Новая сцена одного из старейших театров Сибири — Красноярского драматического театра имени Пушкина — открылась в корпусе, построенном по нацпроекту «Культура». 25 апреля на 74-м году жизни после продолжительной болезни ушел из жизни артист Красноярского драмтеатра имени Пушкина Василий Решетников.
Реставрация театра имени Пушкина проводится под контролем прокуратуры
Вы находитесь на странице официального канала Красноярского драматического театра им. А. С. Пушкина. Спектакль Костанайского областного русского драматического театра представил результат этой работы наших выпускников в Москве на сцене Учебного театра ГИТИС. Вы находитесь на странице официального канала Красноярского драматического театра им. А. С. Пушкина. Новости Кол-во материалов: 382. ©2024 Канский драматический театр. В красноярском драмтеатре имени Пушкина 4 ноября пройдёт «Ночь искусств». ИнтернетАфиша – Красноярский драматический театр имени а. 13 января сб, 18:00. 23 октября 2023 - Новости Красноярска.
Скончалась актриса Красноярского драматического театра имени Пушкина Светлана Сорокина
Пушкина открылась новая сцена. Церемония открытия нового пространства состоялась накануне и первая постановка прошла в формате "арт-кафе". Впрочем, по традиции первыми зрителями Новой сцены стали люди, принимавшие участие в строительстве — за день до открытия они проверили новый корпус драмтеатра. Как рассказали в региональном министерстве культуры, сцена располагается в третьем корпусе, строительство которого прошло в рамках нацпроекта "Культура".
Вообще их 4, но у нас 3. Но мы туда добавили еще туда такую историю, как сцена из «Фауста». Где главные герои — Фауст и Мефистофель — предлагают нам попутешествовать по миру Пушкина. Конечно, я очень долго мечтал об этом произведении, тем более, что мой учитель Петр Фоменко был большим поклонником и сумел привить нам любовь к Пушкину. Но для того, чтобы как-то адекватно и пространственно это понимать, слава богу появилась у нас наша радость», — делится главный режиссер Красноярского драматического театра им. Пушкина Олег Рыбкин.
Три пьесы — «Моцарт и Сальери», «Каменный гость» и «Пир во время чумы» — объединяет вечная дуэль Фауста и Мефистофеля и живая музыка. Хоть пьесы и называются для чтения, присутствие музыкантов в постановке чувствуется постоянно. Адаптациями сюжетов еще с конца позапрошлого столетия занимались известнейшие композиторы. Красноярский театр также сделал музыку одним из основных смысловых и сюжетных элементов.
Здесь много музыки, юмора, увлекательный сюжет и даже мультипликационное сопровождение. Думаю, понравится всем и взрослым будет не скучно. Дальний лес — тихое место, где все животные — одна семья. Здесь не нарушают закон о вегетарианстве и вообще не совершают преступлений. Самые страшные происшествия — кража кедровой шишки и не убранный с поляны помёт. И вдруг… произошло настоящее зверское преступление. Хотелось бы, чтобы так было всегда. Мне нравится, что здесь мы говорим с детьми о взрослом нескучным, современным языком. В баре «Сучок» подают мухито и только вегетарианские блюда — На сцене много зверят — добрых и не очень. Я играю нескольких персонажей: Грифа, Жука и ещё кое-кого, кто всё и заварил, — говорит артист Даниил Воронков.
Сплит-системы, световое оборудование и специальное программное обеспечение установлены в Красноярском художественном музее им. Сурикова, два филиала музея «Мемориал Победы» в Красноярске, музей города городе Бородино, краеведческие музеи в городе Шарыпово и поселке Мотыгино. Капитальный ремонт кровли был проведен в Дивногорском художественном музее. Девять социально ориентированных некоммерческих организаций получили субсидию на реализацию таких крупных культурных проектов, как XII кинофорум отечественных фильмов им. Господдержку получили также 45 любительских творческих коллективов. Артисты приобрели сценические костюмы, обувь, музыкальные инструменты и аппаратуру.
