И почему группа, у которой в составе нет ни одного музыкального виртуоза, стала самой известной рок-группой? Несколькими аккордами он дает понять, с чего все начиналось: «Группа The Beatles – это был первый коллектив, которые так много создали в этом стиле, они придумали самые яркие хиты в этом стиле, они остались главными в этом жанре, поэтому они остались законодателями жанра». Один из основателей группы The Beatles Пол Маккартни родился 18 июня 1942 года. В легендарный состав культовой группы вошел.
Фактчек: 10 самых популярных легенд о «Битлз»
| История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году | The Beatles — британская рок-группа из Ливерпуля, существовавшая с 1960 по 1970 год (на международном уровне — с 1962 по 1970) и считающаяся самой успешной музыкальной группой мира. |
| Время "Жуков". Кто виноват в распаде The Beatles? | Больше 20 лет назад решением ЮНЕСКО был утвержден и увековечен World Beatles Day, то есть день британской рок-группы «Битлз». |
| История The Beatles - Экспресс газета | Из четырех участников группы Битлз на сегодняшний день жив только Пол Маккартни и Ринго Старр. |
| Гид по жизни и творчеству участников группы The Beatles от А до Э – 𝐓𝐚𝐤𝐢𝐞 𝐌𝐞𝐝𝐢𝐚 | Легендарная группа «The Beatles» зародилась в 1959 году в Великобритании, в городе Ливерпуле. |
История группы Beatles
Примерно в то же время группа основала компанию Apple Corps, чтобы заниматься собственным бизнесом. Первый год Apple показывала не лучшие финансовые результаты, поэтому битлы решили найти нового менеджера. Выбор кандидата стал причиной многих ссор. Другие битлы опасались, что Пол лоббирует человека, который будет отстаивать только его интересы и позволит ему ещё сильнее доминировать в группе. Джон, Джордж и Ринго поддерживали американского бухгалтера Аллена Клейна, которому Пол не доверял и которого считал обманщиком. Даже когда вся группа пришла к Клейну подписывать контракт, Маккартни, позируя для фотографов, сделал вид, что ставит подпись, а на деле так и не заключил контракт. Вспоминая неприятную атмосферу того времени и изворолтеливость Клейна, Маккартни сказал : «Примерно в то время мы ненадолго собирались, и это было ужасно. Это была противоположность тому, чем мы являлись. Мы занимались музыкой и не общались по-человечески».
В 1969 году Клейн перезаключил контракт битлов с лейблом EMI и добился самого высокого за время существование коллектива процента авторских отчислений музыкантам: 69 центов с альбома за 6—7 долларов. Но остальные действия Аллена показывали его как алчного человека. Он урезал зарплаты сотрудников Apple и хотел выгнать Нила Аспиналла, давнего друга The Beatles, что группа сделать не позволила. Он же искусственно оттягивал распад группы: чтобы не сорвать подписание контракта, уговорил битлов не объявлять новость о решении Леннона уйти. Маккартни хотел юридически освободиться от Клейна и коллег. В марте 1971 года судья постановил, что у Клейна нет права управлять совместными делами битлов. Официально же группа прекратила существование только в 1974 году, когда были улажены юридические споры. Какое-то время Клейн оставался менеджером Леннона, Харрисона и Старра по отдельности.
Скоро те начали подозревать , что Пол был прав, когда не доверял менеджеру. Больше всего пострадал от Клейна Джордж Харрисон. Музыкант устроил благотворительный концерт в поддержку жителей Бангладеш — он хотел привлечь внимание к миллионам людей, которые пострадали от пакистанской армии и смертоносного циклона Бхола, и собрать деньги для беженцев. Альбом The Concert for Bangladesh с записью концерта вышел в 1971 году и продавался по 10 долларов. Клейн втайне от Харрисона удерживал в свою пользу 1,14 доллара с каждой копии. Альбом имел оглушительный успех и собрал более 15 миллионов долларов. Изображение: George Harrison. Concert For Bangladesh.
Иск был урегулирован только в 1977-м: Клейн получил единовременную выплату в 5 миллионов долларов в счёт уплаты выданных им кредитов и в обмен на отказ от доли будущих роялти музыкантов. В 1980 году Клейн был оштрафован на 5 тысяч долларов и приговорён к двум месяцам тюремного заключения за то, что продавал альбомы The Beatles и отдельных участников группы, но не платил налог на эту прибыль. Личные отношения Инициаторами окончательного распада группы стали Джон и Пол. Кто из них в большей степени — фанаты спорят до сих пор.
Несколько сотен желающих послушать композиции оставались на улице места для всех не хватило. Становление коллектива 31 июля участник легендарного коллектива, он был тогда в составе другой группы, впервые появился на сцене клуба. Это был Ринго Старр, который присоединился в битлам позже. Джон Леннон с коллективом выступал в клубе 7 августа того же года. На тот момент он играл в составе группы приятелей по школе. С 1958 года пришел Пол Маккартни, а через некоторое время привел друга Джорджа Харрисона. Название Тогда пришла идея поменять название, так как из школьных приятелей почти никого не осталось. Название The Beatles появилось не сразу, вариантов было несколько, но везде использовались слова beеtle - жуки и beat -ритм, и получившаяся комбинация двух слов прославила коллектив на весь мир и вписала его в историю. Битломания Музыканты в их идеальном составе впервые появились на сцене в 1960 году, а через три года началась битломания явление, которое стало уникальным и больше не повторялось ни с кем из музыкантов.
