Мюзикл "КАПРИЗКА" музыкального театра "Орфей" награжден дипломом лауреата II степени и специальным дипломом "Лучшее музыкальное сопровождение". Андрей Лефлер Эвридика - Дарья Бурлюкало Аид - Илья Алтухов Персефона - Татьяна Шайкова / Ольга Вайнер (?). А весной этого года Шамхал ХАЧАТУРЯН стал исполнителем роли Орфея в спектакле Государственного академического театра Республики Крым.
Лирический баттл: премьера нового музыкального шоу «Венец Орфея» состоялась в Петербурге
| Билеты на Рок-опера «Орфей» | Безумно популярный мюзикл «Гамильтон» закончился хаосом в пятницу вечером в театре Орфей в Сан-Франциско. |
| Не оборачивайся: премьера оперы "Орфей" в Театре им. Наталии Сац | премьера масштабного мюзикла "Петя и Фолк. |
| В Екатеринбурге возродили "Орфея и Эвридику" - Российская газета | На сцене «Театра Луны» прошёл заключительный в этом сезоне спектакль «Орфей и Эвридика». |
| Алексей Франдетти поставит мюзикл «Петя и Фолк. Тайны миров» с хором радио «Орфей» | Концерт оперной студии «Орфей» «Весна. |
Орфей в хип-хопе: Noize MC и Юрий Квятковский о спектакле Noize MC’s Hip-Hopera
В постановке будут задействованы Академический хор русской песни радио «Орфей» и Академический Большой концертный оркестр имени Силантьева. Интерлюдия ('Буря над озером') и песня Эвридики ('Орфей, я в лицо её знаю.'). Музыкант Орфей отправляется в Царство мертвых, чтобы вернуть погибшую от укуса змеи супругу Эвридику. Премьера мюзикла «Петя и Фолк. Тайны миров» состоится 8 и 9 ноября 2022 года в Театре на Таганке. 13, 14 апреля 2024 года на Основной сцене Театра Гоголя будет показан первый космический мюзикл «Руми — защитник вселенной».
О премьере мюзикла "Петя и Фолк. Тайны миров" рассказали его создатели
И я понял, что это молодежи интересно. Поэтому второй я выбрал историю про Орфея и Эвридику. Это интересный материал, потому что актер проживает сложные образы и вокально, и драматически», — подчеркнул режиссер. Неповторимую атмосферу и полное погружение во все происходящее на сцене обеспечивают костюмы и декорации, придуманные и воплощенные в жизнь художником-постановщиком. Образ каждого персонажа и каждой сцены продуман до малейшей детали.
Шаляпина на Новинском бульваре — одного из немногих сохранившихся особняков допожарной Москвы. При реставрации 15. По случаю релиза Vacuum Quartet 15. Этот 17.
Чтобы вернуть свою погибшую возлюбленную Эвридику, прославленный герой Орфей спускается в царство мёртвых, где узнаёт, что за время его пути земля погрузилась в бесконечную зиму из-за тоски богини Деметры по её дочери Персефоне, похищенной Аидом. Сам того не желая, герой оказывается в эпицентре божественных интриг — теперь от решений Орфея зависит не только будущее возлюбленной, но и судьба всего наземного мира.
Легендарный музыкант Орфей одерживает триумфальную победу в состязании певцов и получает в награду от богов волшебную золотую лиру. Теперь своей музыкой он может творить настоящие чудеса, но неожиданная трагедия делит его жизнь на до и после - гибель возлюбленной Эвридики заставляет его решиться на опасное путешествие в Царство Мёртвых чтобы вернуть любимую. Однако когда Орфей наконец добирается до дворца Аида, чтобы просить владыку царства мёртвых о милости, оказывается, что им с Эвридикой больше некуда возвращаться - земной мир гибнет, его сковала зима из-за тоски богини Деметры по её дочери Персефоне, похищенной Аидом.
Лирический баттл: премьера нового музыкального шоу «Венец Орфея» состоялась в Петербурге
"Что ты делаешь здесь своенравный и гордый Орфей неужели любовь позвала тебя в царство теней?" и это не только о питерском спектакле, для москвичей информация внутри. Музыкант Орфей отправляется в Царство мертвых, чтобы вернуть погибшую от укуса змеи супругу Эвридику. Купить билеты на рок-оперу "Орфей" можно на сайте Рок-опера «Орфей»: Рок-опера Ольги Вайнер «Орфей» основана на двух древнегреческих мифах: мифе об Орфее и Эвридике и мифе о похищении Персефоны. Именно эту историю рассказывает современный миф об Орфее, первая отечественная рок-опера — «Орфей и Эвридика». Рок-опера «Орфей» с 30 сентября по 2 октября 2022, Концертный зал Vegas City Hall в Красногорск — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Рок опера в россии
Мюзикл. 28 апреля 2024, воскресенье, 12:00, театральный зал. Цена билета 400 рублей. это посвящение учителю Роману Виктюку, поэтому режиссеру было особенно важно сделать эту трагическую историю светлой и полной надежды. А весной этого года Шамхал ХАЧАТУРЯН стал исполнителем роли Орфея в спектакле Государственного академического театра Республики Крым.
