Сегодня, 4 октября, в пресс-центре ТАСС в преддверии Дня учителя состоялась пресс-конференция и.о. ректора Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николая Цискаридзе. Николай Максимович Цискаридзе — российский артист балета, народный артист России, член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству. ЦИСКАРИДЗЕ•NEWS. Друзья, хочу поделиться с Вами интервью, в котором вспоминаю о своей работе с легендарным хореографом Роланом Пети, которое записано специально для выставки Бахрушинского RePETITion в Брюсселе. Артист балета Николай Цискаридзе в преддверии Нового года представил свою версию балета «Щелкунчик». Какие известны подробности о его жизни?
Николай Цискаридзе назвал балет «Щелкунчик» в Большом театре обманом зрителей
Главные новости о персоне Николай Цискаридзе на. Артист балета, педагог, экс-солист балета Большого театра, Народный артист РФ Николай Цискаридзе, как и многие сегодня, перешёл на удалёнку. Он даёт уроки классического танца дистанционно. Николай Цискаридзе о "Щелкунчике", Николай Цискаридзе руководитель, Николай Цискаридзе Большой театр, Академия русского балета имени Вагановой, Кремлевский дворец, Ректор Академии балета, Цискаридзе директор Большого театра, балет Щелкунчик. Премьер Большого театра и ректор Академии Русского Балета имени Вагановой дал эксклюзивное интервью. Канал автора «Николай Цискаридзе» в Дзен: Дзен-канал о жизни и творчестве выдающегося артиста балета и педагога, ректора Академии русского балета им. вой, народного артиста России.
Цискаридзе сообщил о давлении на иностранных студентов Академии Вагановой
Вот Гундарева — это один из ударов красотой в моей жизни. Потому что мне было не очень много лет, когда мама меня привела в Театр Маяковского, мы смотрели «Леди Макбет Мценского уезда». Красоту этой женщины, вот все... Я помню, что финал, я так плакал, потому что я маленький был... И мы вышли, мы шли по Никитской, и я все продолжал рыдать и говорить: «Ну она же все-таки... Это же актриса, она же не умерла, она же не умерла?.. Дмитрий Кириллов: Она тебя просто обожала. Николай Цискаридзе: Да. И вот, ты знаешь, просто вот ты вспомнил Гундареву: понимаешь, воспоминания и то, что нас формирует... Я уверен, тем более что я очень много лет сейчас работаю с подрастающим поколением, и я работаю педагогом вообще очень много лет... Я детей, с которыми работаю, все время спрашиваю: «Твоя любимая песня?
Не может ничего вырасти из человека, который не откликается на красоту другого человека, который не в состоянии быть поклонником чего-то грандиозного. Когда-то, так получилось, я познакомился с Людмилой Марковной Гурченко, и она ко мне очень нежно тоже относилась. Она приходила на разные спектакли часто, она балет очень любила, и она в нем бесподобно разбиралась. И так получилось, что на каком-то вечере мы с ней сидели, и почему-то мы заговорили о «Кармен». И она мне подробнейшим образом рассказала, как танцевала Кармен Майя и как танцевала Кармен Алисия Алонсо, в чем была разница, что ей понравилось у Плисецкой, что ей понравилось у Алонсо, что ей не понравилось тут, что ей не понравилось там... Это был такой разбор профессионала, что я ей сказал: «Людмила Марковна, я вообще не представлял, что вы так разбираетесь в балете! Дмитрий Кириллов: Тбилисский мальчик из интеллигентной семьи, ты читал, ты слушал хорошую музыку и ходил в театр. И до чего дошло дело в итоге? Николай Цискаридзе: Что я захотел стать артистом. Дмитрий Кириллов: Ты же там...
По-моему, там чуть ли не вахтер какой-то говорил: «Давайте ему топчан поставим? Давай ему поставим здесь лежанку, пусть живет здесь, он все равно с утра до вечера в театре». Потому что, когда у меня был любой свободный момент, я бежал в театр, и мне было все равно: вот меняют декорации — я должен смотреть; кто-то репетирует поет, кто-то репетирует танцует — я все должен был смотреть. Дмитрий Кириллов: Движуха все время какая-то. Николай Цискаридзе: Да, вот мне все было это интересно. Дмитрий Кириллов: Но ты же ничего не знал, что творится за кулисами, ты все время... Николай Цискаридзе: Нет, это я уже тебе рассказываю момент, когда я поступил в хореографическое училище, потому что когда я не поступил, я только приходил к театру, стоял и вот так смотрел, слушал, какие-то звуки доносятся, как люди входят и уходят... Мама допустила ошибку, она мне не позволила войти. Я в этом уверен, потому что если бы я зашел, может быть, у меня, вот знаешь, вот этот вот мир сказки рухнул бы, потому что мне казалось, что это волшебники. Как вот телевидение, помнишь, ты меня лишил на самом деле...
Дмитрий Кириллов:... Николай Цискаридзе:... А тут... Я же не видел, что артист балета, который забегает в кулисы, делает так: ах, ах, ах! Мне-то казалось: ой, прыгает, ой, побежал, ой, летит, летит! Дмитрий Кириллов: «Ой, смотрите, летит! И этому взлету многие просто завидовали, не задумываясь о его цене. С 16 лет Николай — единственный кормилец в семье: у мамы случился инсульт, надеяться было не на кого, только на себя и, конечно, на Бога. Первый подарок с неба — стипендия «Новые имена»: на нее Коля покупал маме лекарства и сам ухаживал за ней. На карте жизни молодой звезды Большого театра долгие годы были только две точки, сцена и дом.