Клейн втайне от Харрисона удерживал в свою пользу 1,14 доллара с каждой копии. Альбом имел оглушительный успех и собрал более 15 миллионов долларов. Изображение: George Harrison. Concert For Bangladesh. Иск был урегулирован только в 1977-м: Клейн получил единовременную выплату в 5 миллионов долларов в счёт уплаты выданных им кредитов и в обмен на отказ от доли будущих роялти музыкантов. В 1980 году Клейн был оштрафован на 5 тысяч долларов и приговорён к двум месяцам тюремного заключения за то, что продавал альбомы The Beatles и отдельных участников группы, но не платил налог на эту прибыль. Личные отношения Инициаторами окончательного распада группы стали Джон и Пол. Кто из них в большей степени — фанаты спорят до сих пор. По факту Джон первым решил уйти из группы — 20 сентября 1969 года на очередной деловой встрече, посвящённой подписанию нового контракта с EMI, Леннон заявил : «Я хочу развода». Но перед публикой об уходе первым заявил Пол. В определённом смысле Йоко действительно повлияла на Леннона — но, конечно, не тем, что стремилась уничтожить группу, а тем, что её творчество пересеклось с эволюцией личности Джона. В конце шестидесятых Леннон стал тем, кем его помнят сейчас: кумир хиппи, пацифист, поёт о равенстве, сексизме и мире во всём мире. Таким он был не всегда. До всемирной популярности Леннон был хулиганом и задирой, от которого доставалось и женщинам — в том числе его первой жене Синтии. К концу 1960-х он повзрослел, и встреча с Йоко укрепила перемены в его личности, в том числе интерес к политике. Джон и Йоко протестовали против войны во Вьетнаме и провели в Амстердаме и Монреале акции: на глазах у журналистов лежали в кровати рядом с пацифистскими плакатами. В Монреале они записали песню Give Peace a Chance, которая моментально стала гимном антивоенного движения. Для совместного альбома Unfinished Music No. Всё это было далеко и от того, чем занимались другие битлы, и от песен вроде She Loves You, которые они вместе пели в юности. Битлы никогда не приводили в студию своих жён — это было рабочее пространство, закрытое для посторонних. С появлением Йоко в жизни Джона всё изменилось — она постоянно присутствовала при записи песен. Это могло быть как её собственным желанием, так и настоянием Джона — они были практически одним целым и всё делали вместе. Вряд ли можно винить Леннона за его искренние чувства, но в тот момент другие участники группы были недовольны. Битломаны подливали масла в огонь. Когда Йоко вошла в жизнь The Beatles, фанаты регулярно окружали штаб-квартиру группы в Лондоне и выкрикивали оскорбления в адрес Йоко — часто расистские. Пресса также грубила , часто проходясь по её внешности. Пиком «вторжения» Йоко в пространство The Beatles стал момент, когда пара привезла в студию кровать. Тогда Йоко с трудом передвигалась после автокатастрофы. Джон решил создать для неё комфортную среду и при этом быть рядом.
Становление коллектива 31 июля участник легендарного коллектива, он был тогда в составе другой группы, впервые появился на сцене клуба. Это был Ринго Старр, который присоединился в битлам позже. Джон Леннон с коллективом выступал в клубе 7 августа того же года. На тот момент он играл в составе группы приятелей по школе. С 1958 года пришел Пол Маккартни, а через некоторое время привел друга Джорджа Харрисона. Название Тогда пришла идея поменять название, так как из школьных приятелей почти никого не осталось. Название The Beatles появилось не сразу, вариантов было несколько, но везде использовались слова beеtle - жуки и beat -ритм, и получившаяся комбинация двух слов прославила коллектив на весь мир и вписала его в историю. Битломания Музыканты в их идеальном составе впервые появились на сцене в 1960 году, а через три года началась битломания явление, которое стало уникальным и больше не повторялось ни с кем из музыкантов. К тому времени группа выпустила первый альбом и их концерт транслировался на всю страну.
Дни рождения бывших участников группы
- The Beatles - Now and Then (Official music video) 2023 - Битлз - Тогда и сейчас
- Первые выступления
- Четвёрка из Ливерпуля: история успеха группы The Beatles
- История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году
Как сегодня выглядят участники группы The Beatles и их дети
В этот день ровно полвека назад культовая группа The Beatles навсегда ушла в историю. Историк The Beatles Кеннет Уомак в своей новой книге утверждает, что творческие разногласия и роль Йоко Оно в распаде квартета преувеличены. Последний альбом The Beatles «Let It Be» вышел в мае 1970 года, когда группы уже не существовало.
Джон Леннон: «Сейчас мы более популярны, чем Иисус»
Мы уже привыкли, что наши любимые артисты собирают целые стадионы. Но первыми на такой площадки выступили именно The Beatles. Их творчество — вечный двигатель искусства. Считается, что популярнейшие мультсериалы «Симпсоны» и «Южный парк» авторы придумали под впечатлением клипа «Желтая подводная лодка». Предположим, вы никогда не слышали про The Beatles. Ваша цель — стать богатым и успешным. Поэтому каждый день читаете только нужные книги. Но даже в этой бизнес-литературе вы не просто найдете упоминание The Beatles.
Ливерпульскую четверку вам будут ставить в пример. В книге «Гении и аутсайдеры» Малкольм Гладуэлл объясняет: талант — еще не все, важна практика.
В период творческого становления 1956—1960 на участников ансамбля повлиял стиль скиффл. Группа Beatles в Доме телевидения, Кингсуэй. После альбома «Rubber Soul» 1965 в группе произошли серьёзные изменения: с каждым последующим альбомом «командный» стиль всё больше уступал место пёстрой палитре индивидуальных стилевых предпочтений. Элементы индийской традиционной музыки сильнее всего ощущались в композициях Дж. Ленноном, в первую очередь, связывают эксперименты в духе зарождающегося психоделического рока , как, например, в композиции «Strawberry fields forever» здесь же — один из первых случаев использования меллотрона.