Оперная студия «Орфей». Концерт русской и зарубежной музыки
В ДК БМЗ музтеатр «Орфей» 11 ноября в шесть вечера представит мюзикл по знаменитой сказке О. Уайльда. Сценарий мюзикла «Хрустальная туфелька» подготовлен художественным руководитель театра – педагогом дополнительного образования – Надеждой Ванчуговой. История рок-оперы «Орфей» началась с давней мечты Ольги Вайнер создать свой мюзикл. Найдите топ-песни и альбомы этого артиста (Хор и оркестр радио "Орфей"), включая «Ночь Купалы (из мюзикла "Петя и Фолк.
8 и 9 ноября в Театре на Таганке состоится премьера мюзикла "Петя и Фолк. Тайны миров"
Мне кажется, так. Означает ли это, что само понятие классической музыки претерпело изменения, и его границы расширились? Или, скажем, оперетта, которая еще недавно считалась легким жанром, по сути эстрадным. А сейчас это тоже классика. Она, правда, немного модифицируется в мюзикл. Это, кстати, к вопросу об «упаковке классики».
Вроде похожий жанр, но осовременнный. Очень многое из того, что мы считали каким-то совершенно неприемлемым модерном, сейчас стало классикой. Да та же Эйфелева башня! То, что раньше было модерном, постепенно становится винтажем, а далее — классикой. Например, мы очень любим соединять музыку с драмой.
Музыка и слово — это очень близкие вещи. Но для радио сейчас сложно сделать радиоспектакль. Он длинный. Его можно разделить на какие-то части, но это очень неудобно для тех, кто слушает радио в машине. На одну часть он попадает, на вторую не попадает… Мы нашли выход из положения и придумали формат «Радио-концерт».
Это такие литературные монологи известных персонажей-актеров под музыкальный аккомпанемент. Хотя я бы даже не назвала это аккомпанементом: это совершенно равноправные участники постановки. Мы сделали уже несколько таких постановок. В частности, на музыку Леонида Половинкина. Это композитор, который творил в сталинскую эпоху, человек с довольно сложной судьбой.
И еще он написал музыку к сказке «Буратино». И мы сделали такой спектакль, где радиоведущий рассказывает о Буратино-Пиноккио, а музыка Половинкина этот рассказ дополняет. Считается, что за рубежом. На самом деле это не совсем так. За рубежом меньше народу, там больше развита традиция ходить по вечерам на концерты, на классическую музыку.
Более того, в той же Европе народ в основном католический или протестантский, а это все-таки инструментальная традиция. Ведь месса идет в сопровождении органа. Православная традиция отсылает к акапельному пению, ухо нашего народа, в широком смысле, более привычно к вокалу. Наши предки в церкви слушали именно пение. Поэтому у нас так популярны песни.
Это традиция, которая заложена в генах, в нас, потомках, трансформировалась. То есть на Западе больше воспринимают инструментальную музыку. У нас — песню. На самом деле таких исследований нет. Приход публики на концерты никем не меряется.
Поэтому все эти утверждения совершенно голословны. Несколько лет назад агентство InterMediа провело исследование, по которому выходило, что классическая музыка не менее популярна, чем попса, рок и джаз. Для меня это было откровение!
А экологический мюзикл на стихи Юрия Энтина «О многих шестиногих», ярко и интересно представив актуальную проблему, покорил не только зрителей, спектакль получил высокую оценку Губернатора Московской области и стал лауреатом областного проекта «Наше Подмосковье». В художественном оформлении каждого спектакля — красота, тонкий вкус и высокое мастерство.
Всё это —заслуга главного художника Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова, заслуженного художника России Максима Обрезкова, который сотрудничает с театром «Орфей» все эти годы. Высокое искусство легендарного Орфея его юные последователи несут максимально широкому кругу зрителей, находя нужные театральные краски и сценические образы для молодежи и взрослых, школьников и студентов, пенсионеров и ветеранов. Есть свой «бэби проект» и для самых маленьких. Это «Сказка о непослушном мышонке», где, вместе с профессиональными актерами в главной роли выступает 5-летний малыш, воспитанник театра. А на иммерсивный бэби-спектакль «Приключения морозной звездочки» приходят родители с малышами от 8 месяцев.
