Новости шоу-бизнеса, светская хроника, интервью со звёздами Продюсер и соавтор сценария фильма Ренат Давлетьяров рассказал БК, как пришло решение возобновить комедийную франшизу. Президент Гильдии продюсеров России режиссер Ренат Давлетьяров рассказал корреспонденту газеты «Минский курьер» о работе над фильмом. новости, статьи по теме. Обсуждение, комментарии, все самое интересное и важное. Страница 1.
На выходных в НАО снимали сцены нового фильма Рената Давлетьярова
В этом году Давлетьяров был председателем жюри основного конкурса «Лiстапада». Эксклюзивное интервью Гоши Куценко и Рената Давлетьярова для "Вести-Псков" Отвлечь от домашних дел. Известный режиссер и продюсер Ренат Давлетьяров разводится со своей молодой женой, бывшей солисткой группы Reflex Евгенией Малаховой. Подписка на издание. Подписаться на новости.
«Проклинает»: Ренат Давлетьяров объяснил, почему перестал снимать Гошу Куценко
Он говорил мне: «Когда-нибудь, поверь, будет так: ты загружаешь в компьютер весь материал, и через пятнадцать минут он тебе выдает первую версию фильма». Тогда я над ним посмеялся. Но сейчас я думаю, что однажды так и будет. Он не выдаст то, что ты хочешь, но, по крайней мере, он может облегчить те два месяца, пока ты делаешь аниматик.
Я загорелся искусственным интеллектом, когда услышал, что один известный режиссер решил снять фильм про ИИ с помощью ИИ. Я спросил: «А какая программа? Мы ее скачали и загрузили в нее синопсис сценария.
Было страшно смотреть на то, как работает эта программа: словно бы это писал человек с того света. На наших глазах возникали диалоги, монологи — очень стандартизированные. И она уже очень убедительна.
Представьте, что все родственники Мэрилин Монро умерли и ни у кого нет прав на ее изображение. И вы создаете художественный фильм с Мэрилин Монро или с Верой Холодной. Сегодня это уже не кажется фантастикой.
Я окончил технический вуз и косил от распределения на Завод имени Лихачева. Я мечтал работать грузчиком, но меня не брали, потому что у меня диплом. Но мне нужно было отработать три года.
Семья была в шоке. Я пришел туда сразу после института на картину Карена Шахназарова. И я понял, что мне не хочется отсюда никуда уходить.
Я был постановщиком декораций, ассистентом, заместителем директора, директором студии в двадцать семь лет по рекомендации Ролана Антоновича Быкова — самым молодым в Советском Союзе. Потом директором Московского кинофестиваля. Но у меня такого не было, чтобы я хотел кем-то стать.
Было так: мне предлагали, я шел и работал. Потом кино исчезло. В стране выходило три-четыре фильма в год.
И то на кассетах, которые продавали спекулянты, и режиссер был счастлив, что его фильм хоть кто-то смотрел. Когда кино стало возвращаться, я стал продюсировать. Иногда мне приходилось доснимать за других режиссеров или садиться и монтировать фильмы.
Я был в бешенстве, потому что мне за это никто не платил. Но картину надо было спасать. Так я получал профессиональные навыки режиссера.
Но не было такого, чтобы я сам решил снять фильм. Мы подписали контакт с американской компанией на съемки фильма, и поняли, что приглашенный нами режиссер никуда не годится. Тогда американцы предложили: «Ты же продюсировал фильмы?
Сними сам это кино». Я не очень пугливый человек. Вышел на съемочную площадку, снял кино, и… мне это не понравилось.
Потом случилась еще одна такая история. У нас должна была сниматься картина «Стальная бабочка» с режиссером-дебютантом. Через три дня стало понятно, что у него ничего не получается.
Я сначала пытался стоять на площадке. Мы попали в такую ситуацию: режиссер ломает, я чиню. Потом я стал сам снимать эту картину.
И вот тогда мне понравился процесс съемок. А из продюсеров мне было уходить поздно. Я не мог себе представить, что надо мной кто-то стоит.
Еще когда продюсировал, я принимал участие в написании сценариев. Все произошло органично. Не было рывка.
Все шло само собой.
Учредитель Общество с ограниченной ответственностью "Медиа Ресурс". Сущевский вал 31, с.