И пресса продолжала трубить про уникальный прыжок Цискаридзе, про мощную актерскую игру и его энциклопедическую образованность — разве такое в балете бывает? Николай Цискаридзе: Когда мы поступали в Большой театр, я не знаю, сейчас есть это или нет, нам раздавали такую книжечку, правила театральные. Дмитрий Кириллов: Свод правил. Николай Цискаридзе: Свод правил там был, да. И там был интересный пункт, что артист обязуется знать содержание спектакля, в котором участвует, до конца. Дмитрий Кириллов: А как по-другому, да? Николай Цискаридзе: А как по-другому? А потом, когда я стал работать, Дима, я познакомился с артистами, которые реально не знали, что происходит в третьем акте «Баядерки». Мужчины заканчивают танцы во втором акте, они уходили... Дмитрий Кириллов: Все, свободен.
Николай Цискаридзе: Они никогда не видели третий акт. Мне казалось, что это шутят люди, а это была правда. Просто, когда ты работаешь долго, ты с этим сталкиваешься. Но что самое интересное, что я столкнулся с огромным количеством людей, которые выбивались в руководство, ничего не читая и не зная. Дмитрий Кириллов: Николай Цискаридзе в Большом стал белой вороной. Может быть, потому и выжил, что не примкнул ни к одной стае, всегда был один, с 20 лет, когда ушла мама. И Марина Тимофеевна Семенова, великая балерина и педагог, просто взяла его в свои объятья и не оставляла Колю до конца своей жизни. Она подарила ему творческий полет, свободу и веру в себя. Вот что такое 20 лет быть первым, на виду? И каждый твой промах, какая-то небольшая помарка — это все, это расстрел, это люди...
Николай Цискаридзе: Это нервная система, Дим. Знаешь, очень интересно, ведь сейчас... Вот ты сейчас поймешь такую вещь. Аудиозапись существует давно, а вот все, что касалось балета, этого не было. И многие, те, кто нас учил, мое поколение, они нам рассказывали байки о том, как они танцевали. А потом... Дмитрий Кириллов: Никто же не докажет. Да, эти пленки были на самом деле, их записывали, но ты должен был дождаться, когда это покажут по телевизору, а могли это не показать. Вот показали в 1973 году и больше... Дмитрий Кириллов: Ну и жди 20 лет еще.
И вдруг тут оцифровали все, и теперь ты можешь увидеть все. У меня, например, лично огромное количество мифов рухнуло раз и навсегда. Прошло 10 лет, вот я не танцую 10 лет, а никто рядом пока не смог встать из тех, кто эти 10 лет мои роли танцевал. Что Ферхад в «Легенде о любви», что Щелкунчик, что Принц Дезире в «Спящей красавице», что Солор — ни один просто технически, я говорю про технику, не дотянулся. И это, понимаешь, каждый раз вот так видео поставишь и скажешь: люди, вы знаете, я так спокойно сплю! Мы сейчас с тобой сидим в комнате, посвященной Елене Васильевне Образцовой. Дмитрий Кириллов: Ты же очень с ней был дружен. Лена была для меня очень близким человеком. В 1995 году менялось руководство и была забастовка 5 марта. И дело в том, что там была сложная очень вещь: все, кто стоял в первой линии вот этой забастовки, их всех уволили.
Николай Цискаридзе видит этот спектакль политизированным и неинтересным, и его огорчает, что роли действующих лиц, вершин мирового балета, исполняют люди, которые не могут называться личностями. Также звезда балета скептически оценил реконструкцию старых театральных и балетных спектаклей: он не видит в этом ничего, кроме коммерции и эпатажа вместо хореографии и исполнительского мастерства. Николай Цискаридзе отметил, что такова тенденция всего мирового театра, но сказал, что она идет от недостатка идей. То новое, что сегодня ставят, получает "Золотую маску" и исчезает из репертуара, а полные залы годами собирают шедевры классики, но он считает, что вскоре эта закономерность приестся публике. Цискаридзе предсказал в наступающем десятилетии возврат к настоящему балету, в котором превыше всего будет цениться мастерство исполнителя.
Но в связи с этим он заговорил о том, что современным преподавателям балета не хватает знаний.
Владимиров, З. Соткилава, В. Андреев, М. Захаров, А. Фрейндлих, И.
Винер, Г. Хазанов, М. Леонова, О. Когда в театре и за его пределами стало известно про письмо, мои заклятые «друзья» переполошились, устроив теперь уже просто нечеловеческий скандал. Первым в него ретиво включился Швыдкой, имевший большие интересы в Большом театре. Он стал обзванивать всех, кто подписал письмо, настаивая, что я — лгун, всех уважаемых людей обманул, обвел вокруг пальца.
В какой-то центральной газете тут же напечатали его открытое письмо, уличавшего меня в недостойной афере. Соткилава моментально отозвал свою подпись. Его многолетняя партнерша — М. Касрашвили, заведующая оперной труппы, припугнула Зураба, что ему не дадут в театре отпраздновать юбилей. Книга II», издательство АСТ Захаров, который, встречаясь со мной, не уставал повторять, как он меня любит и уважает, тоже переменил свое мнение. Реплика Короля — Е.
Винер их, естественно, послала к чертовой бабушке, Табаков тоже сказал: «Я ничего писать не буду, я так считаю».
При этом Цискаридзе не одобрил стремление учреждений культуры полностью зависеть от государства и пожелал им научиться зарабатывать самостоятельно, сославшись на мировую практику, где крупные труппы не "сидят на шее" у государства, как это происходит в России. По его мнению, регулярное государственное финансирование вправе получать учебные заведения и театры с большой историей, доказавшие свою значимость в мире. Как выразился Николай Цискаридзе, министр культуры РФ Владимир Мединский в чем-то с ним согласен и многое пытается сделать, но увы — государственная машина двигается очень медленно. Также балетный педагог подверг резкой критике одиозную постановку ГАБТа "Нуреев", несмотря на то, что она в минувшем апреле получила балетную премию "Золотая маска".