Альбомы «Sgt. Леннону принадлежат композиции, объединяемые пафосом преобразования, переустройства мира — анархического, как в «Revolution 9» где фрагменты звукового хаоса ассоциируются с музыкой академического авангарда , или мирного — через утопический призыв ко всеобщей любви «All you need is love» впрочем, этот призыв открывается символической цитатой из «Марсельезы». В «Белом альбоме» 1968; альбом официально никак не назван, его обложка представляет собой «белый лист» как автор раскрылся Харрисон — ему принадлежат композиции «Something», «Here comes the sun» и «While my guitar gently weeps». В последней в качестве сессионного гитариста выступил Э. Клэптон ; словосочетание gently weeps в заглавии — цитата из «Книги перемен» , важной в то время для духовного поиска Харрисона, а затем — и всей группы. The Beatles. Темы одиночества, оппозиции, присущие арт-року , ярче всего представлены в песнях «Eleanor Rigby» и «The fool on the hill».
Вместе с тем продолжалось производство песен-хитов, в которых к старой манере рок-н-ролла и биг-бита «мерси-бита» добавлялись элементы ставших популярными во второй половине 1960-х гг. Помимо психоделического рока, группа обратила внимание на хард-рок в то время наиболее радикальную форму рок-музыки , например в «Helter skelter» «Белый альбом».
Кто виноват в распаде The Beatles? Лайф собрал интересные факты о культовой группе The Beatles, которая прекратила своё существование 9 апреля 1970 года. Он сообщил, что больше не планирует записывать альбомы вместе с музыкантами The Beatles и не будет сотрудничать с Джоном Ленноном. Что оставили после себя The Beatles?
Тогда музыкантов буквально несли до машины в кольце полицейских из-за образовавшейся давки. Через два дня после концерта газета опубликовала статью, где, говоря о поведении фанаток, журналист впервые использовал термин "битломания". При виде музыкантов фанаты штурмовали полицейские кордоны, девушки падали в обморок, а потом называли своих детей в честь битлов. Ну и как предел помешательства на почве фанатичной любви — печально известная история убийства Джона Леннона его фанатом.
Пол был хорошим гитаристом, умел настраивать инструмент и легко подбирал популярные хиты на слух. Басист и вокалист Пол Маккартни В то время Джон только начинал учиться играть на инструменте и мог играть гитарные аккорды только на четырех струнах, как на банджо, поэтому он сразу же пригласил своего нового друга в свою группу. Позже другом Пола Джорджа Харрисона стал присоединившийся к ним.
Гитарист Джордж Харрисон Когда закончилась школа и пришло время решать, что делать дальше, все трое решили заняться музыкой без колебаний. Они согласились, что группе нужно новое название. Последний вариант стал основой для оригинального названия. Существует предание о том, что Леннон увидел слово beatles во сне - как будто к нему явился человек в огне и назвал название группы. Согласно более простой версии, слово было выбрано из-за корня beat, который означает ритмический удар или барабанный бой. Басист Стюарт Сатклифф В январе 1960 года Стюарт Сатклифф присоединился к группе музыкантов в качестве бас-гитариста, хотя он учился играть на ходу. В это время группа выступала в Ливерпуле и иногда гастролировала по Великобритании.
Летом они были приглашены на концерты в Гамбурге. Чтобы принять приглашение и выступить на сцене как классический бит-бэнд, им нужно было найти ударника. Им стал Пит Бест, который ранее играл в ливерпульской группе The Blackjacks. Барабанщик Пит Бест Первые зарубежные выступления были очень трудными: много работы, низкая оплата, проблемы с документами, из-за которых музыкантов выдворили из страны. Но на следующий год солисты "Битлз" получили новое приглашение в Гамбург и согласились выступить, и на этот раз все прошло гораздо легче. В Германии музыканты встретили Астрид Кирхерр, студентку художественного колледжа, которая встречалась с Сатклиффом. Она организовала первую профессиональную фотосессию для группы и придумала им новый стиль: новые прически и пиджаки без воротников и лацканов вместо прежних кожаных курток для концертов.
Прически и костюмы группы The Beatles Когда «Битлз» вернулись домой, они стали квартетом, потому что бас-гитарист решил остаться в Германии с Астрид. Там Стюарт стал известен как талантливый художник, но его творческая карьера была очень короткой: в 21 год он умер от кровоизлияния в мозг. В течение двух последующих лет музыканты регулярно выступали в клубе Cavern в своем родном городе и дали там 262 концерта в период с 1961 по 1963 годы.
The Beatles. История Ливерпульской Четверки
Один из основателей группы The Beatles Пол Маккартни родился 18 июня 1942 года. В последние два года The Beatles Джон Леннон со своей женой Йоко Оно основали свою группу «Plastic Ono Band» (1969 год) и выпустили два альбома. The Beatles — британская рок-группа из Ливерпуля, существовавшая с 1960 по 1970 год (на международном уровне — с 1962 по 1970) и считающаяся самой успешной музыкальной группой мира. В 1961 году участники "великолепной четверки" объединились и вышли на сцену клуба в составе группы под названием "The Beatles".
Время "Жуков". Кто виноват в распаде The Beatles?
Состав группы постоянно менялся, кроме основного костяка – Пола, Джона и Джорджа. Экс-участник группы The Beatles Пол Маккартни в 2018 году выпустил сольный альбом. В последние два года The Beatles Джон Леннон со своей женой Йоко Оно основали свою группу «Plastic Ono Band» (1969 год) и выпустили два альбома. В этот день ровно полвека назад культовая группа The Beatles навсегда ушла в историю. The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаются специалистами, как одна из наиболее успешных групп XX века как в творческом, так и в коммерческом смысле.
Умер бас-гитарист The Beatles
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Да Не сейчас 10 апреля 2020, 09:29 Ровно полвека назад распалась легендарная группа The Beatles Однако, число поклонников легендарной ливерпульской четверки это не уменьшило. И они стабильно появляются до сих пор. Сотни тысяч битломанов по всему миру, целые движения, каверы на самые знаменитые песни и даже прически, которые носили лидеры битлов, периодически возвращаются в моду. Abbey Road. Культовое место для каждого битломана. Сейчас здесь почти никого. Зато дорожные службы смогли покрасить зебру. Конечно, если бы не карантин, сегодня бы тут наверняка собрались поклонники группы. Но let it be, пусть так и будет.