Они попадают в сказочный зал, затянутый белой меховой тканью, с проекциями на стенах, большими белыми шарами, с которыми можно играть. И каждый оказывается вовлеченным в фантастическую сказку, создаваемую артистами. Неудивительно, что через время мамочки приводят своих подросших малышей и просят взять их в театр — одно из первых ярких художественных впечатлений оставляет глубокий след в душе ребенка и во многом определяет его дальнейшее развитие и взросление. Театр «Орфей» — это не только спектакли на стационарной сцене: артисты выезжают в музыкальные и общеобразовательные школы с открытыми уроками и тематическими программами, проводят экологические акции. И даже приглашают друзей в кафе.
По инициативе театра и при поддержке Министерства культуры Московской области регулярно в течение многих лет проводятся Областные театральные семинары: на них приглашаются известные театральные деятели, представители школ искусств. Еще одно важное направление обозначил совместный с Московской филармонией проект «Все грани творчества». В спектакли вводятся филармонические оркестры: общение с выдающимися коллективами и солистами становится незабываемым художественным впечатлением и открывает новые горизонты. Шаг в виртуальный мир В ноябре 2023 года в жизни театра «Орфей» произошло событие, которое, бесспорно, войдет в его историю, открыв страницу новых образовательных и творческих возможностей: начал свою работу виртуальный концертный зал, созданный по инициативе Начальника Управления культуры ГО Балашиха, Заслуженного работника культуры России Светланы Васильевны Шарцевой.
После голосования выбираем лучшее произведение и посылаем на конкурс. Если композитор побеждает, его наградой является девятикратное за год исполнение на всех радиостанциях — членах жюри. То есть его музыка зазвучит во всем мире. В прошлом году конкурс отменили, к сожалению, из-за пандемии, а в 2019 году мы возили две талантливые работы — Якова Александрова и Диниса Курбанова, которые всеми были отмечены, но, к сожалению, не заняли никаких мест.
И все равно это был колоссальный успех. Что это был за проект? Это был эксперимент, который дал нам возможность немного сориентироваться в огромном цифровом пространстве. Сейчас мы уже занимаемся этим профессионально и готовим к запуску большую цифровую платформу, на которой все будет «по-взрослому». Это будет самостоятельная платформа с серьезным траффиком, с хорошей медиатекой, где будет выложен не только наш собственный контент, но и предоставленный нашими партнерами. Самое главное — соблюсти все юридические формальности, чтобы стать мощным агрегатором классического академического контента. Мы сразу поняли, что популярнее среди наших слушателей, и, естественно, пошли уже в ту сторону. Пандемия дала возможность немного остановиться, проанализировать то, что мы делаем.
И это дало, я считаю, грандиозный результат. Как вы считаете: нужно ли идти на поводу у аудитории или пытаться ее «образовывать»? Ведь очевидно же, что большинство предпочитает «облегченный» вариант классики… — Есть два взгляда на эту проблему. Есть взгляд «продажника», как я это называю, которому, конечно, легче идти на поводу у слушателя и делать то, «что покупается». К сожалению, это сейчас самый распространенный взгляд. Но я его не разделяю. Однако я не разделяю и позицию высоколобых академистов, которые считают, что если симфония звучит три часа а Вагнер — пять! Талантливая редакция должна упаковывать старые истории в современную «упаковку».
Конечно, для этого нужно определенное чувство вкуса, ведь это высокое искусство. Сейчас идут всевозможные новые сериалы на старые сюжеты, и многие сомневаются: надо ли делать такие ремейки? Нельзя же, скажем, переписать картину Да Винчи… Для оперы, кстати, это очень характерно. Так называемые «режоперы» сейчас все переносят в современность, с нашими современными регалиями, с нашими современными некрасивыми интерьерами, костюмами, с каким-то излишним минимализмом. Но опера — это же праздник, ты туда идешь и хочешь видеть яркие краски! Классика на то и классика, что существует вне времени. Но здесь и вступает в силу этот тонкий баланс. Если «переклассичишь», получится плохо, скучно, старо.
Если «переминимализируешь», тоже выйдет отвратительно и скучно. Весь вопрос в творце. Образ творца для нашего времени очень и очень важен. И чем творец умнее, тоньше, чем больше в него вложено таких вот пониманий аудитории, чем лучше он работает, тем успешнее его продукт. Мне кажется, так. Означает ли это, что само понятие классической музыки претерпело изменения, и его границы расширились? Или, скажем, оперетта, которая еще недавно считалась легким жанром, по сути эстрадным. А сейчас это тоже классика.