Сообщите свою новость
- В Красноярском драматическом театре прошла «Метель» студии «Открытые сердца» | НКК
- Курсы валюты:
- В Красноярском драмтеатре им. А.С. Пушкина торжественно открылась Новая сцена -
- Не стало народного артиста России Василия Решетникова.
- Орфей и Эвридика (КТОиБ)
В красноярском театре Пушкина состоялась премьера «Зверского детектива»
Премьера спектакля состоялась 9 апреля 2014 года. Последнее лето жизни Сары Бернар. Она уже не может активно двигаться, да и возраст уже даёт о себе знать. Но Женщина и Актриса не сломлена. Она по-прежнему хочет жить, творить, создавать всё новые образы, пленять сердца поклонников. Вся её жизнь тесно связана с театром. Более того, вся жизнь её — театр, а люди — актёры.
Желание лицедействовать будет жить в ней до самого конца, умрёт вместе с ней». Ольга Пурчинская, АРТ реприза Спектакль «Крик лангусты» будет показан 5 и 6 июля в 19:00 на сцене Красноярского драматического театра им. Фестиваль «Театральный синдром» не закончится финальным спектаклем. С 5 по 31 июля в Красноярском художественном музее имени В.
Зреют новые творческие идеи, появляются молодые режиссеры, авторы, работают две малые сцены, планируются международные проекты. В феврале 2015 года состоялось открытие основного здания театра после трехлетней реконструкции.
Стояла непростая задача — совместить реставрацию старинного здания с установкой современного европейского оборудования, — говорит Олег Рыбкин, главный режиссер театра.
В отличие от неё, Фердинанд готов умереть за любовь. А у Луизы есть мудрость, она смотрит дальше. Понимает, куда заведут их отношения, поэтому отчаянно бросается спасать свою честь и честь любимого. Великий романтик Фридрих Шиллер написал трагедию о страстной любви и беспримерном коварстве. Спустя два века режиссёр Олег Рыбкин перенёс героев Шиллера в будущее, где в футуристической фантазии сюжет почти лишается мелодраматизма, история юных влюблённых становится способом исследования противостояния личности и государства, протокола и свободы, человеческого достоинства и произвола власти. Государство будущего хладнокровно истребляет своих детей, огромный механизм перемалывает песчинки, попавшие в него волею судьбы, -- иначе оно не может.
Люди с их эмоциями, чувствами, желаниями и мечтами к рассмотрению не принимаются, поэтому жертвоприношение неотвратимо. Если в этих недостатках, о которых я умышленно предупреждаю ваше превосходительство, нет ничего, что могло бы отпугнуть театр, то думаю, что остальным вы будете до Автор:.
Получилась почти кинематографическая работа, поскольку мы привыкли к камерам слежения на улицах, периодически попадаем под их наблюдение.
И тогда некоторые тайные вещи становятся явными. А если добавить сюда огромный пласт западной, а в последнее время российской фантастической антиутопии, которой наше поколение зачитывалось в советское время, например, романами американца Филипа Киндреда Дика, "1984" Джорджа Оруэлла, произведениями Олдоса Хаксли, то выявляется ещё один глубокий смысловой ряд, в котором каждый из нас находится под недреманным оком "большого брата". Оно, действительно, холодное, мрачное, механистичное -- это серое сценическое пространство, где вместо декораций на заднем плане перфокарты люди постарше помнят это картонное чудо с дырочками, использовавшееся огромными аппаратами ЭВМ , из-за которых, словно из цифрового чрева, появляются персонажи, олицетворяющие вселенское зло: чёрный секретарь президента Вурм, носитель негативной энергии, своеобразный информационный вирус разрушения неторопливый, словно плетущий паутину паук, Анатолий Малыхин либо меняющая цвет платья от яркого красного до мрачного чёрного, в зависимости от ситуации, утончённая негодяйка, красавица, фаворитка герцога леди Мильфорд эффектная Екатерина Соколова. А над сценой на большом экранном пространстве можно близко-близко рассмотреть документальные кадры уличной жизни, эмоциональные лица героев или почти похожие на блистательные полотна эпохи Ренессанса натюрморты из тщательно разложенных художником на столах предметов, фруктов, цветов...
