В уютной и теплой атмосфере гости вечера вспоминали песни времен СССР: не только слушали, но и с большим удовольствием подпевали мелодии своей молодости, песни легендарных певцов и композиторов тех лет! В этом материале собрали советские хиты, популярные и сегодня. Визит Генсекретаря ЦК КПСС ева в КНР). Особенно советская песня Mammy Blue! В песне предлагается бить фашистских «козлов» Шуточная песня о проделках советских торпедоносцев во время войны Музыка: Сигизмунд Кац.
Что хотите найти?
В разделе - Советская музыка: жанры, композиторы, исполнители Бурные 1918-1920 годы — это период братоубийственной гражданской войны. Настроения людей, воодушевленных новыми идеями, нашли свое отражение в песнетворчестве. С этим неспокойным периодом и связывают начало развития советской песни. Дооктябрьские гимны получили широкое распространение и заметно повлияли на развитие культуры. В разделе - Советская музыка: жанры, композиторы, исполнители Сам военный период относительно невелик по протяжённости, но очень богат событиями. Эмоции, сопровождавшие эти события, нашли свое отображение в военной песне, ставшей духовной поддержкой в сложное время.
Песенное творчество отразило воспоминания о мирной жизни, готовность защищать Родину до последнего дыхания, веру в победу советского народа. В песнях этих лет звучала суровая жизнь на фронте и в тылу, мечты и чаяния людей. В разделе - Советская музыка: жанры, композиторы, исполнители В это время рождается и сама массовая песня, и её определение. На тот момент понятие называло уже существующий жанр — рабочие песни. Позже его значение трансформировалось и стало обозначать произведения, в которых героизировалась борьба за создание новой страны.
Массовая песня как жанр складывалась под влиянием настроений революционной борьбы.
Свои музыкальные коллективы есть во всех исправительных учреждениях, и такие фестивали позволяют оценить мастерство коллег по увлечению и, конечно, научиться чему-то новому. Один из участников читал рэп собственного сочинения. А второй исполнил песню и сыграл на скрипке.
Постоянного состава у худсоветов не было. Каждое произведение оценивали разные люди. Худсовет состоял из деятелей культуры, а также представителей государственных организаций и партий. Членов совета назначали руководители партий, администраций и культурных учреждений. Обходные пути Жесткий хлыст цензуры не сломил стремление к творческой реализации советских исполнителей и не слишком пугал ценителей хорошей зарубежной музыки.
Люди всегда находили варианты и обходили существующие запреты. Например, лидер группы «Урфин Джюс» Александр Пантыкин рассказывает, что репетиции чаще всего проводили на базах за городом, а выступления носили отчасти подпольный формат. Живые выступления проходили на квартирниках, которые проводили организаторы, «из своих», там же создавали записи. На одном из худсоветов группа «Ария» сделала ход конем. Они включили в программу выступлений исполнителя, который пел классические арии — он заполнял паузы между песнями.
В итоге худсовет порекомендовал убрать «арийные вставки», а концертную программу оставил без изменений. В годы антиалкогольной кампании цензура затронула многие музыкальные произведения. Чтобы не попасть под запрет, музыканты шли на разные ухищрения, например, немного меняли тексты песен. Так поступил и Андрей Макаревич: в своей песне «Разговор в поезде» строчку «Вагонные споры — последнее дело, когда больше нечего пить» он поменял. Макаревич стал петь «и каши из них не сварить».
В попытках обойти цензуру многие делали нелегальные записи запрещенных исполнителей. Такие записи расходились множеством копий, благодаря чему, с творчеством подпольных музыкантов и авторов узнавала вся страна. К слову, в музыкальном мире тех лет был популярен самиздат. Так называли не только нелегально напечатанные книги, но и самостоятельно изготовленные сборники запрещенной музыки. Интересный момент состоял в том, что при СССР практически открыто звучала так называемые блатные песни.
По большей части их использовали в кинематографе для иллюстрации отрицательных персонажей. К таким песням можно отнести «Пиковую даму» и «Кралечку», написанные поэтом Карпенко и композитором Эшпаем. Прозвучала эта композиция в киноленте «Страницы былого», снятой на Одесской киностудии. Исполнители, запрещенные в СССР Среди музыкантов много тех, кто так и не смог прорваться сквозь сети советской цензуры.
