В 1977 году Касаткина и Василёв по инициативе Игоря Моисеева были приглашены как руководители в созданный им Государственный концертный ансамбль "Классический балет". Театр классического балета Касаткиной и Василёва 18 и 19 сентября ознакомят зрителей из Брянска с трогательной историей любви в балете «Дама с камелиями» и самым ярким, темпераментным и веселым балетом «Дон Кихот».
Скончалась в больнице народная артистка России Наталия Касаткина, вдова Владимира Василева
Поставленные его основателями спектакли идут в лучших театрах мира: публика выбирает Moscow Classical Ballet за оригинальную хореографию, идеальную технику и высокий класс исполнения, а главное, — за захватывающие истории, рассказанные языком танца. Сюжеты предельно понятны даже далёким от балетного искусства зрителям, а спектакли театра наполнены не только берущими за душу сценами с драматическим накалом, но и искрометным юмором. Недаром своим лозунгом труппа выбрала фразу «Все жанры, кроме скучного! Это блестяще рассказанная языком танца захватывающая и трогательная история любви куртизанки и представителя высшего света на музыку из оперы «Травиата» Джузеппе Верди. На кону стоит многое: репутация семьи аристократа, отношения с отцом, собственно любовь — и сама жизнь. Итальянская премьера балета-мелодрамы Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привела в восторг местную публику, традиционно скептически настроенную к переосмыслению произведений своего великого соотечественника.
Остроумные постановочные решения и идеальная техника классического танца прилагаются. Балет состоит как из хореографии самих основателей театра, так и великих Мариуса Петипа и Александра Горского в их редакции: история здесь рассказывается через каскад зрелищных балетных номеров с невероятно сложными прыжками и фантастическими фуэте. Недаром критики называют хореографию в этом «Дон Кихоте» самой трюковой из всех существующих сценических воплощений произведения Минкуса.
Предельные по затратности и показательные по мастерству танцовщиков дивертисменты с успехом работают на общую концепцию спектакля, жизненной энергией выводя его на недосягаемый уровень. В своих отзывах зрители балета неоднократно признавались, что с трудом могли усидеть на местах — настолько заразительными создала танцы в «Дон Кихоте» великая пара хореографов. Балет Касаткиной и Василёва Брянск, Брянский театр драмы им.
Их покажут на основной сцене Александринского театра. Наталия Касаткина и Владимир Василёв начинали как балетмейстеры Большого и Мариинского тогда Кировского театров, а в 1970-х основали собственную школу. Гастроли в этом году открыли балетом «Спартак». Его заявили ни много ни мало как «эротическую драму». О том, что эротические элементы в балетах Касаткиной и Василёва были всегда, рассказал их сын Иван Василёв. По его словам, родители придумывали спектакли дома, в его присутствии. А потом он видел, как они платили за чрезмерную чувственность высокую цену.
Многодетные мамы в балете Ирина Еромкина с детьми Раньше такое словосочетание было сложно себе представить. Понятия «балет» и «многодетность» казались взаимоисключающими. Однако сейчас таких отважных балерин становится все больше. Народная артистка Беларуси, солистка Минского Большого театра оперы и балета Ирина Еромкина родила первого ребенка в 20 лет, а сейчас их у нее уже трое. Скажу больше — с детства мечтала о большой семье, детишках. И сейчас не представляю жизни без своих ребят. Если женщине дана возможность стать матерью, то, значит, так надо».
Касаткиной и В. У Марии Абашовой — прима-балерины Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана — также трое детей: «Для меня беременность — это праздник. Прекрасное время». Прима-балерина Мариинского театра Олеся Новикова со своим мужем, премьером Михайловского театра Леонидом Сарафановым, воспитывают троих детей Олеся родила их подряд за 5 лет , и, судя по интервью, решились на четвертого. Возможно, это не предел. Некоторые источники утверждают, что солистка Датского королевского балета Мария Вернинг, жившая в XIX веке, имела семерых детей. Кстати, сейчас многие балерины не бояться рожать детей в самом начале карьеры.
Как тут не вспомнить легенду Кубинского балета Алисию Алонсо, которая родила дочь в 18 лет и продолжала танцевать, имея правнуков!
Щелкунчик. Театр Касаткиной и Василёва: новая захватывающая история
Театр классического балета Касаткиной и Василёва открывает юбилейный 55-й сезон на сцене Московского театра мюзикла. Когда-то, лет тридцать назад «Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва» входил в пятерку ведущих балетных театров Москвы. Балет «Спартак» Арама Хачатуряна в постановке Наталии Касаткиной и Владимира Василёва был представлен в Ульяновске на сцене Большого зала Ленинского мемориала Государственным академическим театром классического балета в рамках программы. КАСАТКИНА НАТАЛИЯ ДМИТРИЕВНА Артистка балета и балетмейстер, Народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, солистка балета Государственного академического Большого театра (1954-1976), балетмейстер-постановщик (с 1965). Самым «чувственным» балетом в творчестве Касаткиной стал «Спартак», балет, который артистка ставила совместно с Иваном Василевым. Произведение создавалось в честь столетия композитора Арама Хачатуряна, уже после перестройки.
