Иван Дмитриевич Иванов (Шадр) родился 11 февраля (30 января ст. ст.) 1887 года, в семье плотника Дмитрия Евграфовича и Марии Егоровны Ивановых, в селе Такташинском, ныне Мишкинский район Курганской области. Родина Ивана Дмитриевича Шадра – город Шадринск на Урале. Еще сейчас на углу Советской и Уральской улиц стоит небольшой деревянный дом, в котором свыше ста лет жили Ивановы, мастера плотницкого дела.
В Третьяковской галерее пройдет первая за 60 лет выставка советского скульптора Ивана Шадра
Ивану Дмитриевичу дважды удалось убедить Шадринскую городскую думу выделить средства на учебные поездки. Иван Шадр принял участие в конкурсе наряду с такими признанными мастерами, как С.Т. Конёнков и Н.А. Андреев, также представивших свои проекты на суд жюри, и создал три эскиза. Иван Дмитриевич Шадр ушел из жизни 3 апреля 1941 года. В уходящем году исполнилось 130 лет со дня рождения Ивана Дмитриевича Шадра – выдающегося скульптора-монументалиста. Мартос Иван Петрович (1752 – 1835), архитектор Мельников Абрам Иванович (1784-1854). Памятник гражданину Кузьме Минину и князю Дмитрию Пожарскому.
Люди города: художник и скульптор Иван Шадр
Главная» Новости» Новости шадринска и шадринского района на сегодня. Во время первой русской революции Иван Шадр сотрудничает с сатирическим журналом «Гном», публикуя там карикатуры, направленные против царского правительства. (настоящая фамилия Иванов) (1887 1941), советский скульптор. Учился в Екатеринбурге у Т. Залькална (1903 07), в Рисовальной школе ОПХ в Петербурге (1907 08), в Париже (1910 11), где пользовался советами О. Родена и Э. А. Бурделя, и в Риме. советский скульптор. Шадр Иван Дмитриевич (1887-1941). Скульптор, чье имя стало известно благодаря созданию целой серии рисунков и скульптур, изображения которых затем появились на советских рублях. «Иван Дмитриевич Шадр был настоящим русским художником с яркой и своеобразной индивидуальностью».
Не только булыжник. Весь Иван Шадр в Третьяковке
Иван Шадр принял участие в конкурсе наряду с такими признанными мастерами, как С.Т. Конёнков и Н.А. Андреев, также представивших свои проекты на суд жюри, и создал три эскиза. Читайте Скульптор Иван Дмитриевич Шадр в нашей онлайн библиотеке современной литературы с телефона или компьютера. Ее героем стал советский скульптор-монументалист Иван Дмитриевич Шадр.
Шадр, Иван Дмитриевич
Иван Дмитриевич Шадр (настоящая фамилия Иванов) – русский советский художник, скульптор-монументалист, представитель направления академический модерн. Иван Дмитриевич Шадр ушел из жизни 3 апреля 1941 года. советский скульптор. Выдающийся скульптор-монументалист, представитель академического модерна, создатель героических образов советской эпохи — личности и творчеству Ивана Дмитриевича Шадра посвящен лекционный проект библиотеки «Иван Шадр — уралец, шагнувший в вечность». Иван Дмитриевич Шадр (1887–1941) — классик советской скульптуры. биография художника и его самые известные работы.
Сегодня в Новой Третьяковке открылась выставка Ивана Шадра.
биография художника и его самые известные работы. 11 февраля 1887 года родился — Иван Дмитриевич Шадр. 11 февраля 1887 года родился — Иван Дмитриевич Шадр. Город - 7 мая 2023 - Новости Ярославля - Иван Дмитриевич ШАДР, советский скульптор, запечатлевший в своих произведениях людей Октября, борцов и тружеников.
Люди города: художник и скульптор Иван Шадр
В Шадринске он был задержан событиями Гражданской войны. Несмотря на это 4 июля 1918 г. Слушали его шадринцы с большим интересом. Путь назад, в Советскую Россию, был отрезан линией фронта.
