Была записана песня «Yesterday» группы The Beatles с альбома Help!. 1 августа 1965 - The Beatles впервые исполнили песню «Yesterday» на телешоу «Blackpool Night Out». Этот факт биографии «Битлз» является одним из знаковых: такое количество телеаудитории было зафиксировано впервые за всю историю телевидения.
История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году
«» рассказывает о том, как Маккартни попал в The Beatles и повлиял на ее распад. Выступление The Beatles было показано во второй части, впервые показанной в воскресенье, 10 мая, с 16:05 до 17:35. With The Beatles — второй альбом группы The Beatles, выпущенный в 1963 году. «Битлз» заложили основы всех направлений рок-музыки: от фолк-рока (Girl) до хэви метл (I Want You). История The Beatles начинается в Ливерпуле в 1956 году с группы под названием The Quarrymen. Была записана песня «Yesterday» группы The Beatles с альбома Help!. 1 августа 1965 - The Beatles впервые исполнили песню «Yesterday» на телешоу «Blackpool Night Out».
Последняя песня The Beatles выйдет в ноябре
Нововведения ливерпульцев коснулись и оформления дисков — в творчестве The Beatles дизайн обложек впервые стал играть такую важную роль. Благодаря им появилась и новая практика печати текстов песен на оборотной стороне обложки, ставшая впоследствии общепринятой. Помимо музыки, моды и иллюстрации, творчество битлов оказало влияние на анимацию — знаменитая "Желтая подводная лодка" задала новое направление в ее развитии. Без этого мультфильма у нас не было бы ни "Симпсонов", ни "Южного парка". И, напоследок, The Beatles принадлежит идея видеоклипов в том виде, какими мы знаем их сейчас — из-за своего плотного графика и невозможности давать живые выступления на многочисленных телевизионных шоу они посылали туда вместо себя короткие "фильмы", представляющие ту или иную песню.
Сама же идея субкультуры государства в государстве стара как мир: так всегда жили и живут национальные и религиозные анклавы, преступные сообщества, секты. Создать субкультуру из детей и направить её против буржуазных родителей и традиционного общества с его законами, религией, нравами — именно так в своё время творилась Реформация. Только там «вязанкой хвороста» выступили наивные английские крестьяне, напуганные знаками близящегося Апокалипсиса; детишек же шестидесятых пугали бомбой, которая вот-вот упадёт. Поэтому: живи сейчас, одним днём, на всю катушку, сгори ярко — умри молодым. Это и правда была «Новая Реформация» именно так называлась следующая после «Нарастающего абсурда» 1960 , популяризирующая идеи битничества среди американской молодёжи, книга Пола Гудмана 1970-го года. Поощрение молодежных группировок и секточек — не слишком сложная, на самом деле, игра: пока о них говорят в прессе, они существуют, как только газеты замолкают, они исчезают бесследно и бездымно… Так, в начале 1950-х американская пресса много писала о молодежных уличных бандах, кошмаря обывателя и поддерживая в нём чувство неуверенности в общественных устоях.
Когда же пресса переключилась на битников, позабыв о «бандах», те тут же исчезли, как небывало. Когда же дружных газетный хор и включившееся, наконец, на полную мощь ТВ начали раскручивать субкультуру хиппи с их ЛСД и травкой, тогда и настало время «новой реформации». Создание массового психоза — так же вещь не слишком трудная для тех, кто знает, как управлять модой. Тем более, когда в ваших руках находятся рычаги влияния подобные искусству «Пропаганды» г-на Бернейса. Вот является некое новое явление Кальвин, Маркс, дадаизм, свинг, поп-арт, майлз дэвис, битлз — что угодно. Признанные гуру, властители дум поколения благословляют его, журналы-менторы начинают говорить о нём с придыханием и восторгом, как о чём-то совершенно новом и гениальном; глаза пастырей при этом мерцают таинственным светом.
Новая весть тут же разносится по собраниям, сектам, клубам, вечеринкам, салонам… Много ли на свете людей, способных составить своё мнение о происходящем? Один из тысячи. Остальные просто следуют моде. Вспомним наш отечественный аналог «битломании» — легендарную группу «Кино». Виктор Цой времён фильма «Асса» и начала его всесоюзной раскрутки менеджментом Ю. Айзеншписа говорил, что ему будет достаточно позвонить 2-3 людям и сказать, что будет концерт, как в течении суток он соберёт стадион.
При этом Цой был талантливый поэт и личность. Вслед за ним шла высокотехнологичная машина «Ласкового мая», порождавшая в своей розовой утробе всю будущую попсу. Так работают сетевые системы. Так же они работали и в 60-е. Так же примерно они работали и во времена Реформации, технологическим фундаментом которой стало изобретение станка Гуттенберга. Да и сама «битломания» стала косплеем технологий, разработанных и опробированных за сто лет до рождения бэбибумеров.
Листомания Хотя о битломании часто можно услышать, как о некоем невиданном в истории феномене, само её имя отсылает к явлению, в этом ряду однозначно первому. Да, конечно, мы имеем в виду историю того, как на музыкальный небосклон взошла первая — во всех ее сегодняшних смыслах поп-звезда, имя которой было Ференц Лист. Нет-нет, мы не хотим, конечно, сказать, что Лист не был великим пианистом. Разумеется, был. Но то, что творилось на его концертах и вокруг его имени в период с 1841 по 43 гг. Это было нечто иное, нечто родственное самому этому сумасшедшему времени, странным образом схожего с 1960-ми: невероятная активность всей общественной жизни, революционное напряжение по всей Европе, кончившееся взлетом марксизма и впечатляющим успехом «Капитала».