Да ещё одно открытие: режиссёр предпочёл не использовать на сцене холодное оружие, как-никак дело происходит в цифровом времени, а следовательно, вместо шпаг и сабель герои здесь дерутся излучающими зелёный луч бластерами, наподобие тех, что применялись в американских "Звёздных войнах". Их чувства искренни и взаимны, но шансов на счастливый союз, понятное дело, нет: его отец хочет женить сына на фаворитке главы государства леди Мильфорд, пусть даже и с запятнанной репутацией, чтобы укрепить собственное положение. События разворачиваются стремительно, в ход идут интриги, подлог, угрозы, убийство -- коварство, как оно есть, действует от имени государства, уничтожая всех, встающих на его пути. Несмотря на тотальное вторжение в сценический "кадр" художественных изысков, великий текст Фридриха Шиллера, не потерявший, да и не потеряющий своей актуальности в наши дни одно слово -- вечно зелёная классика!
Cкончался артист красноярского театра имени Пушкина Василий Решетников
Также в тёплое время года спектакли планируют проводить и на крыше театра. Нашли ошибку в новости? Сообщите свою новость.
Красноярский драматический театр открыл новое творческое пространство — «Пушка плюс» 23 октября 2023, 18:46 Красноярский драматический театр открыл новое творческое пространство — «Пушка плюс» Оборудованная сцена-трансформер позволит экспериментировать с пространством в современных постановках На новый уровень вышел Красноярский драмтеатр имени Пушкина. Там появилось современное творческое пространство — «Пушка плюс». Билеты на спектакли продают вместе с меню. Выпить бокальчик игристого можно прямо во время спектакля.
Культовый спектакль был тепло принят красноярскими зрителями, в завершении звучали бурные овации, многие не сдерживали слез, проникновенный показ состоялся и прошел при полном аншлаге. Зрители восторженно восприняли эпическую драму чеченского театра, как и зрители Владикавказа, Москвы, Грозного в премьерном 2017 году.
Мы несказанно рады, что спектакль понравился зрителям Красноярска и благодарим их за эмоции. Спектакль шел на чеченском языке, с синхронным переводом на русский язык. Диктор — худ. Снова зрительный зал был полон, публика была в восторге, эмоции переполняли зрителей. Выход в финале актёров и режиссера спектакля — худ. Нурадилова, заслуженного работника культуры РФ, народной артистки ЧР Хавы Ахмадовой сопровождали бурные овации, зал аплодировал стоя. Красноярская публика приняла спектакль, он удивил, помог задуматься, приятно было видеть, что зритель в течении спектакля сопереживает героям, размышляет вместе с ними над сложившейся ситуацией, видит в открытой, живой игре актеров свои собственные проблемы, мысли и чаяния. В завершении спектакля зал стоя рукоплескал и кричал браво таланту режиссера и блестящей игре актеров национального театра.
Менялись идеологические и творческие приоритеты, но неизменным оставался зрительский интерес и восхищенное внимание к артисту Решетникову на сцене: он первым в России сыграл Ходока в «Двух стрелах» А. Володина и Кузьму Гладышева в пьесе Ю. Кима по роману В. Войновича о солдате Чонкине, он покорил Норильск и публику далеко за его пределами в спектаклях по пьесам Г. Горина «Кин IV», «Чума на оба ваши дома», «Королевские игры», «Шут Балакирев» - своей романтической статью, страстностью и горькой мудростью. Он выделялся подвижным, взрывным темпераментом, развитым воображением, совершенной пластикой чему в немалой степени способствовал интерес к футболу, легкой атлетике, теннису, бильярду. Он умел удивлять, легко менял амплуа, но все герои Решетникова — личности незаурядные, живущие с обнаженным сердцем, поражающие каскадом искреннейших эмоций. Талант и огромная любовь к Театру, весомый вклад в развитие культуры региона неоднократно были отмечены: в 1997 году ему присвоено звание «Заслуженный артист Российской Федерации», несколько раз он становился лауреатом премии краевой организации Союза театральных деятелей России и лауреатом краевого фестиваля «Театральная весна», а в 2002 году ему присвоено звание «Народный артист Российской Федерации».