Это творчество, бывает, не получается. Ты понимаешь, что эпизод не лезет, он безобразен, поэтому ты собираешь группу и все переснимаешь. За монтажным столом я стал режиссером», — поделился Давлетьяров. Также он уточнил, что никогда не приемлет пьянства на рабочем месте, если бы он столкнулся с таким постановщиком, то непременно бы его выгнал. Было бы странно, если бы Куценко играл у меня летчика, потому что бэкграунд другой. Он меня и так проклинает.
Гоша брутальных самцов играл всегда. А я ему говорю: «Давай надевай юбку». Шло у него все сложно.
Картина долго не получалась во время монтажа, я не мог ничего понять впервые. Когда я вроде бы доволен материалом, актёрской игрой, как это снято — а кино мне не нравилось. Ну, и я в очередной раз убедился, что очень важно в процессе, в важнейшем процессе монтажа — перестать влюблёнными глазами смотреть на свой материал.
Конечно, каждому человеку это дорого, вспоминая, как это досталось, как дорого это стоило, как трудно это было; как это красиво, в конце концов. Тут ещё, да, появился режиссерский курс у меня, и я как-то с большим трудом сейчас доживаю до Нового года. А взять и поехать некуда особо! Кроме Байкала всё закрыто. Три года я без отпуска, это правда. Как это всё получается — сказать не могу.
Просто по уму — ты живёшь и работаешь. Ну, и, собственно, на этом всё. Я, конечно, периодически что-то смотрю. Сейчас меня очень интересует то, что происходит в сериальном производстве. В частности, в российском — я считаю, что там большие победы. Это сильно отличается от канального продакшна.
Я связываю это с некоторыми вещами, например, меньше ограничений, даже внутренних, что невозможно в рамках федерального канала. Мне очень нравится то, что делают ребята в «Эпидемии» 2018-… , «Перевале Дятлова» 2020. Я хочу этим заняться, но пока не понимаю как. Сначала нужно узнать технологию. Я сейчас внимательно присматриваюсь, как это сделано, изучаю с большим удовольствием. Понятно, что американские новинки стараюсь не пропускать.
Сама повесть предполагала наличие материала для 4-х серий. После показа на Первом канале я узнал, что мы установили рекорд как самый рейтинговый мини-сериал за всю историю российского телевидения на момент выхода! А вот как снимать 8 серий? Я знаю, как ставить камеру и снимать, но как это уместить в производстве? Там очень жёсткий график. Ты должен снимать по 8, по 10 минут, это я себе с трудом представляю.
Даже когда ты снимаешь 3-4 минуты — это уже на последнем дыхании. А как такой большой хронометраж вкладывать, чтобы ещё что-то получалось? Без понимания это витание в облаках. Ты всё должен придумать до того. Есть ли планы когда-нибудь вернуться к комическому, к истокам, или пока что нет таких настроений? Ничего величественнее и сложнее, чем производство комедии, не существует.
Снобы — киноведы, кстати, во многом — считают это низким жанром. Я соглашусь, в том случае, если это какая-то сортирная комедия и пошлятина. Но ведь величайший кинематографист всех времён — Чарли Чаплин. Он не снимал ни одной драмы. Я снимал первую комедию не потому, что мечтал быть режиссёром. Это просто получилось так.
Это же адаптация американского сценария. И я, как дурак, подписался на эту авантюру. Я не люблю об этом вспоминать, потому что я не настолько талантлив, чтобы снимать комедии. Потом мне уже понравилось, и я стал работать режиссёром. Я продюсирую комедии. Но снимать как режиссёр — конечно, нет.
Я даже не могу вспомнить комедии последних лет, которые бы мне сильно понравились.
Давлетьяров Ренат Фаварисович
Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
Он говорил мне: «Когда-нибудь, поверь, будет так: ты загружаешь в компьютер весь материал, и через пятнадцать минут он тебе выдает первую версию фильма». Тогда я над ним посмеялся.
Но сейчас я думаю, что однажды так и будет. Он не выдаст то, что ты хочешь, но, по крайней мере, он может облегчить те два месяца, пока ты делаешь аниматик. Я загорелся искусственным интеллектом, когда услышал, что один известный режиссер решил снять фильм про ИИ с помощью ИИ.