Всё это скоро накроет Европу мощным политическим цунами. Но первые знаки всеобщего помешательства, как всегда улавливала культура, и, конечно, в первую очередь — музыка. Это было время, когда только что отгремела слава Бетховена, обрушившего в мир мощный каскад неслыханных еще в музыке титанических чувств… А по концертным залам европейских столиц метеором пронеслась комета Паганини — невиданного виртуоза и первопроходца в искусстве сольных выступлений. Говорили, что «в его игре есть нечто, что приводит людей в смятение». Шуман заметил, что в «искусстве выступлений перед публикой наступил «поворотный момент». Да, Паганини был первым, кто придумал и освоил сам жанр сольного концерта: жанр, в котором на сцене зажигалась звезда.
В колдовском настое, которым опаивал своих слушателей мрачный и неистовый генуэзец было немного от цирка невероятная пальцевая техника , немного от театра романтический ореол и драматизм , немного от шарлатанов-мистиков, вроде Калиостро, и, наверное, главный ингредиент — шлейф темных слухов, разжигающих в публике горячее любопытство и будоражащих её тягу ко всему таинственному. Более всего, судачили о том, что этот безумец заключил контракт с дьяволом, соблазнил сестру Наполеона и убил свою любовницу, из кишок которой свил четвертую струну своей скрипки. Судите сами, мало ли это для того, чтобы каждый порядочный горожанин пожелал своими глазами поглазеть на такую диковину? Когда в 1828-м Паганини отправился покорять города Европы, ему было уже 45. Посетив Прагу, Берлин, Париж и Лондон, он сделался европейским кумиром. После чего отправился методично объезжать города Англии, Франции, Бельгии и Голландии.
Газеты писали о нем ежедневно, его именем называли магазины. Сам же виртуоз уверенно распоряжался славой, безбожно взвинчивая цены на выступления и хладнокровно конвертируя ее в золото. Поскольку профессии личного импресарио тогда не существовало, Паганини либо сам занимался организацией своих концертов, либо нанимал по случаю толковых секретарей. Наконец, он заключил контракт на серию концертов с профессиональным импресарио лондонского театра, вызвав взрыв негодования среди собратьев-художников, обвинявших его в продаже таланта. Таким образом, Паганини изобрел и собрал все технологические элементы типичной поп-звезды: помимо самой профессии, атмосферу скандала, сенсации, моду на виртуозность, толковый бизнес-план и слух как основу успеха. Всё это жадно впитывал молодой венгр, следя за выступлениями всеобщего кумира и делал выводы.
Наконец, в 1832 году, когда, во время эпидемии холеры в Париже, люди ломились на концерты Паганини, забывали о страхе смерти , Лист испытал то, о чем будет говорить, как об «ослепительной вспышке сознания», что навсегда изменит его отношение к жизни. Что-то щёлкнуло в его мозгу. Познал ли он секрет успеха? Во всяком случае, он знал себе цену, знал, на что способен. И, обладая изумительной техникой, поклялся себе, что станет «Паганини фортепиано». Он быстро составил себе новый репертуар включив в него виртуозные «этюды» на темы Паганини , и в декабре 1837 года явил программу в миланском Ла Скала перед тремя тысячами зрителей.
В то время для пианиста это было почти немыслимо. Итальянский «демон» показал, какие возможности открывает новый, неизведанный еще формат. А Лист воспользовался его открытием со всей энергией, честолюбием и изобретательностью молодости. Секрет был не так уж и сложен, как и предпринятые им меры. Молодость, красота, виртуозная техника — всё это было. Оставалось еще чуть-чуть: отбросить предрассудки и привычные рамки и выдвинуть рояль и исполнителя под луч прожектора.
Лист понял, как надо исполнять роль звезды! Например, в его время игра по памяти считалась дурным тоном. Но он наплевал на условности, выкинул ноты, и поставил рояль так, чтобы вдохновенное лицо пианиста в ниспадающих прядях волос смотрело в зал. Он придумал нечто большее: играть попеременно на двух роялях, чтобы видно его было с любого места… В начале концерта, разрешая растущее напряжение ожидания, он стремительно выходил из-за кулис, и в буре восторженных криков занимал место за роялем. После чего начиналось неистовство: виртуозная техника и сопровождающий её шквал эмоций, выбрасывающихся в зал, и, с новой силой возвращающихся обратно… Во всем этом было «нечто демоническое… когда он играл, его лицо менялось, глаза горели», говорил об этих выступлениях Ганс Христиан Андерсен. Критик Стасов, с русской страстью, мгновенно готовой влюбится во все новое, европейское, озаренное магическим туманом слухов, писал: «Мы были как влюбленные, как бешеные.
И не мудрено. Ничего подобного мы еще не слыхивали на своем веку, да и вообще мы никогда еще не встречались лицом к лицу с такою гениальною, страстною, демоническою натурою, то носившеюся ураганом, то разливавшеюся потоками нежной красоты и грации…». Женщины же просто выли от восторга, вскакивали на сидения кресел, падали в обморок в экстатических припадках, дрались из-за его шелковых платков и перчаток, разрывая их в клочья на сувениры, собирали пепел его сигар, и сливали кофейную гущу с его чашек, благоговейно храня ее в священных стеклянных склянках… Известно время и место начала этого безумия: Берлин, декабрь 1841-го г. Слух о скором прибытии виртуоза переполошил тогда весь город. Весь путь кареты музыканта, запряженной шестеркой белых лошадей, по улицам Берлина, сопровождал неописуемый флер восторга и обожания. Концерт в Sing-Akademie zu Berlin обратился в тот безумный апофеоз, который скоро охватит всю Европу… Газеты, описывая происходящее будут использовать такие слова как истерия, психоз, «лихорадка Листа», «инфекция», на полном серьезе предлагая меры по «иммунизации населения».