Николай Цискаридзе видит этот спектакль политизированным и неинтересным, и его огорчает, что роли действующих лиц, вершин мирового балета, исполняют люди, которые не могут называться личностями. Также звезда балета скептически оценил реконструкцию старых театральных и балетных спектаклей: он не видит в этом ничего, кроме коммерции и эпатажа вместо хореографии и исполнительского мастерства.
ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ
- Vaganova Academy - Встреча с Николаем Цискаридзе после премьеры фильма "Ромео и Джульетта"
- Николай Цискаридзе
- Регистрация
- Интервью Николая Цискаридзе про "Щелкунчик" и Большой театр
Путь к балету
- "Интервью": Николай Цискаридзе – о балете и русской культуре
- Николай Цискаридзе вновь появится на сцене НОВАТа — ему заплатят почти 1,2 миллиона рублей
- Николай Цискаридзе – последние новости
- Николай Цискаридзе: «Увидев этот спектакль, дети раз и навсегда полюбят балет»
- Николай Цискаридзе: «Мне никогда не бывает жалко никого из своих учеников»
«Мне не стыдно ни за один день»: Николай Цискаридзе — об уходе со сцены, сомнениях и студентах
Сначала я в течение года был «и. Затем, после выборов 2014 года, я пять лет служил как ректор. А по истечении пятилетнего трудового договора нужно было устраивать очередные выборы. И тут началась пандемия, потом другие события, и дело до выборов так и не дошло. Но раз наш учредитель — Министерство культуры — пока не возражает, значит, всё хорошо.
А мне абсолютно всё равно, как называется моя должность, потому что никому в нашей стране, да и в мире тоже, не надо доказывать, кто такой Николай Цискаридзе. Эти «бунтари» еще рядом с вами в Академии? Те, кто пугал, ушли сами. Народный артист России Николай Цискаридзе и выпускники Академии русского балета им.
У меня нет времени на такие мысли, я просто работаю. Общая история двух главных театров страны насчитывает не один век «Никогда не надо равняться на непрофессионалов» — В этом году у вас тройной юбилей. Старейшая балетная школа России отмечает 285-летие со дня основания, из них 10 лет вы руководите ею. А 31 декабря вы отметите 50-летие.
Каким должен быть праздник по такому поводу? Я счастлив, что учился в период величайшего руководителя — Софьи Николаевны Головкиной. Это мне давало и дает силы и служит примером того, каким должен быть руководитель. Сравнивая мое детство и сегодняшнее положение школы, я понимаю, как должно быть и что нужно делать.
Ориентируюсь на ее великое руководство, на то, в каком состоянии были двор, столовая, на каком высочайшем уровне шло обучение, какой был педагогический состав. Она никогда не боялась равных и превышающих ее по мастерству, всегда приглашала самых лучших специалистов, что было очень важным тогда и остается для меня примером сейчас. Говорить о себе, о том, что у тебя хорошо, что плохо, очень сложно.
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д.
А поскольку «Щелкунчик» — это рождественская сказка, надо было сделать так, чтобы дети поверили в волшебство. И с одной стороны — это не сложно. У детей фантазия не ограничена, им еще никто не рассказал про то, что существуют границы: спичечный коробок у них может стать машинкой, солонка на столе — солдатиком, а бумажная салфетка — волшебным нарядом для куклы.
И я вдохновлялась этим удивительным детским талантом. Но важно понимать: чтобы дети поверили в волшебство, нужно очень честно работать, вдумчиво, глубоко, вкладывая все свое сердце»,- Татьяна Ногинова, художник по костюмам. Я вырос в театре, поэтому образы петербургского и московского спектаклей в оформлении Симона Вирсаладзе впитаны мной еще в детстве. Конечно, так или иначе, влияние оказывают все мультфильмы и фильмы, снятые по мотивам этой сказки.
Потому что 28 спектаклей или 25 подряд станцевать нельзя. Для женщин станцевать два дня подряд снежинки для кордебалета — это у вас ног нет, просто у вас ноги в кровавом месиве», — добавил артист. Напомним, ранее Цискаридзе уже неоднократно выступал с критикой менеджмента Большого театра из-за «Щелкунчика».
Николай Цискаридзе – последние новости
Торфяная, д. Самары; Военно-патриотический клуб «Белый Крест»; Организация - межрегиональное национал-радикальное объединение «Misanthropic division» название на русском языке «Мизантропик дивижн» , оно же «Misanthropic Division» «MD», оно же «Md»; Религиозное объединение последователей инглиизма в Ставропольском крае; Межрегиональное общественное объединение — организация «Народная Социальная Инициатива» другие названия: «Народная Социалистическая Инициатива», «Национальная Социальная Инициатива», «Национальная Социалистическая Инициатива» ; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы г. Абинска; Общественное движение «TulaSkins»; Межрегиональное общественное объединение «Этнополитическое объединение «Русские»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Старый Оскол; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Белгорода; Региональное общественное объединение «Русское национальное объединение «Атака»; Религиозная группа молельный дом «Мечеть Мирмамеда»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы города Элиста; Община Коренного Русского народа г. Астрахани Астраханской области; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы «Орел»; Общероссийская политическая партия «ВОЛЯ», ее региональные отделения и иные структурные подразделения; Общественное объединение «Меджлис крымскотатарского народа»; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы в г. S», «The Opposition Young Supporters» ; Религиозная организация «Управленческий центр Свидетелей Иеговы в России» и входящие в ее структуру местные религиозные организации; Местная религиозная организация Свидетелей Иеговы в г.