Театр Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привезет в Петербург свои балетные хиты
В 1978 году коллектив переименовывается в Государственный концертный ансамбль СССР «Московский классический балет», в 1986 году получает статус театра под названием Московский государственный театр балета СССР. С 1992 года носит современное название. Художественным руководителем театра с 1977 года и до конца жизни в 2017 году был Владимир Василёв, главным балетмейстером была его жена Наталия Касаткина, которая скончалась в 2024 году. Должность директора театра в настоящее время занимает их сын — Иван Василёв [3].
Ещё в разгаре танцевальной карьеры Наталия Касаткина проявила себя как талантливый балетмейстер в тандеме с супругом Владимиром Василёвым. Спустя год коллектив был переименован в Государственный концертный ансамбль СССР «Московский классический балет», в 1986 году получил статус театра, став Московским государственным театром балета СССР, а с 1992 года стал официально называться Театром классического балета Н. Касаткиной и В.
Театр классического балета всегда отличался эксклюзивными постановками. Его репертуар составляли как классические балеты в авторских редакциях руководителей театра, так и собственные оригинальные спектакли Касаткиной и Васильева.
Якобсона тогда упрекали в том, что сама тема Спартака у него растворилась в водовороте отдельных танцевально-пластических фрагментов, словно скопированных с фресок Помпеи, что отрицательные персонажи, несомненно, ярче положительных... По этому же пути пошли и Касаткина с Василевым, предложив свои вольные фантазии на темы «Спартака», возникшие у них при изучении исторических материалов и знаменитого романа Р.
Фантазийно изменены имена многих персонажей — так привычная куртизанка Эгина превратилась в Эвтибиду. На сцену выведен и экс-диктатор Сулла с очаровательной «египетской собачкой», которую убедительно «сыграла» холеная такса Буси Вафа Рогнеда. У Красса появился близкий друг — актер Метробий. Но для балета не столь уж и важно, как именуется тот или иной персонаж.
Главное — что происходит на сцене. А на ней чисто по законам современного музыкально-пластического шоу развивается представление на темы «Спартака», в котором есть и классический танец, и приемы боевых искусств, и намеки на римские игры, мистерии, сатурналии и театральные представления. Сцены римлян вызывают в памяти многие фрагменты давней якобсоновской постановки, дуэты и эпизоды восстания ассоциируются с хорошо известными танцами редакции Григоровича ну что ж — и не грех процитировать еще раз советскую классику. А сытый, холеный Спартак Ю.
Но на гастроли поедут не все, а только те, кто проявят себя, заработают место и время в спектаклях. И это всё на фоне интриг, любовных историй и предательств. Кто поедет в международное турне и и получит индивидуальный контракт — совсем скоро мы узнаем ответ на этот вопрос!
Эпоха в танце. Ушла из жизни Наталия Касаткина
Недаром своим лозунгом труппа выбрала фразу «Все жанры, кроме скучного! В Старом Осколе, Губкине, Железногорске коллектив выступил впервые. Это стало возможным благодаря победе Театра в конкурсе гастрольных грантов «Культурная афиша» Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» и при поддержке компании «Металлоинвест». Нас принимают не только большие города, такие, как Москва, Санкт-Петербург, Уфа, и другие, но и малые города. Мы рады, что балет, как вид искусства стал общедоступным для жителей небольших городов, за это мы и благодарим Фонд Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт». Для нас очень важно, чтобы зритель тепло принял наш спектакль «Дон Кихот», — отметила художественный руководитель театра, народная артистка России Наталия Касаткина. Уже 45 лет Наталия Касаткина руководит одним из трёх в России авторских театров классического балета.
На 11 марта была запланирована постановочная репетиция, но на прошлой неделе Касаткиной стало плохо, когда она дома обсуждала с сыном постановку.
Её в искусственную кому ввели, не дожила», — сказал Василёв. Причина смерти пока не известна. Заключение выдадут в клинике, добавил он.
Мой папа, Дмитрий Алексеевич Касаткин, был гениальным человеком, он построил пол-Москвы.
