Подогревало интригу и то, что Мастера и Маргариту в фильме сыграют звездные Евгений Цыганов и Юлия Снигирь, являющиеся парой в реальной жизни.
Особняк из "Мастера и Маргариты" в центре Москвы отреставрируют до конца года
Если же хотелось подробного рассказа на экране — стоило всё же обратиться к формату сериала. Тогда удалось бы показать больше и избавиться от некоторой «скомканности», которая ощущается во время просмотра. На этом фоне вставка с Ершалаимом выглядит совершенно неуместной — не чувствуется, что она чем-то важна для картины. Да, зрители понимают, что это произведение Мастера, из-за которого и начались проблемы, но его дальнейший смысл теряется. Да и Пилат не выглядит измученным болезнью и помышляющим о яде прокуратором — он чересчур развязен и здоров внешне. Что касается актёрской игры, то особенно хороши Коровьев в исполнении Юрия Колокольникова и Воланд, роль которого сыграл немецкий актёр Аугуст Диль хоть иногда рассинхронизация между артикуляцией и произносимыми словами бросается в глаза. Правда, ближе к концу фильма акцент мессира немного утомил и стал резать слух. Я понимаю, что уроженцу Берлина при всём желании трудно идеально выучить русский, но с бюджетом 1,2 миллиарда можно было бы что-то придумать.
Однако возможно, это только моё восприятие и других акцент раздражать не будет. В книге у Воланда тоже был акцент, но не постоянно. Воланд Аугуст Диль. Изображение: скриншот видео Мастер, которого играет Евгений Цыганов, красив, но моменты, когда он должен испытывать радость, получаются у актёра слишком однообразными — как будто сам он разучился радоваться. Зато в страданиях он хорош. Юлия Снигирь безумно красивая женщина, но в самом начале её Маргарита кажется слишком холодной. Возможно, это задумка создателей — влюбляясь в Мастера, страдая от разлуки, а после перерождаясь ведьмой, она обретает свою истинную суть и оживает.
В фильме есть сцены с наготой, которые отлично сняты — без неуместного акцентирования. В них видно, особенно по мощной трапеции и прессу, что Юлия следит за фигурой, а если так — почему бы ни продемонстрировать результаты проведённых в спортзале часов? Поклонникам актрисы наверняка понравятся эпизоды, в которых видно обнажённую грудь звезды.
Будь в курсе последних новостей из мира гаджетов и технологий iGuides для смартфонов Apple Места Мастера: в Москве подскочил интерес к самым загадочным локациям романа Булгакова Олег Воронин — 26 февраля 2024, 17:15 Нашумевшая экранизация «Мастера и Маргариты» вызвала новую волну интереса к главным местам действий в романе. Причем уже на следующий день, 26 января, спрос на посещение «Нехорошей квартиры», дома Грибоедова и Патриарших прудов подскочил сразу в 2 раза в сравнении со среднемесячным значением. Подписаться на iGuides в Telegram , чтобы узнать обо всем первым.
Алексей Розин выглядит слишком грубо в сравнении и с литературным первоисточником, и с бортковским Александром Филиппенко. Все же этот персонаж должен быть чертом-обольстителем, а не "кулаками и мускулами" воландовской свиты.
Зато Локшин попал в "яблочко" с Мастером и Маргаритой. Их сыграли Евгений Цыганов и Юлия Снигирь, которые и за кадром являются мужем и женой. Поэтому удалось довольно метко и ярко изобразить химию между двумя людьми, которые, едва познакомившись, будто знали друг друга целую вечность. И при этом они оба идеально вписались в литературные образы... Юлия Снигирь и Евгений Цыганов на премьере фильма. Иначе вы испортите себе впечатление. Ведь Локшин не пересказывает, он рассказывает по мотивам романа. И что самое интересное: он поначалу скрывает свой режиссерский замысел.