Возможно, она так и осталась бы народной. Но после выхода на экраны в кино эта песня превратилась в настоящий хит. Она моментально стала популярной, особенно её полюбили в армии, среди танкистов и артиллеристов. Песню на слова Леонида Дербенёва и музыку Александра Зацепина, должен был исполнять Олег Даль, который играл главную роль в знаменитой кинокартине. Однако комиссия, принимавшая фильм, обратила внимание, что Даль во время исполнения песни был явно нетрезв. И потребовала переписать звук.
На дубляж песни Олег Даль приехать не смог, создатели фильма пригласили озвучить песню Валерия Золотухина. Но то, что получилось в итоге, самих же авторов не устроило. Кстати, именно после «Земли Санникова» Олег буквально проснулся знаменитым... Стихи написал Роберт Рождественский, музыку — Микаэл Таривердиев. Кстати, Таривердиеву предъявляли претензии, что мелодия песни подозрительно похожа на композицию, принадлежавшую французскому композитору Франсису Лею. Ходили слухи, что он даже отправил в Союз телеграмму: «Поздравляю успехом моей музыки советском фильме. Франсис Лей». Однако позже выяснилось, что телеграмма была чьей-то злой шуткой, а французский композитор не имел претензий к советскому.
Выберите страну или регион
| Песни не прощаются с нами. Список 380-ти старых песен — Ураловед | Главная Новости Pop-музыка Rock-музыка Блюз, Кантри Jazz-музыка Classic-музыка Шансон. |
| Вторая жизнь хитов из СССР: какие песни популярны и сейчас | Вы можете скачать песни Новости – СССР (рингтоны, минусовки, remix, текст песни) на мобильный телефон (Android, Iphone) или компьютер. |
Ретро-вечер в библиотеке «Любимые, незабываемые, советские песни»
Информационная программа "ВРЕМЯ"-Патриотическая песня. Визит Генсекретаря ЦК КПСС ева в КНР). Антология советской песни сайт скачать бесплатно уникальный сборник ноты аккорды 1600 песен, прослушать и почитать об авторах и исполнителях. Музыка,звучавшая на телевидении СССР. Ностальгия по советским временам тронула жителей бывших республик СССР — они присоединились к акции, а в интернете стали появляться видео с хэштегом #мыжиливоднойстране. В песне предлагается бить фашистских «козлов» Шуточная песня о проделках советских торпедоносцев во время войны Музыка: Сигизмунд Кац.
Советская музыка
Признавая сложившееся положение вещей, Главрепертком издает в 1937 году список произведений, разрешенных к записи на грампластинках. Что танцевали в XX веке Самые модные танцы салонов и дискотек и самые смелые явления хореографии за 100 лет Фокстрот, танго, матчиш и другие Джаз «Аллилуйя» в исполнении ансамбля «АМА-джаз» Александра Цфасмана. Первые грампластинки с отечественным джазом появились в 1925 году. В 1934 году появляется коллектив Александра Варламова, пионера советского свинга и сокурсника Арама Хачатуряна. В аранжировках песен тогдашних эстрадных звезд — Изабеллы Юрьевой и Вадима Козина — появились джазовые мотивы.
Как и всякому революционеру, ему пришлось непросто на этом пути. Переехав в Москву в 1924-м , вундеркинд из еврейского местечка за несколько лет сделал в столице блестящую карьеру и побывал заведующим музыкальной частью в ведущих театрах: «Эрмитаже», Театре Корша и Театре сатиры, — а также стал автором первых советских оперетт: «И нашим и вашим» и «Женихи». В то же время его не щадила критика, подхлестываемая РАПМ. За тягу к «иностранным» ритмам Дунаевского клеймили «фокстротчиком», что в те годы фактически было эквивалентно статусу изменника родины.
В 1929 году Дунаевский бежал из Москвы в более спокойный Ленинград, где крепко сдружился с Леонидом Утесовым. Эта дружба совершила переворот в советской эстраде. Дуня помог Леде так друзья называли друг друга адаптировать джаз к вкусам жителей Советского государства в спектакле-ревю «Музыкальный магазин».