Видимо, поэтому скульптор выбирает следующим местом своего пребывания столицу белой Сибири — Омск. К тому же имеются устные сведения, не подтверждённые архивными документами, о том, что в это время в нашем городе находилась и его супруга. Время прибытия Ивана Дмитриевича в наш город некоторые исследователи датируют концом 1918 г.
Однако первое упоминание о нём в антибольшевистской периодике, которое нам удалось обнаружить, относится к 24 февраля 1919 г. В печатном органе демократической и кооперативной мысли, издаваемым Советом Всесибирских кооперативных съездов с многообещающим названием «Заря», за 26 февраля 1919 г. Шадра так в тексте.
Ход мыслей лектора был приблизительно таков. Бог и человек — основные объекты искусства; тайны рождения, жизни, смерти и вечности — постоянные импульсы к художественным исканиям и воплощениям. Различные виды искусств — живопись, пластика, архитектура, поэзия, музыка — только различные формы отражений и воплощений, воспринятых человеком от природы и мира идей и образов.
Искусство едино, как один человек; через разнообразные формы свои оно идёт к слиянию, к сложному единству, как человек через разъединение, страдание, искупление и смерть идёт к будущему воскрешению своему в многоликом прекрасном человечестве. Человек, как единый творец искусства, идею-содержание и форму-воплощение для своего искусства ищет и находит в тайнах мира и в многогранной — полной образов, красок и звуков — природе, живой и мёртвой, и прежде всего в жизни человечества. Вот краткая схема, скелет лекции молодого талантливого русского скульптора, вышедшего из глубин народных, — он сын крестьянина Пермской губернии Шадринского уезда — и прошедшего тяжёлую, страдальческую школу русского таланта-самоучки.
Схема эта пополнена ярким, живым, искристым и в то же время глубоко философским содержанием, облеченным в красивую литературную форму. Проект И. Шадра «Памятник мировому страданию», проецированный перед публикой на экране, производит очень сильное впечатление как углублённостью философско-религиозной идеи, положенной в его основание, так и соответствием формы содержанию.
А за полторы недели до этого выступления екатеринбургская газета «Наш Урал» сообщала, что в городе в настоящее время «живёт художник И. Шадр, который на днях уезжает в Америку… Ибо здесь, у себя на родине, он не может найти применения своим силам и таланту, уезжает потому, что ему нечем жить…» Сведений о повторной лекции Ивана Дмитриевича нам в периодике найти не удалось, хотя знаток художественной жизни Омска И. Девятьярова утверждала, что первая лекция талантливого скульптора перед омичами состоялась ещё в январе 1919 г.
Надо полагать, что заработок лекции И. Шадру приносили небольшой, однако вскоре стали поступать более денежные и заманчивые предложения. Памятник Корнилову Весной 1919 г.
Это и неудивительно! Сибирский казак по происхождению, лучший воспитанник Сибирского кадетского корпуса Лавр Георгиевич Корнилов и после своей земной кончины являлся для всего белого воинства знаменем борьбы. На волне патриотических чувств было принято решение соорудить в Омске памятник прославленному генералу.
Памятник будет, по всей вероятности, поставлен на площади между Казачьим Никольским собором и Кадетским корпусом. Средства на памятник предполагается собрать путём частной подписки. По слухам, выработку проекта памятника предполагается поручить художнику-скульптору И.
Принял ли Иван Дмитриевич это предложение и приступил ли к разработке проекта — пока остаётся неизвестным. Но материальные стимулы у него для этой работы, по всей вероятности, были. Ибо по прошествии всего пяти дней газета «Заря» уже сообщала следующее: «Общество потребителей Сибирского казачьего войска решило ассигновать из прибылей прошлого года 18 000 р[ублей] на памятник ген[ералу] Корнилову».
Был привлечен скульптор Шадр и к другому правительственному заказу. Тот же воскресный номер «Зари» за 18 мая 1919 г. На днях особым жюри при министерстве финансов принято несколько проектов бумажных денег «Возрождения России».
В конкурсе участвовали несколько художников, и, между прочим, художник-скульптор И.