От обычной большой популярности битломанию отличала атмосфера массовой истерии, которая сопровождала любое появление музыкантов на сцене или даже просто на публике. Зачастую во время концертов The Beatles от воплей публики не было слышно самой музыки. Во время мирового турне группы в 1964 году был установлен рекорд, который до сих пор не побит никем — в австралийском городе Аделаида встречать музыкантов в аэропорт одновременно пришло около 300 тысяч человек.
Битломания не обошла и СССР, где группу знали и любили несмотря на зависть известных советских композиторов, которые боялись, что зрители предпочтут им модную британскую музыку. В шестидесятых годах в пионерском журнале «Костёр» появился текст песни Yellow Submarine в переводе Иосифа Бродского. После этого случая в Букингемский дворец «обратно» прислали несколько десятков орденов — их обладатели были недовольны тем, что их заслуги поставили на одну ступень с музыкантами.
Также 15 раз группа получала награду Айвора Новелло премия также известна под названием The Ivors , которая считается самой почетной и престижной в Англии. В 2004 журнал Rolling Stone поставил группу на первое место в списке величайших исполнителей всех времен. В списке 500 лучших песен оказались целых 23 песни The Beatles, а на первой строчке в числе лучших альбомов стоит Sgt.
Кстати, на его запись группа в общей сложности потратила 129 дней и 400 студийных часов. Этот рекорд до сих пор никем не побит. В 1967 году, когда The Beatles были на пике своей популярности, они купили себе остров в Греции.
Многие критики называют Sgt. Альбом по праву можно считать пиком психоделики в творчестве The Beatles. Песни, попавшие на британскую версию альбома, использовались в фильме «Волшебное таинственное путешествие». Песни со второй стороны записывались группой в течение 1967 года для синглов и в фильме не использовались. Исключение — песня «Hello, Goodbye», которая представляла окончание фильма и звучал только финальный припев песни. Альбом, выпущенный в 1968 году, более известен как «Белый альбом» из-за своей белой обложки, на которой нет ничего, кроме названия группы, и которая была разработана художником Ричардом Гамильтоном в качестве антитезы пёстрому изображению его предшественника.
Музыкальный стиль альбома варьируется от британского блюза и ска до композиций, вдохновлённых Чаком Берри и Карлхайнцем Штокхаузеном. Диск является звуковой дорожкой к одноимённому мультипликационному фильму. Первая сторона представляет песни, записанные группой в 1966—68 гг. Вторая сторона записана без участия битлов эстрадно-симфоническим оркестром под управлением Джорджа Мартина, написавшего инструментальные композиции специально для фильма.
THE BEATLES: хронология
| Фактчек: 10 самых популярных легенд о «Битлз» • Arzamas | In 1967, the Beatles played to the largest TV audience in history. |
| The Beatles - полная дискография, все альбомы The Beatles. Музыка | Рождение битломании и выпуск второго студийного альбома With The Beatles. |
| Группа "Битлз": биографии участников, история создания группы и ее успех | Именно эта четвёрка стала в начале 60-х группой The Beatles, тем самым предопределив весь дальнейший ход развития музыкальной индустрии. |
| News | The Beatles | В 1966 году контракт The Beatles со звукозаписывающей студией EMI Records истек, и они продлили его еще на 9 лет в 1967 году. |
2) Концептуальный альбом
- Последние новости о группе Beatles - РТ на русском
- Days in the life: The Beatles’ history
- История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году
- Хронология Beatles
- Тhe Вeatles: состав, интересные факты и самые известные хиты
Иностранная пресса о России и не только
Джон Леннон очень любил кошек. У него было десять домашних любимиц, когда он жил в Уэйбридже с первой женой Синтией. У его матери была кошка по имени Элвис, поскольку женщина была большой поклонницей Элвиса Пресли. Не удивительно, что Леннон позже утверждал, что "до Элвиса не было ничего". Группа первоначально хотела назвать песню "Abbey Road" "Эверест". Но когда их компания грамзаписи предложил группе посетить Гималаи, чтобы снять там клип, "битлы" решили переименовать песню по названию улицы, где находилась студия звукозаписи.
Хит для главных конкурентов Rolling Stones. Очень мало кто знает тот факт, что Джон Леннон и Пол Маккартни написали первый хит для своих главных конкурентов, Rolling Stones. Рекордсмены Billboard Hot Грустная доска. В течение недели с 4 апреля 1964 года целых двенадцать песен Beatles входило в топ-100 синглов Billboard Hot, в том числе композиции этой группы занимали пять первых строк. Этот рекорд не побит до сих пор, в течение пятидесяти двух лет.
Beatles продали 178 миллионов записей Beatles в истории музыки США. Это больше, чем любой другой исполнитель в истории музыки США. Изначально считали, что она посвящена девушке, но Маккартни позже утверждал в интервью, что песня была на самом деле написана о марихуане. Если внимательно прислушаться к словам легендарной песни "Hey Jude", можно услышать, как Пол грязно выругался, сделав ошибку во время записи песни. Многие люди ошибочно полагают, что впервые термин "битломания" появился в 1963 году после обзора в Daily Mirror.
