Лента новостей Курска. arrow Назад в Новости. Курский молодежный театр «3Д» номинирован на Национальную премию «Жить вместе». Курский молодежный театр "3Д" продолжает гастролировать по области со спектаклем "А зори здесь тихие" по мотивам повести Бориса Васильева. Молодежный театр «3Д» Курского института менеджмента, экономики и бизнеса под руководством актера Курского драматического театра Сергея Малихова совместно с выпускниками «Актерской мастерской» в апреле и мае посетил пять районов Курской области.
В Курске в фестивале «Студенческая весна Соловьино...
- В Курске в фестивале «Студенческая весна Соловьино...
- В Курске билеты на спектакли театра «3Д» продают по спекулятивной цене
- Курский молодежный театр «3Д» номинирован на Национальную премию «Жить вместе»
- Курский молодежный театр «3Д» представил спектакль «Адвокат дьявола»
В Курске театр «3Д» готовит премьеру спектакля «451 градус по Фаренгейту»
На каждом спектакле абсолютный аншлаг, а это 500 человек за один показ. Ежегодно более 20 показов спектаклей проходит в театре «3Д». Зрителям был показан пластический спектакль «Яма», созданный по одноименной повести Александра Куприна.
После этой завязки зритель наблюдает за тем, как Кевин постепенно впадает в тот или иной порок. По ходу действия в разных сценах обыгрывается образ яблока, очевидно, символизирующего первородный грех: на столе в компании Милтона лежат в вазочке запретные плоды; когда Тейлор соглашается на предложение Джона Милтона, второй угощает его яблоком. Сами человеческие пороки в спектакле «выделены» белым цветом: актеры, танцующие во время совершения Кевином греха, одеты в белые блестящие костюмы; соседки Тейлоров носят белые платья; жена Кевина Мериам после переезда в Нью-Йорк и знакомства с Милтоном и женщинами из его общества также начинает носить белую одежду — это все словно бы призвано внушить зрителю, что грех привлекателен, и сломать возможные зрительские ожидания ведь белый цвет обычно символизирует чистоту, а не порок. В спектакле также есть интермедии, в которых Кевином совершается тот или иной грех. Эти миниатюры сопровождаются музыкой, напоминающей пение сирен. На фоне завораживающих танцев и музыки звучат также тексты из Библии, которые словно бы «подсказывают» зрителю, как не впасть в грех и не стать похожим на главного героя «Адвоката дьявола». В пластических миниатюрах на сцене изображается тот или иной порок: гордыня, похоть, уныние.
Грехи буквально «оживают». Говорят, что глаза — зеркало души, и, вероятно, потому, что пороки бездушны, они в постановке лишены зрения у актеров, участвующих в интермедиях, в глазах — белые линзы, и это выглядит поистине устрашающе! Кроме того, в спектакле наглядно показано, что, совершая каждый из смертных грехов, человек опускается до уровня животного. Именно поэтому тщеславие, например, в интермедиях сравнивается с павлином, уныние — с черепахой, праздность — со свиньей, похоть — со змеей, гнев — со львом.
Мой персонаж будоражит меня внутренне и те качества, которые я иногда пыталась затоптать в себе, приходилось будить, и когда мы работаем над ролью, это бывает небезопасно, потому что у каждого открываются такие воспоминания, о которых мы уже давно забыли. Поэтому иногда после прогона возникает ощущение, что ты к психотерапевту на приём сходил. Алина Балакина: - Хочу добавить, что во время распределения Сергей Игоревич каждому актёру даёт роль либо «на вырост», либо на сопротивление.
Лера сказала о том, что она шла от себя, а у меня не было такой возможности, так как я человек темпераментный, взрывной и в жизни себя вижу Евгенией Комельковой. А Люда Силакова, напротив, спокойная, рассудительная. Сергей Игоревич поступил очень мудро — дал нам роли на сопротивление. Первое, что мне сказал режиссёр: «Убери свои эмоции». Мне очень сложно было понять этот персонаж ещё и потому, что я не жена, не мать и тем более не вдова. И тогда Сергей Игоревич сказал нам о том, что мы должны найти своего личного героя. У меня им стал мой дедушка.
Мама нашла его фронтовое фото, он был танкистом и у него удивительный взгляд. Когда ты смотришь на него, то понимаешь — этот мужчина герой. Я также у Васильева нашла подсказку. Дело в том, что он каждую девушку героиню характеризует несколькими словами. И о Рите Борис Васильев говорит, что она жила «крепко затянутая ремнём». В спектакле мы заострили внимание на одной детали — у героини короткие волосы. А в сценах-воспоминаниях Гале крепят косу.