Ожившие страницы истории художественно-промышленной школы Экскурсия будет способствовать эстетическому воспитанию, формированию интереса к культурному наследию нашего региона, повышению внимания к проблеме сохранения памятников архитектуры, которыми являются здания Уральского государственного аграрного университета. Справка Ученые определяют экскурсию как форму образовательной просветительской деятельности, содержанием которой является комплексное визуальное, вербальное, эмоциональное восприятие предлагаемых экскурсионным маршрутом визуальных объектов с целью приобретения знаний и впечатлений. Все экскурсии предполагают предмет и объект, целевые установки осмотра, посещения достопримечательностей края или города. Главным на экскурсии является «экскурсионный показ» объекта или предметов экскурсии, также «экскурсионный рассказ», который представляет собой комментарий к историческому, природному или культурному объекту. Для успешной подготовки и проведения экскурсии необходимо владеть методикой проектирования и технологией проведения экскурсий. Проектирование экскурсии должно включать следующие этапы: Выбор темы, формулировка названия, определение цели и задач. Составление библиографического списка и изучение литературы по теме. Отбор и изучение экскурсионных объектов.
Составление маршрута экскурсии. Обход маршрута с целью уточнения трассы движения, места расположения экскурсионных объектов. Подготовка контрольного текста экскурсии. Выбор методических приемов, которые подразделяются на приемы показа, рассказа и движения. Определение техники ведения экскурсии организационные вопросы экскурсионного процесс. Составление технологической карты методической разработки. Из истории 120 лет назад в старинных корпусах, которые сейчас занимает Уральский государственный аграрный университет, открылось уникальное для всего Урала учебное заведение — художественно-промышленная школа предшественница Свердловского художественного училища имени И. Автором глубокого и детального исследования по истории школы является советский и российский ученый Степан Петрович Ярков. Идея создания художественной школы на Урале появилась еще в 80-х годах XIX века.
В 1887 году в Екатеринбурге открылась Урало-Сибирская научно-промышленная выставка, организованная Уральским обществом любителей естествознания, оказавшая громадное влияние на художественную жизнь Екатеринбурга. Выставка выявила богатейшие возможности для развития художественных промыслов Урала и обнажила насущные проблемы: лучшие традиции были утрачены, изделия уральских мастеров перестали отвечать запросам времени. Все это не могло не встревожить широкую общественность Урала, которая приняла активное участие в судьбе местных промыслов. Одной из мер было устройство в Екатеринбурге художественно-промышленного музея и школы рисования, лепления и моделирования с целью поднять художественный уровень среди мастеров и кустаре. Усадьба Зотова В 1897 году Екатеринбургская городская дума ходатайствует об открытии в городе специальной рисовальной школы. Строительство школы началось на Вознесенской горке: в 1899 году здесь купили участок земли с домом, принадлежавший купеческой вдове А. Ранее здесь находилась усадьба Зотова , снесенная в конце XIX века. Благотворительные пожертвования на открытие школы сделали уральские купцы и промышленники. Благодаря заботам выдающегося государственного деятеля С.
Витте, посетившего Екатеринбург в августе 1896 года и получившего звание Почетного гражданина Екатеринбурга, Министерство финансов взяло на себя большую часть ежегодного финансирования школы. В нынешнем пятом корпусе постройка конца XIX века находились мастерские лепная, гранильная, ювелирная, столярно-резная, граверно-чеканная и художественно-слесарная, камнерезная. Во втором корпусе, построенном специально для школы в 1904 году, размещались на первом этаже учебные аудитории и лепной класс, на втором — общежитие, в полуподвальном помещении мастерские. Рассказ о журавлике-натурщике автор иллюстрации Е. Береговая Школа являлась филиалом Центрального училища технического рисования барона А. Штиглица в Санкт-Петербурге. Екатеринбургская художественно-промышленная школа стала учебным заведением нового типа — с ориентацией на подготовку рисовальщиков-руководителей и мастеров-руководителей для уральских художественных промыслов, и ремесел. В течение пяти лет здесь учились дети ремесленников, рабочих и крестьян с 12 лет, окончившие курс начального народного училища или выдержавшие соответствующие испытания, а так же сдавшие вступительный конкурс по рисованию. В школе использовался богатый педагогический опыт горных школ Урала, где среди основных предметов были рисование и лепка.