В 1967 году, когда The Beatles были на пике своей популярности, они купили себе остров в Греции. Там они хотели жить вместе, вдали от кричащих фанатов. Но, когда группа распалась, остров тоже пришлось продать.
Ровно 10 минут — столько потребовалось фотографу Иену Макмиллану, чтобы снять культовую обложку альбома Abbey Road, который стал последним совместным альбомом знаменитой четверки. Эта фотография стала одной из самых популярных в истории музыки. Ежегодно тысячи людей приезжают на знаменитый пешеходный переход на улице Эбби Роуд в Лондоне, чтобы сделать фотографию, похожую на обложку легендарного альбома.
Love Me Do — первый сингл группы. В Великобритании он был выпущен 5 октября 1962 года и достиг семнадцатой строчки в чарте страны. Сочинил песню Пол Маккартни, когда ему было 16 лет.
Передача была направлена прямо на Полярную звезду, находящуюся на расстоянии 431 светового года от Земли. Со скоростью около 300 тысяч километров в секунду песня в виде электромагнитной волны отправилась путешествовать сквозь Вселенную. И до сих пор она где-то там.
Наконец привезли ромашки, но их оказалось слишком мало, чтобы выло жить передний план. Один из ассистентов предложил разложить их в виде гитары, и «получился предмет, не много напоминающий кость», —до сих пор негодует Джейн. Съемку пришлось отложить до следующего дня — всю ночь Джордж посвящал Ринго в тайны индийского аутотренинга, и к утру Старр вообще перестал реагировать на действительность. Наконец все собрались в павильоне, маэстро прильнул к видоискателю и… «Ринго расплылся в идиотской улыбке, — вспоминает Харрисон. Фотограф автоматически вытянулся, запутался головой в своей черной тряпке и пере вернул аппарат. Началось такое… Я думал, он убьет Джона». С третьей попытки съемка удалась — сфотографировали обе стороны конверта и разворот, однако случилось непредвиденное: один из реально существовавших героев толпы по требовал вознаграждение за воспроизведение своей тощей фигуры.
Ему вежливо отказали и заменили картонку… живым Кассиусом Клеем — знаменитый боксер, путешествовавший в то время по Англии, обрадовался, как ребенок, и сам был готов приплатить за возможность сняться с «битлами». Слухи о том, что The Beatles записывают новый альбом, просочились в прессу, и с чьей-то нелегкой руки все заговорили о наркотиках, которыми музы канты якобы подстегивали свою творческую фантазию. Когда пластинка появилась в продаже, необычность музыки, или «странность» ее, как настаивали наиболее ортодоксальные критики, стала для легковерных еще одним доводом в пользу наркотиков. Мартин же высказывается по этому вопросу весьма категорично: «Соавторами «Сержанта Пеппера» были нечеловеческий труд и подлинный талант. Наркотиков не было, это говорю я, Джордж Мартин, — их придумали те, кто до сих пор ненавидит мальчиков за нестандартность мышления». Как же создавались остальные пес ни «Сержанта»? Дженни Бойд, невестка Харрисона, увлекалась в то время индийскими философами, в одной книге ей запомнилась строка: «Жизнь продолжается и с тобой, и без тебя».
Фраза мелькнула в разговоре с Джор джем, и, как говорится, остальное было вопросом техники. Песня Харрисона «С тобой и без тебя», которой открывается вторая сторона пластинки, никогда не нравилась Мартину: «Я очень уважаю Джорджа, но иногда его заносит…» Но музыкальный вызов, который бросила индийская школа гармонии европейским традициям, при влек Мартина-композитора, и он ре шился на запись: сам Джордж играл на ситаре, а два его приятеля из Лондонской ассоциации индийской музыки — на табле и дилрубе табла — разновидность индийского национально го барабана, дилруба — инструмент, несколько напоминающий скрипку. Мартин сделал аранжировку средней части композиции, включив европейские инструменты, которые вели тягу чую индийскую мелодию, — получилась забавная «механическая смесь», как говорит Мартин, «восточной экзотики и западного пуританизма». Вторую песню на пластинке — «С помощью моих друзей» — исполнял Ринго. При изготовлении матрицы Мартин принял еще одно, довольно рискованное по тем временам решение: чтобы создать впечатление целостности пластинки, он отказался от традиционных трехсекундный пауз между ком позициями: «Меня все отговаривали, ссылаясь на то, что слушатель не сможет найти начало понравившейся пес ни. Я послал всех к черту и сказал: «Они будут слушать всю пластинку, с первой бороздки до канавки сбега на второй стороне — мальчики создали настоящую музыку, а не кулек пас хальных шлягеров! Все выдающиеся перья музыкальной Англии собрались в квартире Брайана Эпстайна, и пока контрольный экземпляр пластинки до водили до кондиции — оказалось, что его отштамповали без центрального отверстия, —терзали Пола вопросами относительно того, что он думает по поводу запрещения радиотрансляции «Одного дня из жизни».
Еще до выхода пластинки в свет радиостанция Би-би-си наложила запрет на песню: она якобы была написана под воздействи ем наркотиков. Пол засмеялся: «С тем же успехом можно запретить Моцарта: они с Сальери, говорят, пьянствовали». Наконец Ринго проковырял в пластинке дырку, и ее поставили на проигрыватель. Вот как вспоминает свои первые впечатления Дерек Тейлор, один из ведущих биографов The Beatles и близкий друг музыкантов: «Я «ушел» в музыку, как Джон в мечту обыгрывается строчка из последней песни на пластинке. Когда игла оторвалась от пластмассы, я увидел, что Голдли, музыкальный обозреватель «Melody Maker», плачет. А мне казалось, что передо мной прошла вся моя жизнь, с детства и до сегодняшнего дня». Вы можете ответить на этот вопрос?
