В России оркестрионы не получили массового распространения, в связи с чем Центральный музей музыкальной культуры станет одним из немногих мест в нашей стране, где инструмент будет доступен широкой аудитории. Тамара Митницкая. В течение всего праздничного дня посетители Центрального музея музыкальной культуры смогут проверить свой музыкальный слух на представленном в фойе экспонате выставки «Звук И» и затем получить пятидесятипроцентную скидку на посещение её экспозиции. ТАСС/. Всероссийское музейное объединения музыкальной культуры им. М. И. Глинки (ВМОМК им. М. И. Глинки) переименовано в Российский национальный музей музыки.
Информационный блок
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- Российский национальный музей музыки - Отдых с детьми -
- МУЗЕЙ МУЗЫКИ. Музей музыкальных инструментов. Центральный Музей музыкальной культуры
- Информация о месте
- Музей музыки открыл онлайн-выставку к 210-летию Ференца Листа
Портал правительства Москвы
Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
В выставочном зале и фойе звучат исторические музейные инструменты, в органном зале проводятся концерты и фестивали. Обширен музейный фонд аудио- и видеозаписей. А собрание изобразительных материалов могло бы поспорить с экспозициями художественных музеев. Культура непрерывно развивается. Соответственно, музей музыкальной культуры — не только крупнейшее хранилище, но и авторитетный научный центр.
Его сотрудники ведут непрерывную исследовательскую работу, осуществляя публикации нотных и литературных рукописей, эпистолярного наследия музыкантов, иконографических материалов.
С 2009 года он также является президентом Ассоциации музыкальных музеев и коллекций [5]. Формирование коллекции[ править править код ] Коллекция музыкальных инструментов складывалась из ряда более мелких собраний. Ведущим направлением в первое десятилетие стало этнографическое. В этом проявилось влияние и продолжение традиций коллекционирования, развивавшегося на основе научных экспедиций в разные страны мира. Прежде всего речь о коллекции Эйхгорна. Также этнографическую ценность имеют инструменты, поступившие из Московской консерватории и Всесоюзного Дома народного творчества. В дальнейшем, в условиях многонациональной культуры СССР, каждое десятилетие музей пополнялся традиционными инструментами народов России и союзных республик — из Московской филармонии , музеев Кремля , Музея культуры народов Востока , Музея имени Андрея Рублева и других [1]. Одним из приоритетных направлений комплектования в Музее музыки как музея широкого общемузыкального профиля стало приобретение мемориальных инструментов, таких как гитары « цыганки Тани », Андремя Сихры , Ивана Ром-Лебедева , Федора Шаляпина , фисгармонии Сергея Рахманинова и Сергея Танеева , рояли Николая Метнера , Сергея Прокофьева , скрипка работы Страдивари, принадлежавшая Давиду Ойстраху и других [1].
В фонды поступали памятные, дарственные музыкальные инструменты, в том числе обширное собрание даров Иосифу Сталину , Союзу композиторов , коллекция серебряных труб — боевых наград русской армии, дары по случаю культурных контактов музея с официальными представителями зарубежных стран [1]. Большинство экспонатов отбирались по одной из наиболее ранних принципов коллекционирования — художественно-эстетическому.
Похоже, вы используете устаревший браузер, для корректной работы скачайте свежую версию 30 января 2018, 14:15 Музейное объединение им. Всероссийское музейное объединения музыкальной культуры им.
Глинки переименовано в Российский национальный музей музыки. Отныне он называется Российский национальный музей музыки", - сказал Брызгалов. В данный момент идет регистрация нового названия, которая, как планируется, завершится 6 февраля.
Содержание
- Информация о месте
- Поиск по сайту
- Музей музыки представит выставки к Конкурсу им. П.И. Чайковского
- Центральный музей музыкальной культуры - Москва.Центр
- Ночки-лавочки. При свете рамп засияют таланты самого громкого события
- Абонементы Центрального Музея музыкальной культуры в Москве
В Шереметевском дворце покажут коллекцию тюркских музыкальных инструментов
Российский национальный музей музыки является хранилищем музыкальных культурных памятников. В недрах музея представлены музыкальные рукописи, ноты, исследовательские работы на тему истории музыки и культуры, книги и другие редкие издания. Добраться до Центрального музея музыкальной культуры можно от станций метро «Маяковская» и «Новослободская» на троллейбусах 3, 47 до остановки «Музей музыкальной культуры», или на троллейбусах «Б», 10 до остановки «Воротниковский переулок». Культура Театр Музыка Евгений Маргулис. Центральный музей музыкальной культуры. 18.00–00.00. Концертные программы: японская, русская, молдавская музыка. Фестиваль саундтреков «Кинозвук». Музыка из отечественных и зарубежных мультфильмов и видеоигр. В Центральном музее музыкальной культуры начинает работу выставка «Парад-алле!