Вот мы все и работаем. Потому, когда меня начинает кто-то хвалить, рассказывая, в каком прекрасном состоянии находится Академия, я просто отшучиваюсь, что в учебном заведении очень скандальный ректор. Не переношу грязь, неточность.
Сотрудники знают, если я что-то не то увижу, не поздоровится всем. Наколки были признаком людей, пришедших из мест не столь отдаленных, отличительная черта тех, кто принадлежал к криминальному миру. Я вообще не понимаю, зачем это делать на своем теле. Эта как курение, кайф которого тоже не в состоянии понять. Мне даже попробовать никогда не хотелось. Ну невкусно же. А к временным татуировкам, таким переводным картинкам на лето, отношусь с юмором.
Это очень забавно. Поэтому очень многие уехали. Самый болезненный момент, который мне удалось пережить за последнее время, это когда мои иностранные студенты, которые танцевали в разных театрах, должны были покинуть Россию. Я в каждого из них вложил огромное количество любви, знаний. Первые недели мне было очень больно.
Он по-прежнему возглавляет Академию русского балета им. Вагановой, но признается, что некоторые ученики расстраивают. Ребенок появился на свет, когда Ламаре Николаевне Цискаридзе, физику по профессии, было уже за 40. Рожала, что называется, «для себя». И поддерживала сына до своих последних дней.
Николай Цискаридзе с матерью Танцевать в балете — это было желанием самого Николая. Он признается, что имел о театре возвышенное представление. И считает, что мама совершила ошибку. Оказалось, что в закулисье живут не фантастические существа, а сволочи сплошные. Там клубок интриг и так далее, но осознание этого пришло гораздо позже», — не скрывает Николай.
Я родился зимой, так что меня могли отдать в школу в 1979-м, когда мне было 5 лет 9 месяцев, но мама решила, что мне надо наиграться: я был такой счастливый, что в школу пойду только через год, мне не хотелось туда идти. Ты рос в Тбилиси — давай поговорим о культурном коде… Вот, например, этим летом я попал на выступление ансамбля народного танца Сухишвили и Рамишвили, подошел к ним и сказал: «Когда смотрю на вас, чувствую невероятную гордость, что я грузин». Народные грузинские танцы — это абсолютно моя идентичность, вот он, мой грузинский код. Но во мне есть 25 процентов французской крови генетический тест это подтвердил. В детстве у нас дома было много книг: на нижних полках шкафа стояла энциклопедия из 10 томов. Самая читаемая книга была с буквой Ф, потому что — Франция, которую я считал красивейшей страной, хотя еще не знал о своих французских корнях. А когда узнал, подумал: «Какая несправедливость! Я в Париже должен был родиться! Насколько эта самоидентичность важна и как проявляется в балете? Тут стоит сказать о национальных способностях. Почему русский балет прекрасен? Парковая система движений, как у французов и итальянцев, приобрела наивысший расцвет только в России. Когда парковость легла на русский хоровод, это дало то сочетание красоты, которым в наивысшей степени является «Лебединое озеро». Что касается грузин, это красивые фигуры, высокие голоса, синкопа уже естественно встроена в организм — срабатывает природа. Грузины любят танцевать, хотя балет все же не их дело. Хотя, казалось бы, есть грузинская фундаментальная школа, напрямую связана с русским балетом. Два самых гениальных реформатора в балете ХХ века — грузины. Чабукиани: все первые мужские вариации во всех классических балетах, где не было мужских танцев, придумал он. И Баланчин, который создал неоклассику и возвел ее в ранг недосягаемости — ему подражает весь мир до сих пор. Почему ты считал, что Тбилиси — это не совсем то место, где ты хочешь находиться? Из-за слишком размеренной жизни: люди собирались, вели неспешные умные разговоры, никаких сплетен. Потом мужчины шли в одну сторону — играли в нарды и шахматы, а женщины сидели в другой стороне — с веерами, пили кофе. Когда женщина заходила в комнату, все мужчины вставали. Мужчины носили костюмы и галстуки, а я с детства этого не переносил. Однажды вцепился в магазине в мохеровый кардиган, который стоил дорого, 50 рублей, мама отказалась покупать, но я его надел и вышел за дверь, пришлось заплатить, был дикий скандал. Тбилиси мне не нравился своим ритмом, я хотел в Москву — снежки, санки, театры… Там мы проводили много времени зимой, потому что болела мамина мачеха. Кстати, ты рассказывал, что, когда зимой слышишь музыку из «Щелкунчика», всегда просишь ее выключить, так как вспоминаешь, как волновался перед своим выходом. Ты всегда был таким волнительным? Да, комплекс отличника, наверное. Мне не нравилась математика, но я получал хорошую оценку для мамы, мне было все равно, но я понимал — дома будет скандал, так что лучше пусть мне поставят хотя бы четверку. А вот если это была литература, история или химия — предметы, которые я любил, я бы сошел с ума, если бы мне не поставили пять. Такая черта характера: если мне это нравится, я буду в этом лучшим. Перфекционизм у тебя с самого детства? Я рос один, без сверстников вокруг, а потом попал в детский сад и обнаружил, что многие из них не особенно организованные. Начал их учить, и на меня стали жаловаться их родители. Я был уверен, что делаю добро, а мама объясняла, что я обижаю детей. Когда мне исполнилось 6, мы пошли с мамой в магазин, я начал выбирать игрушки в подарок на свой день рождения, но не для себя, а для всех своих одногруппников — 21 человека! Я говорил: «Они же подарят мне что-то, и я должен что-то в ответ отдать». У меня даже сомнения не возникло в том, что каждый из них принесет подарок. Нуреев вспоминал в автобиографии, что попал в театр случайно. Пришел с матерью и сестрами в Уфимский оперный, увидел роскошную бахрому на занавесе и уже не захотел уходить. Ты помнишь момент, когда впервые попал в театр? Твое самое первое воспоминание? Мне понравилась лестница, витражные окна, фойе и необыкновенная жизнь. Я был ребенком, и мне казалось, что это какая-то магия. Я захотел в эту картинку. Во время пандемии, кстати, я начал глубоко задумывался: почему балет? Почему я, человек, который категорически не любит двигаться, выходить в люди, находиться на ярком свете, попал в мир такого искусства, где надо все время быть в окружении людей и работать физически? Я настолько мечтательный человек, что в своей голове могу куда-то слетать, поработать кем-то, с кем-то встретиться — и мне уже хорошо. Видимо, я нечаянно попал в этот водоворот, нечаянно замечтался. На всю свою жизнь. Ты как-то сказал, что в детстве себя не любил… Верно! Мне не нравилась моя внешность. И только когда я пришел в хореографическое училище, сделал какие-то движения, и все стали ахать, тогда впервые принял себя.