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Выхолащивание произошло в хрущёвские времена... А теперь вернёмся в 1980-е годы в Белоруссию. Праздник был не только для авиаторов, но и для горожан, которых привозили в часть специально организованные в этот день автобусы. Гости могли бесплатно отведать наваристой солдатской каши, ознакомиться с военными самолётами, а самые удачливые — даже посидеть в кабине воздушной машины. Полный восторг ребятни вызывало разрешение командира лётчикам прокатить мальчишек и девчонок на самолёте по аэродрому под музыку марша «Всё выше».
Праздник завершался яркими спортивными состязаниями, в которых чаще всего «побеждала дружба». После отъезда гостей накрывали столы, и для всех служивших в воинской части день завершался праздничным ужином. И здесь опять звучал наш любимый марш! Так волнующе запомнилась эта великолепная песня советского времени, совсем не исполняющаяся, к сожалению, в нынешние дни. Да разве допустимо забывать такое? Лидия Фомичёва, бывшая ученица одной из школ Новосибирска: — В современном мире, когда бряцание оружием всё больше перерастает в стремление некоторых политиков развязать новую мировую войну, когда не только на Украине, но и в других местах Европы опять поднимает голову фашизм, а многие страны захлёбываются от проблем беженцев, с огромной теплотой вспоминается моё советское детство 1970-х — начала 1980-х годов. Наши родители — это в основном уже послевоенное поколение, а я сама родилась в год и месяц 25-летия Великой Победы, в городе, не знавшем ужасов оккупации и бомбёжек, в Новосибирске. Тем не менее патриотическому и антифашистскому воспитанию у нас уделялось серьёзное внимание. Телевидение, радио, школа знакомили подростков с историей страны и малой родины, организовывались встречи с ветеранами Великой Отечественной, проводились другие патриотические мероприятия. Ежегодно в канун 9 Мая в нашей школе проходил смотр инсценированных песен.
Подготовка шла долго и тщательно. Каждый класс выбирал для себя одну песню, но все выступления были, как правило, эмоционально яркими и впечатляющими. Вот мы сидим в зале, ожидаем выступлений ребят из параллельного класса. Задняя стена сцены завешена белой тканью. Раздаётся фонограмма — звон тяжёлого колокола, и звучат первые слова песни: «Люди мира, на минуту встаньте! А на сцене, на белом фоне, поднимались одетые в полосатые робы фигурки подростков, символизирующие «сотни тысяч заживо сожжённых», которые «ожили из пепла и восстали вновь». Проникновенное исполнение и мятущиеся силуэты на сцене напомнили нам, зрителям, про восстание в Бухенвальде — фашистском концентрационном лагере. Прошли годы, но до сих пор свежо воспоминание об исполнении песни «Бухенвальдский набат» в новосибирской школе. Остаётся сожалеть, что в нынешнее время это произведение не исполняется, а современная молодёжь даже не знает о существовании такой песни. А теперь — собственные впечатления Вот какие воспоминания моих земляков и единомышленников о советских песнях, ставших главными в их жизни, мне удалось записать.
Что касается меня самого, то могу сказать, что в моей жизни главных песен было несколько. Их главенство определяли наиболее значимые периоды нашей советской истории и моё эмоциональное восприятие некоторых событий личной жизни. Если говорить о первом, то это прежде всего период Великой Отечественной войны, ставший основным предметом моего исторического исследования. Главным же событием личной жизни стала жена Римма, которой, к великому горю моему, сейчас уже нет. Архивные дела часто отлучали меня от дома. Телефонные разговоры и телеграммы в некоторой степени гасили тоску, делали разлуку менее болезненной. Как-то удивил работницу почтового отделения в подмосковном Подольске содержанием одной из телеграмм. Прочитав написанное, она на несколько секунд замерла, а затем одарила меня выразительно тёплым и любопытствующим взглядом. Всё это — в связи со словами телеграммы: «Как я люблю глубину твоих ласковых глаз. О ней, о её создателях и исполнителях, по-моему, стоит рассказать читателям «Правды».