Музейное объединение им. Глинки переименуют в Российский национальный музей музыки
И разве может оставить равнодушным чаепитие у Безумного Шляпника? Зрители иногда не догадываются, сколько актеров на сцене. Вот, вроде бы, только три персонажа. А этой гусеницей в образе Боба Марли управляют сразу несколько человек. Благодаря черным костюмам, мы их совсем не замечаем. Ну, примерно, вот так». Все продумано». Если нам комфортно, значит, что-то не так». Театр кукол — не значит театр для детей.
Этот спектакль, как и само произведение Кэрролла, лишь притворяется сказкой. А для взрослых, возможно, станет грустной притчей о них самих. И громко заявила о себе». И, наверное, об этом будет наш спектакль.
Шоссона, Ф. Пуленка, А. Черепнина, С. Ляпунова, С. Рахманинова, А.
Скрябина, Д. Шостаковича, С. Прокофьева, С. Барбера, А. Пярта, И.
Памятные мероприятия, прошедшие весной этого года в Таллине, Санкт-Петербурге и Москве, показали, что певца по-прежнему помнят и любят и в Эстонии, и в России. Выставка проходит при поддержке посольства Эстонии в Москве и продлится до 28 сентября 2015 года. Вторник, среда, суббота - с 11.
Последняя среда каждого месяца только для участников Олимпиады. Все сопровождающие приобретают билеты согласно прейскуранту Музея. Особенности посещения Обращаем ваше внимание, что для участия в Олимпиаде "Музеи.
Ночки-лавочки. При свете рамп засияют таланты самого громкого события
Музей музыки – крупнейший в мире фонд музыкальной культуры. Решение об открытии на базе консерваторского музея Государственного центрального музея музыкальной культуры было принято советскими властями в 2943-м году. 22 ноября в Центральном музее музыкальной культуры открывается выставка Певец на трубе, посвященная выдающемуся музыканту ХХ века и великому мастеру игры на трубе Тимофею Александровичу Докшицеру.
В Центральном музее музыкальной культуры отметили юбилей Тимофея Докшицера
Музей «Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки, филиал Музей С. С. Прокофьева» по адресу Москва, улица Большая Дмитровка, 5/6с3. ТАСС/. Всероссийское музейное объединения музыкальной культуры им. М. И. Глинки (ВМОМК им. М. И. Глинки) переименовано в Российский национальный музей музыки. Музей С. Прокофьева входит во Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. Заголовок: Концерт «Звучащая коллекция» в Центральном музее музыкальной культуры им. Глинки.
Музей музыки представит выставки к Конкурсу им. П.И. Чайковского
На витринах с музыкальными инструментами есть кнопки, обозначенные скрипичным ключом, но привести их в действие нам не удалось. Оказалось, что это "дополнительная платная услуга". На интерактивных панелях предложено было послушать одну и ту же мелодию в исполнении разных музыкальных инструментов, дети заинтересовались, но звук мы так и не услышали. На мой вопрос администратору по поводу интерактива для детей можно ли потрогать, поиграть на музыкальных инструментах мне предложили в следующий раз пройти музей с экскурсоводом.
Оставить комментарий 9 октября в Центральном музее музыкальной культуры состоится знаковое событие не только для Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры им. Глинки, но и для всей музыкальной Москвы. Впервые в серии «Инструменты из фондового собрания Музея музыкальной культуры» состоится большой концерт двухмануальной фисгармонии, удивительного инструмента с богатейшими тембровыми возможностями. Фисгармония была создана в 19 веке на фирме Шидмаер Schiedmayer и принадлежала великому русскому композитору С.
Японское своеобразие национальной одежды гораздо разительнее, нежели отличия японских музыкальных инструментов от всех прочих. Ударные инструменты японцев обыкновенно располагались на фигурных подставках, для корпусов использовались разные материалы, даже фарфор и другая керамика. Близкие к традиционным для других народов формы имеют струнные и духовые инструменты, да и сложно изобрести в этих областях что-то отличное. Восточные страны использовали для изготовления музыкальных инструментов различные материалы, от камня, дерева и металла до шелка, кожи и даже выдолбленных тыквенных оболочек. Особое внимание здешние мастера уделяли внешнему оформлению своих изделий, их декоративной привлекательности. Роспись и резьба, традиционные для каждого народа, украшали и музыкальные инструменты, именно по этим элементам легче всего отождествить ксилофоны, барабаны и иные инструменты от принадлежащих культуре других стран. Старинная скрипичная мастерская в музее Глинки Создание скрипок и других смычковых инструментов было издавна и является сейчас работой высокой сложности.