Затем парижские учителя отправили Ивана на стажировку в Рим в Институт изящных искусств. В 1912 году Иван Дмитриевич возвращается в Россию. В Москве он обучается в Московском археологическом институте.
В 1918 году Шадр уезжает в Омск забрать семью в Москву, однако остался в этом городе до 1921 года, выступая с лекциями по искусству. В 1921 году, как только было восстановлено железнодорожное сообщение, Шадр уехал в Москву. В 1926 году Иван Шадр стал членом Общества русских скульпторов, в дальнейшем Союза советских скульпторов.
Умер Иван Дмитриевич 3 апреля 1941 года в Москве. С 15 января 1988 года Свердловское художественное училище бывшая Екатеринбургская художественно-промышленная школа согласно распоряжению Совета министров носит имя своего знаменитого ученика.
Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г.
Ранее министр культуры России О льга Любимова заявила, что проведение IX Московской международной биеннале современного искусства невозможно на площадке Государственной Третьяковской галереи. Шадр «Сеятель» 1922.
В течение пяти лет здесь учились дети ремесленников, рабочих и крестьян с 12 лет, окончившие курс начального народного училища или выдержавшие соответствующие испытания, а так же сдавшие вступительный конкурс по рисованию. В школе использовался богатый педагогический опыт горных школ Урала, где среди основных предметов были рисование и лепка. В школе в педагогической среде преобладали прогрессивные взгляды: главная задача — дать ученикам высокое мастерство в избранной специальности, также большое внимание уделялось общему художественному и теоретическому обучению. Здесь царила атмосфера взаимопонимания между воспитателями и учениками, заложенная первым директором, талантливым педагогом и живописцем, удивительно чутким человеком Михаилом Федоровичем Каменским, за короткий срок которому удалось сплотить педагогический коллектив.
Школа всегда была в центре общественной жизни: проводились тематические и выпускные вечера. Известна была она и широкой выставочной деятельностью: в стенах школы проходили передвижные, индивидуальные, групповые выставки, экспонировались работы учеников и педагогов. Школа успешно принимала участие во Всероссийских и международных выставках. В годы первой русской революции учащиеся художественно-промышленной школы принимали активное участие в общественной жизни Екатеринбурга, выражая свою политическую позицию. Учебное заведение не раз меняло свое название: в 1918 году художественно-промышленная школа преобразуется в Высшие свободные государственные художественные мастерские, которые затем в результате реорганизации в декабре 1922 года превратились в Уральский государственный художественный практический институт. В 1923 году на базе института организуется Уральский художественный техникум, не раз менявший название: в 1926 году — Уральский художественно-промышленный техникум, в 1929 году становится Уральским индустриально-художественным техникумом.
В 1931 — 1935 годы — Свердловский архитектурный техникум. Иван Дмитриевич Шадр В 1935 году учебное заведение разделили на две части, определив подготовку по направлениям, одним из которых являлось художественное изобразительное искусство, графика и скульптура, архитектурно-строительное до 1940 года и прикладное искусство камнерезное, ювелирное и др. Было образовано соответствующее учебное заведение, дошедшее до сегодняшнего времени под названием Свердловского художественное училище имени И. Знаменитые педагоги и выпускники школы. Своей популярностью школа обязана талантливым педагогам с прогрессивными взглядами на искусство и воспитание. Среди созвездий выдающихся преподавателей можно выделить следующих: М.
Каменского, В. Рупини, братьев Трапезниковых, Т. Залькална, Л. Туржанского и других, которые давали ученикам не только чисто ремесленные навыки, но и солидный художественный багаж, позволивший многим выпускникам Екатеринбургской школы войти в большое искусство. Здесь работал скульптор с мировым именем Степан Эрьзя Нефедов. В школе работали знаменитые камнерезы братья Трапезниковы, истинные самородки из народа, у которых в Екатеринбурге была своя мастерская.
Одним из выдающихся учителей был Теодор Эдуардович Залькалн Гринберг , сыгравший важную роль в творческой судьбе будущих художников. Он стал одним из первых преподавателей художественно-промышленной школы на Урале: в 1904 году по приглашению директора М. Каменского прибыл в Екатеринбург учителем лепки. Приезд такого мастера было значительным явлением в культурной жизни Урала. Залькалн в совершенстве владел техникой обработки многих материалов: бронзы, гранита, керамики, фарфора, что очень важно для преподавателя художественно-промышленной школы. На его уроках шла дружная совместная работа преподавателя и учеников.