Потому что это символ женственности, домашнего тепла и связанной с ним материнской любви, которой в жизни Гали Четвертак не было. Поэтому она и боится всего, так как нет никакой защиты. А второе слово — надежда. На то, что она, Галя Четвертак, выдержит всё это и встретится с мамой. Людмила Силакова: - Женя Комелькова — это боец, который на самом деле не был ещё проверен настоящим боем. Алина Балакина: - Перестать быть человеком. Я и в обычной жизни боюсь этого.
Потому что сейчас такое время, когда жизнь нам постоянно подбрасывает испытания. Людмила Силакова: - Струсить. Для меня было бы стыдно говорить и не сделать потом. Валерия Ледешкова: - Я не знаю. Потому что являюсь счастливым человеком и не познала, что такое война. Может, потеря свободы. Людмила Силакова: - Мы не задумываемся о том, какой этап развития мы прошли.
Обрели много, но при этом потеряли ценность и благодарность. Поэтому мне бы хотелось, чтобы зритель, увидев наш спектакль, об этих понятиях вспомнил. Ценил то, что у него есть, и был благодарен за это. Когда бабушка мне рассказывала, что у них был земляной пол, я понимаю, что мы живём в роскоши. Да ещё при этом и ропщем, что у нас ремонт не очень хороший. Нам нужна постоянная смена картинок, а люди ходили в одной и той же одежде годами и ещё её передавали по наследству.
Реальная цена одного билета - 500 рублей. В прошлом сезоне билеты стоили 350 рублей. Но, вопреки подорожанию, куряне разбирают билеты в «3Д» в первые же часы продаж.
О многочасовых живых очередях в соцсетях уже давно слагают байки. Приобрести билеты в онлайн-формате нельзя.
Напишите своё мнение о событии
- Актёры молодёжного театра «3D» показали спектакль «А зори здесь тихие» в Железногорске
- Архив новостей
- Оставайся на связи
- Последние новости
Молодёжный театр «3Д»
Спектакли молодежного театра «3Д». Место проведения — Молодежный театр «3Д», дата проведения — 4 мая 2024, адрес места проведения — Курская обл., г. Курск, ул. Радищева, зд. 35. Подробная информация: описание, фото. Официальный сайт — Соловьиный край. Начало весны в курском Доме знаний, в стенах которого уже шесть лет существует молодежный театр «3Д», ознаменуется премьерой спектакля по фантастическому роману-антиутопии Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту». Единственный в Курске театр, который работает в форме пластической драмы, расширит возможности для творчества.
В Курске билеты в театр «3Д» спекулянты продают в несколько раз дороже
| Основатель пластического театра «3Д» в Курске - лауреат премии «Человек года» | Лента новостей Курска. |
| Курский молодёжный театр "3Д" номинирован на Нацпремию "Жить вместе" | Специфика курского молодежного театра «3Д» в том, что его главный режиссёр и хореограф Сергей Малихов не имеет режиссерского образования, актёры – актёрского, композитор Игорь Кулька – музыкального. |
Здесь пахнет ладаном и искусством
«3Д» — единственный в Курске театр, работающий в жанре пластической драмы. Ажиотаж вокруг билетов на спектакли в курский молодежный театр «3Д» вышел на новый уровень. единственный театр в Курске, который работает в форме пластической драмы.
В Курске билеты в театр «3Д» спекулянты продают в несколько раз дороже
Его более пяти лет назад при Курском институте менеджмента, экономики и бизнеса создал актер Курского драматического театра Сергей Малихов. Благодаря средствам полученного президентского гранта, более сотни молодых ребят зимой прошли обучение в «Актерской мастерской». Талантливые школьники и студенты Курска три месяца изучали основы актерского мастерства. На тренингах и мастер-классах они учились раскрывать свой творческий потенциал, мышление и воображение, освобождаться от мышечных и психологических зажимов, избавятся от боязни сцены, учились основам сценической речи, развивали внимание, пластику. Причем авторы проекта использовали в том числе и методику «Драма. Дилемма» ДИД , которая позволяет не только «вживаться» в роли героев, но и разобраться в собственных психологических проблемах. Вместе с тем, в условиях модернизации российского общества, именно молодежь является наиболее незащищенной и подверженной различным радикальным и экстремистским идеям.