Красноярские театры отменяют спектакли после теракта в «Крокусе»
Красноярский драматический театр имени А.С. Пушкина — один из старейших театров Сибири. Красноярский драматический театр имени А. С. Пушкина завершил очередной творческий сезон премьерой т. Площадка: Красноярский драматический театр им. А.С. Пушкина, основная сцена, пр. Мира, 73. Красноярский драматический театр имени А. С. Пушкина завершил очередной творческий сезон премьерой т. Красноярский драматический театр имени А. С. Пушкина завершил очередной творческий сезон премьерой т.
Гастроли в Красноярске
Менялись идеологические и творческие приоритеты, но неизменным оставался зрительский интерес и восхищенное внимание к артисту Решетникову на сцене: он первым в России сыграл Ходока в «Двух стрелах» А. Володина и Кузьму Гладышева в пьесе Ю. Кима по роману В. Войновича о солдате Чонкине, он покорил Норильск и публику далеко за его пределами в спектаклях по пьесам Г.
Горина «Кин IV», «Чума на оба ваши дома», «Королевские игры», «Шут Балакирев» - своей романтической статью, страстностью и горькой мудростью. Он выделялся подвижным, взрывным темпераментом, развитым воображением, совершенной пластикой чему в немалой степени способствовал интерес к футболу, легкой атлетике, теннису, бильярду. Он умел удивлять, легко менял амплуа, но все герои Решетникова — личности незаурядные, живущие с обнаженным сердцем, поражающие каскадом искреннейших эмоций.
Талант и огромная любовь к Театру, весомый вклад в развитие культуры региона неоднократно были отмечены: в 1997 году ему присвоено звание «Заслуженный артист Российской Федерации», несколько раз он становился лауреатом премии краевой организации Союза театральных деятелей России и лауреатом краевого фестиваля «Театральная весна», а в 2002 году ему присвоено звание «Народный артист Российской Федерации».
Их чувства искренни и взаимны, но шансов на счастливый союз, понятное дело, нет: его отец хочет женить сына на фаворитке главы государства леди Мильфорд, пусть даже и с запятнанной репутацией, чтобы укрепить собственное положение. События разворачиваются стремительно, в ход идут интриги, подлог, угрозы, убийство -- коварство, как оно есть, действует от имени государства, уничтожая всех, встающих на его пути.
Несмотря на тотальное вторжение в сценический "кадр" художественных изысков, великий текст Фридриха Шиллера, не потерявший, да и не потеряющий своей актуальности в наши дни одно слово -- вечно зелёная классика! Враждующие друг с другом семьи напоминают вечный сюжет трагедии Вильяма Шекспира "Ромео и Джульетта". И здесь, и там всё заканчивается смертью главных героев.
И впору прозвучать, как в шекспировской трагедии, пронзительным и гневным словам: "Чума на оба ваши дома! В отличие от неё, Фердинанд готов умереть за любовь. А у Луизы есть мудрость, она смотрит дальше.
Понимает, куда заведут их отношения, поэтому отчаянно бросается спасать свою честь и честь любимого.
Однако пандемия внесла коррективы. В коллективе Красноярского драмтеатра выявили случаи коронавируса, и с завтрашнего дня, 24 октября, учреждение уходит на двухнедельный карантин. Больные и контактировавшие с ними вынуждены провести несколько дней в изоляции, рассказали 7 каналу Красноярск в пресс-службе театра. В свою очередь Астраханский драмтеатр не приедет в Красноярск.