Я спросил: «А какая программа? Мы ее скачали и загрузили в нее синопсис сценария. Было страшно смотреть на то, как работает эта программа: словно бы это писал человек с того света.
На наших глазах возникали диалоги, монологи — очень стандартизированные. И она уже очень убедительна. Представьте, что все родственники Мэрилин Монро умерли и ни у кого нет прав на ее изображение.
И вы создаете художественный фильм с Мэрилин Монро или с Верой Холодной. Сегодня это уже не кажется фантастикой. Я окончил технический вуз и косил от распределения на Завод имени Лихачева.
Я мечтал работать грузчиком, но меня не брали, потому что у меня диплом. Но мне нужно было отработать три года. Семья была в шоке.
Я пришел туда сразу после института на картину Карена Шахназарова. И я понял, что мне не хочется отсюда никуда уходить. Я был постановщиком декораций, ассистентом, заместителем директора, директором студии в двадцать семь лет по рекомендации Ролана Антоновича Быкова — самым молодым в Советском Союзе.
Потом директором Московского кинофестиваля. Но у меня такого не было, чтобы я хотел кем-то стать. Было так: мне предлагали, я шел и работал.
Потом кино исчезло. В стране выходило три-четыре фильма в год. И то на кассетах, которые продавали спекулянты, и режиссер был счастлив, что его фильм хоть кто-то смотрел.
Когда кино стало возвращаться, я стал продюсировать. Иногда мне приходилось доснимать за других режиссеров или садиться и монтировать фильмы. Я был в бешенстве, потому что мне за это никто не платил.
Но картину надо было спасать. Так я получал профессиональные навыки режиссера. Но не было такого, чтобы я сам решил снять фильм.
Мы подписали контакт с американской компанией на съемки фильма, и поняли, что приглашенный нами режиссер никуда не годится. Тогда американцы предложили: «Ты же продюсировал фильмы? Сними сам это кино».
Я не очень пугливый человек. Вышел на съемочную площадку, снял кино, и… мне это не понравилось. Потом случилась еще одна такая история.
У нас должна была сниматься картина «Стальная бабочка» с режиссером-дебютантом. Через три дня стало понятно, что у него ничего не получается. Я сначала пытался стоять на площадке.
Мы попали в такую ситуацию: режиссер ломает, я чиню. Потом я стал сам снимать эту картину. И вот тогда мне понравился процесс съемок.
А из продюсеров мне было уходить поздно. Я не мог себе представить, что надо мной кто-то стоит. Еще когда продюсировал, я принимал участие в написании сценариев.
Все произошло органично. Не было рывка. Все шло само собой.
Сначала мы видим их людьми, потом — роботами, потом — снова людьми. То перед нами одухотворенные лица, то совершенно без эмоций. Весь фокус же в том, что нужно играть с каменным лицом. Кристина абсолютно мужественно сыграла роль: ее персонажу выбивают зуб, делают татуировку на лице, она пьет водку, падает, ей предстоят сцены с откровенным сексом. Эстрадной диве непросто такое сыграть… Вы сказали, что снимаете драмы и, наверное, не смогли бы снять комедию. Но и Андрей Волгин ведь раньше не снимал комедий. Как ему удалось справиться? Снимать комедию всегда сложно, но в нашем случае дело усложнял успех предыдущих частей. Мы проводили кастинг на режиссера, и отбор прошло несколько кандидатур.
Андрей Волгин прочитал сценарий, и история его увлекла. Волгин тоже рискнул попробовать себя в новом жанре и снять комедию. Это не значит, что все прошло безоблачно, но мы благодарны ему за то, что он не испугался и нырнул в эту историю. Вы сказали, что Волгину понравился сценарий, и на питчинге в Фонде кино вы называли его лучшим из четырех. Действительно ли это так? Я имею отношение ко всем четырем сценариям, и, на мой взгляд, этот действительно наиболее цельный. Кажется, что в сценарии комедии достаточно описать какой-то трюк и он сработает потом на экране. К примеру, герой поскальзывается на арбузной корочке. Но сценарий важен и в комедии.