С первых минут может показаться, что речь идет об авторе и его борьбе с цензурой, но это все становится неважно, как только Мастер встречает свою музу. Тогда все встает на свои места: это фильм о Любви. И об обычной любви между мужчиной и женщиной, и о любви автора к его труду, и даже о любви к своему сопернику. Локшину удалось, не пересказывая дословно роман, умудриться передать его смысл для зрителя. И даже подыграть многим литературным теориям, начиная от того, что Мастер - это альтер-эго самого Булгакова, а Воланд - Мефистофель из "Фауста", который решил "потроллить" советских граждан. Ведь недаром одним из лейтмотивов этого таинственного немца становится фраза из трагедии Гёте: " Я — часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо"... Вы точно не пожалеете о своем потраченном времени, если проведете его в кинотеатре. Возможно, вы найдете и какие-то другие смыслы в этом фильме.
А может он вас заставит перечитать сам культовый роман, который все еще остается актуальным. Москвичей до сих пор ведь портит этот самый "квартирный вопрос"...
Это настоящая экскурсия по смелым проектам советских архитекторов. Здесь и выкрученный на максимум сталинский ампир и Дворец Советов с гигантской статуей Ленина, которую так и не достроили в реальности. Да и конструктивизма не пожалели. Настоящая услада для глаз! Даже остается в душе печаль, когда весь этот советский Метрополис зрелищно разрушается и сгорает дотла, словно Рим времен императора Нерона. Полное торжество сил зла и тотальное решение "квартирного вопроса", что испортил москвичей, по мнению Воланда. Москва в новой экранизации впечатляет.
Наконец-то российские экраны посетил каноничный Воланд. Брюнет с иронично-высокомерной улыбкой и хитрым взглядом. Так и должен выглядеть владыка сил зла, что решил испытать московское народонаселение. Он хоть и стар, словно мир - утверждает, что видел казнь Иешуи, но все равно выглядит молодо, а его ум такой же живой, как и во времена сотворения мира. Да и еще говорит на ломанном русском с немецким акцентом, постоянно кивая в сторону Гёте. Аугуст Диль в роли Воланда. Фото: deadline. Образ очень явно отсылает к Александру Абдулову, сыгравшему Фагота у Бортко. Только на этот раз режиссер сделал все правильно и гримом значительно "подпортил" физиономию актера.
Все же в литературном источнике рыцарь был далеко не красавец. Юрий Колокольников в роли Коровьева. Алексей Розин выглядит слишком грубо в сравнении и с литературным первоисточником, и с бортковским Александром Филиппенко. Все же этот персонаж должен быть чертом-обольстителем, а не "кулаками и мускулами" воландовской свиты.
Проклятье «Мастера и Маргариты»
К 80-летию выхода самого именитого романа Михаила Булгакова в Зеленодольской художественной галерее прошла фотовыставка Валерия Ряшина «Мастер и Маргарита. Фанаты «Мастера и Маргариты» не обнаружат в фильме многих жутких и смешных проделок свиты Воланда. 7. МАРГАРИТА Юлия Снигирь ведёт эту роль бесподобно, ей удалось передать и «одиночество в глазах» при знакомстве с Мастером, и всепоглощающую любовь, доводящую до самоотречения. На уютных улицах Патриарших прудов открылась новая выставка Евгении Васильевой (Eva) «Мы в восхищении», рассказали «Вести Подмосковья». Авторы, которые принимали участие в создании фильма «Мастер и Маргарита», но уехали из России, не получают гонорары от проката картины.
«Кот очень красивый»
- Адвокат замглавы Минобороны опроверг его связь с особняком из «Мастера и Маргариты»
- Новости фантастики. Как я посмотрел «Мастер и Маргарита 2024» / Тарасов Роман Semarg
- Мастер и Маргарита
- Создатели и актеры
«Мастер и Маргарита»: какой получилась новая экранизация романа Булгакова
Заместитель министра обороны Тимур Иванов арестован до июня 2024 года за получение взятки в особо крупном размере. Сейчас там проводится обыск, сообщает издание «Mash». Согласно информации Mash, ремонт в здании был сделан еще в 2019 году.
В проекте построение реальности происходит путем анализа и включения символов, которые базируются на основных понятиях постмодернизма, таких как, желание, симулякр, гиперреальность, трансгрессия, деконструкция, интерпретация. Проект «Мы в восхищении» представлен в галерее Eva на Спиридоновке, 12 — улице, неподалеку от которой жила Маргарита, и где, сколько прохожие «ни прибавляют шагу, расстояние между преследуемыми и ими ничуть не сокращается».