Представлю главных действующих лиц, связанных с этим советским песенным шедевром: композитор Н. Богословский, поэт В. Агатов, исполнитель М. Замысел песни для фильма возник у режиссёра Л. Это случилось в 1943 году в Ташкенте, куда эвакуировалась Киевская киностудия. Когда начались съёмки «Двух бойцов», то эпизод, в котором солдат Аркадий Дзюбин его играл Марк Бернес пишет в землянке письмо жене, никак не нравился режиссёру: немая и бесчувственная сцена! Раз за разом он отвергал её. В конце концов на фоне неудач Леонида Лукова озарила мысль: наиболее ярко и убедительно чувства бойца передаст песня. Поделился идеей с Никитой Богословским и Владимиром Агатовым. Композитор и поэт настолько увлеклись замыслом режиссёра, что на его воплощение хватило одного дня.
Быстро проникся песней и актёр. Сцена была снята с первого дубля!
Особенно, военная песня. Война — это ведь тоже разлад, попытка нарушить человеческий и мировой лад. Послушайте, например, Василия Соловьева-Седого, и все станет понятно. Отсюда и пронзительность, проникновенность, пробирающая до самой последней клеточки, потому как такая направленность — задушевная, душу любовно теребящая: «услышь меня красивая». Весь мир есть любовь и это все о любви, которой ничто не может противостоять. Эту убежденность и создает песня. Ничего лишнего, предельная отточенность формулировок, которые вовсе не искусственные, а именно, что голос любви и жизни и все это в полном ладу с музыкой и до слез.
Недаром, что, по сути, все это народное, потому как не надуманное, привнесенное, а корневое, будто из светлого колодца щедро хрустальную воду черпают, и она весь мир преображает своей чистотой. Это радость встречи, соединения и улыбки: «встречай меня хорошая», «любовь неугасимая». Здесь пушкинское дыхание, та формула русского чуда, которую и он в свое время прочувствовал. Происходит возвеличивание человека, который обретает поистине космические масштабы. Его один голос естественным образом превращается в полк-хор, возносящий звонкую песнь о гармонии и собирании человеком мира. Здесь и зажигание внутреннего света, хоть через тот же огарочек свечи, когда все человеческое существо начинает торжествовать «на солнечной поляночке». Человеческое торжество — когда ты начинаешь понимать, что не пресловутая тварь дрожащая, не средоточие пороков и страстей, которыми можно все оправдать, в том числе и свое копошение гадом в них, а устремленный ввысь и этому полету нет никаких преград, потому как он в любви происходит. Это на самом деле музыка Атлантиды и атлантов, но никуда не ушедшая, не ставшая музейной и архивной. Только тот самый огарочек свечи стоит затеплить, и мелодия вновь зазвучит и опрокинет все сорняковое, занозистое, разладное и низменное.
Как у того же Пушкина, когда любовь, возникшая раз, никуда потом не денется: может полыхать костром и безудержной страстью, а может угольком чуть теплиться. А это как раз песни любви, о ней неугасимой, о законе сохранения любви. Отсюда и военное, где тоже никуда не уходит душевность, а, наоборот, она на первом плане, как сила, противостоящая темному и разладному. Тут все тот же человек, с таким же солнечным и вовсе не звериным нутром, даже война не устроит там тьму. И смерть тоже. Она не всесильна и не может противостоять человеческой любви вселенских масштабов. Смерти нет, где ее жало?! Чувствуете этот пасхальный возглас торжества?
Советские песни
Полное собрание советских песен о вождях, войне, спорте. она вдохновляла на фронтах Гражданской войны, на трудовые подвиги после неё, поднимала боевой дух во время Великой Отечественной Войны. Визит Генсекретаря ЦК КПСС ева в КНР). Исаак Дунаевский радикально обновил язык советской массовой песни, обогатив его влияниями из классической музыки, оперетты, джаза, русского и еврейского фольклора. «Машина времени» — советская и российская рок-группа, один из пионеров в рок-музыке СССР и долгожитель на музыкальной сцене. В эфире данных радиостанций вы услышите лучшие песни Советской эпохи, которые некогда были широко известны и популярны в городах и сёлах нашей необъятной Родины.