Из среды учащихся он умел находить даровитых учеников и давать им основу законов пластики, привить любовь к красоте форм, плоскостей, линий. Творчество основоположника уральского пейзажа Леонарда Викторовича Туржанского заслужило признательность и уважение виднейших русских художников за верность традициям русского реализма, любовь к родной земле. Прекрасный педагогический состав помог выпускникам найти свое место в большом искусстве. Среди них знаменитый советский скульптор И. Шадр, барельеф к 100—летию которого установлен в первом корпусе УрГАУ. В школе будущий классик советской скульптуры, создатель монументальных произведений в духе модерна успешно постигал тайны рисунка и живописи, перспективы и колористики под началом художника-монументалиста Т.
Во время первой русской революции Иван Шадр сотрудничает с сатирическим журналом «Гном», публикуя там карикатуры, направленные против царского правительства.
В произведениях Шадра отразились воодушевлённость, страстный темперамент, присущий натуре художника романтический пафос. Пушкин был любимым поэтом скульптора. Как-то он признался, что стихи Пушкина подчас выражают его мысли лучше, чем он мог бы это сделать своими словами.
Правила комментирования Эти несложные правила помогут Вам получать удовольствие от общения на нашем сайте! Для того, чтобы посещение нашего сайта и впредь оставалось для Вас приятным, просим неукоснительно соблюдать правила для комментариев: Сообщение не должно содержать более 2500 знаков с пробелами Языком общения на сайте АиФ является русский язык.
В обсуждении Вы можете использовать другие языки, только если уверены, что читатели смогут Вас правильно понять. В комментариях запрещаются выражения, содержащие ненормативную лексику, унижающие человеческое достоинство, разжигающие межнациональную рознь.
4 августа 1984 года в Шадринске открыли памятник скульптуру Ивану Шадру
Сначала в Париж, где был студентом высших муниципальных курсов скульптуры и рисования в Академии де ла Гранд-Шомьер. В 1911 году парижские учителя отправили его на стажировку в Рим в Институт изящных искусств В 1912 году Иван Дмитриевич возвращается в Россию. В Москве он обучается в Московском археологическом институте. В 1918 году Шадр уезжает в Омск забрать семью в Москву, однако остался в этом городе до 1921 года, после вернулся в столицу. В своем творчестве Иван Шадр искал пути создания монументальной реалистической скульптуры. Многочисленные мемориальные сооружения, созданные им в 1910—1930-х годах, были посвящены преимущественно жертвам Первой мировой войны. Среди его ранних работ выделяется проект «Памятника Мировому страданию» 1916. Позднее эта работа преобразовалась в ещё более грандиозный проект «Памятника человечеству». В апреле 1920 года И. Шадр берётся увековечить память жертв белого террора, погребённых в городском саду Омска. В мае того же года он получил заказ от Сибревкома на памятник Карлу Марксу.
Летом статуя уже была готова и установлена. Иван Шадр является автором скульптур так называемых «денежных мужиков»: фигур рабочего, крестьянина, красноармейца и сеятеля, созданных по заказу Гознака для воспроизведения на банкнотах. Первые три скульптуры стали основой для выпуска четвёртого стандартного выпуска почтовых марок РСФСР.
Базовое художественное образование И. Шадр получил в "Екатеринбургской художественно-промышленной школе", где он учился с 1901 по 1906 год под руководством Гринбергса Фёдора Эдуардовича. После окончания художественной школы, Шадр переехал в Санкт-Петербург , где безуспешно пытался поступить в Императорскую Академию художеств.
Первый раз за шестьдесят лет в Новой Третьяковке будет проводиться выставка советского скульптора Ивана Дмитриевича Шадра Информационное издание ТАСС разместило информацию о том, что в пятницу в Третьяковке в Москве откроется выставка «Скульптор Шадр. К 135-летию со дня рождения». Это будет первая экспозиция, посвящённая работам скульптора, за 60 лет. Такой информацией с журналистами поделились в Третьяковской галерее.