После разразившегося скандала продюсерские компании проекта «Мастер и Маргарита» — «Марс Медиа» и «Профит» — выступили с совместным заявлением. Они объяснили, что фильм начал сниматься в 2018 году, а весь съемочный процесс завершился осенью 2021 года — до начала специальной военной операции. Тогда же режиссер, который позднее начал публиковать посты в поддержку Украины, уехал обратно в США, гражданином которых является. Постоянный адрес новости: eadaily.
Заместитель министра обороны Тимур Иванов арестован до июня 2024 года за получение взятки в особо крупном размере. Сейчас там проводится обыск, сообщает издание «Mash». Согласно информации Mash, ремонт в здании был сделан еще в 2019 году.
Мастер и Маргарита
Ну а после постановок «Доктор Живаго», «Ста лет одиночества» я осмелел с романами, подумал: «А почему нет? Чего мелочиться — буду делать «Мастера и Маргариту». Я хотел рассказать историю любви, которая случилась в такое сложное время. Все-таки роман называется «Мастер и Маргарита», и текст булгаковский, который звучит у нас в финале: «Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык! Так получилось или это сознательный выбор? Почему ему интересен именно он? Я начал размышлять: каким был социальный статус Мастера в 1937 году?
Он работает в музее, живет в какой-то маленькой квартирке, откуда потом перебирается в подвал на Арбате. По сути, он никто, боится жизни — да всего боится, живет каким-то своим миром и думает, что это оттого, что у него такой статус. И вдруг в истории он видит человека, который обладает максимальной властью и тоже в нужный момент испугался. И Мастер исследует феномен трусости, который не зависит от того, какой властью ты обладаешь. Это зависит от самого человека, и это тоже тема моего спектакля. Трусость — самый большой грех. И у меня все сложилось.
И история с поэтом Бездомным мне интересна как история становления художника. Потому что этот герой единственный, кто приобрел, в то время как все пострадали. Будучи «одноклеточным» поэтом, он становится настоящим художником. Кто рассказал эту историю, кто эти все осколки собрал? Случившееся с ним на Патриарших и то, что Мастер ему рассказал в дурдоме, — он все это осмыслил и сам вырастает в Мастера. В спектакле эта линия прослеживается. У нее такой диапазон — от Лары в «Докторе Живаго» до Хлопова в «Ревизоре» и вот теперь до Бегемота: у нее есть опыт мужских ролей.
Дьявол может появиться только в такой момент, когда разрушают церкви. И я подумал: в романе, в общем-то, никто положительных поступков не совершает, а в христианстве есть такое — «конца света не будет, если будет хотя бы один праведник». И в спектакле Маргарита, которая любит Мастера, все-таки совершает акт милосердия по отношению не к нему, а к Фриде, задушившей новорожденного ребенка.
Маргарита — совершенно особенный тип женщины. Она — Героиня с большой буквы. Маргарита добровольно жертвует собой во имя любимого мужчины, она готова заключить сделку с самим Сатаной и стать хозяйкой на его балу, дабы Мастер обрел покой и волю. Это ее личный выбор — в паре с Мастером именно она принимает решения, именно она в субъектной позиции.
Личность героини можно рассмотреть сквозь призму здорового феминизма, особенно популярного в литературе и культуре в последнее десятилетие. И Маргарита идеально вписывается в ряд сильных женских персонажей, на которых ориентируются современные девушки. Зло показано таким обаятельным, что ему симпатизируешь Один из центральных персонажей романа — Воланд, профессор темной магии. Утонченный, интеллигентный, великодушный — так и не скажешь, что Сатана. Он умеет держать слово, быть галантным и справедливым, а его свита — Фагот-Коровьев, кот Бегемот, Азазелло и Гелла — веселые и компанейские персонажи. Они подсвечивают человеческие пороки с разных сторон так, что недалекие литераторы и коррупционеры выглядят нелепо, никого из них не жалко, при этом нечистая сила на контрасте с ними производит впечатление очень даже пристойное. Рок и бунтарство: каким получился спектакль "Мастер и Маргарита" Сергея Полунина К 130-летию со дня рождения Михаила Булгакова мы в ГК "ЛитРес" проводили опрос, и самым любимым персонажем респонденты назвали вовсе не Мастера или Маргариту, а именно Воланда.
