🎬ЛУЧШИЕ ЭКРАНИЗАЦИИ РУССКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ Любая экранизация произведений классической литературы.
Лучшие фильмы по классике
А некоторые фильмы, снятые по книгам, становятся по-настоящему культовыми и получают престижные награды. В фильме бразильца Карима Айнуза «Firebrand», снятом по мотивам романа, главные роли исполнили Алисия Викандер и Джуд Лоу. Кроме того, по мотивам «Вия» (правда, очень отдаленным) итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» (1960). Подборка лучших фильмов, снятых по книгам мировой классики и произведениям современных писателей. Кроме того, по мотивам «Вия» (правда, очень отдаленным) итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» (1960).
Экранизации русской классики
Ее до сих пор играют в театрах и экранизируют на разных языках. Фильм Сэма Вуда 1943 года был номинирован на Оскар в восьми номинациях. Особое удовольствие доставляет игра талантливых актеров Ингрид Бергман и Гэри Купера. Действие разворачивается во время Второй мировой войны. Это история о том, как одно действие может поломать или, наоборот, спасти судьбу нескольких людей. Если вы не читали роман, развязка вас удивит. В кинокартине есть все о первопричинах подростковой жестокости, ее подавлении и работе с человеческой агрессией.
Финал фильма удивит и полностью раскроет задумку автора. В основе сюжета — история о забавном путешествии отчаянного англичанина и его французского слуги. Сюжет оказался настолько хорош, что по нему сняли сразу несколько фильмов: в 1919, 1956, 1989 и 2004 году. Какой лучший? Если вы смотрели версию 2004 года, обязательно оцените вариант экранизации 1956 года. Ведь не зря этот фильм получил пять Оскаров!
Он создал удивительный сюжет, в котором повествуется о том, что произойдет в будущем, если Океан будет обладать разумом.
Мы предлагаем вам подборку самых интересных экранизаций произведений русской литературы режиссерами-иностранцами. Зарубежные режиссеры очень любят русскую классику «Анна Каренина», 1935, Кларенс Браун Экранизация «Анны Карениной», главную роль в которой сыграла Грета Гарбо , считается одной из лучших. Фильм 1935 года попал в американский рейтинг ста лучших фильмов о любви всех времен. Кадр из «Анны Карениной» 1935 года Несмотря на все достоинства фильма, в нем отразились стереотипные представления американцев о русском быте. В сцене кутежа офицеров гости ложками едят черную икру с одного общего блюда, а военные носят ордена поперек груди. Консультантом картины при этом выступил граф Андрей Толстой. Редакция uznayvse. В экранизации не обошлось без клюквы - режиссер понял русскую душу как несколько более разгульную, чем на самом деле в одном эпизоде герой подряд выпивает пять рюмок водки и все их бьет об пол.
Однако «Летняя буря» смотрится как мрачная детективная история без лишних любовных переживаний. Одной из самых интересных экранизаций стал «Идиот» Hakuchi по одноименному роману Федора Достоевского. Действие перенесено из России на остров Хоккайдо и происходит в депрессивные для Японии послевоенные времена. Кадр из фильма «Идиот» Акиры Куросавы Местами фильм Куросавы мизансценами напоминает европейский театр, но не обходится и без классического японского театра кабуки. Кроме того, в некоторых сценах явно чувствуется влияние итальянского неореализма. В целом же «Идиот» Акиры Куросавы — взгляд японца на русскую культуру, который, несмотря на всю экзотичность, очень схож с нашим собственным. Неудивительно: именно работа американской актрисы больше всего всего украшает фильм. В результате работа досталась Генри Фонда. Американская версия «Войны и мир» была успешна в прокате, номинировалась на «Оскар», однако отзывы критиков о ней были невысоки.
Кадр из фильма «На дне» Акиры Куросавы Пьеса экранизирована близко к тексту, в ней сохранен дух оригинала. Смена места действия и эпохи — практически единственная вольность, которую позволил себе Куросава. Кроме того, в его прочтении драма выглядит не столько трагической, сколько сатирической историей.
В 1816-м несколько английских аристократов скучали в плохую погоду на берегу Женевского озера.
Каждый из компании на спор решил написать фантастическую повесть. У серьезных поэтов Джорджа Байрона и Перси Шелли дело не пошло. Зато врач Байрона Джон Полидори изобрел фигуру вампира в своем одноименном произведении, а 18-летняя Мэри Шелли осчастливила мир историей «Франкенштейн, или современный Прометей».
Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная. Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении. Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом. Мировая классика. Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги. Да, если уж есть серьёзная непереносимость к чтению крупных форм поэзии. Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина. Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре. Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков. Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным. Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю. Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе. Он и сам не отрицает своей направленности на массового и не сильно задумывающегося читателя.
Экранизации классики русской и зарубежной литературы
| 7 известных экранизаций, которые оказались лучше книг, по которым были сняты | Альфред Хичкок, Стэнли Кубрик, Фрэнсис Форд Коппола и многие другие режиссёры сняли свои лучшие фильмы на основе уже существующих литературных произведений. |
| Лучшие экранизации современной и классической литературы: что стоит посмотреть? | Список лучших фильмов-экранизаций русской литературы от зарубежных режиссеров: «Война и мир» с Энтони Хопкинсом, «Записки юного врача» с Дэниэлом Рэдклиффом, «Лолита» Стэнли Кубрика и другие. |
Фильмы, которые были сняты по шедеврам мировой литературы😄
| Советские экранизации русской классики смотреть онлайн - «Кино » | Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. |
| Экранизации русской классики | Поэтому фильм не снимали на реальных улицах, а строили декорации с нуля. |
| Лучшие экранизации книжных бестселлеров | Список фильмов снятых по книгам, которые понравятся киноманам и книголюбам. |
Экранизации русской классики
Его отправляют на обследование в психиатрическую больницу, где он сталкивается с жестким режимом, установленным медсестрой Рэтчед. Макмерфи, с его бунтарским духом и жаждой свободы, начинает влиять на других пациентов, пытаясь вернуть их к жизни и противостоять угнетающей системе больницы. Поначалу может показаться, что экранизация одноименного романа Кена Кизи — забавная комедия, однако чем дальше заходит сюжет — тем больше ужасов в нем происходит. Зеленая миля.
Благодаря острому уму, артистическим способностям и яркой внешности она виртуозно манипулирует людьми, и её мечта становится реальностью. Роль главной героини исполнила Оливия Кук, известная по блокбастеру «Первому игроку приготовиться». XXVI век: потребление возведено в культ, люди рождаются в инкубаторах и умирают без болезней и старости. Каждый чувствует себя на вершине блаженства благодаря специальной таблетке.
Синтетическую гармонию нарушает необычный человек извне. Эркюль Пуаро путешествует по Египту. Он знакомится с богатой наследницей Линнет, которая вышла замуж за возлюбленного своей подруги Жаклин. Покинутая девушка преследует молодоженов. Она становится главной подозреваемой, когда Линнет находят мертвой во время круиза по Нилу. Однако на борту корабля есть и другие пассажиры, у которых есть мотивы для убийства. В монастырь на северо-западе Италии прибывают влиятельный монах-францисканец Вильгельм Баскервильский и его молодой послушник Адсон. Монахи должны организовать переговоры для представителей папы Иоанна XXII и ордена, который собираются признать еретическим.
Однако в монастыре, мощной крепости, отгороженной от мира и посетителей, происходит загадочное убийство. Наследник знаменитого дома Атрейдесов отправляется на одну из самых опасных планет во Вселенной — Арракис. Здесь нет ничего, кроме песка, палящего солнца и гигантских чудовищ. В результате захвата власти Пол вынужден бежать и скрываться, и это становится началом его эпического путешествия. Преисполненные патриотизмом 19-летний Пауль Боймер и его друзья-одноклассники отправляются добровольцами на фронт, где им предстоит испытать на себе ужасы Первой мировой войны. Многие из его товарищей лягут на поле. Действие истории о деревянном мальчик еперенесено в фашисткую Италию во времена правления Бенито Муссолини. На создание мультфильма ушло более десяти лет.
Что почитать по теме:.
Взгляните на этот список. Вдруг на вас нахлынет ностальгия, и вы захотите пересмотреть такие милые сердцу, но уже подзабытые фильмы. А заодно сравните, соответствуют ли они первоисточникам если, конечно, читали их.
Критики в едином порыве дали хорошие оценки работе режиссера. Да и зрители по достоинству оценили слияние «Записок юного врача» и «Морфия» в одну полноценную картину.
Черно-белый фильм рассказывает страшную историю встречи человека со смертью. Именно в тот момент, когда человек осознает собственный конец, он начинает понимать намного больше не только о жизни, но и об окружающих людях. Ивану Ильичу предстоит остаться наедине со своими мыслями, чтобы увидеть главную истину жизни, прежде чем перейти в другую реальность. Рейтинг киноленты составляет 7. Главную роль сыграл Олег Янковский. Актер полностью вжился в роль Позднышева, который решил покаяться перед случайным попутчиком.