Она, правда, немного модифицируется в мюзикл. Это, кстати, к вопросу об «упаковке классики». Вроде похожий жанр, но осовременнный.
Прошлые выступления показали - каждое путешествие в рок-оперу «Орфей» открывает новые грани в душах артистов и зрителей. Раз от разу история обретает всё более неожиданные смыслы и дарит удивительные эмоции, которые останутся с нами надолго. Ольга Вайнер Делай то, что должен, Будет то, что будет,.
Хор и оркестр радио "Орфей"
И я понял, что это молодежи интересно. Поэтому второй я выбрал историю про Орфея и Эвридику. Это интересный материал, потому что актер проживает сложные образы и вокально, и драматически», — подчеркнул режиссер. Неповторимую атмосферу и полное погружение во все происходящее на сцене обеспечивают костюмы и декорации, придуманные и воплощенные в жизнь художником-постановщиком. Образ каждого персонажа и каждой сцены продуман до малейшей детали.
Легенды, над которыми не властно время, благодаря таланту артистов и музыкантов оживут на сцене в формате рок-оперы, Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl.
Как и где подготовить специалистов для различных отраслей экономики региона? Эти и другие вопросы поднимались на очередном заседании правительства области, которое прошло под председательством губернатора Василия Анохина. Также участники обсудили внедрение новой модели среднего профессионального образования. Их будет 12 По словам губернатора, на Смоленщине планирует создать 12 образовательных 24.
Напомним, что на прошлой неделе регион встретил белгородских ребят. На отдых и оздоровление к нам приехали 200 детей из приграничных районов региона.
Результат не очень соотносился с текстом песни. Ко мне обратились с нетривиальным творческим заданием: могу ли я сделать ремикс, написав куплеты, которые будут транслировать единую мысль с видеорядом?
В общем, я впервые сочинял песню под клип, что было очень круто и необычно — а я люблю такого рода абсурд. Вот похожим образом корректируются тексты. Считает ли зритель юмор, будет ли для него понятно содержание, если он миф даже не открывал? Да, вполне.
Главный прикол — сделать так, чтобы панчлайны, основанные на современной мифологии, звучали актуально. Меня веселит поиск общего знаменателя между античностью и сегодняшним днем. Так неожиданно становятся видны белые нитки, которыми шита рэп-культура. Это проявляется, например, в том, что любые удачные панчлайны — неважно насколько они насыщены цитатами, демонстрирующими культурный уровень атакующего, — а также весь баттловый юмор в итоге сводится к 3-4 простейшим и абсолютно фрейдистским сюжетам.
Мне кажется, что миф об Орфее нифига не понятен молодому зрителю. Мы решаем много логических парадоксов, заложенных в мифе — пытаемся, по крайней мере. Понятно, что все эти истории, прежде чем быть записанными, прошли через тысячи рассказчиков. И многие моменты, казавшиеся когда-то очевидными, со временем потеряли логику.
Меня иногда постигает ощущение хорошего добротного безумия происходящего. Меня радует театральная энергетика в закулисье, где порой игра не прекращается. Юрий охарактеризовал сюжет приблизительно так: Орфей спускается в ад шоу-бизнеса. Все, что связано с подписанием документов.
Попытками влиять на твое творчество. Необходимость постоянно отчаянно бежать, чтобы оставаться на месте. Эти моменты там абсолютно невыдуманные. Моя пока что любимая сцена — это съемки первого клипа Орфея.
Там по полной программе жжет Груз — он играет Аида, который в спектакле является главой большого лейбла. Похоже и тут без таких клише не обошлось, раз уж глава лейбла — это главный сатана. Клише используются, в этом смысле это абсолютно постмодернистская постановка. Начинающего артиста постоянно выводят из зоны комфорта хотя он в ней еще и не был.
У тебя есть видение того, что такое круто. Но, получив первую известность, ты сразу словно оказываешься на Красной площади окруженным советчиками. И если зрелый артист уже набрался опыта и способен исходя из него фильтровать не совпадающие с его видением советы, то для начинающего это настоящее испытание. Спектакль — разовая постановка?
Мы все это делаем для всего одного представления. А что будет с музыкальным материалом? Думаю, выпустим. Получается огромная запись — 21 что ли трек.
И хотя они построены как диалоги между персонажами, многие из них получились довольно хитовыми и способны нормально слушаться в отрыве от спектакля. Не знаю, во-первых, по музыке они очень разные.