На втором месте фигурировал кот Бегемот — настоящий булгаковский трикстер, в котором уживаются невероятная наглость с добродушностью и харизматичностью. Иногда Бегемот оборачивается толстячком с кошачьим лицом, но у большей части читателей он остается в памяти в виде кота. Отдельно стоит сказать, что образ князя тьмы, вторгающегося в земные дела и искушающего людей, конечно, восходит к гетевской истории Фауста и Мефистофеля. Отсылки к Гете есть как в эпиграфе "Я — часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо" , так и в самой ткани романа — не случайно главная героиня носит имя Маргарита.
Потому что Ганна сетовала мне ещё в нулевые, что некому было передать ремесло и мастерство. Но, может, уже стали появляться профессиональные художники кино? На сегодняшний день появились художники — настоящие профессионалы своего дела и влюбленные в проекты, над которыми они работают. На нашем проекте режиссер предложил кандидатуру Дениса Лищенко. И несмотря на то, что рекламных работ у Дениса гораздо больше, чем киноопыта, он справился с задачей сверх ожиданий.
Его декорации и интерьеры создавали настроение и были разработаны, с одной стороны, с точностью исторических фактов, с другой, с высокохудожественной проработкой. Были даже такие нюансы, которые зритель не заметит. Например, после бала Воланда на ужине в нехорошей квартире на камине сидит сова. Я все время думала, что это муляж, но оказалось, все съёмки это была живая сова. Она время от времени «отмирает» в кадре. За костюмы в картине отвечали Галя Солодовникова и Ульяна Полянская. Они не только сделали потрясающие костюмы, но и часть нашли и привезли из Европы. Например, одно из платьев Маргариты — настоящее винтажное, привезенное из Германии. По зубам эпоха считывается чётче, чем по одежде и прическам.
Авторы картины на уровне всех цехов скрупулезно занимались изучением времени, деталей и так далее. Но надо учесть, что художественное произведение не должно отталкивать. И в каких-то деталях, не влияющих на драматургию, мы позволяли себе «приукрашивать» действительность для лучшего восприятия зрителями. Но, как вы сможете увидеть, в некоторых образах мы максимально добавили дыхание времени, особенно это видно по Азазелло, которому даже делали другой прикус. На какой языковой норме говорят персонажи? В 1930-е годы слова произносились иначе, интонации были другие, ведь действуют в основном там люди, родившиеся в 1890-е - 1900-е годы, они говорят ещё на старомосковском диалекте с -ай вместо -ий, цАлую вместо цЕлую, и ещё множество нюансов, придающих абсолютную достоверность происходящему на экране. Мы специально ушли от старомосковского произношения для лучшего восприятия зрителем. В картине много диалогов и монологов; хотелось, чтобы зрители не спотыкались. Но тем не менее, какие-то нюансы языка начала 20 века все-таки сохранили — например, Бездомный обращается к своим коллегам в Моссовете — «Мои братья во литературе».
Кто занимался кастингом? Почему не пригласили звёзд первой величины, а просто выбрали профессиональных, но не очень примелькавшихся артистов? Это из-за финансовой стороны дела или не хотели связывать свой замысел со зрительскими ожиданиями сложившихся актерских амплуа?
О ролях Понтия Пилата и Иешуа даже говорить нечего: невозможно было представить ни одного из наших артистов, ибо у нас очень маленький выбор актеров в каждой возрастной категории, поэтому им приходится играть очень много ролей.
Почему часть фильма была снята только с иностранными актёрами и в Дубровнике? Технологически было проще снимать в Хорватии или там была подходящая натура? С чем связан выбор Хорватии, а не Чехии? Вариантов, где снимать, было гораздо больше до ковида и СВО.