Людмила и Эдуард Михненковы, заслуженные артисты России Фото: Регина Коткова Сейчас, когда интерес у красноярского зрителя ко многим спектаклям огромен, на постановки столичных трупп билеты заканчиваются иногда через несколько часов, а на прогремевшие местные премьеры не купить билеты, такие мероприятия, вероятно, интересны не только учреждениям культуры, которые таким образом привлекают аудиторию. Театр — живой инструмент, один и тот же спектакль может звучать по-разному для разных людей. Неудивительно, что кто-то ищет здесь ответы на вопросы, а кто-то — подтверждения своим мыслям. Понять, почему так происходит, нам, наверное, еще предстоит», — поделился г-н Михненков. Подобные встречи в текущем театральном сезоне будут проходить регулярно, следить за анонсами можно в Telegram-канале драмтеатра им. Продажа билетов на часть спектаклей уже открыта — рассказываем, места на какие из них доступны.
Красноярский драматический театр открыл новое творческое пространство – «Пушка плюс»
- Не стало народного артиста России Василия Решетникова.
- Норильский Заполярный театр драмы стал победителем «Театральной весны»
- Театръ • «Театральная весна — 2023»: лучшие драматические спектакли Красноярского края
- Норильский Заполярный театр драмы им. Вл. Маяковского
- АФИША :: Красбилет
- Погода в городе
Орфей и Эвридика (КТОиБ)
- Красноярский Театр Пушкина | Group on OK | Join, read, and chat on OK!
- Красноярский Театр драмы им. А.С. Пушкина после реконструкции
- Последние события
- Красноярский драматический театр открыл новое творческое пространство – «Пушка плюс»
- Красноярский драматический театр - Новости - Кино-Театр.Ру
В Красноярском драмтеатре им. А.С. Пушкина торжественно открылась Новая сцена
| Красноярский театр отменил гастроли в Астрахань из-за вспышки коронавируса | Красноярский музыкальный театр, Красноярский государственный театр оперы и балета имени Д.А. Хворостовского и Канский драматический театр получили по две «Хрустальной маски». |
| Скончался артист Красноярского театра драмы Василий Решетников | Красноярский драмтеатр — alma mater Иннокентия Смоктуновского, который впервые оказался здесь в 14 лет. |
| Красноярский драматический театр открыл новое творческое пространство – «Пушка плюс» | Жизнь Красноярского театра драмы имени А.С. Пушкина, несмотря на солидный возраст, и сегодня наполнена энергией. |
| Красноярский драматический: перезагрузка | В Красноярске прошло торжественное открытие третьего блока драматического театра имени Пушкина. |
В красноярском театре Пушкина состоялась премьера «Зверского детектива»
| Третий блок Красноярского драмтеатра им. А.С. Пушкина готов на 93% | Театры в Красноярске: покупка билетов на спектакли онлайн, полное расписание, список театров, афиша на 2024 год на Яндекс Афише. |
| ОТКРЫТИЕ ГАСТРОЛЕЙ КРАСНОДАРСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ! - Драмтеатр г. Киров | «Самоубийца», Красноярский драматический театр имени А. С. Пушкина. «Отцы и дети», Красноярский театр юного зрителя. |
| «Если для успеха нужен хороший артист, то его нужно получить» — Новости «Северного Города» | После образования в 1934 году Красноярского края театр с 1935 года стал называться Красноярским краевым драматическим театром им. А. С. Пушкина. |
«Театральная весна — 2023»: лучшие драматические спектакли Красноярского края
КГАУК Красноярский драматический театр им. а Пушка+, г. Красноярск, пр. Мира, 73. Актеры инклюзивного театра-студии «Открытые сердца» в рамках «Декады внимания» выступили на сцене Красноярского драматического театра накануне со спектаклем «Метель» по повести Пушкина. Жизнь Красноярского пушкинского театра, несмотря на его солидный возраст, и сегодня наполнена энергией.