Я — нет. А они сумели. The Beatles сделали большее: они ее показали, и оказалось, что в жизни есть не только любовь, которую воспевала поп-музыка 60-х, но и дружба и еще кое-какие важные вещи. Человек — загадка, кто спорит, но сколько же об этом можно петь? Человек всесилен, и «Битлы» не побоялись сказать это. А новая эра студийного экспрессионизма? Тоже они.
Вы говорите, что «Сержант Пеп-пер» куда лучше нас осведомлен о положении дел в наших с вами девяностых? И потом, тогда люди не были столь циничными, как сейчас, и фраза «Все, что тебе нужно, — это любовь! Сейчас, похоже, на этот товар нет спроса». Запись «Strawberry Fields Forever» — в песне рассказывается о приюте Армии спасения в пригороде Ливерпуля. Ребенком Джон со своей тетушкой Мимича сто гулял в саду приюта. Слова «cran berry sauce» «клюквенный соус» , с учетом произношения Леннона, могут слышаться как «I buried Paul» «Я похоронил Пола» , что породило слухи о гибели Маккартни и замене его неким анонимным музыкантом. Кстати, в опубликованном тексте песни слов «cranberry sauce» нет — это характер но не только для The Beatles, но и для многих других рок-музыкантов: напечатанные тексты часто отличаются от фонограмм.
Эту пес ню Пол написал в шестнадцать лет и посвятил отцу, которому тогда исполнилось 64 года. Пол ввел трубы-пикколо — ему очень нравилось их звучание в «Брандер-бургских концертах» Баха. Рассказывается об автомобильной ка тастрофе, в которой погиб Тара Брау-ни, большой друг «битлов». Говоря о фильме, Леннон имеет в виду картину «Как я выиграл войну», в которой он снялся. Слова «четыре тысячи ямок» Джон взял из газеты «Дейли мейл»: в редакционной статье рассказывалось о плачевном состоянии автомобиль ных дорог в графстве Ланкашир. История появления до сих пор неясна, хотя, как утверждает оператор Мэл Эванс, вначале была задумана песня о «соле и перце» «пеппер» по-английски — перец. Леннон посмотрел утреннюю рекламу, в кото рой говорилось о кукурузных хлопьях, и сюжет лег в основу песни.
Обе пес ни написал Пол. Первая — впечатления Маккартни от детского мультфильма о кроте, который прячется в свою нору, не желая соприкасаться с действительностью. Вторая — о девушке с бензоколонки, за которой Пол долго и безуспешно ухаживал «Rita-meter» — американизм, то есть это Рита, следящая за счетчиком бензина. Песня Леннона. Джон неоднократно заявлял, что так его сын Джулиан назвал абстрактное произведение одного знакомого художника. Песня Пола. Во время последних американских гастролей у Ринго обострился хронический тонзиллит, и барабанщик Джимми Никол, который некоторое время — и весьма неудачно — заменял Старра, по нескольку раз в день навещал больного Ринго, приговаривая эти слова.
Слышно, как на заднем плане Джон произносит: «Хуже и быть не может». Песня Джорджа.
К 1965 году Леннон и Маккартни уже не писали песни вместе, хотя по условиям контракта — и по взаимной договоренности — песня каждого из них считалась совместным творчест вом. Второй фильм с их участием «Help! Написанная в тот период композиция Пола Маккартни «Yesterday» 1-е мес то, 1965 год до сих пор является са мой популярной в репертуаре более чем 500 исполнителей. В июне 1965 года «за выдающийся вклад в дело процветания Великобритании» Коро лева наградила музыкантов орденами Британской империи — событие было воспринято неоднозначно, однако 26 октября церемония награждения все же состоялась в Букингемском дворце в 1969 году Джон Леннон вернул свой орден. The Beatles и Боб Дилан привлекли к рок-музыке взрослую аудиторию, которая до того считала ниже своего достоинства внимать незамысловатым песням «про любовь» — и The Beatles, и Дилан ста ли своего рода рупором послевоенного поколения, тексты группы станови лись все более поэтически зрелыми и, часто, более политическими. Летом 1966 года Джон Леннон стал причиной скандала, заявив: «Христианство рано или поздно изживет себя. Оно съежится и исчезнет. Спорить по этому поводу бессмысленно — я прав, и будущее покажет, что я прав.
Мы уже сейчас популярнее Иисуса Христа». Последняя фраза привела к массовым сожжениям пластинок группы, и, спустя некоторое время, Леннон был вынужден принести свои извинения всем, чьи чувства он оскорбил. Для записи диска «Sgt. Выпущенный в июне 1967 года, альбом стал мощным аргументом в пользу того, что рок — очень серьезное концептуальное искусство, а сама пластинка — ее гармоническая гамма, тексты, наложенные шумы — стала предметом исследования серьезных ученых; некоторые, правда, искали за шифрованные послания, и находили их, например, в таких вещах, как «Lucy In The Sky With Diamonds» или «A Day In The Life». Да и собственно запись «Сержанта» заслуживает отдельного повествования. Может быть, начнем его словами «Это было тридцать лет назад сегодня»? Потому, что когда сегодня слушаешь «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера», кажется, будто именно эта пластинка сохранила в себе ту славную эпоху: добро, зло, иллюзии, самообман — в чем еще все это нашло более четкое и осязаемое воплощение?! Поставьте пластинку на проигрыватель или пленку на магнитофон , и ваша комната наполнится милыми призраками, полузабытыми сновидениями; откроется потайной чуланчик вашей памяти, и из него выйдут Рита и Люси, очередной тур валь са, а вам еще не шестьдесят четыре, и ваша сорочка безукоризненно бела и хрустит, как мартовский снег… Но мы отвлеклись. Так в чем же ценность «Сержанта»? Эта пластинка — Красная книга исчезнувшей добродетели — добродетели, с которой начинала поп-музыка: любовь, дружба и обязательно музыкальная прогрессивность.
