Классика мирового кино список рейтинг топ бесплатно в хорошем качестве 720 смотреть онлайн. Вас ждут классические драмы, лучшие фильмы ужасов и даже кинокомикс. Атмосферный немой фильм немецкого кинорежиссёра Фридриха Вильгельма Мурнау вошёл в список журнала Empire «100 лучших фильмов мирового кинематографа». «Война и мир» стала классикой мирового кинематографа, самым дорогим советским фильмом и одним из самых дорогих в истории кино. Лучшие космические фильмы, которые стоит посмотреть: топ-5 картин для звездных вечеров.
Рейтинг зрительских симпатий
Новости НСН. Провальные фильмы, ставшие классикой кинематографа. Каталог советских, русских и зарубежных фильмов, художественные, документальные фильмы, боевики, комедии, драмы — смотреть онлайн и бесплатно. Это фильм по мотивам детектива Агаты Кристи, первая экранизация «Ста лет одиночества», «Франкенштейн» Гильермо дель Торо, новый «Дракула» и другие кинокартины. Экранизации русской классики Экранизации английской классики Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики Фильмы, снятые по пьесам Сериалы по произведениям классиков. Лучшие фильмы для вечернего просмотра. 3 фильма, которые изменили мир кино.
Рейтинг зрительских симпатий
Фильм Душечка (1966) А.П. Чехов. Два монументальных документальных фильма – завещание австрийского классика и предпринятый молодой режиссёрской парой опыт фиксации будней беженцев, стремящихся «зацепиться» в равнодушной Европе. Телеканал Классика Кино: программа телепередач канала Классика Кино на сегодня, на завтра и на неделю в городе Москва. И еще один фильм по мотивам книги главной классической романистки (по крайней мере, с точки зрения экранизаций) – Джейн Остин.
20 лучших фильмов года — зарубежных и российских. Выбор кинокритика
Первое место в рейтинге занял фильм Альфреда Хичкока «Психо», снятый в 1960 году. Авторы статьи подчеркнули, что каждый кадр этой картины является культовым. Вторым лучшим фильмом в истории кино, по версии журнала, стал «Волшебник страны Оз» 1939 Виктора Флеминга , который создатели рейтинга назвали шаблоном для франшиз «Аватар», «Звездные войны» и «Властелин колец».
Это британский фарс, действие которого происходит во времена короля Артура и легендарного Круглого стола.
Господь отправляет группу рыцарей на поиски Святого Грааля, и им предстоит столкнуться на своем пути с препятствиями — не столько трудно преодолимыми, сколько абсурдными.
Тем временем эсэсовцы продолжают искать сокровище, спрятанное в соседней деревне, но встречают сопротивление местных жителей, которые хотят оставить клад себе. Генрих и Эльза становятся невольными участниками этой безумной охоты. Главную роль в картине сыграл популярный немецкий актер Роберт Мазер, который хорошо известен как профессиональный каскадер. Международный дебют Мазера состоялся в остросюжетном боевике "Миссия невыполнима: Племя изгоев", главную роль в котором исполнил Том Круз. Актер также снялся в военной драме Сэма Мендеса "1917" и в приключенческой картине "Анчартед: На картах не значится".
Так, "Оппенгеймер" стал самым кассовым фильмом о Второй мировой войне и самым кассовым биографическим фильмом: в первом рейтинге он обошел "Дюнкерк", а во втором — "Богемскую рапсодию". Одним из ключевых моментов становится известие о бомбардировке Хиросимы и Нагасаки, которое открывает Оппенгеймеру глаза на суть его изобретения. Что касается художественной составляющей, то киноведы отмечают , что фильм как будто пробирается в голову Оппенгеймера: зритель смотрит на мир глазами гения с нестабильной психикой. Резкие вспышки света, сюрреалистичные образы, повествовательный хаос передают запутанное внутреннее состояние ученого. Кристофер Нолан никогда прежде не делал настолько человечное кино — и настолько безнадежно трагичное. На сегодняшний день фильм считается одним из главных претендентов на борьбу за премию "Оскар": эксперты прочат номинации не только Киллиану Мерфи и Роберту Дауни-младшему, но и самому режиссеру. Внешне здоровый мужчина Степан страдает от странного недуга — приступов летаргического сна, который может настигнуть его в любой момент.