Красноярский драмтеатр показал премьеру спектакля по трагедии Шиллера "Коварство и любовь"
Пушкина; Лучшая работа режиссёра в театре кукол: Руслан Кудашов, спектакль «Легенда о Великом Инквизиторе» Красноярского театра кукол; Лучшая работа художника-постановщика: Софья Шнырева, сентиментальная трагедия «Евгений Онегин» Красноярского театра юного зрителя; Лучшая работа художника-постановщика в театре кукол: Марина Завьялова, спектакль «Легенда о Великом Инквизиторе» Красноярского театра кукол; Лучшая работа художника по костюмам: Фагиля Сельская, драма «Коварство и любовь» Красноярского драматического театра им. Пушкина; Лучшая работа художника по свету: Дмитрий Зименко, драма «Коварство и любовь» Красноярского драматического театра им. Пушкина; Лучшее музыкальное оформление спектакля: Елизавета Тюгаева, песенная притча «О Старике, Старухе и Золотой рыбке» Канского драматического театра; Лучшая мужская роль в драматическом театре: Никита Косачев, роль Фердинанда в драме «Коварство и любовь» Красноярского драматического театра им. Пушкина; Лучшая женская роль в драматическом театре: Ирина Швец, роль Жанны в заблудной быличке «Человек в закрытой комнате» Драматического театра «Поиск» г. Лесосибирск; Лучшая мужская роль второго плана: Эдуард Михненков, роль Президента фон Вальтера в драме «Коварство и любовь» Красноярского драматического театра им. Пушкина; Лучшая женская роль второго плана: Екатерина Соколова, роль Леди Мильфорд в драме «Коварство и любовь» Красноярского драматического театра им. Победители среди музыкальных спектаклей: Лучшая премьера сезона в музыкальном театре: «Орёл и Ворон», рок-опера «Орёл и Ворон» Красноярского музыкального театра; Лучшая работа дирижёра: Александр Юдасин, опера «Бесприданница» Красноярского государственного театра оперы и балета имени Д.
Пушкина «Отцы и дети», родившиеся в Красноярском ТЮЗе чей бурный ренессанс последнего десятилетия связан с именем Романа Феодори — едва ли не лучшее в карьере создание московского режиссера, ученика Петра Фоменко Кирилла Вытоптова, спектакль-высказывание, спектакль-позиция. Вытоптов сам осуществил инсценировку романа, перенеся действие в наши дни.
Его Базаров — Александр Дьяконов, исключенный из университета за политические убеждения, о чем сам герой сообщает в видеоролике в прологе спектакля, испытывает теорию нигилизма и ставит циничные опыты на всех, включая и себя. Его идейного антагониста, сторонника «традиционных ценностей» Павла Петровича Савва Ревич виртуозно и безжалостно-остроумно играет весьма распространенным ныне социальным типом: скудоумным существом с двойными стандартами. Тургеневские герои у Вытоптова выступают в телестудиях на актуальные темы, и снимают «сторисы» для соцсетей, старший Кирсанов разводит грибы на собственной ферме, стильная умница Анна Одинцова — Кристина Баженова на собственные средства восстанавливает старинное имение Никольское. Все будто бы при делах и многое понимают про Россию и про ее главную проблему — абсолютное невежество народа, — но удивительным образом оказывается, что как раз этому самому народу в его беспросветном состоянии только и подходит тотальный цинизм: милая крестьянка-барышня Фенечка умудряется родить ребенка крепкому деревенскому парню Петру, но выйти при этом замуж за своего босса Николая Кирсанова, а попутно одарить лаской Базарова — и чувствовать себя при этом абсолютно счастливой. А вот для человека с умом и талантом, путь, лишенный созидания и подлинной любви, оказывается дорогой к смерти. В финале декорация-карусель, придуманная Наной Абдрашитовой, поворачивается к залу комнатой Базарова, превратившейся в склеп. И эта смерть оказывается настоящей трагедией только для двух людей — Василия Ивановича и Арины Власьевны Базаровых в исполнении двух артистов, для которых практически нет невозможного в профессии: Владимира Мясникова и сибирской Мерил Стрип Елены Половинкиной. На протяжении всего действия они через своих персонажей дают урок идеальных человеческих отношений, в мельчайших подробностях воссоздавая на сцене обыкновенное чудо родительской, супружеской и христианской любви.
