица артистов.
При этом все происходящее на сцене транслируется крупным планам на большой экран. В роли операторов выступают сами актеры. Ильи Козырев исполнит роль Ильи Звездича. Илья Козырев с седьмого класса занимался в Белозерском народном театре «Свеча» под руководством Ларисы Голубковой. После окончания средней школы он стал студентом «Школы-студии имени В.
В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова. Но использованы тексты и мотивы других, созвучных по проблематике литературных произведений.
Как пояснил режиссёр, создатели постановки пытаются рассмотреть драму Лермонтова «через сегодняшнюю оптику».
В основе постановки режиссера Петра Шершевского два произведения — пьеса «Маскарад» Лермонтова и повесть «Новелла о снах» австрийского писателя Артура Шницлера. Последняя более всего известна по экранизации 1999 года - фильму Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами» с Томом Крузом и Николь Кидман в главных ролях.