Он был инженером-строителем. Касаткины перебрались в Москву на рубеже XIX—XX веков и обосновались на Каретном Ряду, где открыли мастерскую по изготовлению повозок и карет", — поделилась звезда балета в одном из интервью. Поначалу она попала к опытному педагогу О. Ильиной, а в старших классах занималась у блистательной Суламифь Мессерер.
Уже в школе Наталия зарекомендовала себя как талантливая классическая танцовщица. На выпускных спектаклях в 1953 году Касаткина танцевала партии из "Щелкунчика", "Лебединого озера" и "Баядерки". Она наделена редким музыкальным вкусом. Ее чувство стиля безупречно", — отмечал в свое время знаменитый балетмейстер Асаф Мессерер.
Вскоре Касаткину приняли в Большой театр. С 1954 по 1976 годы она была ведущей характерной солисткой труппы.
Она встала рано утром, пошла в ванную комнату и упала… Ей вызвали скорую… Врачи не смогли ее реанимировать», — рассказали представители театра mk. Сегодня, 29 мая 2022 года талантливой балерины не стало. Алеся была признанной балериной, артистичной, уточненной и сильной. Алесе было всего 20 лет, полная жизни, молодая и красивая», — заявили в пресс-службе культурного заведения.
Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева приедет на гастроли в Петербург
Справка “РГ”. За свою историю Московский классический балет Наталии Касаткиной и Владимира Василева воспитал более тридцати золотых медалистов международных конкурсов, пятерых лауреатов и двоих обладателей Гран-при Парижской академии танца. «Для нас каждые гастроли в Китае очень важны, — говорит художественный руководитель театра, народная артистка России, лауреат Государственной премии СССР Наталия Касаткина. Марина Волкова Лауреат международных конкурсов, Ведущая солистка Академического театра классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василева.
В Александринке — гастроли Московского классического балета. Уже показали «Спартак».
Повод: балет "Спартак" Государственного академического театра Н. Касаткиной и В. Василёва в рамках Летних Балетных Сезонов. Место: Театр РАМТ. Дата: 06.07.2023. В Петербурге состоятся гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева. В ближайшие три дня театр покажет три балета в Красноярске — «Дама с камелиями», «Дон Кихот» и «Сотворение мира». В 1977 году Касаткину и Василёва пригласили возглавить Государственный Концертный ансамбль СССР «Классический балет», первым художественным руководителем которого был хореограф Игорь Моисеев. Сегодня спектакль Касаткиной и Василёва — общепризнанная классика балетного искусства.
Театр классического балета Касаткиной и Василёва отправляется в Красноярск
В основе либретто — не классический перевод Пастернака, а подстрочник. Балетмейстеры отказались от традиционных для этого произведения приёмов драмбалета, предполагающих яркие хореографические номера на фоне пантомимы, в пользу балета симфонического, когда даже линии второстепенных персонажей передаются танцем. Сам балет о борьбе двух кланов в его символической основе Василёв и Касаткина назвали конфликтом двух эпох — готики и Возрождения, что нашло отражение в сценографии. И балетмейстеры не ошиблись в своём подходе — это доказала долгая жизнь «Ромео и Джульетты» на многих сценах по всему миру.
В авторской версии балет Сергея Прокофьева обрел захватывающий, напряженный сюжет, новые элементы драматургии, яркую комедийную линию, и все — без искажения классического оригинала. В этой «Золушке» принц ищет свою любовь в Испании и на Камчатке, китайская принцесса владеет кунг-фу, принц Чукотки танцует с Золушкой характерный танец, шут веселит двор и зрителей невероятными па. Сценографию спектакля создал заслуженный художник России, художник-постановщик Большого театра Лев Солодовников.
Красочные костюмы фей, придворных, гномов, мышей, заморских принцев и принцесс и, конечно, самих Золушки и Принца придумала заслуженный художник РФ Елизавета Дворкина. Его поставили в 1971 году на сцене Мариинского тогда — Кировского театра. В главной роли Адама блистал Михаил Барышников.
Хворостовского состоялись гастроли Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Столичный театр представил три спектакля: балеты «Дон Кихот» Людвига Минкуса, «Сотворение мира» на музыку Андрея Петрова и балет-мелодраму «Дама с камелиями» — танцевальную версию оперы Джузеппе Верди «Травиата». Наши студенты в сопровождении педагогов посетили все спектакли, активно делились своими впечатлениями и отзывами.
Возможно, профессиональных балетоманов настолько поразили слишком открытые костюмы, что это оказалось важнее мистических смыслов, заложенных авторами. В балете, как и в предыдущих версиях, есть танец гадитанских дев — зачарованных жриц, но в совершенно иной хореографии. На музыку Хачатуряна сделаны новые сцены: сатурналий, праздник, во время которого сподвижники Спартака становятся свободными, и ритуал в египетском храме. Наталья Касаткина с супругом изучали и мистические обряды того времени и так же, как и первый постановщик Леонид Якобсон, рассматривали античные вазы в поиске положения стоп в танце. Балерина исполняла Фригию в версии хореографа для Большого театра на полупальцах.