Но на сей раз уникальная актерская команда во главе с Сергеем Ребрием обогатила эту старую, старую сказку сегодняшними смыслами, сделав доминирующим сюжет о том, как стареющий интеллектуал, отгородившийся от мира броней из непрошибаемой смеси иронии и снобизма и обрекший себя на экзистенциальное одиночество, неожиданно пережил опыт, который считал совершенно для себя невозможным и ненужным — опыт невербального что для профессора фонетики особенно значимо и бескорыстного взаимодействия с другим человеком. Анастасия Черкасова — Элиза Дулиттл, Николай Каверин — полковник Пикеринг, Александр Глушков — Альфред Дулиттл, Нина Валенская — миссис Хиггинс отказываются от оперетточного, номерного существования в пользу драматической дотошности в самом хорошем смысле и узнаваемых и точных психологических деталей — от инфантильной паники Хиггинса при встрече с человеческим, слишком человеческим в себе до невозможной искренности Луизы, лишающей героиню глянцевой эффектности, но добавляющей подлинности. В результате подлинный сюжет прорастает не в музыке и танцах, а в паузах между ними. Современные тексты для театров — незаменимый опыт непосредственного контакта с реальностью, в котором актеры раскрываются так, как не раскрываются больше нигде. Белорусский драматург Дмитрий Богославский — один из самых талантливых и востребованных на сегодняшний день создателей текстов для театра — обладает ярко выраженным «комплексом Гамлета», любит приоткрывать завесу иной реальности. В «Тихом шорохе» Саша младший ребенок и единственный сын в многодетной семье пытается после смерти отца наладить с ним связь, а попутно спасти родительский дом от трех старших сестер, твердо решивших его продать. Спектакль режиссера Тимура Файрузова второй на этом фестивале — импрессионистская графика, изящная и нежная. Сцена тут укутана белым полотном, на котором, как на фотопластине нашей памяти, проявляются важные для человека образы.
Художник Николай Чернышов превратил обычную видеопроекцию в чародейство, и такой же невыразимой в слове магией выглядит тут любовь людей — отца и сына, младших в семье сестры и брата, двух стариков, героев и отдельных предметов, которые сохраняют для них свою сакральность. Спектакль вообще очень конкретный при всей своей мистичности: глубокая, содержательная работа актеров Сергея Сумина отец , Михаила Вергунова сын Александр , Галины Трегубовой младшая сестра Анна , Михаила Телепова Юрасик, друг отца , актрис Ольги Бойко Людмида , Ольги Чекменевой Наташа и Роксаны Мальцевой Зины , играющих трех очень разных сестер, женщин, что называется, «с судьбой», Владимира Иноземцева бесхарактерный Людмилин муж атлетического телосложения обеспечивают абсолютное узнавание до осязаемости персонажей и ситуаций, но не отменяют снов «о чем-то большем», которые выглядят не менее, а то и более реальными, чем повседневность. Все театральные истории тут связаны с мощным противостоянием человека и общества, и, несмотря на предрешенность исхода подобного столкновения, одинокий голос человека звучит бесстрашно, прекрасно в плане красоты человеческого проявления и жизнеутверждающе. Самым лайтовым сюжетом тут выглядит драма взросления по сценарию к фильму «Выпускник», поставленная режиссером Дмитрием Лимбосом в Канском театре в жанре ситкома. Дебютную роль Дастина Хофмана, сыгранную им в одноименном фильме 1967 года по роману Чарльза Уэбба, исполняет молодой актер Виталий Шумилов. Артист ныряет в непростую роль, как герой — во взрослую жизнь, со страхом, трепетом и куражом, и, видимо, от этого совпадения и случается актерская удача. Публика сидит прямо на сцене, по обе стороны длинного пространства, которое ограничено с одной стороны эстрадкой, с другой будуарным зеркалом в лампочках — это и есть путь, который придется пройти молодому человеку, превратившись из зажатого девственного юнца в самоуверенного молодого мужчину, но в финале все же умудриться набраться отваги, отыскать в себе достаточно внутренней честности и сделать правильный выбор. Отдельных аплодисментов заслуживает характерная актриса Елена Губарева, ради этого спектакля превратившаяся в светскую львицу-соблазнительницу, в которой поровну шарма и отборного цинизма.