Только одному человеку, местному художнику и фотографу Ивану Попову, удается отличить это состояние от смерти. Попов узнает природу заболевания: Степан каждый раз теряет сознание при виде чего-то красивого, например, живописного пейзажа неслучайно якутское название фильма — "Увидевший красоту". Дружба этнографа, художника, краеведа Ивана Попова и простого якута Степана Бересекова, подверженного сонной болезни, — исторический факт. Но кроме интересного сюжета, у фильма "Не хороните меня без Ивана" много и других несомненных достоинств. Режиссеру Любови Борисовой удалось снять одну из самых ярких современных якутских картин, показав при этом местные традиции и колоритный быт жителей Якутии начала XX века. Зрителям картина также очень понравилась. По признанию Любови Борисовой, плохих отзывов на свой фильм она не встречала : "Люди понимают главную идею: умение видеть красоту — это великая ценность.
Больше всего мне нравится, как зрители пишут, что фильм дал им глоток свежего воздуха, расслабил, умиротворил в наше беспокойное время. Это важно. Все шлют теплые слова благодарности, и съемочная группа от души им радуется. Значит мы все эти три года трудились не зря". Ключевым событием биографической драмы стала война Судного дня, разразившаяся в октябре 1973 года. Бремя ответственности за судьбу страны еще тяжелее потому, что за фасадом "железной леди" Голда прячет один мрачный секрет. Это война пожилой женщины и последние дни ее жизни.
Она пытается выжить в той борьбе, которую ведет со своей болезнью, с раком, который пожирает ее изнутри, и в то же время ее страна страдает от неожиданного нападения. Она теряет себя, теряет свою страну, но пытается найти хотя бы немного надежды. Я хочу, чтобы зрители почувствовали эту женщину и поняли, через что ей приходится пройти. Ее борьбу, ее внутреннюю борьбу, поскольку 1973 год был переломной точкой в истории Израиля". В центре повествования — семья Петкевичей: Дина работает редактором в одном из столичных издательств и делит двадцать квадратных метров комнаты с мужем Борисом, сыном и своими родителями. Его труд может не пройти цензуру по идеологическим соображениям и грозит профессору санкциями. Поэтому глава семьи хочет как можно скорее завершить работу над делом всей своей жизни.
Петкевичи переживают много трагических событий, но даже в такой сложный период — в разгаре время доносов, "дело врачей", антисемитские гонения — люди находят силы продолжать жить, не теряя достоинства. Как говорят кинокритики, картину особенно оценят те зрители, кто верит, что для хорошего кино не нужны спецэффекты, но важна игра актеров. Молодые, но дерзкие инженеры Майк и Даг договариваются с бизнесменом Джимом Балсилли и воплощают в жизнь безумную идею: объединяют компьютер и телефон в одном устройстве.
Кадр из фильма: 2001 год: Космическая одиссея Стэнли Кубрик, 1968 Мартин Скорсезе также отметил концовку фильма, затронувшую его душу.
Религиозная сторона меня нашла необыкновенное утешение в конце фильма, очень красивый момент», — отмечает Скорсезе. Каждый гoд этoт фильм oткрывает мне что-то новое, другую сторону, новый уровень, он идет глубже», — рассказал режиссер, комментируя список, составленный им для сайта Criterion Collection. Главной особенностью «Красных башмачков» Мартин Скорсезе назвал необыкновенную красоту. Кадр из фильма: «Красные башмачки» Майкл Пауэлл и Эмерик Пресбургер, 1948 «Это вообще один из самых красивых фильмов в технике Technicolor, когда-либо созданных.