Именно этим The Beatles притягивают к себе и сегодняшнюю молодежь, появившуюся на свет уже после распада группы: дефицит души в обществе компенсируется в волшебной стране по имени The Beatles. К 1967 году The Beatles уже окончательно сформировались музыкально и морально, чтобы сделать Главное Заявление. Даже самые первые их вещи принесли в рок новые аккорды и гармонии, по этой части они были такими богачами, что к 1965 году их стала привлекать, так сказать, крупная форма, то есть тематический альбом. Альбом «Help» был еще, по сути, просто набором песен — правда, отличных песен, но «Rubber Soul» уже предлагала слушателю на строение, объединившее все композиции пластинки, изящество же во площения говорило о переходе к под линному мастерству. Пластинка также свидетельствовала об усложнении техники звукозаписи, впоследствии этот симбиоз — талант исполнителей и технические достижения сотрудников студии — стал отличительным при знаком The Beatles. Диск «Revolver» с гитарными партиями, пущенными за дом наперед, и другими студийными экстравагантностями стал предвестником эры технических чудес в поп-музыке, а сами The Beatles очутились в роли отцов-основателей. Но, как оказалось, усложненная студийная запись имела и свои отрицательные сто роны: готовясь к очередному американскому турне, музыканты выяснили, что адекватно воспроизвести новые песни в концертном исполнении не возможно, и, когда гастроли закончились, The Beatles решили больше не выступать. Решив вопрос с концерта ми, The Beatles полностью сосредоточились на студийной работе, и кто в конце 1966 года мог предположить, куда занесет их фантазия? Присутствовали продюсер Джордж Мартин и новый звукооператор Джофф Имерик. За несколько недель, которые оставались до Рождества, The Beatles и студийная команда записали три новые песни: «Когда мне будет 64», «Стробери Филдс» навеки» и «Пенни-лейн».
Первая представляла собой типичный номер для мюзик-холла и была написана в традицион ной для Маккартни манере, с «про слойкой» из двух кларнетов и бас-кларнета. Две других являли нечто но вое: обе родились из детских воспоминаний, и каждая ярко отражала лич ность своего автора. Эта песня о приюте «Стробери Филдс», расположенном в мрачном старом доме, воспоминания о котором будут вечно жить в сердцах его бывших обитателей. Композиция тоже получилась мрачной — здесь The Beatles впервые использовали меллотрон, — но значительно более философской, нежели «Пенни-лейн». Тем не менее обе эти песни обнаруживали новый пласт композиторского дарования Джона и Пола. В середине января 1967 года англий ский хит-парад возглавила компози ция «Верую! The Beatles тем временем хранили молчание, которое настора живало руководителей EMI, и фирма решила выпустить сорокапятку с дву мя песнями, предназначавшимися для нового альбома, — выбрали «Пенни-лейн» и «Стробери Филдс» навеки». Однако Джордж Мартин и Брайан Эп-стайн не хотели, чтобы эти, уже про сочившиеся в систему радиовещания, песни дублировались в альбоме: «В те дни слушатели были очень экономны ми, — вспоминает Мартин, — очень неохотно платили за песни, которые уже слышали на сорокапятках. Сегод ня это кажется абсурдом — любая группа включает удачную композицию в пластинку, собственно, для того и существует — сорокапятка: это как бы обкатка песни». И все-таки «Пенни-лейн» и «Стробери Филдс» навеки» были выхвачены из самого сердца «Сержанта», и 17 февраля пластинка поступила в продажу.
The Beatles ни когда не мучились в поисках музы кального материала, к концу марта они написали еще пять песен — на том этапе они назывались «Рита с бензо колонки», «Один день из жизни», «До брое утро», «Она покидает дом» и «Блюз сержанта Пеппера». Первым из тех, кто не участвовал в записи, новую музыку услышал Алан Ливингстон, руководитель Capitol Records, американского филиала EMI. Ливингстон приехал в Лондон на регу лярную встречу совета директоров фирмы, его пригласили в студию на Эбби-роуд: «Когда я пришел, звучал «День…». Я был в шоке». Но, возможно, самое главное — особенно с «высоты» технически искушенных девяностых — как непринужденно, легко, иные скажут — примитивно, — они монтировались. При записи «Сержанта» не пользовались ни синтезаторами, ни приспособлениями для под бора гармоний и получения пробных записей, а ведь теперь они входят в студийную экипировку любой группы. Песни записывались на четырехдоро-жечных аппаратах, сейчас они кажутся смехотворными по сравнению с устройствами, которыми пользуются да же дилетанты. С точки зрения современной технологии, когда при монта же пластинки используются сорока-восьмидорожечные аппараты, запись «Сержанта Пеппера» выглядит полнейшей авантюрой, и все же на пластинке записана музыка, равную кото рой рок-музыка пока еще не создала. И дело вовсе не в том, что Джон и Пол написали велико лепные вещи, просто вдохновение од них воспламеняло других, и наоборот. Пол всегда был более конкретным, чем Джон, когда говорил о своих за мыслах.
Джон мог часами рассуждать, какой эффект должна вызвать та или иная музыкальная фраза, Пол же про сто садился за инструмент и начинал плести кружево мелодий. Он спрашивал: «Ты вот это имел в виду? Тогда, может быть, так? И Пол это понимал. В то время мальчики вообще очень хорошо ладили. А мы все чувст вовали, что участвуем в создании дей ствительно чего-то великого». Для то го, чтобы добиться дрожащего звука фортепиано в песне Маккартни «Оча ровательная Рита» «Рита с бензоколонки» , Мартин обмотал тонваллен топротяжного механизма клейкой лен той и получил в результате искажен ную запись. Потом он микшировал ее с прямым сигналом от рояля, создав таким образом некое «подводное» звучание, ставшее позже характерным для психоделических композиций. Для записи ленноновской песни «Доброе утро» Мартин перевернул фонотеку EMI и сделал настоящую оркестровку звуков… домашних животных: вставка начинается с псовой охоты и заканчивается кудахтаньем курицы, которое неожиданно переходит в гитарный ак корд. Однако стержнем пластинки стала композиция «Один день из жизни», единственная вещь The Beatles, действительно составленная из двух совершенно разных песен — одну на писал Леннон, другую среднюю часть — Маккартни.