Тем не менее, этот термин был фактически изобретен канадкой Сенди Гардинер и впервые появился в Ottawa Journal в ноябре 1963 года, где этим словом была описана "новая болезнь", захватившая весь земной шар. Мэй Уэст изначально отказалась от предложения, чтобы ее изображение было размещено на обложке альбома "Sgt. Другие известные женщины на обложке - Мэрилин Монро и Ширли Темпл. Фрэнк Синатра часто публично выражал свое восхищение группой, и однажды сказал, что "Something" — самая великая песня о любви, которая когда-либо была написана.
After the positive reaction to their first single Love Me Do, the single Please Please Me was met with a bigger reaction, and reached number one on every UK chart except Record Retailer, where it reached number two. Due to their commercial success, it increased their media exposure — the Beatles became known for their comical attitude as this was different to other pop artists at the time. Due to their attitude and behaviour, they become even more of an interest to their fans. When they performed live and toured the UK, the band was greeted with screaming fans, which the press dubbed Beatlemania. After a 5-day tour in Sweden, the band was met by hundreds of screaming fans and around 100 journalists and photographers. Due to the fans, police had to resort to using high-pressure water hoses at a concert in Plymouth. Please Please Me maintained at the top of the charts for 30 weeks, to be displaced with its follow up, With the Beatles. The Beatles visited America when the nation was still mourning the assassination of President John F. Kennedy the previous year, and commentators have suggested that the band reignited the excitement within the country and helped make way for the revolutionary changes to come in the next decade. The interest in the Beatles generated unprecedented interest in British music, and groups such as the Rolling Stones, the Kinks and the Animals made their American debuts within the next three years. It marked the end of four years of non-stop touring, and a total of 1,400 appearances internationally.
В это же время незамысловатые тексты ранних песен группы здорово облегчали жизнь молодым зарубежным фанатам, использовавшим лирику ливерпульской четверки для изучения английского языка. С появлением The Beatles связан важный поворот в истории музыки: среди музыкантов, исполняющих песни профессиональных авторов, группа выделялась как самостоятельная творческая единица, песни которой создавались в рамках коллектива его участниками. Тот факт, что "битлы" сами писали свои песни, только подстегивал личностный интерес к музыкантам — поклонники все больше задавались вопросами о скрытых смыслах, заложенных в текстах и о том, какие идеи пытаются донести с помощью своего творчества авторы. Именно с The Beatles началась история стадионных концертов: до них музыканты выступали преимущественно в концертных залах, рассчитанных на аудиторию до нескольких тысяч человек. Первый концерт The Beatles в Shea Stadium состоялся в рамках их второго тура по Соединенным Штатам в 1965 году и собрал 55 тысяч зрителей, разобравших билеты за несколько часов. Это было абсолютным рекордом, открывшим дорогу на стадионы и другим музыкантам.
После альбома «Rubber Soul» 1965 в группе произошли серьёзные изменения: с каждым последующим альбомом «командный» стиль всё больше уступал место пёстрой палитре индивидуальных стилевых предпочтений. Элементы индийской традиционной музыки сильнее всего ощущались в композициях Дж. Ленноном, в первую очередь, связывают эксперименты в духе зарождающегося психоделического рока , как, например, в композиции «Strawberry fields forever» здесь же — один из первых случаев использования меллотрона. Альбомы «Sgt. Леннону принадлежат композиции, объединяемые пафосом преобразования, переустройства мира — анархического, как в «Revolution 9» где фрагменты звукового хаоса ассоциируются с музыкой академического авангарда , или мирного — через утопический призыв ко всеобщей любви «All you need is love» впрочем, этот призыв открывается символической цитатой из «Марсельезы». В «Белом альбоме» 1968; альбом официально никак не назван, его обложка представляет собой «белый лист» как автор раскрылся Харрисон — ему принадлежат композиции «Something», «Here comes the sun» и «While my guitar gently weeps». В последней в качестве сессионного гитариста выступил Э. Клэптон ; словосочетание gently weeps в заглавии — цитата из «Книги перемен» , важной в то время для духовного поиска Харрисона, а затем — и всей группы. The Beatles. Темы одиночества, оппозиции, присущие арт-року , ярче всего представлены в песнях «Eleanor Rigby» и «The fool on the hill». Вместе с тем продолжалось производство песен-хитов, в которых к старой манере рок-н-ролла и биг-бита «мерси-бита» добавлялись элементы ставших популярными во второй половине 1960-х гг. Помимо психоделического рока, группа обратила внимание на хард-рок в то время наиболее радикальную форму рок-музыки , например в «Helter skelter» «Белый альбом». Черты нового стиля проступают в двух «сольных» хитах — «Yesterday» и «Eleanor Rigby», где из членов группы занят только П. Маккартни вокал, акустическая гитара.
Days in the life: The Beatles’ history
Став подростком, он много времени проводил, играя на гитаре. В его сольном альбоме 2018 года Egypt Station есть песня, посвященная гитаре. Вот отрывок из нее: "Ты была подругой, которой я доверял все секреты, сидя в коморке под лестницей. Я играл на тебе целыми днями и делился с тобою всеми мыслями. В отличие от других так называемых друзей, ты всегда оставалась со мной".
Сэр Пол МакКартни до сих пор остается верен музыке и время от времени записывает новые альбомы. Харрисон А вот биография участника группы "Битлз" по имени Джордж Харрисон. Он был самым молодым из всей четверки. Джордж родился в 1943 году.
Дед музыканта по материнской линии был ирландцем. Впрочем, у всех участников "Битлз" были ирландские корни. В отличие от других битлов, Джордж носил длинные волосы еще в детстве. Он просто не любил стричься.