Динамичности и зрелищности действу добавляет оригинальный художественный прием. Если говорить о каких-то визуальных эффектах, то они есть, но они — только приманка. Основной целью режиссера и актеров является стремление донести до зрителя главную мысль произведения. На что он ответил: «Я не хочу предсказать будущее, я хочу его предотвратить». То есть он написал эти произведения для того, чтобы люди почувствовали какие-то сигналы, что что-то идет не так, — поделился Сергей Малихов. Он в принципе описывает нашу реальность, во что превратилось наше искусство, до какого примитива докатились музыка и кино, всё самое простое поглощает массовый зритель, все самое сложное отвергается и не принимается.
Под этим девизом в стенах Курского института менеджмента, экономики и бизнеса вот уже шесть лет работает и процветает Молодежный театр «3Д». Молодежный театр «3Д» - единственный пластический театр Курской области. Практически без слов, только музыкой, пластикой тела, мимикой и эмоциями молодые актеры показывают курскому зрителю неумирающую классику.
Спектакль можно будет посетить абсолютно бесплатно. Следите за анонсами в соцсетях. Кстати, в следующем году театр «3Д» порадует зрителей премьерой. Название пока держится в секрете. Однако для нашей съёмочной группы художественный руководитель Сергей Малихов сделал исключение и приоткрыл завесу тайны. Сергей Малихов, режиссёр, художественный руководитель Молодёжного театра «3Д» МЭБИК : «Мы хотим поставить спектакль, нашли литературный жанр, который называется утешение.
Курский молодёжный театр "3Д" номинирован на Нацпремию "Жить вместе"
Это большая честь и большая ответственность. Многие сравнивают спектакль с фильмом. У нас, в отличии от фильма, появились новые персонажи — грехи. Когда начали продавать билеты на «Адвоката дьявола» совсем не ожидали, что будет такая очередь. Игорь Кулька, актер, композитор — Это самый насыщенный сезон за все время существования нашего театра.
Такого количество ежемесячных спектаклей еще не было! Активность возросла, напряженность возросла. Но все это в хорошем смысле. Все цели достигли, даже перевыполнили.
И вот оставшаяся цель на этот сезон — «доразвести» новый спектакль, «доразвести» скелет и уже начать его облагораживать.
В прошлом они стоили 350 рублей. Все билеты в «3Д» куряне разбирают в первые же часы продаж, причем выстаивая в живой очереди по несколько часов. Онлайн-продажи молодежный театр почему-то до сих пор не организовал.
И сделал он это гениально, поэтому раньше я думал, что никогда не возьмусь за этот спектакль, потому что его уже поставил Георгий Александрович. Но сейчас, спустя время, мне захотелось вернуть молодым людям такое важное по смыслам, но не очень известное произведение, и рассказать его понятным им сегодняшним языком», — поделился после спектакля режиссёр Сергей Малихов. В репертуаре театра, которому уже 10 лет, семь разных спектаклей, но актёрский состав всё время меняется, потому что приходят они на сцену из разных профессий, иногда в них же и возвращаются, но чаще остаются. К примеру, князя играет Артём Акопов, по специальности геодезист, но сейчас работающий таксистом. Юрист Игорь Кулька — не только исполнитель Холстомера, но и автор музыки к спектаклю.
Исполнительница роли Матье работает в детском саду. И даже директор театра Наталия Свиридова, чья основная работа — в институте бизнеса и коммерции, тоже выходит на сцену. Фото: Алёны Мяснянкиной Все они пришли в спектакль через актёрскую мастерскую — проект Сергея Малихова, в котором люди, которые когда-то в детстве мечтали играть, но не сложилось, могут реализовать себя теперь в любом возрасте. Что у них получается, видят зрители. После этого спектакля железногорцы долго не расходились, обсуждая небольшими группами увиденное. Всегда немного с опасением воспринимаем современные постановки классических текстов, но эта получилась эстетичной и очень впечатляющей.
И только со временем я понял, кто это и у кого я имею честь обучаться.
Когда я узнал, что Юрий Валерьевич - ученик Марии Кнебель, а она - прямая ученица Станиславского, у меня не было сомнений относительно места, которое я выбрал, чтобы получать профессию». За пять лет Сергей Малихов сыграл в 13-ти спектаклях. В этом сезоне сразу в нескольких исполняет ведущие роли. Юрий Бурэ, художественный руководитель Курского драматического театра им. Пушкина: «Хороший актер, способный, хорошо работающий, с большой фантазией. Вот его прекрасная роль в «Примадоннах». Очень хорошо играет грузина в «Чужом ребенке».