Группа The Beatles.
За десять лет существования The Beatles завоевали миллионы поклонников по всему миру и стали вдохновляющим примером для нескольких поколений музыкантов. Об участниках В краткой жизни коллектива было несколько смен состава, но наибольшей известности добилась следующая четверка: фронтмен и гитарист Джон Леннон, вокалист и басист Пол Маккартни, барабанщик Ринго Старр и гитарист Джордж Харрисон. Как видите, на гитарный звук битлы действительно не скупились. Детство музыканта было запятнано постоянными распрями между родителями, из-за которых он в конечном счете очутился на воспитании своей тетушки.
Его мать Джулия, которая подарила сыну первую гитару, умерла 15 июля 1958-го, попав под машину. Хотя несчастье оставило неизгладимый отпечаток на мировоззрении Джона, оно же помогло ему подружиться с Полом Маккартни, который тоже рано потерял маму. Он родился 18 июня 1942-го и до 14 лет рос в любящей, слегка музыкальной семье.
Мэри Маккартни, его мать, умерла в 1958-м. Пытаясь хоть как-то заглушить тоску, Пол и начал потихонечку перебирать гитарные струны. После битлов он сделал внушительную музыкальную карьеру и даже получил от королевы Англии титул сэра.
О том, как это случилось, можно почитать в его биографии вот тут. Впрочем, может оказаться, что Пол умер еще в 1966-м, как утверждают некоторые конспирологи: в таком случае все летописи его жизни окажутся некой фикцией. Его имя при рождении звучало куда менее звездно, чем сейчас: тогда его звали Ричардом Старки.
Чета Старки работала кондитерами, так что вы имеете право в шутку звать музыканта «сладкой булочкой». В детстве Ричард не отличался крепким здоровьем, из-за чего проводил больше времени в больницах, нежели за школьной партой. Одноклассники даже прозвали беднягу Лазарем после того, как он побывал в коме.
Именно в одном из госпиталей хилого и грустного мальчика пригласили в группу и дали первый ударный инструмент. С этого момента Ричард начал мечтать о сцене: он видел лишь цель и игнорировал препятствия.
О кончине 81-летнего артиста сообщается на аккаунтах Cavern Club Liverpool, где The Beatles начинали свою карьеру.
Молодежь бросила вызов стилю жизни и сопутствующему образу мышления, демонстрируемому старшим поколением, пережившим все ужасы войны. Она не захотела мириться с жизнью в страхе, тисках и лишениях, провозгласив свои ценности: свободу, беспечность, мир и любовь. Эти тенденции легли в основу культуры «хиппи», символом которой стало творчество The Beatles. В своих песнях группа несла людям то, чего им так не хватало в послевоенное время — ощущение легкости жизни, освобождающее от ментальных оков.
Но прежде чем взойти на олимп славы, единомышленники прошли нелегкий путь длинною в 7 лет. Эта удивительная, жизненная, местами ироничная и трогательная история доказывает, что никогда нельзя сдаваться на пути к мечте. Как все начиналось В 1956 году Джон Леннон вместе с соратниками основал группу The Quarrymen в честь названия школы, в которой они учились. Годом позже он познакомился на вечеринке с Полом Маккартни.
Стоя у гитариста за спиной и дыша перегаром, пьяный Джон внимательно слушал, как Пол исполнял песню Twenty Flight Rock. Придя в восторг, он пригласил музыканта в свой коллектив. Этот день считается рождением будущих «битлов». Состав группы часто менялся.
В 1958 году в нее вошел Джордж Харрисон. Так оформился костяк коллектива в лице трех участников. В этом же году парни записали первую пластинку. Денег, которые наскребли ребята, хватило только на то, чтобы по одному разу сыграть две песни под ругань и ворчание старого владельца студии.
Одна из дорожек даже ни разу не была отрепетирована перед записью. Затем артисты стали постоянно менять название группы.
Надо сказать, что свою главную задачу "пропаганды через музыку" BBC откровенно провалила. Среднестатистический советский слушатель "голосов", если музыка прекращалась и начинался треп про политику, как правило крутил ручку настройки дальше. Тот, кто хотел, — записи доставал. Можно было даже скинуться с друзьями и приобрести себе кусочек "настоящих" Beatles в виде оригинальной пластинки. Одному человеку такое счастье было, как правило, недоступно — цены на импортный винил у "спекулей" колебались от 35 до 70 рублей при наиболее распространенной зарплате в 120 рублей.
Сегодня по Сети гуляют несколько версий знаменитого списка "зарубежных рок-групп и исполнителей", продукцию которых запрещалось проигрывать на молодежных дискотеках, а в некоторых случаях и ввозить на территорию СССР, но "четверки" нет ни в одном из них. Дело в другом. Из-за "железного занавеса" "битломания" в Союзе так и не стала массовым явлением, точнее — немного им побыла и тут же схлынула. То, что в свое время "как громом поразило" Макаревича, Колю Васина, Эдмунда Шклярского и Гребенщикова, для большей части поколения шестидесятых, стало просто очередной "новинкой зарубежной эстрады". Это явление отразилось и в языке — "битлами" народ очень скоро стал называть вообще все, что хоть отдаленно напоминало рок-группу. Были "наши битлы" официально разрешенные ВИА , "польские битлы" ансамбли из стран "народной демократии" и "западные битлы" любая иностранная группа. А сами The Beatles как-то незаметно потерялись в этой толчее, оставшись достоянием студенческой аудитории, где им приходилось конкурировать по популярности с Клубом самодеятельной песни.