Когда у одного из его школьных друзей появилась гитара, парень выпросил у родителей деньги и купил такую же. Он очень быстро научился не только аккомпанировать своему пению, но и играть сложные соло. Его кумирами были Чак Берри и группа "Эверли Бразерс". Уже играя в составе группы "Битлз", Харрисон увлекся еще одним инструментом - ситаром, и индийской музыкой вообще.
Это обстоятельство во многом повлияло на звучание "психоделических" альбомов ливерпульской четверки. Когда "Битлз" распались, у Джорджа осталось множество нереализованных музыкальных идей. Многие его песни, написанные для разных пластинок ливерпульской четверки, не вошли в эти альбомы. Поэтому он стал первым участником квартета, который записал сольный диск после распада команды.
В начале семидесятых годов, по просьбе своего друга Рави Шанкара, Харрисон организовал благотворительный концерт в поддержку людей, пострадавших во время землетрясения в Бангладеш. В этом шоу приняли участие многие его знакомые музыканты. Харрисон приглашал принять участие в этом концерте и всех бывших коллег по "Битлз". Но откликнулся на его просьбу только Ринго Старр.
Этот концерт был снят для телевидения. Позже его назвали лучшим рок-шоу всех времен. Харрисон прежде всего известен как участник ливерпульской четверки, однако в его биографии "Битлз" была не единственной великой группой. В конце восьмидесятых годов он участвовал в проекте Travelling Wilburys.
Музыкант умер в конце 2001 года от рака. Ринго Ударник Ринго Старки такова настоящая фамилия Старра присоединился к группе самым последним, после того как команда приехала из Гамбурга. Там "Битлз" играли в одном из ночных клубов. Будущий барабанщик родился в 1940 году.
По традиции, существовавшей тогда в среде рабочих, сына назвали в честь отца - Ричардом. В детстве Ринго перенес несколько серьезных болезней. Из-за этого он вынужден был пропустить несколько лет обучения в школе. Поэтому он так и не получил аттестат.
В подростковом возрасте он уже работал на пароме, перевозившем пассажиров из Ливерпуля в Уэльс. Он, как и большинство подростков того времени, увлекался рок-н-роллом. Первой его группой была Rory Storm and the Huricanes. В начале шестидесятых годов этот коллектив, наряду с "Битлз", входил в число самых популярных в Ливерпуле.
Парням из команды тоже приходилось выступать в клубе "Каверн". Известен случай, когда фанаты джаза, не желавшие слушать рок-н-ролл, забросали музыкантов мелкими монетами. С "Битлз" Старр впервые сыграл на записи совместного альбома с Шериданом. Поэтому некоторые считают, что с этой пластинки началась биография "Битлз" в их классическом составе.
Стиль игры Ринго стал неотъемлемой частью звучания группы. Но он играл не только в "Битлз". Биография Ринго Старра насыщена творчеством. Он принимал участие в работе над некоторыми альбомами своих коллег по ливерпульской четверке.
Также Ринго регулярно записывает сольные диски и выступает с собственной группой All-starr Band. Заключение В статье была представлена история создания "Битлз" и биографии участников этой группы.
I Love You". An estimated 70 million viewers watch that night or 22,445,000 households based on a Nielsen rating. The Beatles had taped previously their third show for Ed Sullivan. According to Walter Shenson, producer of the film, the Beatles story line in the movie would portray them as "prisoners of their success. They go from the airport to the hotel to the theater or stadium or concert hall back to the hotel back to the airport. They literally travel in a cocoon of Liverpool.
За четыре года до появления битлов, в 1956, Джон Леннон решил организовать собственную группу. В коллектив вошли школьные друзья Джона, а сама группа была названа в честь их школы The Quarrymen. Первые совместные выступления состоялись через несколько месяцев после знакомства. После Quarrymen коллектив выступил в конкурсе молодых талантов под названием Johnny and the Moondogs, а на другом концерте назвали себя Rainbows. Как переводится «Битлз»? В названии группы скрыт двойной смысл. Корень слова «beat» — это отсылка к музыкальному термину, который обозначает такт или ритм музыкальной композиции. Кто участники Тhe Вeatles? В легендарный состав культовой группы вошел: Джон Леннон ритм-гитара, губная гармоника, вокал ; Пол Маккартни бас-гитара, фортепиано, вокал ; Джордж Харрисон соло-гитара, вокал ; Ринго Старр ударные, вокал. Когда распалась группа Тhe Вeatles? Официальной датой завершения творческого пути квартета считается 10 апреля 1970 года, когда было обнародовано официальное заявление о распаде группы. Этому предшествовал ряд событий, происходивших в период с 1968 по 1970 годы. После распада коллектива музыканты продолжили сольную карьеру.
Прическа под «горшок» Фанаты начали копировать стиль The Beatles. Одним из модных трендов 60-х стала легендарная стрижка участников. Такую прическу называли по-разному: «битловки», «горшок». Но ее правильное название — моп-топ. Слушайте Help! Сменить имидж предложили Джон Леннон и Пол Маккарти, которые увидели подобную стрижку во время путешествия по Европе. Визитной карточкой группы моп-топ стал благодаря другу артистов и фотографу Юргену Воллемеру. Именно он настоял, чтобы музыканты сделали прическу частью имиджа квартета. Вслед за музыкантами на изменения во внешности решились и многочисленные поклонники, причем не только мужчины, но и женщины. Очки Джона Леннона Долгое время из моды не выходят очки с круглой оправой. Законодателем этого тренда стал основатель группы Джон Леннон. Именно его фотографии в круглых «тишейдах» сделали такую форму очков невероятно популярной. Тренды в одежде I wanna be loved by you: легендарные наряды Мэрилин Монро Долгое время участники группы придерживались консервативного стиля в одежде и выступали в одинаковых неприметных вещах. Но потом все-таки начали экспериментировать с гардеробом. Необычные костюмы с укороченными лацканами и галстуки-селедки, в которых участники The Beatles выходили на сцену и появлялись на фотографиях, тут же становились хитом продаж. Задать новый тренд могла всего лишь одна фотосессия.