Мне кажется, что пока судьба актера Сергея Малихова в нашем театре складывается очень успешно». После - встреча с учениками. Азы актерского мастерства Сергей Малихов преподает школьникам и студентам. Уже вечером - репетиция премьерного спектакля пластического театра «3Д». Его Сергей Малихов основал, будучи выпускником курского колледжа культуры. Сергей Малихов, художественный руководитель молодежного театра «3D»: «Цель и идея театра заключается в том, что молодые люди, не имеющие актерского образования, но имеющие бешеное желание этим заниматься, способны заставить зрителя что-то испытывать. Как говорил Пушкин: «Талант - предрасположенность к труду».
И пока, как показывает практика, и то, что у нас билеты раскупают за 3 дня, а у нас 500 мест в зале, это получается». Особенность театра «3Д» - это отсутствие в постановках реплик у актеров. Зрители могут услышать лишь закадровый голос, который проясняет нюансы и продвигает сюжетную линию вперед. Постановки основаны на сценической пластике и хореографии.
Молодёжный театр «3Д»
История лошади» по повести Льва Толстого. Ранее в Доме знаний состоялась премьера этого спектакля в рамках реализации проекта «Театр пластической драмы «3Д» — креативное пространство для формирования позитивной социализации молодежи» с использованием гранта президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов. Зрители очень тепло приняли актеров Молодежного театра «3Д».
После премьеры он отправился на гастроли по районам области. Перед постановкой 100 молодых людей прошли «Актерскую мастерскую» — три месяца они обучались мастерству на тренингах и мастер-классах. Опытные мастера помогали им избавиться от боязни сцены, учили сценической речи, помогали развить внимание и стать более пластичными. Последнее особенно важно, ведь все спектакли театра — без слов.
В одном из тренингов использовалась методика «Драма. Дилемма» ДИД. Она помогала ребятам познакомиться друг с другом и со своей ролью, а главное — разобраться с личными проблемами. Сверхзадача проекта — хоть ненадолго увести молодежь от компьютеров и соцсетей, блоггеров и бесконечных роликов на YouTebe. Показать им альтернативу — креативное театральное пространство пластической драмы, а также возможность активно почувствовать себя не скромным наблюдателем за другими, а настоящим творцом.
Мы модернизируем наш спектакль, подготовим круглые столы и поедем в районы». Спектакль можно будет посетить абсолютно бесплатно.
Следите за анонсами в соцсетях. Кстати, в следующем году театр «3Д» порадует зрителей премьерой. Название пока держится в секрете. Однако для нашей съёмочной группы художественный руководитель Сергей Малихов сделал исключение и приоткрыл завесу тайны.
Ранее в Доме знаний состоялась премьера этого спектакля в рамках реализации проекта «Театр пластической драмы «3Д» — креативное пространство для формирования позитивной социализации молодежи» с использованием гранта президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов. Зрители очень тепло приняли актеров Молодежного театра «3Д». Более 2500 человек вместе прожили историю пегого мерина Холстомера.
Молодежный театр "3Д" института МЭБИК
| В Курске молодежный театр помогает школьникам и студентам найти себя | Студийцы «Актерской мастерской» Молодежного театра «3Д» продолжают свое обучение у известных актеров и хореографов города Курска. |
| Курский молодежный театр «3Д» номинирован на Национальную премию «Жить вместе» | Молодежный театр «3Д» Курского института менеджмента, экономики и бизнеса под руководством актера Курского драматического театра Сергея Малихова совместно с выпускниками «Актерской мастерской» в апреле и мае посетил пять районов Курской области. |
Курский молодёжный театр "3Д" номинирован на Нацпремию "Жить вместе"
Курский молодежный театр «3Д» претендует на Национальную премию благотворительного фонда «Жить вместе». Они немногословны, но красноречивы. Паталогически заражены творчеством и сами готовы заражать. С ноября 2018-го Мэбик реализует проект «Театр пластической др. Молодежный театр «3Д» из Курска представлен в номинации «Культура». Единственный в Курске театр, который работает в форме пластической драмы, расширит возможности для творчества.
Актёры молодёжного театра «3D» показали спектакль «А зори здесь тихие» в Железногорске
К 20 июля будет создан шорт-лист из 15 проектов.. Итоги премии станут известны в Москве 20 августа.