Хотелось увидеть и классиков ваяния. В итоге Шадр перебрался в Италию. Те события позднее описывал со свойственным ему живым юмором: «В Рим я уехал из дома в холода, в отцовских валенках. Пишу оттуда письмо: «Тятя, какие в Риме дворцы, пальмы! Шадр спроектировал архитектурно-скульптурный ансамбль «Памятник мировому страданию» Италия тогда воевала с Турцией; в воздухе носилось предчувствие Первой мировой. Центром замысла стала ступенчатая пирамида — гробница жертв войны. Увы, эти планы так и остались на бумаге. В 1912-м он вернулся в Россию, и с тех пор его творческая судьба была неразрывно связана с Родиной. Во время Гражданской войны жил в Омске, в 1921-м вернулся в Москву. Через год от Гознака поступило предложение создать образы красноармейца, рабочего, сеятеля и крестьянина — новую эмблематику для советских ассигнаций, выпущенных в рамках реформы. Ивану Дмитриевичу удалось убедить представителей Гознака, что сначала надо вылепить круглые скульптуры, чтобы проще было выбрать нужный ракурс для гравюры. В дальнейшем портреты украсили не только банкноты и почтовые марки, но и облигации займов и даже коробки папирос «Смычка». Карьера пошла в гору. Ему поручили сделать натурный посмертный портрет Ленина. Как писал сам Шадр, тогда, на официальном прощании в Колонном зале Дома союзов, он впервые увидел вождя мирового пролетариата. Вскоре скульптор создал и свою самую знаменитую работу — «Булыжник — оружие пролетариата». Копиями экспрессивной композиции много лет снабжались советские музеи, а теперь они практически исчезли из поля зрения публики. Полюбоваться на них можно в Парке Декабрьского восстания в Москве, а также в Музее современной истории России. Далеко не все знают, что Шадр — автор «Девушки с веслом», установленной в 1935 году в Парке имени Горького. Обнаженная красавица простояла недолго: ее посчитали слишком вызывающей и передали в луганский Парк культуры и отдыха.
В Новой Третьяковке открывается выставка автора «Девушки с веслом» Ивана Шадра
Скульптура была установлена в центре фонтана на главной магистрали Парка имени Горького в 1935 году [14]. Однако она подверглась критике и в том же году её переместили в парк культуры и отдыха имени Горького города Луганска. Её уменьшенная копия хранится в Третьяковской галерее. В конце 1950-х годов по настоянию жены скульптора гипсовую работу И. Шадра перевели в бронзу [15]. К лету 1936 года И.
Шадр создал новую увеличенную восьмиметровую скульптуру из тонированного бетона. Моделью для неё стала гимнастка Зоя Бедринская Белоручева. Новую «Девушку с веслом» установили в центре фонтана на прежнем месте. Скульптура была разрушена в 1941 году при бомбёжке. Ошибочно считается, что скульптуры Ивана Шадра послужили прототипами для создания дешёвых гипсовых копий, которые были массово установлены в парках практически по всему СССР.
На самом деле в их основу была положена работа скульптора Р. Иодко с тем же названием, но фигура девушки была в купальнике и c веслом в левой руке, выполненная им для парка водного стадиона «Динамо» в 1936 году.
Предположив, что он глухой, я заглянул ему в глаза и, повысив голос, стал убеждать его. Я на карточку — то отродясь не снимался, а ты с меня куклу стряпать хошь, гадина этакая! Другой кандидат твердил: «Я не пойду, я не маленький, не чеши язык зря, не пойду и шабаш».
В конце концов, Шадру повезло с Порфирием разг. Перфилий, Перфил Петровичем Калгановым, который, впрочем, тоже сначала не соглашался позировать, но, в конце концов, сдался после уговоров односельчан. В этом образе, пожалуй, наиболее значительном из всей денежной серии, переданы и мудрость, и мужицкая хитринка. В народе марки и деньги с изображением «Крестьянина» называли просто — «Дед Перфил». А крестьянин Киприян разг.