Программа Время Ссср
Тема их сейчас, как никогда, актуальна. Первые занятия были посвящены песне «Священная война», написанной 28 июня 1941 года и песне «Казаки в Берлине», созданной 9мая 1945 г. Ребята анализировали характер музыки, узнали историю создания песен. Поддавшись победному характеру песни «казаки в Берлине» с удовольствием подыгрывали на шумовых инструментах.
Однако Хрущев лично запретил «Город» «Что? Твист о Москве?! Да никогда! Факт Однажды к Михаилу Таничу , автору слов, подошла директриса дома культуры и заявила, что в этой песни присутствует нелицеприятный намек на ситуацию с сельским хозяйством. Эдита Пьеха — «Стань таким, как я хочу» 1964 Суть.
Молодёжь сочувственно слушала песни его группы «Кино»: «Звезда по имени Солнце», «Группа крови» и многие другие. Почему рок стремительно распространялся по всей стране? Секрет его популярности заключался, по-моему, в том, что эта музыка чем-то соответствовала взбаламученному духу времени... Чтобы потери сменились обретениями Большинство из нас, я думаю, отдаёт себе отчёт в том, что песенные потери последнего тридцатилетия неизмеримо перевешивают наши обретения в этой сфере культуры. Всё, чего мы лишились, трудно даже перечислить. Например, исчезли фестивали советских песен, на которых обычно собирались и демонстрировали свои таланты молодые исполнители. Не стало системы государственных заказов, и молодые авторы вынуждены творить сами по себе. Меньше стало хорошей музыки, а в прессе пропали дискуссии о песне.
И так далее, и тому подобное. В нашей стране народ всегда был увлечён песней, и она была массовой. А вот после «перестройки» мы потеряли песню, выражающую настроение миллионов. Заглохло творчество бардов. Закрылся фестиваль авторской песни имени Валерия Грушина в городе Жигулёвске. Возникшие во множестве КСП клубы самодеятельной песни , призванные прежде всего организовывать и популяризировать творчество этих песенников, констатировали всё большее влияние на них профессионально-эстрадного исполнительства. Поводов порадоваться, увы, пока не так много. Но они появляются. Вот недавно на сохранившемся, к счастью, фестивале «Славянский базар» в Витебске прозвучала великолепная современная песня о Родине — в исполнении Хора им.
Пятницкого и Государственного академического народного хора Белоруссии. Это, можно даже сказать, песня-гимн! Традиция 1950-х — исполнение песен высокого гражданского содержания — сразу вспомнилась. Идёт она от лучших советских композиторов: Д. Шостаковича, А. Новикова, В. Мурадели, С. В этом же духе многие авторы в связи с 75-летием Великой Победы успешно обратились к военной теме: композитор, народный артист России Олег Иванов, заслуженный артист России композитор Олег Каледин, композитор Борис Зиганшин, певица и композитор Надежда Колесникова, ряд других. Вновь начали выступать с песнями на эстраде драматические актёры.
Возрождается и городской романс. Телеканал «Культура» в рамках программы «Романтика романса» даже провёл конкурс под таким названием. Популяризации песен способствовало радио. В диапазоне ФМ появились десятки радиостанций. Запрос на достойную песню был так велик, что на различных радиоканалах стали появляться регулярные передачи коллекционеров русской и советской эстрады. На телевидении заработали дециметровые каналы — среди них несколько музыкальных. Песня широко пришла и в интернет... Особенно радует, что открыты всё-таки новые имена талантливых композиторов, поэтов, исполнителей. Пусть пока их немного, но они есть.
Опора должна быть на выдающихся советских мастеров Как же развиваться нашей песне дальше? Какой она станет в будущем и чего нам стоит ей пожелать? Услышат ли новые поколения завтра и в дальней перспективе достойное исполнение лучших песен советской эпохи? Мои беседы с авторитетными специалистами, имеющими большую творческую практику, приводят к твёрдому выводу. Безусловно, будущее отечественной песни должно опираться прежде всего на богатейший опыт выдающихся советских мастеров, и, конечно, их бесценные создания в песенном искусстве необходимо доносить от поколения к поколению. Многие мои собеседники обращали внимание на то, что за последнее 30-летие среди композиторов появилось немало просто случайных людей, не имеющих должной профессиональной подготовки. Чувство ответственности за свою работу резко снизилось! А ведь я, как автор книги о Владимире Шаинском, знаю, например, что он, взявшись за сочинение песен, сразу же решил получить второе! И поступил на композиторский факультет Бакинской консерватории к великому Кара-Караеву, чтобы познать его «секреты».