Время "Жуков". Кто виноват в распаде The Beatles?
Главные новости о персоне The Beatles на Будьте в курсе последних новостей из жизни любимых артистов с медиа «Звук». Этот опыт вылился в двойной альбом «The Beatles», изобилующий разнообраными музыкальными стилями и экспериментами. Осведомившись, что происходит, он пригласил Битлз в своё шоу. История The Beatles начинается в Ливерпуле в 1956 году с группы под названием The Quarrymen.
The Beatles
История группы Битлз / The Beatles. The Beatles (МФА: [ðə ˈbiː.tlz], рус. Битлз; также группу называют «Ливерпульской четвёркой», Liverpool Four; отдельно участников ансамбля называют «битлами». Именно эта четвёрка стала в начале 60-х группой The Beatles, тем самым предопределив весь дальнейший ход развития музыкальной индустрии. «» рассказывает о том, как Маккартни попал в The Beatles и повлиял на ее распад. Другой главный Битл, Пол Маккартни вместе с женой Линдой уединился на ферме в Шотландии, где иногда поигрывал на гитаре, размышляя над вопросом, кто же все-таки Номер Один в группе.
The Beatles. Восхождение.
Джон Леннон познакомился с художницей Йоко Оно на выставке в 1966 году. Джон был женат, и Йоко, желая обратить на себя внимание, часами просиживала на его крыльце, присылала письма с угрозами. В сентябре 1969 года несколько американских студентов заявили, что разгадали ключи The Beatles, ведущие к смерти Пола Маккартни в автокатастрофе в 1966 году и замене его двойником. Beatles давали тайные подсказки в своих песнях, но самые знаменитые ключи — это обложки альбомов Sgt. На обложке альбома Magical Mystery Tour Маккартни единственный изображен в черном. Фото на обложке Abbey Road символизирует похоронную процессию: Маккартни идет босиком, с закрытыми глазами, не в ногу с остальными. Леннон в белом костюме символизирует бога, Старр в черно-белом одеянии — священника, а джинсовая одежда Харрисона, который замыкает процессию, означает гробовщика. На обложке альбома Let It Be Пол изображен на красном фоне, а остальные участники группы отвернулись от него.
Эти и множество других знаков в изображениях и текстах группы стали мистификацией «Пол мертв», одной из самых знаменитых легенд ХХ века. Многие поклонники думают, что это лишь череда совпадений, хотя некоторые уверены в том, что идея создания легенды принадлежала Брайану Эпштейну либо самим музыкантам. Вечером того же дня, 8 декабря 1980 года, он был застрелен во дворе своего дома в Нью-Йорке фанатом Марком Чепменом. Во время допросов Чепмен утверждал, что зашифрованный приказ убить Леннона он нашел на страницах повести американского писателя Джерома Сэлинджера «Над пропастью во ржи». В доме «Дакота», где жил Леннон на момент его убийства, проходили съемки триллера Романа Полански «Ребенок Розмари» 1968. В честь Джона Леннона были названы лунный кратер и астероид.
Она не была в восторге от того, что Джон увлекался музыкой. Мими любила повторять, что с помощью гитары нельзя заработать себе на жизнь. Когда Джон вырос и купил ей большой дом, то повесил на нем табличку с этими словами. Интересно, что когда Леннон и его тетя ходили смотреть этот особняк, то Джон надел куртку, которую он не носил с подросткового возраста. Она была ему мала. Мими сказала, что ему стоило бы найти одежду поприличнее. На это Джон ответил, что не стоит волноваться, ведь хозяева дома - "обыкновенные буржуи". Мать будущего музыканта второй раз вышла замуж. Сын часто бывал у нее. Во время этих визитов она учила его петь и играть на банджо, которое стало его первым музыкальным инструментом. В конце пятидесятых годов Джулия, мама Леннона, погибла. В школе Джон учился плохо. Но, несмотря на это, он был очень начитанным ребенком. В то время его любимыми литературными произведениями были книги Льюиса Кэрролла про Алису и "Ветер в ивах" Кеннета Грэма. Джон активно участвовал в культурной жизни школы: пел в хоре и издавал журнал. Для него Леннон сам рисовал иллюстрации. Он не потерял интерес к литературному и изобразительному искусству, даже когда стал знаменитым музыкантом. Джон Леннон написал несколько книг. В одной из них, которая называется "Испалец в колесе", автор использует оригинальный прием: он намеренно искажает написание слов "испалец" вместо "испанец" и так далее. Книга издавалась с иллюстрациями Леннона. Рисунки были выполнены в своеобразной манере "одним росчерком". Будучи подростком, Джон, как и многие его сверстники увлекся музыкой. Дальше были "Кворримен" и "Битлз", а после распада ливерпульской четверки - прекрасные сольные альбомы. Музыкант был убит в начале восьмидесятых годов. Поэтому рассказ об этой группе невозможен без отдельной главы о Поле. Он появился на свет в 1942 году, 18 июня. Его мать была акушеркой в роддоме. Там и родился будущий музыкант и композитор. Первое его выступление на сцене состоялось на школьном празднике в честь восшествия на престол Елизаветы Второй. Мальчик пел песню какую именно, Пол забыл. Его мама умерла, когда будущему музыканту было четырнадцать лет. МакКартни вспоминал, что мать мечтала о том, чтобы ее сын стал творческим человеком. Отец тоже всячески поощрял его занятия музыкой. Он сам в двадцатые годы руководил джазовым оркестром. Папа подарил Полу старую трубу. Играть на ней МакКартни научиться не смог и обменял ее на гитару. Поскольку Пол - левша, ему пришлось переставить струны в обратном порядке. Вскоре он сочинил свою первую песню. Пол, его брат Майкл и отец Джеймс часто играли на музыкальных инструментах вместе. Некоторые воспоминания о детстве МакКартни выразил в своих песнях. Он много времени проводил на природе, любил гулять в садах и парках и забираться на деревья. Еще Пол всегда любил двухэтажные автобусы. Он часто проезжал на этом виде транспорта улицу "Пенни Лейн" отсюда название одной из песен "Битлз". Став подростком, он много времени проводил, играя на гитаре. В его сольном альбоме 2018 года Egypt Station есть песня, посвященная гитаре. Вот отрывок из нее: "Ты была подругой, которой я доверял все секреты, сидя в коморке под лестницей. Я играл на тебе целыми днями и делился с тобою всеми мыслями. В отличие от других так называемых друзей, ты всегда оставалась со мной". Сэр Пол МакКартни до сих пор остается верен музыке и время от времени записывает новые альбомы. Харрисон А вот биография участника группы "Битлз" по имени Джордж Харрисон. Он был самым молодым из всей четверки.