Массы же выбирали совсем другую музыку — уже в начале 1970-х "самыми модными" стали Smokey и ABBA, ближе к концу десятилетки их потеснили Boney M, Space и Адриано Челентано, затем настала эпоха Arabesque, Modern Talking и хэви-металла, вылившаяся в до сих пор не проходящую всенародную нашу любовь к Scorpions. Только от реальности эта картина будет так же далека, как Ливерпуль от Урюпинска. Уже к концу 1970-х "битломания" сохранилась разве, что в среде все тех же студиозусов, пытавшихся после лекций играть в хиппи в богемных тусовках, из которых впоследствии вышли те, кого мы сегодня знаем как классиков русского рока. Еще один советский анекдот про "Битлз": Выступает Ленин на броневике с "апрельскими тезисами", толпа кричит ему: - Леннон, Леннон! Ши лавз ю, йе, йе, йе! Несмотря на это, было бы здорово, если бы в Москве взяла и появилась улица имени Леннона. Или, скажем, Большой Битловский проезд.
Просто в память о тех, кто отдавал последние деньги за пластинки, кто, напрягая скудные запасы школьного английского, переводил "слепые" ксероксы статей из Rolling Stone, кто искренне плакал 8 декабря 1980 года, кто с нетерпением ждал приезда хоть кого-нибудь и дождался, кто подбирал аккорды к Yesterday на "ленинградке" с кривым грифом.
Время "Жуков". Кто виноват в распаде The Beatles?
| Четвёрка из Ливерпуля: история успеха группы The Beatles | Состав группы часто менялся. |
| Несмотря на то что осталось всего два участника: группа The Beatles готовится к возвращению | The Beatles («Битлз»; игра слов, от англ. beetles – жуки и beat – бит, ритмическая пульсация), британский вокально-инструментальный ансамбль. |
| Группа The Beatles состав, альбомы, клипы, причина распада, лучшие песни | Узнай Всё | Congratulations to the wonderful cast and crew of The Beatles LOVE on 17 years! |
Группа "Битлз": биография и творчество (фото). История группы The Beatles
британская рок-группа, внесшая огромный вклад в развитие и популяризацию как рок-музыки, так и рок-культуры в целом. The Beatles («Битлз»; игра слов, от англ. beetles – жуки и beat – бит, ритмическая пульсация), британский вокально-инструментальный ансамбль. После распада группы битлы записывали там свои сольные альбомы, однако другой прибыли предприятие не принесло.
Легендарные «THE BEATLES»
Через год к ним присоединился Джон Харрисон, а 1962-м в коллектив пришел Ринго Старр. Бытует мнение, что исполнители хотели придумать название, которые имело бы несколько значений. И им это удалось. С одной стороны слово отсылает к «beetles», что в переводе с английского означает «жуки», а с другой стороны в названии можно увидеть «beat», отсылающее к бит-музыке. Участники группы выбрали популярный в то время жанр рок-н-ролл. Начиная с исполнения чужих хитов, молодая группа неутомимо искала собственный стиль. Вскоре музыкантом удалось найти те черты, которые сделали квартет неподражаемым.
Читайте также Токсичная привязанность: Кого из знаменитостей убили фанаты? В своем «золотом составе» группа работала в течение восьми лет. Всемирная слава к музыкантам из Ливерпуля пришла в 1963-м после выхода сингла «Please Please Me». Через несколько месяцев — 16 января 1964 года — журнал Cashbox присвоил песне «I Want To Hold Your Hand» первое место в американском хит-параде. В США композиция разошлась миллионным тиражом в течение всего десяти дней. Последний концерт The Beatles дали в 1966-м.
Все участники группы начали сольную карьеру. Популярность «ливерпульской четверки» была настолько велика, что поклонники начали не просто подражать внешности музыкантов, но и перенимать идеи, заложенные в их композициях. Прическа под «горшок» Фанаты начали копировать стиль The Beatles.
После неудачных сессий записи планировавшегося альбома Get Back, позже переименованного в Let It Be, Пол Маккартни предложил продюсеру Джорджу Мартину собраться всем вместе и записать альбом «как в старые времена, как это было раньше», без тех распрей, которые начались с записи альбома The Beatles, известного также как White Album. Через год после выступления концерт группы был показан американским телевидением. Вокально-инструментальный квартет своим названием обязан идее Леннона соединить слово, обозначающее ритм «beat», и слово, связанное ассоциативно с насекомым «beetle».
Связанные статьи.
Но оказывается, как признается Пол, не так давно мы уже были в шаге от возрождения. Проект 1995 года Anthology должен был стать новой точкой отсчета для самой великой группы в истории музыки. Пол Маккартни: "Мы всерьез намеривались начать концертный тур. Кроме того, у меня было несколько новых песен, у Джорджа тоже. Наш старый друг Джордж Мартин был не прочь вспомнить время Abbey Road. Мог появиться совершенно новый альбом Битлз... Но что-то не пошло. Не было чувства, что - вот оно! По словам Пола, в 1995 им не хватило "молодой крови и отчаянности молодости".
В этом снимке особо чувствительные поклонники увидели конец за полгода до того, как он был объявлен. Ведь музыканты уходили прочь из студии. На самом деле фотограф Иан Макмиллан несколько раз гонял четверку по перекрестку, однако единственная фотография, на которой они шли в ногу идеально синхронно, была та, на которой они уходили от студии прочь.
И хотя все битлы смотрят на этой фотографии пока еще в одну сторону, каждый уже стоит на собственном перекрестке. Джона Леннона ждет Америка, сын, еще три альбома и 10 лет жизни. Ринго Старра — звание самого богатого и одного из лучших в мире барабанщиков.
У Джорджа Харрисона впереди еще 30 с небольшим лет, 13 премий Grammy и звезда на «Аллее славы» в Голливуде. У Пола Маккартни — орден Британской империи, 16 Grammy, Книга рекордов Гиннесса, звание самого успешного композитора новейшей истории. Их последней совместной песней стала Let It Be.