Это история о неудавшемся браке между молодой девушкой и искушенным мужчиной. Они не сразу осознали пропасть между их душами, а когда пришло осознание, стало слишком поздно. Это история запоздалая попытка попросить прощения за свои ошибки. Работа кинематографистов получила высокую оценку у зрителей, ведь далеко не всегда можно воссоздать антураж прошлого, но в этом фильме картинка получилась очень точной. А вот насчет содержания зрители разошлись во мнениях. Вся Россия представлена, как один город Глупов.
Абсурдная, но вместе с тем легко узнаваемая история, где властители не знают предела в своей жестокости, а жители до боли покорны. Сергей Овчаров представил свое авторское видение знаменитого романа, но сюжет легко узнаваем. Из всех фильмов выделяется картина режиссера Лукино Висконти, так как фильм представляет собой одно из самых точных и достоверных прочтений русской классики. Роль Марио сыграл Марчелло Мастроянни. Актер смог уловить главные мысли Достоевского в этом произведении — конец одиночества, начало нового чувства и новой жизни.
Экранизация русской классики: топ список лучших
Одинокий мужчина Марчелло Мастроянни встречает на мосту не менее одинокую девушку Мария Шелл. Ее автор, австралиец Джастин Курзель, умеет снимать по-настоящему мрачные и страшные фильмы: его дебют «Снежный город» — пример настоящего парасинема, мучительный, но затягивающий опыт вуайерзима и обыденности зла. Сергей Соловьев, 2009 Утверждение, что у Сергея Соловьева получилась лучшая экранизация романа Толстого, конечно, спорное. Энг Ли, 1995 И еще один фильм по мотивам книги главной классической романистки по крайней мере, с точки зрения экранизаций — Джейн Остин. Обладателя «Оскара» за лучший адаптированный сценарий «Разум и чувства» можно было бы наградить еще одним увы, несуществующим призом — за удачный каст. Алексей Балабанов, 2008 В компактной драме Алексея Октябриновича миксуются сразу два текста Булгакова: «Записки юного врача» и собственно «Морфий». Вместе это получается разыгранная Леонидом Бичевиным, Ингеборгой Дапкунайте и Андреем Паниным история о разрушительности любых зависимостей, в том числе наркотических.
Аки Каурисмяки, 1983 Финский гуманист Аки Каурисмяки дебютировал в кино фильмом по мотивам романа Достоевского. Действие он перенес в Хельсинки 1980-х, а Родиона Раскольникова вернее Анти Рахикайнена сделал мясником, бросившим юрфак и мстящим за смерть невесты.
Чем все закончится?
Это известно тем, кто уже успел оценить работу Стивена Спилберга или Андрея Тарковского Гран-при Каннского кинофестиваля. И та, и другая кинокартина достойна внимания. Работа режиссера Мишеля Гондри привлекает внимание удивительными визуальными находками, благодаря которым он смог передать сюжет фантасмагорического романа.
Он смог показать водяную лилию, которая растет в груди девушки Одри Тоту , забавные танцы с удлинением ног и даже дом, который меняет параметры и обесцвечивается на глазах у зрителя. Жан-Жак Антонио, режиссер кинокартины, смог не только грамотно раскрыть сюжет, но и передать специфику времен, сделав фильм максимально приближенным к реальности. Экранизация произошла значительно позже, в 2012.
Благодаря яркой игре Роберта Паттинсона и Умы Турман история о молодом альфонсе заиграла новыми красками. Его продолжают читать и обсуждать, что еще больше подогревает интерес к экранизации. Фильм снят режиссером Майклом Редфордом еще в 1984 году, но несмотря на это, он покажется интересным даже современному зрителю.
Проверьте сами. Какие еще достойные экранизации вы знаете? Давайте вместе дополним этот список.
Вестерн позволит не представить, а увидеть атмосферу первобытной природы и суровой зимы и, конечно, насладиться игрой Леонардо Ди Каприо. Тем, кто еще не знаком с произведением, точно понравится история о силе воли, отваге и невероятной тяге к жизни.
Режиссёры скрупулёзно передали дух первоисточника, а некоторые диалоги и монологи слово в слово повторяют книжные. Большинство критиков сошлись во мнении, что экранизация выигрывает на фоне романа. Некоторые необязательные сюжетные линии были вырезаны из фильма в угоду более глубокому раскрытию основных мотивов, а Хавьеру Бардему удалось воплотить на экране гораздо более жуткий и правдоподобный образ хладнокровного убийцы, за который он был удостоен премии «Оскар» как лучший актёр второго плана.