Куприян Кириллович Авдеев стал прообразом другой скульптуры — «Сеятеля». Первоначально Шадр хотел взять в модели первого сеятеля округи, 68-летнего старика, но затем отказался, и в качестве натурщика выбрал достаточно молодого мужчину, высокого, стройного, широкоплечего, с худощавым лицом и с широко поставленными глазами. Сам К. Авдеев впоследствии с гордостью вспоминал: «У других или лицо неподходящее или руки не такие. А у меня тютелька в тютельку.
Дело было перед самым покосом. Жара нестерпимая. Я стою на особом возвышении. Рука — на отлете, затекает, а пошевелить ею нельзя. Пот — градом.
А он, Иванов Шадр , значит, вокруг меня танцует, и отсюда зайдет, и оттуда подойдет. А то заставит меня ради практики насыпать в лукошко песку и ходить вдоль ограды: рассеивать, значит». Шадр изумительно точно находит решение поясной фигуры, лаконичный и широкий жест придает фигуре экспрессивность, ощущается богатырский разворот фигуры. Но, стремясь обычно к достоверному изображению деталей, на сей раз он несколько отступает от натуры. Как правило, лучшие сеятели разбрасывали семена двумя руками.
Скульптор считал, что обе сеющие руки внесли бы ненужную суетливость в движение фигуры. Все скульптуры были выполнены Шадром всего за год. Следует отметить, что позже, в 1936 году, он снова будет работать над скульптурой «Рабочий с молотом» и в 1939 — над скульптурой «Красноармеец». Теперь он выполнит их в полный рост, и придаст обеим скульптурам большую жизненную конкретность. Серия работ для Гознака прочно вошла в золотой фонд советского искусства — во многом благодаря тому, что скульптору удалось преодолеть безликость, чрезмерную отвлеченность образов, создав жизненно-правдивые человеческие типы, вышедших из народа.
Но мы забыли про один вопрос, который наверняка мог возникнуть у многих: почему с заказом обратились именно к Шадру, ведь у Гознака были же и свои художники? Здесь можно сделать два предположения. Во-первых, художники Гознака, главным образом представители интеллигенции, создавали графические работы по тем принципам, которые были традиционными для Экспедиции заготовления государственных бумаг — а сейчас, как мы сказали, в этом смысле требовалось нечто совсем другое. Во-вторых, гознаковские художники могли быть просто перезагружены работой. Так или иначе, в то время достойной кандидатуры на Гознаке не оказалось.
Позднее, в середине 30-ых годов, аналогичную работу по созданию образов для банкнот и почтовых марок выполнил художник Гознака И. С другой стороны, не надо забывать, что скульптурные образы нужно было перевести на бумагу. Это была огромная работа, и художники-граверы П. Ксидиас и А. Троицкий с задачей великолепно справились.
Киприян Авдеев, прообраз шадровского сеятеля, получил от односельчан любовное прозвище «червонный сеятель». Шадровские образы появились и на других ценных бумагах.
Обучался в Париже у О. Родена и Э. Бурделя, в Риме — в Институте изящных искусств. В 1912 году Шадр возвратился в Россию, учился в Московском археологическом институте. В 1918 году уехал в Омск забрать семью, однако остался в этом городе до 1921 года.
Там он выступал с лекциями по искусству. В 1921 году, как только было восстановлено железнодорожное сообщение, Иван Дмитриевич вернулся в Москву. С 1922 года Шадр работал по заказу Гознака над созданием скульптур «Красноармеец», «Рабочий», «Крестьянин», «Сеятель», изображение которых печаталось на банкнотах, облигациях займов и государственных ценных бумагах СССР. Первые в СССР художественная маркированная почтовая карточка и маркированный конверт вышли с «шадровскими» марками.
This is, in particular, the image of Gorky-Petrel bronze, 1939, Tret gallery.
More classication figure Gorky monument to the writer at the Belarus station in Moscow , executed according to the sketch Shadr, V. Mukhina et al 1939-1951. Plastically-significant and poetic, the best of the gravestones of his work N. Alliluyeva, 1933; E. Nemirovich-Danchenko, 1939; both marble and granite, the Novodevichy cemetery in Moscow.