Николай Цискаридзе: «Увидев этот спектакль, дети раз и навсегда полюбят балет»
Николай Цискаридзе: "Если бы в меня когда-нибудь вкладывали деньги, то на Луне было бы написано мое имя". Канал автора «Николай Цискаридзе» в Дзен: Дзен-канал о жизни и творчестве выдающегося артиста балета и педагога, ректора Академии русского балета им. вой, народного артиста России. На эти и другие вопросы ответил ректор Академии русского балета имени А. Я. Вагановой Николай Цискаридзе в программе "Интервью". События и новости 24 часа в сутки по тегу: НИКОЛАЙ ЦИСКАРИДЗЕ. Эксклюзивные расследования, оригинальные фото и видео, «живые» истории, топовые эксперты, онлайн трансляции со всей планеты и горячие тренды соцмедиа и блогов.
«Преследовал и унижал». Цискаридзе рассказал о харассменте в Большом театре
Николай Цискаридзе рассказал, останутся ли зарубежные театры без отечественной классики. ЦИСКАРИДЗЕ•NEWS. Друзья, хочу поделиться с Вами интервью, в котором вспоминаю о своей работе с легендарным хореографом Роланом Пети, которое записано специально для выставки Бахрушинского RePETITion в Брюсселе. Город - 31 января 2023 - Новости Новосибирска -
Н Цискаридзе Интервью (декабрь 2023)
И ни разу в том не ошиблась. Она считала, что главное в жизни — быть порядочным, честным человеком. Никогда со мной как с писаной торбой не носилась. Наоборот, требовала с меня даже больше, чем с кого бы то ни было другого. Если из школы я приносил не 5, а 4, дома меня ожидал разбор «полета» с пристрастием. С другой стороны, мама делала все, чтобы я мог видеть самое лучшее в кино, театре, музеях; научила любить и ценить книгу, музыку. Наверное, только теперь я могу по-настоящему понять и оценить все то, что она для меня сделала. Что вы знаете о своих предках?
А с Одри Хепберн, которую обожала мама, — через Юбера Живанши, выдающегося модельера, создателя неповторимого стиля Одри. Он был автором костюмов к «Жизели» в Большом театре. Там была драматичная история с забастовкой против смещения руководства Большого театра.
Коля был один из немногих, кто отказался подписать заявление, что якобы его принудили к участию в этой акции. Но ему был всего 21 год, и от него быстро отстали. А вот за народных артистов, позволивших себе ослушаться окрика начальства, взялись всерьез. Дело дошло до суда, который длился два года. Образцова с Жюрайтисом его выиграли, но нервов это стоило неимоверных. Альгис Марцелович вскоре умер. Но Елена Васильевна не забыла, как в самые трудные минуты их поддержал совсем юный мальчик, танцовщик, которого она поначалу принимала за артиста миманса. Так часто она видела его за кулисами во время своих спектаклей. А Коля стоял там, потому что не мог пропустить ее Кармен, Аиду, «Пиковую даму». Он жил этими спектаклями, великой музыкой, наполнявшей жизнь каким-то высшим смыслом, гармонией и красотой.
Фото: Денис Денисов — Так получилось, что я был последним, кто провожал ее из Петербурга. Она ведь по рождению была ленинградка. И тогда на перроне Московского вокзала она взяла с меня слово, что я приеду в Москву на ее чествование. Чувствовала она себя плохо, но вида не подавала. Держалась до последнего, шутила, травила свои любимые анекдоты. А на банкете после концерта Лена, ее дочь, буквально взмолилась: «Коля, уведите маму. Только вы это сможете». Помню, что мы долго-долго добирались до машины. Она еле шла. Когда я ее усадил, она расцеловала меня на прощание и тихо сказала мне на ухо: «Колька, ты даже не представляешь, как я хочу жить».
Через полтора месяца ее не стало. И опять совпадение. На похоронах за гробом я буду нести крест. Выходит, что я проводил Елену Васильевну трижды: из Петербурга, из Большого театра и из земной жизни. Конечно, Коля должен писать мемуары. Но когда я в очередной раз заикаюсь об этом, он только устало отмахивается и в который раз цитирует Фаину Раневскую: «Это будет книга жалоб без предложений». Но в «Астории», в присутствии притихшего, загипнотизированного зала, мы как будто вдвоем набросали план будущей книги, а заодно еще и портрет Николая Цискаридзе, которого на самом деле мало кто знает: преданный друг, восторженный поклонник, верный почитатель чужой красоты и таланта. И все это в нескольких штрихах, в обжигающих монологах, в нетерпеливых взмахах по-прежнему прекрасных рук. Я смотрел на него и думал: да, конечно, Академия русского балета им. Вагановой — это все очень хорошо.