Вот он, фундаментальный подход к творчеству! Важный советский урок и в том, что самые маститые композиторы не считали ниже своего достоинства заниматься сочинением песен: Дмитрий Шостакович, Георгий Свиридов, Тихон Хренников, Кирилл Молчанов и другие. Беседую с артистом Московского академического музыкального театра имени К. Станиславского и В.
Слушать: Значение Офицально первым русскоязычным твистом все-таки принято считать «Лучший город Земли» в исполнении Муслима Магомаева — песню, которая появилась где-то за полгода до «Кота». Однако Хрущев лично запретил «Город» «Что? Твист о Москве?! Да никогда!
Факт Однажды к Михаилу Таничу , автору слов, подошла директриса дома культуры и заявила, что в этой песни присутствует нелицеприятный намек на ситуацию с сельским хозяйством. Эдита Пьеха — «Стань таким, как я хочу» 1964 Суть.
Советские песни – чистые, добрые, мобилизующие…
В советские времена артисты не попадали в какие-либо чарты, топы и прочие рейтинговые классификации, а ведь могли бы. От героев былых времен – создание песни Сильные слова этой песни написал Евгений Данилович Агранович, советский драматург. Умирать, так с музыкой, — кажется, решил Советский Союз. Драматичные события 30-летней давности сегодня неразрывно связаны с «саундтреком» того времени. 2023. Прослушать отрывки. Золотые песни советских ВИА. Мы нашли 18 песен для скачивания, рекомендуем загрузить первый файл НОВОСТИ И МУЗЫКА.1976 3 размером 60.27 MB.
Братство народов и ностальгия по СССР: как песенный флешмоб объединил людей по всему миру
Их песни были запрещены в СССР, а придворные критики время от времени набрасывали статейки, вроде печально известной "А теперь о жуках" от Никиты Богословского. СССР – Мелодия Программы Время скачать все песни в хорошем качестве (320Kbps). Музыка и песни в жанре Советские песни. Слушать онлайн лучшие новинки 2024 года. Бесплатно и в хорошем качестве, 1779 популярных хитов любимых исполнителей. А зародилась идея этой советской песни в простых житейских обстоятельствах, когда Виктор Боков выбирал на рынке для своей мамы пуховый платок.
Такие 2 песни раньше заменяли магнитофон: вот, что пели те кому за 60 лет
Двадцатые годы были годами НЭПа и относительной свободы — в СССР был театр Мейерхольда, Есенин писал свои "Кобыльи корабли" и открывал литературные кафе, художники-авангардисты организовывали выставки, и культурная жизнь в столице СССР не сильно отличалась от какой-нибудь Вены тех же лет. Тем не менее, уже в 1920-е годы зародилась и стала развиваться каста "критиков", единственной целью которых было уничтожение всего творческого и услужение власти — позже многие из них пошли работать в органы цензуры. В тридцатые годы, во времена власти великого языковеда и музыкального критика, советская цензура, наконец, обрела свою законченную форму и инструментарий — неугодного по политическим причинам автора заплёвывали демагогией и запрещали под каким-нибудь идиотским предлогом вроде "он недостаточно показал характер народа". Так было в 1936 году с Шостаковичем — Дмитрий Дмитриевич раскритиковал посредственную оперу "Тихий Дон", написанную Дзержинским не тем , но при этом опера понравилась Сталину, после чего Шостаковича начали запрещать и травить. Позже, выслуживаясь перед Сталином, критики нападали и запрещали и других "неугодных" авторов, а Всеволода Мейерхольда и восе убили в тюрьме после ареста по доносу. В послевоенные времена советская цензура и критики набросились на все "западные веяния", которые хоть сколько-нибудь отличались от песен какого-нибудь советского "Краснознаменного имени 50-летия хора в честь Трудового Кокошника" — первыми под раздачу попали "Битлз". Их песни были запрещены в СССР, а придворные критики время от времени набрасывали статейки, вроде печально известной "А теперь о жуках" от Никиты Богословского. Статья прославилась, в частности, такими перлами: "Когда «Битлз» испускают свои твистовые крики, молодежь начинает визжать от восторга, топать ногами и свистеть. Тысячи американских подростков так подвывают своим любимцам, что тех еле слышно, несмотря на усилители.