Подготовка древесины для различных частей и деталей инструментов требовала владением многими технологическими операциями — резанием и сверлением, измерениями и различными методами соединения деталей. Необходимые для этих работ инструменты и приспособления представлены на верстаке скрипичного мастера в воссозданном интерьере мастерской по изготовлению музыкальных инструментов. Мастера скрипичного дела могли изготовить изделие любых размеров, от скрипки и альта до виолончели и гигантского контрабаса. Скрипка также могла быть как классических размеров, так и вдвое и даже вчетверо меньше. В восстановленном в музее Глинки помещении можно видеть все этапы изготовления инструментов, от деревянной доски до готовой скрипки или виолончели. Можно рассмотреть все составные части — переднюю и заднюю деку и соединяющую их обечайку, гриф с подгрифком и перемычку для укладки струн. Классические музыкальные инструменты музея Глинки Инструменты, используемые современными музыкантами, представлены посетителям музея Глинки в нескольких экспозициях.
Выставлены комплектующие симфонических и духовых оркестров, принадлежности музыкальных ансамблей различного состава. Струнные — смычковые и клавишные соседствуют с духовыми, деревянными и медными. Один из музейных уголков содержит подлинные сокровища — концертную арфу и коллекционное пианино для домашнего использования. Идеально сбалансированная арфа устойчива на своем небольшом основании, резонатор из ценного дерева гармонирует с позолотой колонны и шейки, форма которой особенно прихотлива и привлекательна. Витрины смычковых инструментов расположены по сторонам от живописного полотна, изображающего величайшего мастера игры на скрипке генуэзца Никколо Паганини. Именно этот скрипач и композитор выработал технику игры на скрипке, сохранившуюся практически неизменной до наших дней. Кроме скрипки, Паганини владел так же безукоризненно мандолиной и гитарой.
Популярны собственные сочинения великого исполнителя, написанные как для скрипки, так и для гитары. Популярнейший в мире конкурс скрипачей ежегодно проводится на родине Паганини, в итальянской Генуе. Витрина классических духовых инструментов показывает их в порядке увеличения размеров, сначала выставлены разновидности деревянных инструментов, дальше — медные. Такое деление сохранено с древних времен и сейчас не соответствует действительности — входящие в группу деревянных флейты, кларнеты, гобои и фаготы могут изготавливаться далеко не только из древесины. Они могут быть пластиковыми и металлическими, флейты — даже стеклянными. Относимый музыковедами к деревянным по принципу действия саксофон, не имевший древних аналогов, изготавливался всегда из металла. С другой стороны, медные инструменты делали лишь из этого металла только на заре развития металлургии, сейчас используются медные сплавы либо серебро.
Группа медных инструментов включает трубу, валторну, тромбон и тубу. Инструменты этого ряда имеют возрастающие размеры и сложность устройства. Несколько особняком стоит тромбон, имеющий подвижную кулису для плавного изменения высоты звука.
Среди наиболее интересных экспонатов: труба с дарственной надписью Timofei Dokshitser, концертный костюм, личные предметы с дарственными надписями известных людей, награды, редкие аудиозаписи.
В программе: В. Пескин Концертное аллегро; В. Буяновский, «Охота»; А. Три пьесы для тубы, баритона и фортепиано: «Блюз», «На маленьком облаке», «Кошачьи дела»; А.
Лезе «Танго и Пасодобль» для валторны, тубы и фортепиано; Р. Ocean Breeze для валторны, тубы и фортепиано; Б. Сюита для баритона, тубы и фортепиано «Танцуй со мной»; И. Думитру «Три румынских танца» для тубы и фортепиано.
Приобрести билеты.
Музыкант Евгений Маргулис исполняет главную роль в спектакле «Алисы в Стране чудес»
На выставке также представлены документы из истории «Музыкального обозрения»: уникальные фотографии, номера газеты разных лет с первого номера 1989 года до сего дня и «Золотая газета». Inventions» и др. Не будем раскрывать все сюрпризы, приготовленные для гостей главным редактором газеты «Музыкальное Обозрение» Андреем Устиновым, который взял на себя роль куратора выставки.