В нем чувствуется совершенно необыкновенное волшебство, необычайной силы», — подчеркнул Скорсезе, приглашая зрителей оценить сцену, где Мойра Ширер поднимается по лестнице на виллу Антона Уолбрука. Нет другой картины, которая могла бы сильнее «драматизировать» чувства на экране и подстегивать воображение зрителя с помощью картинки, сообщая ему свою страсть к искусству», — подчеркнул Мартин Скорсезе. Название картины — это ее порядковый номер в фильмографии Феллини. Гвидо Анселми, ранее успешный режиссер, переживает тяжелый творческий кризис.
Его ничегоо не вдохновляет, потому что он разочаровался и в любви, и в дружбе, и в самой жизни. Тогда Гвидо пытается найти вдохновение в своих воспоминаниях и видениях. Кадр из фильма: «Восемь с половиной» Федерико Феллини, 1963 Эту картину, полную сюрреалистических образов, Мартин Скорсезе называет размышлением о свободе художника и смысле искусства, отмечая, что сам Феллини перенес на пленку свою «художественную и жизненную ситуацию».
97 лет со дня рождения Леонида Гайдая: лучшие 7 фильмов классика советского кино!
Хороший фильм для того, чтобы вспомнить трагическую аварию, произошедшую с кораблем "Титаник". Смотрите лучшие шедевры мирового кино онлайн в хорошем качестве на Tvigle. Отличных фильмов за всю историю кинематографа снято очень много. Предлагаем читателям составить свой рейтинг лучших из лучших. Смотрите BigPicture кино 15 современных фильмов, ставших классикой.
Кино по классике: 3 лучшие экранизации «Опасных связей»
Джо Райт, 2005 Британец Джо Райт снимает, кажется, самые классические читайте — канонические экранизации. Если это роман Джейн Остин, то непременно будет камера, пляшущая над бескомпромиссно зелеными полями, развевающиеся на ветру платья Киры Найтли и Розамунд Пайк и пронзительные музыкальные пассажи от обладателя «Оскара», композитора Дарио Марианелли. Анджей Жулавски, 1985 Более чем вольное переложение романа Достоевского «Идиот» — с мафиозными перестрелками, красной помадой и Софи Марсо. Главный герой — Леон князь Мышкин , недавно вышел из психиатрической лечебницы. Он встречает грабителя Микки Рогожин , который собирается отомстить обидчикам его подруги Мари Настасья Филипповна. Акира Куросава, 1951 Еще одна далекая от буквальной экранизация Достоевского. Акира Куросава, большой поклонник русской литературы, перенес действие «Идиота» в Японию. Камэда знакомится с миллионером Акамой, который рассказывает ему о своей роковой страсти к красавице Тэко Насу.
Режиссерская версия фильма продолжалась почти 4, 5 часа, но по настоянию студии была значительно урезана.
Режиссерский стиль Хичкока уже тогда отличался особым психологизмом, и в фильме интересен подтекст, блестяще переданный актерами под его руководством: легко и иронично о двойственности характера человека как существа. Что неудивительно, ведь Вторую мировую войну мы привыкли воспринимать именно такой, исходя из старой кинохроники. Герой фильма — реальный исторический персонаж, немецкий промышленник, который под разными предлогами спас от уничтожения несколько тысяч евреев вместе с их семьями. Один из главных изобретателей Голливуда эпохи блокбастеров Стивен Спилберг показал историю Оскара Шиндлера максимально зрелищно, но с большим уважением к ее персонажам и исторической памяти. Среди всех западных фильмов о войне именно фильм Стивена Спилберга выдерживает идеальный баланс между эмоциями и реальными событиями. И еще «Мой друг Иван Лапшин» тоже передает дух эпохи в монохромном изображении. На этот раз эпохи советской, предвоенной.
Режиссер Алексей Герман — старший экранизировал рассказ своего отца, писателя Юрия Германа. Иван Лапшин — начальник уголовного розыска в небольшом провинциальном городе. Но детективной линии как таковой в фильме почти нет. Автор в принципе ставит сюжет на второе место. Главное здесь — ощущение времени, фирменный германовский гиперреализм, который заставляет думать, будто смотришь не игровое, а документальное кино. Постановку выдают известные лица — главные роли в фильме исполнили Андрей Болтнев и Андрей Миронов. Причем если для Болтнева роль Лапшина в принципе не выбивалась из его привычного амплуа, то трагически-комический актер Ханин для Миронова стал настоящей вершиной в карьере. До 120 телеканалов.