Но как же Цискаридзе нужна сцена, как он истосковался по большой роли! Ему надо играть, пленять, потрясать, а не заниматься потекшими трубами, бесконечным ремонтом и учебным расписанием. И не сидеть в жюри телеконкурсов, изнемогая от скуки и чужой бездарности. Впрочем, сейчас раз в месяц он выходит на сцену Михайловского театра в балете «Тщетная предосторожность». Милый старинный балет, в котором танцевали еще Павлова и Кшесинская. У Цискаридзе там роль Вдовы Симоны, которую раньше исполняли, как правило, характерные танцовщики крепкого телосложения и невысокого роста. Балетные премьеры до кружевных чепцов и танцев в сабо никогда не снисходили. А Коле все нипочем. Ему главное — вырваться на сцену. Пусть в женском обличье, пусть в роли комической старухи, пусть в громыхающих деревянных сабо.
За спектакли артисту заплатят 1,18 миллиона рублей. Информация о стоимости выступлений артиста опубликована на сайте госзакупок. Согласно документам, Николай Цискаридзе вновь появится на сцене театра в балете «Тщетная предосторожность», где исполнит партию вдовы Симоны. Отмечается, что цена контракта составляет 1 189 678 рублей, стоимость услуг артиста в одном спектакле достигает 594 839 рублей. Источником финансирования выступают средства бюджетного учреждения — театра.
К тому моменту, когда я решил заняться книгой, многие события, свидетелем или участником которых я стал, уже были описаны и перевраны некоторыми авторами. А то, о чем пишу я, имеет свое документальное подтверждение. Есть видеозаписи или документы. Когда я столкнулся с тем, что на сайте Большого театра в программках 31 декабря стали удалять мою фамилию, чтобы никто не знал, что на протяжении 18 лет я танцевал Щелкунчика в новогодний вечер, я понял, что эта тенденция - неспроста. Но ваша книга больше, чем просто мемуары знаменитого танцовщика. Она еще и срез времени. Для ваших ровесников, для старшего поколения - в ней столько ностальгических нот. А вам наверняка хотелось бы, чтобы ее читали и ваши ученики? Николай Цискаридзе: Я знаю, что книгу читают. И мои ученики, и не мои ученики. Знаю, потому что регулярно получаю письма, сообщения, ко мне подходят, делятся впечатлениями. И очень взрослые люди, и очень молодые. Прежде всего я рассказываю о том, что является настоящим искусством. К сожалению, самому великому и самому прекрасному сопутствуют бесконечные дрязги и окружение очень нехороших людей. Так было всегда. В биографиях Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рафаэля тоже можно прочесть много смешного и забавного о том, как и кто им мешал. Фото: Михаил Логвинов Мне выпало быть одним из самых главных артистов нашей страны в классическом балете в момент, когда страна заново формировалась, когда было очень много передряг и геополитических, и экономических, и общественных. И очень много было дано свободы, которая в результате свободой не стала. Она обернулась распущенностью и полным размыванием ценнейшего искусства. Можно сколько угодно рассуждать о том, что должно идти и что должно показываться в театрах, как это должно делаться, но мы пришли уже к моменту, когда говорить вообще не о чем. И если мы не будем показывать сейчас старые спектакли, то зарабатывать театрам нечем. Сейчас, когда существуют очень простые и прозрачные системы мониторинга, мы видим, что продаются только старые спектакли. Люди не хотят видеть пошлый авангард, который лезет отовсюду. А трагедия моего родного дома - Большого театра - заключается в том, что он всегда обречен на успех, потому что есть квадрига, колонны и люстра. Ни одному из директоров не стоит присваивать себе успех театра - потому что успех был заложен уже архитектором и тем человеком, который решил построить это грандиозное здание в этом месте. С этим трудно не согласиться. Но вот вопрос. Понятно, почему вы написали книгу своих воспоминаний - но для чего вы дерево посадили? Что символично - дуб. А символично, потому что до Петра I в Петербурге, дубы в этих местах не росли. Традиция сажать их возникла именно благодаря царю-реформатору. Так почему же дуб? Николай Цискаридзе: Мне хотелось посадить именно то дерево, которое будет как можно дольше существовать. Я прекрасно понимаю, что всё имеет свое начало и свой конец, что рано или поздно время поменяется, придут другие люди.
«Не фантастические существа, а сволочи»: Николай Цискаридзе «проехался» по театральному закулисью
По его мнению, зрителей «Щелкунчика», который показывают в Большом театре, «обманывают». Потому что 28 спектаклей или 25 подряд станцевать нельзя. Для женщин станцевать два дня подряд снежинки для кордебалета — это у вас ног нет, просто у вас ноги в кровавом месиве», — добавил артист.
У нас 300 лет идет обучение без остановки, и идет на очень серьезном уровне.
Я им ответил со ссылками на нормативные документы международного права и Конвенцию о правах ребенка, что они поступают противоправно. Понимаете, если бы они лично меня осудили, я бы промолчал. Но из их письма следовало, что они разрывают отношения с целой школой.
Со школой, выпускники которой создали понятие «балет» в мире: выберите любой театр — и вы найдете там выпускников с улицы Зодчего Росси. Мне вчера позвонили коллеги из Хельсинки и сказали, что мой ответ обсуждали даже там: мол, вот что значит у Николая два высших образования и что он юрист. Но здесь кроется наша трагедия.