Фонд кино в итоге выделил картине немного возвратных средств. Вокруг российского кинопроизводства существуют устойчивые мифы. Во-первых, что все российское кино придумано только для одного — распилить выделенный государством бюджет. Во-вторых, гениальные «заклепочники» без устали выискивают киноляпы: сколько в фильме ЛЕТЧИК заклепок на Ил-2, модификация пулемета по явилась в январе 1942-го, а в декабре ее быть не могло, и прочее. Съемки кино — большой труд множества людей и значительные затраты. Хотелось бы, чтобы зрители принимали это в расчет и уважали. Всегда есть предпремьерное волнение. Как у Маяковского: «Я хочу быть понят родной страной, а не буду понят — что ж?! По родной стране пройду стороной, как проходит косой дождь».
Хотя мы с Гошей уже представляли фильм на творческой встрече со зрителями в Заполярье, и огромный зал на 800 человек смеялся при просмотре. Возможно, провинциальная публика более добродушна и снисходительна. Комедии сложно показывать в кинотеатре «Октябрь». На премьеру приходят искушенные кинематографисты, не лишенные доли снобизма, и сдержанно реагируют на происходящее на экране. Все-таки комедии сродни цирку — это демократичное искусство для толпы. Российские комедии хорошо воспринимаются именно региональной аудиторией. Как вы будете охватывать в продвижении этих зрителей? Фильм будет рекламироваться традиционными методами: ролики на телевидении, интернет-реклама, трейлеринг в кинотеатрах. Мы заложили нормальный промобюджет и всем довольны.
Если раньше мне казалось, что крупная рекламная кампания имеет значение, то теперь я понял, что не все из этого работает. Тем более в нынешних условиях, когда дистрибьюторы лишены крупных оборотных средств. Раньше они прокатывали голливудское кино и располагали более широкими возможностями. Индустрия, конечно, не была готова к уходу с рынка голливудского кино. Я часто говорил об этом в высоких кабинетах: если Голливуд нажмет кнопку в условиях обострения геополитической борьбы, то практически выключит всю российскую киноиндустрию, потому что она вся основывается на контенте мейджоров. Ровно это и произошло. Можно же уйти с рынка цивилизованным способом, завершив контракты и предупредив партнеров, если вы не империя зла. Так не произошло, и это все, что нужно знать про английское право и свободу слова. Если бы они не ушли, то понесли бы репутационные потери в общественном мнении в Америке.
Рано или поздно мейджоры вернутся, так как не хотят терять один из крупнейших в мире рынков. Мне кажется, за это предательство они должны возвращаться не со своими правилами, которых, как выяснилось, нет, а на наших условиях. Слава богу, благодаря каким-то мерам и мероприятиям удалось сохранить достаточно большое количество залов и сетей. Но российское кинопроизводство не готово закрыть такое количество картин и тем более не готово заместить их по качеству. Только если будут производиться картины с крупным бюджетом. Россия не может позволить себе не иметь кино. Мы не Эстония и не Люксембург. Я не предлагаю выделять на кинопроизводство миллиарды долларов, но должен соблюдаться какой-то реалистичный баланс. Хотя в нашей стране может произойти все что угодно, даже могут отказаться от целых отраслей в угоду рыночной экономике.
Когда развалился Советский Союз и кинотеатры стали закрываться, Сергей Александрович Соловьев, Сергей Федорович Бондарчук и Георгий Николаевич Данелия обратились к Егору Гайдару с просьбой выделить средства на государственную поддержку кинематографа. На что Гайдар им ответил, что если киноиндустрия погибает, значит, она не нужна и надо показывать американское кино. Тогда все окончательно рухнуло и потом с большим трудом выкарабкивалось обратно.
Фильмы Для начала бывший инженер устраивается на должность рабочего съемочной площадки «Мосфильма». Старательного, активного, образованного человека совсем скоро назначают на должность ассистента режиссера. Уже через два года после прибытия в Москву он становится замдиректора кинопроизводства. Еще через два года, в 1987 году, выходит популярная кинолента Сергея Соловьева , снятая при участии Давлетьярова — «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви». Жанр картины — фантастическая комедия, автором музыки для нее был Борис Гребенщиков. Кадр из фильма «Катала» Второй картиной, в создании которой принимал участие Ренат, стал фильм «Катала». Этот фильм Сергея Бодрова-старшего, где снимался Валерий Гаркалин , Виктор Павлов , Елена Сафонова , называют одной из самых интересных и трагичных кинокартин того времени.