А так все осталось почти прежним: «В Москву! В Москву! Гроза Скандалист и бузотер в хорошем смысле отечественного кинопрома Григорий Константинопольский адаптировал к нашей неуловимой современности классику Островского про луч света в темном царстве. Несмотря на фирменную эксцентрику, рэпчик и будоражащие пересечения с сегодняшним днем в фильме проходит избирательная кампания на пост мэра Калинова , царство осталось темным, а луча света и вовсе не предвидится. Король Лир Энтони Хопкинс борозды не испортит, тем более, если его Лир прикинулся бомжом и копается в мусорном баке. Совсем уж нечего портить Эмме Томпсон или Флоренс Пью в роли его дочерей и прочему прекрасному касту. Эпоха размыта, икеевские стулья стоят посреди переходов Тауэра, а король Лир, например, носит кургузое пальтишко. Дубровский Суровая экшен-драма, в которой смешались олигархи, спецназовцы и «приморские партизаны».
Провокационный независимый режиссер Александр Вартанов сделал обжигающий коктейль из современности и классического текста, которые то удивительно гармонируют, то откровенно конфликтуют. И это тоже очень круто.
Историю режиссёр-дебютант Флориан Зеллер показал глазами больного деменцией: декорации едва заметно меняются, одинаковых персонажей играют разные актёры, а таймлайны спутываются в клубок. Фильм получил «Оскар» за лучший адаптированный сценарий и мужскую роль — триумф 83-летнего Энтони Хопкинса «Молчание ягнят», «Человек-слон», «Мир Дикого Запада». Роуд-муви с антуражем 60-х и вечной историей о притяжении противоположностей. Фильм любит аудитория в России — средняя зрительская оценка на «Кинопоиске» 8.
Российские и советские фильмы «Движение вверх», 2017 В прокате Спортивная драма по мотивам реальных событий — баскетбольного олимпийского турнира 1972 года. Второе место по сборам в истории российского проката — чуть более трёх миллиардов рублей. Первый коммерчески успешный опыт в духоподъёмных патриотических спортивных драмах: сборы в без малого 900 миллионов рублей стали рекордом для жанра. Фильм задал тренд, который позже продолжили «Движение вверх», «Лёд» и другие спортивные драмы. Сценарист Николай Куликов после премьеры стал одним из самых востребованных авторов в стране и написал ещё несколько кассовых хитов: от «Я худею» до «Экипажа». Фильм обошёл «Движение вверх» по общим сборам — главный хит новогодних каникул 2019 года.
Его касса превысила три миллиарда рублей. Простоватая комедия сделала режиссёра Клима Шипенко звездой — именно он в 2021 году полетел снимать фильм «Вызов» в космос. История разворачивается в двух таймлайнах — роуд-муви со взрослым главным героем Стас Старовойтов и драмеди с Вдовиченковым в виде флешбэков из 90-х. Семейная комедия от ТНТ заняла пятое место по сборам среди отечественных фильмов в 2021 году — сумму в 531 миллион рублей превзошли только «Пара из будущего», «Огонь», «Конёк-горбунок» и триквел «Последнего богатыря». Удивительные приключения Юмы», 2020 В прокате Часовая документалка о жизни нерпы, которую озвучили Константин Хабенский и Чулпан Хаматова. Натурные съёмки картины заняли пять лет и растянулись на 14 экспедиций.
«Чаплин в кино»: лучшие фильмы легенды немого кинематографа покажут на большом экране
Кажущийся на первый взгляд легкий сюжет о крысе, возомнившей себя шеф-поваром, на самом деле не так прост. На этот раз он превосходно исполнил роль маниакального нефтяного барона. Режиссер сумел на протяжении всего фильма сохранить острое чувство саспенса, и к концу подозреваешь абсолютно всех. Милый и добрый мультфильм, показывая путешествие верного робота, раскрывает много тем, в том числе любовную историю и проблемы ожирения. Леонардо Ди Каприо играет лидера группы, члены которой вторгаются в сны людей, чтобы похитить информацию.