В 1960 г. Cостав ансамбля окончательно сложился в 1962 г. В 1970 г. Наиболее заметным и коммерчески успешным остаётся Маккартни. Все участники ансамбля — уроженцы г. Ливерпуль, поэтому группу иногда называют «ливерпульской четвёркой» англ. Liverpool four. Низкое социальное происхождение участников ансамбля и отсутствие у них специального музыкального образования способствовали их популярности. Творческий облик группы определяли Дж. Леннон и П. Маккартни, которые были основными авторами музыки и текстов песен, а также исполнителями большей части вокальных партий песню как правило исполнял тот, кто считался основным автором совместно созданного произведения. Реже в качестве автора композиций выступал Дж. Харрисон, примеры песен Ринго Старра единичны. Коммерческой популярности The Beatles существенно способствовал менеджер Брайан Эпштейн 1934—1967.
Они часами сидели вместе в самолетах и автобусах, отпускали шутки, придумывали песни. Они были "бандой" и чувствовали себя семьей". Тяжелым ударом для них стала смерть их менеджера Брайана Эпстайна, которого нашли мертвым в его лондонской квартире 27 августа 1967 года. Он умер от передозировки алкоголем и барбитуратами. Особенно больно это воспринял Джон Леннон. Свои отношения с "пятым битлом" он описывал так: "Это был почти любовный роман, но не реализованный", - говорится в статье. Поэтому их конец стал также освобождением от коллектива", - отмечает автор статьи. Джон познакомился с японской художницей, участницей движения флюксус, Йоко Оно и развелся с Синтией, на которой он женился в 1962 году, потому что она забеременела.
Хронология
О том, как появились коллектив и праздник, напомнил PensNews. Именно благодаря этому, спустя долгие годы преданные любители группы и их музыки могут посещать тематические клубы, где играет и по сей день модная и памятная музыка. Именно в этот день 1957 года в городе Ливерпуль состоялось торжественное открытие клуба «The Cavern», с которого и начался знаменитый путь молодых парней, которые никому не были известны — Джона Леннона, Пола Маккартни и Джорджа Харрисона, а вот Ринго Стар вошел в состав группы немного позже, но это не помешало ему стать легендой, наравне с другими музыкантами. Именно этот клуб каждый год 16 января все еще продолжает открывать свои двери и чтить память уникального коллектива», - говорит историк Ольга Сидоренко. Вокруг названия группы ходит немало слухов, однако объяснимое желание смены не очень известной школьной группы на что-то более радикальное сделало свое дело. Неологизм, придуманный участниками группы, помог воплотить идею Леннона и дать своей группе название, имеющее двойное значение, как популярной в свое время группе Бадди Холли.
О песне Почти через 15 лет после того, как Леннон был убит в Нью-Йорке в декабре 1980 года, его вдова Йоко Оно передала Маккартни две аудиокассеты с черновыми записями музыканта, помеченные "Для Пола". Среди них были композиции Free as a Bird и Real Love, которые вышли в качестве отдельных синглов в 1995 году, а также включены в первую и вторую части альбома Anthology, выпущенного в 1995-1996 годах.
Вокал Леннона с кассеты удалось свести с музыкальной темой, которую вместе доработали Маккартни, Старр и Джордж Харрисон, и их голосами. Участники группы попытались записать и студийную версию Now and Then, но столкнулись сразу с несколькими трудностями. Харрисон назвал песню очень слабой и не захотел работать над незаконченным произведением. Кроме того, качество записи, сделанной Ленноном на магнитофон, было плохим, и голос музыканта было очень трудно отделить от громкого фонового гула. По словам Маккартни, к заброшенному проекту он вернулся после съемок документального фильма The Beatles: Get Back новозеландского режиссера Питера Джексона.