Поклонницы, сидя в партере, так сильно дергаются в ритме твиста, что часто впадают в обморочное состояние и просто валятся с кресел...
Чтобы снять все сомнения, мы отказались от участия в фестивале "Возраст счастья", который должен состояться в конце мая в Черногории», — говорится в заявлении супругов. Никитины утверждают, что еще 21 апреля написали организаторам официальное письмо с просьбой убрать их из афиши. Супруги подчеркнули, что за свою жизнь «заработали уважение многих соотечественников и репутацию не худших граждан России» и дорожат этим.
В заявлении также говорится, что авторский дуэт никогда не пел «в угоду политике и политикам». Всё, что мы хотим сказать, вы найдете в наших песнях», — сказано в обращении.
В список запретных песен попали как зарубежные, так и российские композиции.
Среди них были не только отдельные произведения, но и целые сборники. В список попали песни авторов-исполнителей: Токарева, Розенбаума, Братьев Жемчужных, группы «Одесситы». В те годы, чтобы легально выступать на сцене, необходимо было входить в состав Москонцента, Ленконцента или входить в состав какой-либо другой концертной организации.
Именно в них были худсоветы, которые решали вопросы с репертуаром и ставками. До осени 1986 года рок-музыканты могли играть только в стенах специальных рок-клубов. При этом на каждое выступление требовалось разрешение — его выдавали специальные люди.
Примечательно, что в восьмидесятые чаще запрещали не исполнение отдельных песен, а именно концерты групп. Они определяли художественную ценность композиций, давали оценку его художественной ценности, определяли, соответствует ли музыка принятым идеологическим нормам. Все, что не вписывалось в установленные рамки, отсеивалось.
Без соответствующего разрешения со стороны совета выступать и выпускать песни были невозможно. Постоянного состава у худсоветов не было. Каждое произведение оценивали разные люди.
Худсовет состоял из деятелей культуры, а также представителей государственных организаций и партий. Членов совета назначали руководители партий, администраций и культурных учреждений. Обходные пути Жесткий хлыст цензуры не сломил стремление к творческой реализации советских исполнителей и не слишком пугал ценителей хорошей зарубежной музыки.
Люди всегда находили варианты и обходили существующие запреты. Например, лидер группы «Урфин Джюс» Александр Пантыкин рассказывает, что репетиции чаще всего проводили на базах за городом, а выступления носили отчасти подпольный формат. Живые выступления проходили на квартирниках, которые проводили организаторы, «из своих», там же создавали записи.
На одном из худсоветов группа «Ария» сделала ход конем. Они включили в программу выступлений исполнителя, который пел классические арии — он заполнял паузы между песнями. В итоге худсовет порекомендовал убрать «арийные вставки», а концертную программу оставил без изменений.
В годы антиалкогольной кампании цензура затронула многие музыкальные произведения. Чтобы не попасть под запрет, музыканты шли на разные ухищрения, например, немного меняли тексты песен.
Леонид Утесов — Барон фон дер Пшик 7. ГрОб- второй эшелон 8. Эдуард Хиль - эх дороги 9. Здесь вас ждут мат, разврат, зависимости и отклонение от общепринятых норм. Доступ к бесстыдному контенту получат исключительные читатели.
Развитие советской песни в 70-е годы
Время в перёд, Первый канал - Новости и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Развитие советской песни в 70-х годах характеризовалось лирическими настроениями и жизнеутверждающими темами. 1950-х годов. Бесплатная MP3-фонотека, биографии авторов, исполнителей, фотографии, статьи и материалы о советской эпохе. Время в перёд, Первый канал - Новости и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. К 60-летнему юбилею «Мелодии», главной и единственной рекорд-компании в СССР, Кинопоиск отобрал из ее архива семь пластинок с песнями из советских фильмов и мультфильмов.