Когда муж его бывшей возлюбленной просит его помочь достать необходимые документы, перед Риком встаёт непростая моральная дилемма: дать ли молодой паре сбежать или отомстить ей за своё разбитое сердце. От выбора главного героя будет зависеть вся его жизнь. Однако ни типичное «гангстерское» начало, ни давно знакомые клише не делают его ничуть хуже: сила «Касабланки» — в её «классичности» и предсказуемости. Во время съёмок киноленты режиссёр пытался добиться максимальной правдоподобности кадра и актёрской игры: он запрещал главным героям проходить профессиональные курсы, а вспомогательный состав персонажей набрал из ветеранов Второй мировой войны. В основе «Лучших лет нашей жизни» — осмысление войны как феномена, перевернувшего мировое сознание и похоронившего привычное представление о жизни. С фронтов Второй мировой возвращаются трое солдат: все они едут в родной город, чтобы продолжить жить как прежде, однако их «как прежде» больше не существует. На гражданке кого-то из них ждут уже успевшие повзрослеть и перенести тягости военной жизни дети, другого — низкооплачиваемая работа и бедность, а третьего — может быть, вообще ничего. Всем троим придётся заново познакомиться с новым миром, который оставила после себя война, и самое главное — найти своё место в нём.
Несмотря на обилие сюжетных линий и персонажей, никто не чувствуется обделенным и отодвинутым в сторону, герои получают такое шикарное раскрытие, которого многим не удается добиться и за пару часов на экране, все персонажи вышли яркими и стали ключевыми образами для игравших их актеров. Даже внезапная и нелепая смерть Винса на унитазе чувствуется на удивление правильной и мощной. Потрясающая картина, великолепный пример сложной, многомерной истории, рассказанной настоящим мастером. Хакер по прозвищу Нео узнает об этом и начинает борьбу с машинами, путешествуя внутри «Матрицы». Фильм братьев Вачовски тогда еще братьев оказался настолько популярен, что стал началом полноценной франшизы, которая повлияла на многие научно-фантастические произведения. Это глубокий фильм, в котором множество слоев и подтем. Кто-то увидит здесь борьбу с системой, в буквальном смысле лишившей людей жизни, кто-то заметит метафору к неминуемому Концу Света, который будет вызван искусственным интеллектом, а кто-то разглядит в фильме революционные мотивы, а Нео в их глазах будет борцом со сложившейся системой, поднимающим людей на восстание против устоявшегося режима. Это не упоминая бесчисленных религиозных параллелей. О философии «Матрицы» написана не одна книга. Для некоторых людей будущее, где человечество было превращено в источник питания для машин, более предпочтительно, чем тот вариант, при котором они будут жить на руинах старого мира, не зная, где найти ресурсы для выживания. Главные герои пытаются бороться с этим, но не все люди разделяют их взгляды. Некоторые просто не хотят «просыпаться» и возвращаться в реальный мир. В «Матрице» им гораздо лучше, и они, находясь там, не нуждаются ни в чем. Они хотят пробудить людей, показать им, во что превратилась планета, пока они были во сне, но при этом правильно ли они поступают, приводя в ужасный киберпанковый мир тысячи неготовых к нему людей? Подобных сложных с этической точки зрения вопросов в фильме много. Нео проходит путь от рядового борца с машинами до мессии, способного в реальном мире творить чудеса. Он вдохновляет людей на борьбу, сам постепенно пытаясь осознать свое место в этом мире. Кто он — революционер, жертва обстоятельств, мессия, борец с режимом, попавшие в первые ряды повстанцев или заурядный программист-фантазер, решивший, что он — последняя надежда человечества? Или же он — лишь винтик огромной машины, а вся его революция — лишь часть цикла по переработке людей, запланированная и полезная для системы? Фильм умело сочетает в себе