Советские экранизации русской классики смотреть онлайн
Фильм Маллигана хорошо состарился и смотрится сегодня как остросоциальное и очень трогательное кино, резонирующее с книгой не во всем, но в главном. Итак, в сегодняшней статье – 10 лучших экранизаций мировой литературы, снятых европейскими и американскими режиссёрами. Самые интересные фильмы снятые по популярным книгам: нестареющие хиты и новинки, которые стоит посмотреть! Список фильмов, которые признаны лучшей экранизацией русской классики, экранизации зарубежной классики, которые стоит посмотреть. книга-лучше-фильма-1 Кинематографисты со всего мира то и дело переносят на экран литературные произведения.
Лучшие экранизации: 15 фильмов, которые круче первоисточника
Фильм снят по одноименной книге Герберта Уэлша в 1996 году. Пять лучших экранизаций русской классики. Кроме того, в легендарном фильме засветились «лучшие из лучших»: Гари Олдман, Вайнона Райдер, Энтони Хопкинс, Киану Ривз, Ричард Грант. Список фильмов снятых по книгам, которые понравятся киноманам и книголюбам.
15 достойных экранизаций классических литературных произведений
Что самое убедительное в этом фильме, так это актерский состав, который был собран для экранизации этой классики. Его беспрецедентный способ работать со словом позволил создать невероятно запоминающийся сценарий из оригинального романа Энтони Берджесса. Не только это, но его мастерство как режиссера — легендарно. В этой адаптации есть что-то глубоко тревожащее, но именно благодаря этому она так блестяще отражает суть книги. Фильмов, похожих на него, больше нет. И политические темы, и сама съемка выдержали испытание временем.
Трилогия «Властелин колец» Работы Толкина вошли в историю как одни из лучших фэнтези романов всех времен. Они трансформировали жанр фэнтези, но практически не адаптировались — до тех пор, пока современные технологии не позволили сделать огромный скачок в киноповествовании. Питер Джексон взял эту масштабную книжную трилогию и сумел создать три блестящих фильма, каждый лучше предыдущего. От актерского состава и их игры до невероятных визуальных эффектов, — во всем эта серия фильмов, получившая Оскар, остается в авангарде жанра. Серия фильмов про Гарри Поттера Дж.
Роулинг — второй автор, полностью переосмысливший жанр фэнтези.
Жанр: драма, мелодрама Рейтинг: Кинопоиск 6. Семья Мортмэйнов находится на грани финансовой пропасти, а их старый родовой замок — в шаге от разрушения. Отцу Кассандры, писателю Джеймсу Мортмэйну, не удается повторить успех своего дебютного романа, несмотря на все усилия.
По одноименной книге Кена Кизи Кен Кизи Изначально роман «Пролетая над гнездом кукушки» создавался Кеном Кизи в качестве студенческой работы во время его учебы в Стэнфорде, однако сразу после публикации текст стал бестселлером, настольной книгой каждого уважающего себя хиппи и в итоге вошел в сотню лучших литературных произведений по версии журнала Time. Что касается экранизации чешско-американского режиссера Милоша Формана 1975 года, то она довольно жестко критиковалась самим Кизи редкий автор не ругает создателей фильмов по своим книгам , но в итоге стала одним из признанных шедевров кинематографа.
Акира Куросава, большой поклонник русской литературы, перенес действие «Идиота» в Японию. Камэда знакомится с миллионером Акамой, который рассказывает ему о своей роковой страсти к красавице Тэко Насу. Режиссерская версия фильма продолжалась почти 4, 5 часа, но по настоянию студии была значительно урезана. В изначальном варианте картина не сохранилась. Никита Михалков, 1979 Двухсерийный фильм Никиты Михалкова с Олегом Табаковым в заглавной роли отлично передает миф о бездеятельной праздности и инфантильности русской души. А музыка Беллини и Рахманинова ему в этом помогает. Андреа Арнольд, 2011 Удивительно тонкая и чувственная экранизация романа младшей сестры Бронте снята как будто глазами Хитклиффа — один из главных персонажей, кстати, в этой версии чернокожий, а не цыган, как в книге. Работающая с докудрамой Арнольд посмотрите ее невероятный фильм «Аквариум»! Счастливая развязка, что дети не несут ответственности за грехи родителей, здесь тоже опущена — фильм заканчивается примерно на середине романа, так что смотреть его вместо чтения школьной программы настоятельно не рекомендуется.