Я не собирался говорить тебе, пока мы не подпишем контракт с Capitol... Это имело смысл, учитывая, что они как раз собирались выпустить Abbey Road, и у них все еще был беспорядок в компании, в котором нужно было разобраться. К тому же всегда существовала вероятность того, что вечно импульсивный Леннон может передумать. Тем временем Пол удалился на свою ферму в Шотландии и в конце концов тоже приступил к сольному дебюту. Не желая общаться со СМИ, Пол и пресс-секретарь Apple Дерек Тейлор создали лист вопросов и ответов, в котором в нескольких предложениях рассказали миру о расколе. Хотя он не сказал, было ли это окончательным решением, но на вопрос ответил так: "Возможно ли, что вы когда-нибудь с Ленноном снова станете активными соавторами песен? Эта новость ошеломила остальных, которые и без того были недовольны идеей Маккартни конкурировать с Let It Be со своим сольным альбомом, который должен был выйти неделей позже. Но у Пола были на то свои причины. Так что дело больше не в том, чтобы пытаться держаться вместе, теперь все зависело от того, расскажем мы об этом миру или нет, и я подумал: "Что ж, если мы собираемся идти каждый своим путем, это сработает против нас только в том случае, если они все еще будут думать, что мы Beatles. Давайте просто признаем это. Давайте просто расскажем всему миру прямо сейчас. Не пора ли? Семь месяцев спустя, в канун Нового года, Маккартни подал иск против остальных троих и Apple Corps с требованием официально распустить Beatles.
Впервые группа получила первые негативные отзывы, касающиеся нового фильма Magical Mystery Tour. Много претензий вызвал тот факт, что лента выпущена только в цветном варианте, тогда как у большинства людей были только черно-белые телевизоры. Саундтрек выпущен в виде мини-альбома. В 1968 году за выпуск альбомов отвечала компания Apple, так объявила группа «Битлз», биография которой продолжалась. В январе 1969 был выпущен мультфильм «Yellow Submarine» и саундтрек к нему. В августе — сингл Hey Jude, один из лучших в истории группы. А в 1968 вышел знаменитый альбом The Beatles, больше известный как белый альбом. Он получил такое название, так как его обложка была белоснежной, с простым оттиском названия. Фанаты приняли его прекрасно, однако критики уже не разделяли восторга. Эта пластинка ознаменовала начало распада группы. Ринго Старр покинул коллектив на некоторое время, несколько песен были записаны без него. Партию барабанов исполнил Маккартни. Харрисон был занят сольной работой. Обстановка накалялась и из-за жены Джона Леннона, Йоко Оно, которая присутствовала в студии постоянно и порядком раздражала участников группы. Распад 1969-1970 В начале 1969 года у музыкантов было много планов. Они собирались выпустить альбом, фильм, рассказывающий об их студийной работе, и книгу. Пол Маккартни сочинил песню Get Back "Вернись" , которая дала название всему проекту. Группа «Битлз», биография которой начиналась так непринужденно, приближалась к распаду. Участники группы хотели показать атмосферу веселья и непринужденности, которая царила на выступлениях в Гамбурге, но это не удавалось. Было записано множество песен, но отобрано лишь пять, отснято много видеоматериала. Последней записью должна была стать съемка импровизированного концерта на крыше студии звукозаписи. Он был прерван полицией, которую вызвали местные жители. Этот концерт стал последним выступлением группы. Маккартни был резко против, так как считал, что лучшим кандидатом на эту роль будет его будущий тесть, Джон Истмен. Пол начал судебное разбирательство против остальных членов группы. Таким образом, группа «Битлз», биография которой описывается в данной статье, начала переживать серьезный конфликт. Работа над амбициозным проектом была заброшена, но группа все-таки выпустила альбом Abbey Road, в который вошла гениальная композиция Джорджа Харрисона Something. Музыкант долго трудился над ней, записал около 40 готовых вариантов. Песню ставят в один ряд с Yesterday. Так закончилась биография «Битлз». На русском языке название фильма звучит как «Пусть будет так». После распада. Джон Леннон Закончилась эпоха «Битлз». Биография участников продолжается сольными проектами. На момент распада группы все участники уже занимались самостоятельной работой. В 1968 году, за два года до распада, Джон Леннон выпустил совместный с женой Йоко Оно альбом. Он был записан за одну ночь и при этом содержал не музыку, а набор различных звуков, шумов, криков. На обложке супруги предстали в обнаженном виде. В 1969 последовали ещё две пластинки того же плана и концертная запись. С 70-го по 75-й год были выпущены 4 музыкальных альбома. После этого музыкант перестал появляться на публике, посвятив себя воспитанию сына. В 1980 г. Через несколько недель после выпуска альбома, 8 декабря 1980 г. В 1984-м увидел свет посмертный альбом музыканта Milk and Honey. Пол Маккартни После того как Маккартни покинул «Битлз», биография музыканта приобрела новый поворот. Разрыв с группой тяжело отразился на Маккартни. Сначала он уединился на отдаленной ферме, где переживал депрессию, но в марте 1970 г. Однако без группы Пол чувствовал себя неуверенно. Он организовал коллектив Wings, в состав которого вошла и его жена Линда. Группа просуществовала до 1980 года и выпустила 7 альбомов.
Дискография группы "The Beatles"
В 1966 году контракт The Beatles со звукозаписывающей студией EMI Records истек, и они продлили его еще на 9 лет в 1967 году. Хронология выхода альбома и сингла the Beatles в Великобритании и США. Рождение битломании и выпуск второго студийного альбома With The Beatles. The Beatles («Битлз»; отдельно участников ансамбля называют «битлами») — британская рок-группа из Ливерпуля: Джон Леннон (ритм-гитара, вокал), Пол Маккартни (бас-гитара, вокал).