До того как в 1956 г. Большой театр выехал первый раз за границу, СССР был закрытым государством, и настоящие версии постановок до этого никто не видел. Потом мы стали их привозить, и некоторые артисты смогли сбегать — оставались после гастролей за границей.
Они стали зарабатывать на русской классике: ставить свои версии русских балетов. К сожалению, в Советском Союзе никому в голову не пришло запатентовать русскую классику. Русский балет мог быть отдельной нефтяной трубой.
Сейчас нет театров в мире, где бы не шли русские балеты. А после 1990-х гг. Раньше это был эксклюзив, а теперь нет.
Это как с балетмейстером Мариусом Петипа: на любом балетном конкурсе слышно — «постановка Петипа», потому что за него не надо платить. А если вы, допустим, упомянете фамилию Нуреев, вам выставят счет. А это та же хореография, но чуть-чуть изменена.
Понимаете, в чем дело? Представьте себе картину, допустим, «Последний день Помпеи». Вы ее не можете вывезти за границу и тогда сами рисуете копию, как помните, вывозите и говорите: это картина Карла Брюллова.
То же самое балет «Лебединое озеро»: он подразумевает огромное количество артистов. Это гигантская машина, но за 1990-е гг. Теперь вся Европа забита «Лебединым озером», «Щелкунчиком», «Спящей красавицей», поставленными артистами из разных союзных республик.
Но это никакого отношения к «Лебединому озеру» не имеет. Говорить о запрете русского балета глупо, потому что придет Christmas Time и все побегут покупать билеты на «Щелкунчик». Он всегда был политической игрушкой, потому что это придворный вид искусства.
Элита — это человек, которого уважают все. Но вы не найдете ни одного такого человека в России моложе 45—48 лет. Вывод: то, что называется элитой, — люди с бесспорными достижениями.
И стоять на сцене Большого театра, когда нам аплодирует полный зал, — это великое счастье для меня и для моей партнерши. Дмитрий Кириллов: Он вошел в этот дом по имени Большой театр, конечно, не как Алиса в Страну чудес, но многие персонажи, словно герои Льюиса Кэрролла, открывались совершенно с иных сторон. Они были закрыты масками, и порой под невинной картонной улыбкой прятались просто зловещие существа... Все это будет потом. А пока великий Юрий Григорович берет под свое крыло молодого танцовщика, подающего большие надежды, и произносит свою легендарную фразу: «Грузину пять и взять в театр!
Он Меркуцио имел колоссальный успех, колоссальный успех. А дальше так, дальше, так сказать, я все говорил: «Коля, все, что ты хочешь, давай танцуй». Потому что я считаю, что это уникальный талант. Дмитрий Кириллов: Григорович не позволил им загрызть Цискаридзе заживо. Началось большое, трудное путешествие длиной в 20 лет.
Николай Цискаридзе: Когда я попал в этот огромный мир под названием Большой театр, где была своя жизнь, где было огромное количество нереализованных судеб, я был безумно потрясен. У нас в школе, когда я еще учился, был один дяденька, он преподавал характерный танец, и у него было два сына, и оба были, так скажем, по меньшей мере неспособные. И когда я уже пришел в театр, старший работал там. И как бы меня брал великий Григорович, руководитель труппы, ко мне было немножко другое отношение... Но были люди, которые претендовали на это место, понимаешь.
И вот, допустим, там начинались уроки в 10 утра, я приходил всегда пораньше, и вот уже эти люди занимались. Я все время с ужасом на это смотрел, потому что мне хотелось всегда подойти к этому папе и сказать: «Вы не понимаете? Он не может! Он никогда не затанцует! Большой театр набит ими до сих пор, и в опере, и в балете...
И они вот живут, и они на самом деле отравляют пространство гигантскому количеству людей. В нашей профессии, еще, знаешь, как у певцов: ну нет голоса, ну разрабатывай не разрабатывай, его нет. То же самое в балете: фактура должна быть. Этой профессией не может заниматься каждый. Понимаешь, к сожалению, вот эта тенденция по миру сейчас, что любой крокодил может быть принцем, она чудовищна.
Но, слава богу, в России этого нет. Но все равно крокодилы лезут. Дмитрий Кириллов: Большой театр оказался клеткой с хищниками, и чтобы вырваться из их лап, надо было срочно взлетать. И у Цискаридзе появились крылья. Марина Тимофеевна Семенова и Галина Сергеевна Уланова — две великие женщины, великие танцовщицы, по-матерински закрывшие собой своего позднего балетного ребенка от ударов врагов.
Именно они стали живым примером, как сохранить себя, потому что они были истинными и неподдельными народными артистками Советского Союза, окруженными серостью. Николай Цискаридзе: Я расскажу тебе удивительную историю, которой я был непосредственно свидетель. Значит, был такой балет «Любовью за любовь» Тихона Хренникова. И вот в те годы в Большом театре была такая традиция, давали молодежные составы, вот все главные роли танцевала молодежь. Я был Доном Хуаном, я танцевал отрицательного персонажа.
И нам не шили костюмы, потому что мы были молодые, ну и мы пошли подбирать себе костюмы, естественно, все же разного размера. И вот одна из главных героинь, ей подошел костюм одной народной артистки. А эта народная артистка была редкая гадина, просто редкая гадина. Она уже не работает в труппе, ее гримерный столик уже отдали другой артистке... Дмитрий Кириллов: Ну не работает человек.