Через некоторое время Давлетьяров становится директором кинопроцесса. На суд зрителей выходит 5 фильмов, нятых под его руководством. Первой лентой стала «Нога», картина о последствиях войны в Афганистане, главные роли в которой были доверены Петру Мамонову , Ивану Охлобыстину. Эту ленту снимали на Студии детских и юношеских фильмов, где руководителем был Ролан Быков. Съемочный процесс был очень сложным, картине грозило закрытие. Чтобы этого не случилось, Быков назначает директором Давлетьярова. Ренат вспоминает, что этот первый опыт был для него невероятно ответственным и сложным. В 1992 году зрители увидели вторую картину Давлетьярова — «Менялы». Картина удивляла всем — неправдоподобным гротескным сюжетом, живописной натурой, талантливой игрой актеров. Она заработала ленту победителя в швейцарском фестивале «Золотая трость Чаплина».
Режиссером фильма был знаменитый Георгий Шенгелия. Кадр из фильма Рената Давлетьярова «Стрелец неприкаянный» Затем последовала следующая картина этого же режиссера — «Стрелец неприкаянный». Это фантастическая история о машине времени, с помощью перемещений на ней главный герой стремиться разбогатеть. После нее Давлетьяров в тандеме с Сергеем Соловьевым занимается экранизацией «Трех сестер».
В Москве работница ЖЭКа, принявшая дрон с камерой за БПЛА, сорвала съемки фильма
Известный режиссер и продюсер Ренат Давлетьяров разводится со своей молодой женой, бывшей солисткой группы Reflex Евгенией Малаховой. Ренат Давлетьяров на съемках фильма «Однажды». Публикации. Интервью с Ренатом Давлетьяровым Интервью с Ренатом Давлетьяровым 20.05.2015 / Текст: Евгений Ухов. Новости о персоне. Ренат Давлетьяров заявляет, что смог закончить съемки «с божьей помощью», потому что эпидемия была по-настоящему неожиданным ударом судьбы.
Каскадерам вручат награды за самые зрелищные кинотрюки
свежие новости дня в Москве, России и мире. 12 июня 20019 года в прокат выходит фильм режиссёра Рената Давлетьярова «Донбасс. Новости. О союзе. В сервисе электронных книг ЛитРес можно скачать или слушать онлайн эпизод подкаста «Ренат Давлетьяров о Гайдаре, Орбакайте и будущем кинематографа» Натальи Лосевой.
«Проклинает»: Ренат Давлетьяров объяснил, почему перестал снимать Гошу Куценко
Живёт в Лондоне [10]. От первого брака — сын Артём. Жил несколько лет в гражданском браке с актрисой Верой Сотниковой. В начале 2000-х у Рената Давлетьярова был роман с певицей и телеведущей Ольгой Орловой. В 2014 году женился на певице и актрисе Евгении Малаховой [11].
В 2019 году пара рассталась [12]. В марте 2014 года поддержал аннексию Крыма , подписал письмо президенту России Владимиру Путину в поддержку аннексии [13].
Среди них франшиза « Любовь-морковь » с Гошей Куценко и Кристиной Орбакайте , в которой он выступал в качестве продюсера. Ренат уточнил, что трилогия заработала в общей сложности 45 миллионов долларов. Кино должно быть разным. Судя по сборам первых трех, конечно, надо было продолжать в 2023 году вышла комедия « Любовь-морковь 4: Восстание машин ».
Вторая собрала больше, чем первая, и так далее», — объяснил продюсер. Давлетьяров добавил, что он не планировал быть режиссером, но он в силу характера вмешивался в съемочный процесс, когда понимал, что все идет не так, как надо. Монтировал несколько картин точно. Это творчество, бывает, не получается. Ты понимаешь, что эпизод не лезет, он безобразен, поэтому ты собираешь группу и все переснимаешь.
Главный герой картины, Ким Кириллов, управляя космическим кораблем, попадает в аварию и перемещается в будущее — 2023 год, где его воспоминания остаются связаны только с образом одной девушки, встреченной им в современной Москве. Показ фильма в кинотеатрах начнётся со 2 ноября.
Я буду ценить, помнить и любить каждое мгновение.
И помнить только хорошее, обещаю!