20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков
В рассказе об ученом, сотворившем живое существо, которое ему жестоко отомстило, слились мифы о средневековой алхимии и ожидания технического прогресса — чудеса месмеризма и электричества. Книга произвела огромное впечатление на читающую публику, но по-настоящему монстр Франкенштейна прославился спустя 100 лет в двух фильмах Джеймса Уэйла от студии Universal. От сюжета Мэри Шелли осталось не очень много, но сохранилась идея ответственности науки и искусственно созданного разума. Плюс новаторские спецэффекты, драматизм триллера, а главное иконический образ живого трупа, созданный великим Борисом Карлоффом.
Муж обожает одноименный комикс Нила Геймана, по которому был снят сериал, поэтому мы стали вместе смотреть. Так вот, после этого попыталась прочитать комикс и увязла.
Некоторые истории зашли, а некоторые просто не поняла. Думаю, это не проблема Нила Геймана, а просто не мой жанр : В сериале только одна серия не понравилась — там, где все в кафешке «избавляются от иллюзий» при помощи рубина.
По ком звонит колокол Картину выдвинули на премию «Оскар» в восьми номинациях. Главные роли исполняли Ингрид Бергман и Гэри Купер. По роман Эрнеста Хемингуэя.
Роман-антиутопия британского писателя Джорджа Оруэлла. Женщина французского лейтенанта Фильм повествует об истории любви, которая произошла в Великобритании в Викторианскую эпоху. Главную роль сыграла прекрасная Мерил Стрип. По роману английского писателя Джона Фаулза. Солярис Лента, снятая Андреем Тарковским, в 1972 году имеет Гран-при Каннского кинофестиваля и входит в список «100 лучших фильмов мирового кинематографа» журнала Empire.
А в 2002 году вышел фильм от Стивена Содерберга, где главную роль сыграл Джордж Клуни. Фантастический роман польского футуролога и писателя Станислава Лема. Режиссеру удалось показать всю странность и визуальную необычность книги. Роман французского писателя Бориса Виана.
А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей».
А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре.
Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков. Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным. Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки?
То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю. Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе. Он и сам не отрицает своей направленности на массового и не сильно задумывающегося читателя. Я запойно читала Акунина лет в 18, о чём ни секунды не жалею, но сейчас он мне уже не интересен: интеллектуальная литература перевешивает.
Не исключено, что когда-нибудь мне будет приятно снова окунуться в романтичный и загадочный мир приключений Фандорина; или нет, пока не понятно. Чем хороша конкретно «Азазель»? Это первый роман, именно в нём Акунин показывает «рождение героя», с сюжетной точки зрения он самый важный. И когда выходила эта книга, производство у Акунина ещё не было поставлено на поток. Но это ведь не обязательное произведение из школьной программы. Вряд ли кто-то будет смотреть «Азазель», чтобы лишь оказаться в контексте литературного оригинала. Если есть интерес к книге, я бы рекомендовала сначала прочитать её, потом посмотреть фильм, потом, может быть лет через пять, ещё раз посмотреть фильм.
Да, переработка. Да как же я могла?! Почему «Сталкеру» с «Солярисом» Тарковского — «нет», а какому-то «Шерлоку» — «да»? Ведь и там, и там идёт переработка оригинала. Но вот что: если Тарковский сознательно и существенно изменяет композицию литературного прототипа, то МакГиган идёт другим путём, он перекладывает исходную мелодию на новый лад, не затрагивая при этом самого мотива. Вот видите, соврала, Тарковского всё-таки пришлось вспомнить... В любом случае фильм МакГигана — это не чистая экранизация, скажут дотошные критики.
Из страниц в кадры: 30 свежих фильмов, снятых по книгам
Список лучших фильмов-экранизаций русской литературы от зарубежных режиссеров: «Война и мир» с Энтони Хопкинсом, «Записки юного врача» с Дэниэлом Рэдклиффом, «Лолита» Стэнли Кубрика и другие. Мировая классика. Поэтому фильм не снимали на реальных улицах, а строили декорации с нуля. Илья Миллер, кинокритик: Хорошая экранизация классического произведения, работающая как самостоятельный и самодостаточный фильм — это всегда редкий сюрприз со знаком «плюс». Многие фильмы, снятые по классике, стали классикой. На странице книги мы опубликуем уникальные отзывы, которые написали лично вы о конкретной прочитанной вами книге.