В этой истории старого пегого мерина, который доживает последние дни, есть и любовь, и тоска, и предательства. Целая жизнь. Исполнитель главной роли Игорь Кулька стал еще и композитором постановки Фото: vk. Большую часть истории артисты передают с помощью языка тела, ярких и экспрессивных танцев. Помогает в этом и музыка - ее кстати специально для постановки написал исполнитель главной роли, коня Холстомера, Игорь Кулька. Спектакль «Холстомер. История лошади» успели увидеть и оценить не только зрители в Курске - благодаря средствам президентского гранта артисты Театра пластической драмы «3Д» смогли отправиться на гастроли по городам области.
Даже две киноленты сняты по мотивам этой повести, - задаю вопрос Сергею Малихову. Во время самоизоляции я понял, что освободившееся время надо провести с пользой и начал искать материал для новых постановок. Я был в шаге от того, чтобы поставить другое произведение. Не буду называть, потому что, скорее всего, это будет наша следующая работа. И до последнего не хотел ставить спектакль на тему Великой Отечественной войны.
Скептически отношусь к произведениям на эту тему. Она беспроигрышная. К сожалению, на этом часто спекулируют, считают, стоит лишь напомнить о военной теме — и уже зал твой. С другой стороны, когда мы начали работать, пришло понимание — я недооценивал эту тему, потому что если в ней не будешь честным — потерпишь фиаско и на сцене у тебя будет «войнушка», а не война. Сергей также подчеркнул, что если он берёт для постановки хорошо знакомое публике произведение, то ищет в нём что-то, чего не нашли другие.
И как вообще Васков мог её отпустить? Опять же, Бричкина — тонет в болоте. Потому что мысли её не о том, чтобы добраться и привести ещё бойцов для подмоги. Она вспоминает слова Васкова: «Споём с тобой, Лизавета». И я начал искать причину их смертей.
И мы сделали спектакль о том, как прошлое не даёт нам жить сегодня. У каждой девушки в прошлом есть ключевая фигура: отец, сестра, муж. И мысли об этом человеке мешают жить дальше нашим героиням. И к Васкову тоже приходит жена, но он сбегает от этих мыслей. Ведь его груз — это чувство вины за то, что она ушла!
И Васков просто не впускает прошлое в себя, гонит его — вот и рецепт. И мне показалось это интересным. Что предпринимали на стадии погружения в материал? Во-первых, что отличало людей того времени от наших современников? И сегодня я спросил об этом у своего мастера Юрия Бурэ.
Он ответил: «Люди не думали о деньгах». Это правда. Сейчас культ денег. Я задавал этот вопрос многим. Сам я тоже пришел к выводу, что в те времена было меньше эгоизма и больше альтруизма.
И ещё вопрос: «А случись сегодня это, мы бы победили»? Я пытаюсь ребятам донести одно: если будем играть на штампах, у нас ничего не получится. Мне хочется, чтобы публика, несмотря на современную музыку, современные приёмы в постановке увидела качественную работу, а не какой-то студенческий спектакль. Да и сами ребята прониклись этой темой. За мир, творчество, искусство и страну - Как вы считаете, должна ли женщина воевать?
Алина Балакина: - Если говорить с точки зрения общественной или гражданской, то всё-таки нет. Потому что мужчина сильнее и природой заложено, что он должен защищать Родину.
Второе — мы ищем в каждом произведении сверхзадачу, основную мысль, которая бы из спектакля в спектакль не повторялась. Если мы поставили спектакль о борьбе с собственным страхом, следующий на эту же тему быть не может. Что касается пьес, то они в большинстве своём построены на диалогах. Поэтому в основном мы берём романы или повести.
Там преимущественно идёт описание чего-то, а описание выстроить без слов гораздо проще. Хотя, наверное, если посмотреть на наш репертуар, кажется, что мы стремимся взять суперпопулярное узнаваемое произведение и его поставить. У нас, например, есть спектакль «Лавина». Это единственная у нас пьеса турецкого драматурга Тунджера Джюдженоглу , которую мало кто знает. Мы её взяли потому, что предлагаемые обстоятельства там идеально подходят для нашего театра. Там люди живут в Восточной Анатолии, и если кто-то издаст звук, сойдёт лавина.
Поэтому они не могут разговаривать. Мы еще всё это перевели на язык жестов и работаем на нём в этом спектакле. И последний принцип — чтобы сюжет был очень захватывающим и ни секунды не было скучно. Поэтому наши спектакли длятся не дольше часа двадцати.