Наверное, правильно будет сказать, что это воспоминания о фильме, взгляд на него из нынешних времен с фиксацией печальных перемен и еще более печальных неизменностей. Фильм 1973 года, несмотря на трагический финал, давал надежду на возможное лучшее будущее: неистовый герой Шукшина с очень крепкой личностной сердцевиной менял мир вокруг, и мир к финалу ощутимо здоровел. В спектакле Снежанны Лобастовой все герои появляются в прологе в лагерных телогрейках и с номерами, и все робкие ростки живого, подлинного, какого-то замечательного чистого и открытого — а у героев Дениса Коновалова Егор , Анастасии Лалетиной Люба , Сергея Еремеева Петр этой открытости и искренности с лихвой — обречены. А символом спектакля становится медленно падающий ярко оранжевый осенний листок на заднике анимация Ольги Горячевой и бесконечно тянущаяся песня на стихотворение Визбора «А зима будет большая». Спектаклю «Рассекая волны» предшествует обращение режиссера Галины Зальцман, призывающей людей «не торопиться оскорбляться», если чьи-то поступки не соответствуют их представлениям о норме. А зрителей рассаживают на жесткие церковные скамейки в протестантской церкви, прямо на сцене, рядом с героями-прихожанами, оставляя актерам для игры крошечную полоску у задника.
В целом же на территории корпуса разместились репетиционный зал, который при необходимости может стать дополнительной сценой, а также студия звукозаписи и зоны для изготовления декораций и реквизита. По словам главного режиссера театра Олега Рыбкина, на новой сцене могут проходить как экспериментальные постановки, так и поэтические вечера, а места для зрителей также могут располагаться в формате "за столиками": "Здесь мы выходим за рамки классического театрального искусства, привычных театральных решений. Актеры в буквальном смысле начинают существовать среди нас" Напомним, реконструкция театра им. Пушкина началась в 2021 году, а в конце прошлого года был введен в эксплуатацию второй корпус.
Старт продаж билетов намечен на 12 апреля — день рождения драматурга Александра Островского. В 2023 году Россия отмечала 200-летний юбилей писателя. Гости из Москвы покажут красноярцам три спектакля из своего репертуара.
Красноярские театры отменяют спектакли после теракта в «Крокусе»
| Новости за 2023 год — Ачинский драматический театр | 6 и 7 апреля на Большой сцене Красноярского драматического театра им. А.С. Пушкина пройдут премьерные показы спектакля Егора Чернышова «Время женщин» по одноимённому роману Елены Чижовой. |
| Красноярский Театр Пушкина | Красноярский музыкальный театр, Красноярский государственный театр оперы и балета имени Д.А. Хворостовского и Канский драматический театр получили по две «Хрустальной маски». |
| Норильский Заполярный театр драмы стал победителем «Театральной весны» | Красноярский музыкальный театр завершает 63-й сезон 25 июня. |
| Гастроли в Красноярске / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт. | Театр из южной столицы края едет в Красноярск и везёт с собой спектакль, являющийся многочисленным участником и лауреатом крупнейших всероссийских и международных театральных фестивалей. |