С чего начиналось В 1912 году в Московской консерватории открылся Музей имени ее основателя и первого директора — пианиста-виртуоза Николая Рубинштейна.
Постепенно Музей расширялся, увеличивался штат научных сотрудников. В 1943 году тогда уже Центральный музей музыкальной культуры стал именоваться Государственным, был отнесен к музеям союзного значения и позже получил имя М. Здесь появилась возможность развернуть постоянные экспозиции, впервые представить обширную коллекцию музыкальных инструментов, начать активную просветительскую деятельность.
Спустя два десятка лет музей обосновался в новом здании на улице Фадеева. Витражи, напоминающие орган, скульптура-звонница с колоколом — кажется, все здесь напоминает об истории музыки. В 1995 году указом президента Российской Федерации Музей был включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия, а в 2018 году переименован в Российский национальный музей музыки.
Сейчас он объединяет Музей музыки, Музей-квартиру А. Гольденвейзера, Музей-квартиру Н. Шаляпина, Музей «П.
Чайковский и Москва», музей С. История в цифрах, красках и звуках Сегодня Российский национальный музей музыки — это более 800 000 единиц хранения. Здесь собрана огромная коллекция автографов, писем и документов, связанных с жизнью великих композиторов, музыкантов и певцов: Глинки, Алябьева, Бородина, Даргомыжского, Чайковского, Рахманинова, Шостаковича, Скрябина, Шаляпина и т.
Музей хранит не только знаковые предметы, связанные с музыкальным искусством, но и богатое художественное собрание — полотна М. Врубеля, А. Бенуа, Б.
Материальные и духовные ценности, созданные нашими предками, особенно ярко раскрываются благодаря музыке. Она неподвластна времени и даже спустя века задевает потаённые струны души, отражает многообразие нашего мира. Эта выставка - одна из инициатив фонда в рамках стратегии по сохранению и возрождению культурного наследия региона, а также по развитию культурного кластера в Альметьевске, связанного с исполнительскими искусствами и музейными ценностями. Ренат Мамин, директор благотворительного фонда «Татнефть». Гости выставки в Петербурге смогут увидеть томбак, кыл кубыз и шаманский бубен, услышать, как звучит реконструированная средневековая думбра, копия флейты, вырезанной из кости косули более девяти тысячелетий назад и многие другие.
На выставке профессиональные экскурсоводы будут ориентировать гостей в интерактивном пространстве экспозиции, помогут освоить базовые навыки игры на представленных музыкальных инструментах.
Ему подчиняются вихревые, ураганные пассажи; его техника удивительна…» Газета The Sun На выставке впервые будут представлены более 160 афиш выступлений трубача, а также книги, издания, рукописи, большое количество пластинок с записями исполнения произведений русских и зарубежных композиторов, подарки и личные вещи артиста. Среди наиболее интересных экспонатов: труба с дарственной надписью Timofei Dokshitser, концертный костюм, личные предметы с дарственными надписями известных людей, награды, редкие аудиозаписи. В программе: В. Пескин Концертное аллегро; В. Буяновский, «Охота»; А. Три пьесы для тубы, баритона и фортепиано: «Блюз», «На маленьком облаке», «Кошачьи дела»; А. Лезе «Танго и Пасодобль» для валторны, тубы и фортепиано; Р. Ocean Breeze для валторны, тубы и фортепиано; Б. Сюита для баритона, тубы и фортепиано «Танцуй со мной»; И.
Думитру «Три румынских танца» для тубы и фортепиано.
Большой концерт двухмануальной фисгармонии в Центральном музее музыкальной культуры
Я думаю, что эта выставка будет интересна молодому поколению. Несмотря на всю скорбь выбранной темы, мы постарались сделать ее жизнеутверждающей, потому что культура — это то, что во все времена помогает выстоять».
Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов. За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже. В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов.
Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки. Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский. В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России.
Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная. Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году. Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня». Ей посвящали свои стихи Александр Пушкин и Николай Языков.
Гитару ему подарила подруга Татьяны Демьяновой — певица Мария Николаева. От нее же Кручинин узнал множество цыганских романсов, которые позднее вошли в его репертуар. Музыкант сам часто играл на этой гитаре и даже выступал с ней перед солдатами во время Великой Отечественной войны. Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Во втором зале располагается одна из крупнейших в России коллекций европейских и среднеазиатских народных инструментов. Здесь можно увидеть итальянскую мандолину, украинскую бандуру, французскую цистру и многое другое.