интересные диалоги, увлекательные экшен-сцены и панорамные кадры, впечатляющие зрителей даже сегодня, 18 лет спустя. Мне вспоминается лишь вышедший в том же 1999 году «Тринадцатый этаж», фильм, оставшийся незамеченным из-за ошеломительного успеха «Матрицы», но который при этом тоже заслуживает внимания. И правда, ведь что у нас есть при беглом осмотре: злой и страшный монстр методично вырезает совершенно бессильный перед неизвестной угрозой экипаж космического корабля, и все на фоне бескрайних просторов космоса. Казалось бы, обычная голливудская продукция, посмотреть и забыть. Но Ридли Скотту удалось воплотить на экране вселенную, которая живет в умах и сердцах миллионов и по сей день. В своем «Чужом» Скотт создал классику женского образа — офицера Эллен Рипли, сильного и волевого персонажа, прекрасно сыгранного Сигурни Уивер. Фильм поднимает вопросы искусственной жизни, причем как с позиции Чужого, так и со стороны андроида Эша, а это, на секундочку, за три года до «Бегущего по лезвию». Буквально парой сцен фильму удается показать еще и присутствие злой корпорации, решившей использовать Чужого в своих целях — и вот у нас есть настоящие киберпанковые настроения. Даже про легкий налет тайны не забыли кто же такие эти чертовы Космические жокеи?! Сиквел «Чужие», вышедший спустя 7 лет уже за авторством Джеймса Кэмерона, словно полностью противопоставлялся своему предшественнику. Был Чужой один — стало много, что недвусмысленно обыгрывается в названии. Основной сюжет разворачивался на космическом корабле — теперь в колонии людей. Был злой Эш — теперь добрый Бишоп. Даже акцент с хоррора сместился в сторону научно-фантастического боевика. Крайне бодрого, зрелищного и насыщенного научно-фантастического боевика. Но самое главное достижение — это сам образ Чужого, который, по сути, основной персонаж серии. Дизайн, придуманный Гигером, пугает и привлекает одновременно, объединяет в себе биологию и механику, даже, кто бы мог подумать, близится к эротике. А развитие Чужих, их иерархия, устройство организма — все это продумано на потрясающе высоком уровне, ты буквально начинаешь в них верить. Первые два фильма франшизы стоило бы ценить уже из-за одного этого существа, но они еще и сами по себе достаточно умные и оригинальные, чтобы с удовольствием и почти таким же напряжением, что и при первом знакомстве, пересматривать их сейчас. Почему мы взяли только дилогию? По «Чужому: Воскрешение» от Жана Пьера-Жене уже была видна стагнация концепции Чужих, в особенности по показанному в фильме «человекочужому».
Но главное в этом фильме - это честность. Честность героев. Вне времени. Хлебников нашел этот ключ, показал, что у человека может болеть. Люди разные, а боль у них одинаковая. Хлебников снял фильм про их аритмию, чтобы сердце не черствело, чтобы работало, сопереживая, не останавливаясь. Это фильм про аритмию разных сердец". Между тем Сотрудники "Кинопоиска" посчитали и обработали интересные факты о рейтинге. Приведем их. Абсолютное большинство фильмов в топ-100 - художественные, их 92. Также в список попали 7 анимационных фильмов и 1 документальный.
Классика Кино. Смотреть онлайн эфир, записи передач за 7 дней
Фильмы этого знаменитого советского режиссера срывали аншлаги, недостижимые даже для голливудских звезд. Но есть фильмы, которые будут полезны для тех, кто хочет лучше познакомиться с кинематографом. Этот фильм стал вторым в истории кинематографа, получившим 5 основных статуэток «Оскара»: лучшие фильм, актёр, актриса, режиссёр и сценарий. Новости НСН. Провальные фильмы, ставшие классикой кинематографа. Ультимативный самурайский фильм, классика, которую необходимо знать, даже если вы в принципе этот жанр не воспринимаете. Телеканал Классика Кино: программа телепередач канала Классика Кино на сегодня, на завтра и на неделю в городе Москва.