Касаткина считает, что в нынешней версии смогли сделать с супругом то, о чём говорил Арам Хачатурян, которого хореографы знали лично. Созданные из пятичасовой музыки предыдущие редакции не всегда устраивали композитора.
Оператор фильма «Простые вещи» с Леонидом Броневым и Сергеем Пускепалисом в последние года боролась с онкологией.
Актриса фильмов «Уроки французского» и «Женщины» Галина Яцкина скончалась в монастыре. Звезде советского и российского кино было 79 лет. Еще больше интересных материалов в нашем телеграм-канале.
Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва
Весна священная Новаторская музыка Стравинского вызывала немало споров, но постановщики рискнули реализовать ее драматический потенциал. Это танцевальная феерия с обилием световых и сценических эффектов. Жар-птица Красивая волшебная сказка о любви, колдовстве и удивительных приключениях понравится, как детям, так и взрослым. Это два «городских» балета, где город — и фон, и действующее лицо. Хотя мистики в нем предостаточно. Это история о появившемся в городе загадочном существе.
Чудесный Мандарин Под завораживающую музыку разворачивается настоящий триллер. Мандаринами в Китае называют высокопоставленных вельмож, но кто он такой в спектакле — реальный человек, супергерой из комиксов? А может его и вовсе не было, и все это лишь история, рожденная мифами и подсознательными страхами жителей большого современного мегаполиса? Петербургские сумерки Балет «Петербургские сумерки» поставлен в 1987 году. Хореографы использовали для него музыку Пятой симфонии П.
Наши студенты в сопровождении педагогов посетили все спектакли, активно делились своими впечатлениями и отзывами. В 2020 году Марина Волкова вошла в состав труппы Театра классического балета, где успешно осваивает сольный репертуар. Самые ранние были впервые поставлены на сценах Большого и Мариинского театров.
Но для балета не столь уж и важно, как именуется тот или иной персонаж. Главное — что происходит на сцене. А на ней чисто по законам современного музыкально-пластического шоу развивается представление на темы «Спартака», в котором есть и классический танец, и приемы боевых искусств, и намеки на римские игры, мистерии, сатурналии и театральные представления.
Сцены римлян вызывают в памяти многие фрагменты давней якобсоновской постановки, дуэты и эпизоды восстания ассоциируются с хорошо известными танцами редакции Григоровича ну что ж — и не грех процитировать еще раз советскую классику. А сытый, холеный Спартак Ю. Клевцов весьма ненавязчиво противопоставлен угнетателям-римлянам, которые явно уже перенасытились «хлебом и сексуальными зрелищами»... Подобный подход к собственной классике — явление абсолютно современное. Новый, очень зрелищный «Спартак» насквозь пропитан весьма изощренной эротикой, что типично для законов избранного постановщиками жанра. Его богато — в золото, серебро, яркие костюмы одела художница Е.
Одну-единственную многофукциональную сценическую установку в серовато-белых тонах сконструировал И.
Премьера «Спартака» состоялась в Ленинградском театре оперы и балета имени Кирова Мариинском 27 декабря 1956 года в постановке одного из самых оригинальных балетмейстеров советского времени, продолжателя традиций Фокина, прославленного мастера хореографической миниатюры Леонида Якобсона. Балет Хачатуряна «Спартак» — особенный в творческой биографии балерины и хореографа Натальи Касаткиной. Будучи одной из прим небожительниц Большого театра, она блистала в «Спартаке» в постановке Якобсона. Ее партнером был сам Марис Лиепа. Версия Касаткиной и Василёва Идея создать знаменитый балет с Государственным академическим театром у Касаткиной и Василёва возникла к 100-летию композитора Арама Хачатуряна, с которым они были очень хорошо знакомы и когда-то вместе с ним делали балет «Гаяне». Балетмейстеры вспоминают, что Арам Ильич всегда переживал, что написал более четырёх часов музыки к балету «Спартак». В постановке Большого театра звучало всего два с половиной часа, остальную музыку просто никогда не исполняли. А что касается либретто авт. Касаткина и Василёв, как ученики Игоря Александровича Моисеева, который научил их научному подходу к созданию балетов, пошли другим путём.
Они изучили огромное количество научных материалов и пришли к одному выводу: жизнь Древнего Рима — это большое таинство для всех учёных, да, есть какие-то описания, но как реально была устроена жизнь, нам малоизвестно.