Николай Цискаридзе: Она всегда приходила, собирала вещи, выбрасывала в коридор, устраивала истерики, ее из театра выводили... Она редкая сволочь была. И вот, значит, девочке подошел костюм ее. Мне подошел костюм такой-то». Она говорит: «Только в этом!
И так как все знали характер этой народной артистки, вот перед спектаклем, вот представь себе, мы греемся, Марина Тимофеевна стояла на сцене и следила: она понимала, что эта сволочь появится ниоткуда. И мы уже все, дирижер пошел в оркестр, Марина Тимофеевна ушла в ложу, началась увертюра, мы все зарядились на заднике, где должны выходить. И вдруг появляется эта народная артистка вот с такими ножницами, вот которые портняжные, вот эти ножницы, которыми кроят. Она со скоростью света подлетает к этой девочке, хватает ее вот так за грудки, оттягивает костюм и перерезает ей резинки, которые держат костюм, и с проклятьями убегает. Вот на этом моменте я вышел на сцену, и она вот так держит, потому что никто не успел к ней подбежать подшить...
И она, держа вот так костюм, выходит и танцует. Это был первый год моей работы, когда, знаешь, вот ты смотришь и понимаешь: вот так, даже будучи народным артистом, я не хочу. Со всем надо прощаться легко. Дмитрий Кириллов: Николай Цискаридзе еще задолго до ухода из Большого театра знал день и час, когда ему надо будет собрать вещи и закрыть за собой дверь, тихо, не разрезая ножницами костюмы молодым артистам. Но совсем тихо не получилось, поскольку последние годы работы в театре он почти круглосуточно находился под прицелом телекамер.
Зная, что артист за словами в карман не полезет, журналисты получали сочные и меткие цискаридзевские афоризмы и о качестве реконструкции Большого, и о людях, пытавшихся заставить его предавать коллег. Но ничего не вышло, потому что учителя у него были хорошие, да и друзья великие — те, которые, сами находясь на вершине Олимпа, не стеснялись открыто поддерживать его, потому что понимали цену этого успеха. Я вспоминаю, очень много лет назад, когда мы беседовали с Натальей Георгиевной Гундаревой, мы с ней дружили одно время, короткое время. И она мне говорит: «Я никогда не видела Цискаридзе на сцене! Николай Цискаридзе: Ты привел Наталью Георгиевну.
Дмитрий Кириллов: С Филипповым с Михаилом. Николай Цискаридзе: Да, вы пришли. И когда вот я увидел, я вам делал места, они сидели в первом ряду, помнишь... Дмитрий Кириллов: Да. Николай Цискаридзе: И я увидел, как Наталья Георгиевна вот так стояла, вот так аплодировала, я не мог поверить, что вот это вот та красавица, вот я дорос до того, что я ее вижу впервые.
А потом она мне прислала цветы, в цветах был телефон, я ей позвонил... Вот Гундарева — это один из ударов красотой в моей жизни. Потому что мне было не очень много лет, когда мама меня привела в Театр Маяковского, мы смотрели «Леди Макбет Мценского уезда». Красоту этой женщины, вот все... Я помню, что финал, я так плакал, потому что я маленький был...
И мы вышли, мы шли по Никитской, и я все продолжал рыдать и говорить: «Ну она же все-таки... Это же актриса, она же не умерла, она же не умерла?.. Дмитрий Кириллов: Она тебя просто обожала. Николай Цискаридзе: Да. И вот, ты знаешь, просто вот ты вспомнил Гундареву: понимаешь, воспоминания и то, что нас формирует...
Я уверен, тем более что я очень много лет сейчас работаю с подрастающим поколением, и я работаю педагогом вообще очень много лет... Я детей, с которыми работаю, все время спрашиваю: «Твоя любимая песня? Не может ничего вырасти из человека, который не откликается на красоту другого человека, который не в состоянии быть поклонником чего-то грандиозного. Когда-то, так получилось, я познакомился с Людмилой Марковной Гурченко, и она ко мне очень нежно тоже относилась. Она приходила на разные спектакли часто, она балет очень любила, и она в нем бесподобно разбиралась.
И так получилось, что на каком-то вечере мы с ней сидели, и почему-то мы заговорили о «Кармен».
Когда меня отключили от капельницы, все вены на руках оказались исколоты до такой степени, что на них не было ни одного живого места Перед выпиской медсестры — Сильве и Рене — подарили мне шприц, которым меня кололи последний раз. На нем фломастером они написали свои имена и дату 18. Напоследок обломали у этого шприца носик. Сказали, есть такая примета, чтоб не было дороги обратно, в клинику. Теперь шприц у меня дома лежит на видном месте, в назидание, чтобы я не забывал, что такое по-настоящему "плохо". В тот же день Маша Зонина провожала меня на вокзале Монпарнас.
Я ехал на восстановление в Капбретон. Поскольку во время лечения в Париже меня опекало и посольство РФ, там выделили человека, который сопровождал меня до самого реабилитационного центра. По этому случаю купили два билета: на одном месте сидел я, на другом лежала моя нога. На вокзале я почувствовал себя наисчастливейшим человеком оттого, что впервые за долгое время ехал не в операционную. Раннее утро.
«Мне не стыдно ни за один день»: Николай Цискаридзе — об уходе со сцены, сомнениях и студентах
Сегодня, 4 октября, в пресс-центре ТАСС в преддверии Дня учителя состоялась пресс-конференция и.о. ректора Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николая Цискаридзе. Николай Цискаридзе — знаменитый артист балета с мировым именем. Уже больше 20 лет заслуженно носит звание народного артиста России, его награды за мастерство и артистизм можно перечислять долго. Николай Цискаридзе высказал удивление тем, что за столько лет Большой театр так и не пришел к разумной организации продаж.