В этом же зале выставляется коллекция инструментов народов Средней Азии, которую собрал военный дирижер Август Эйхгорн. Украинская бандура Бандура. Мастер Владимир Тузиченко. Мастер Иван Краснощеков. Играть на нем было несложно благодаря удобной форме и стабильной высоте звука.
Поэтому появились даже слепые бандуристы — странствующие музыканты, в чей репертуар входили народные песни. Во втором зале музея представлена особая басовая разновидность бандуры — торбан. Этот инструмент принадлежал музыканту Василию Шевченко, он подарил его музею в 1946 году. От других подобных инструментов торбан отличается вытянутым корпусом, широким длинным грифом и очень большим количеством струн — до 60. Модель из музейной коллекции изготовил известный скрипичный и гитарный мастер Иван Краснощеков.
Басовую бандуру он, вероятно, создал на заказ или в качестве эксперимента. Лютни, цистры и мандолины Цистра. Мастер Жерар Делепланк. Лилль, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Лютня-гитара лютневидная гитара. До 1966 года Российский национальный музей музыки, Москва Мандолина неаполитанская.
Мастер Януариус Гальяно. Неаполь, Италия Российский национальный музей музыки, Москва В эпоху Возрождения в Европе были популярны струнные щипковые инструменты: мандолины, цистры, лютни. На них играли как профессиональные музыканты, так и любители. Мандолина считается одним из символов итальянской культуры Ренессанса. В Музее музыки хранится один из старейших подобных инструментов в России.
Его изготовил неаполитанский мастер Януариус Гальяно в 1765 году. Выпуклый корпус этой мандолины склеен из нескольких частей, на нем расположены четыре парные струны. По строю такой инструмент близок к современной скрипке. Играли на нем плектром — небольшой пластинкой из черепашьего панциря. Если на мандолинах играли многие аристократы, то у простого народа большой популярностью пользовалась цистра.
Стоила она дешевле, чем другие струнные инструменты, весила меньше, поэтому и играть на ней было легче. На цистре часто аккомпанировали певцам, но иногда исполняли и самостоятельные мелодии. В коллекции музея представлена цистра, которую изготовил французский мастер Жерар Делепланк в 1779 году. Ее корпус имеет грушевидную форму, в верхней части располагается резонаторное отверстие в виде ажурной розетки. Гриф для этого инструмента мастер сделал из ценного черного дерева и дополнил 15 латунными ладовыми порожками.
Корпус Делепланк покрыл оранжево-коричневым лаком и украсил вставками из перламутра. Кобыз Кобыз. Алма-Ата, Казахстан Российский национальный музей музыки, Москва Казахский кобыз — древний двухструнный смычковый инструмент. По легенде , его изобрел поэт X века Коркыт Ата. Он сам играл на кобызе и сопровождал его музыкой свои сказания.
Корпус кобыза изготавливали из цельного куска дерева, а затем оборачивали в верблюжью кожу и украшали подвесками. Струны накручивали из конского волоса.
В концертном зале музея пенсионеры увидели самый старый в России орган, созданный известным мастером Фридрихом Ладегастом. Современный и очень интересный музей.
Экскурсия «Звучащие награды русской армии» Подробности В Центральном музее музыкальной культуры состоялась премьера интерактивной игровой экскурсии «Звучащие награды русской армии».
Первыми участницами музейного занятия стали воспитанницы 5-го курса Пансиона МО РФ Девочки увидели духовые наградные музыкальные инструменты начала 19-го века и услышали, как они звучат. Научный сотрудник музея Ирина Новичкова напомнила воспитанницам о славных страницах российской истории, рассказала о доблести русских воинов, защищавших Отчизну.
Российский национальный Музей Музыки
гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин. Также в Центральном музее проводятся абонементные циклы для взрослых и детей, концерты-беседы, вечера звукозаписи, интерактивные занятия и детские праздники, а по предварительным заявкам организуются экскурсии. В Центральном музее музыкальной культуры начинает работу выставка «Парад-алле! Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира.
В Ульяновске может появиться первый музей музыкальной культуры
Государственный центральный музей музыкальной культуры имени М. И. Глинки. Экспонаты. "Вид церкви в Новоспасском". В 1943 году тогда уже Центральный музей музыкальной культуры стал именоваться Государственным, был отнесен к музеям союзного значения и позже получил имя Главная Новоcти Анонсы В Шереметевском дворце покажут коллекцию тюркских музыкальных инструментов. В 1941 году на базе Музея был создан «Центральный музей музыкальной культуры имени Николая Рубинштейна», находившийся тогда в структуре консерватории.