В Хорватии же была готовая команда профессионалов, которая работала на таких проектах как «Игра престолов» и «Наследники». Мы нашли подходящую натуру и туда смогли приехать иностранные артисты. Из Чехии везли костюмы. Где и кто делал вам компьютерную графику?
Это россияне или Вы заказывали в каких-то иностранных студиях? Какие передовые технологии Вы использовали? Есть ли в этом фильме технологии, которые в России до этой картины не использовались? Какое соотношение съемок в реальных декорациях и в искусственной реальности?
У нас были консультанты из американских студий, но большую часть работ делали крупнейшие российские студии. Большая часть интерьеров и декораций планировалось дополнять компьютерной графикой, поэтому синие и зеленые экраны были почти в каждом кадре. Даже там, где нет воссозданной реальности, есть современные детали, которые требовали корректировки — пластиковые окна, батареи, оптоволокно и тому подобное. Сейчас на стадии постпродакшн мы используем новые технологии искусственного интеллекта для липсинга и озвучания.
Персонаж кота Бегемота полностью анимированный. Нам нужно было, чтобы кот был живым, а не мультяшным персонажем. Это была крайне непростая работа, и мы столкнулись с колоссальными сложностями. И даже сейчас работа над котом продолжается.
Как я слышал, бюджет этой картины составил 1,2 миллиарда рублей. Для российского кино это существенно. Если не секрет, как распределялись время и деньги на предпродакшн, собственно продакшн, постпродакшн? Сколько планируется потратить на продвижение?
Сколько Вы рассчитываете собрать в прокате?
Любимова высказалась о скандале с заукраинцем —режиссером фильма «Мастер и Маргарита»
На русском Севере показали горячих "Мастера и Маргариту" Кота Бегемота блистательно сыграла актриса Поделиться Культовый роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» не оставляет в покое режиссеров, тревожит их умы и души. Вот и худрук Архангельского драматического театра им. Ломоносова Андрей Тимошенко открыл 91-й сезон премьерой спектакля «Мастер и Маргарита». На первом показе в Поморье побывал обозреватель «МК». Фото: Екатерина Чащина По проходам большого зала 1200 мест , поднимающегося крутым амфитеатром вверх, слоняется гражданочка подозрительного вида: плащ защитного цвета, мальчуковая шапочка мысочком на лоб, авоська с парой пустых бутылок в руке. Гражданка не церемонится с нарядно одетой премьерной публикой: «Ноги-то убери! Публика радуется, не подозревая, что гражданочка с авоськой, работающая на разогреве, не даст никому покоя. И что к ней присоединятся и другие товарищи. Но вот Аннушка двинулась к сцене — тоже, замечу, немалого размера, вдоль которой вытянулась российская столица: невысокий голубой макет с башнями высоток, уцелевшими церквями, речкой.
Всего несколько шагов рядом, и Аннушка становится персонажем этого великого города. А тут еще взлетел занавес, открыв лестницу, высокую и широкую, от портала к порталу. Ровно посередине сверху спустилась огромная рубиновая звезда. Под ее сиянием много чего интересного будет происходить — чудны дела твои, Господи. И в тот же момент каждую из светлых ступеней облюбовали москвичи, которых, как известно, испортил квартирный вопрос. Музыканты на самой верхней ступеньке отчаянно лабают советский джаз, еще похожий на модные фокстрот и чарльстон. Дамочки в платьях с заниженной талией и в шляпках, мужчины в щеголеватых костюмах танцуют, принимают позы с ломкими графичными линиями, как на карикатурах в журнале «Крокодил». Фигуры ломкие и оттого быстро ломаются — падают, скатываются по ступенькам.
На месте упавших возникают новые. Картинка — яркая, живописная, бодрящая. Тимошенко идет строго по тексту Булгакова: после эксцентричной увертюры — диалог поэта Бездомного с Берлиозом на Патриарших, там же — явление профессора черной и белой магии Воланда в сопровождении престранной компании. Спор о существовании Бога и доказательство, что он существует, будет явлено советским безбожникам тут же: к Понтию Пилату, мучающемуся головной болью, приведут безумного философа Иешуа Га-Ноцри. Но народ Ершалаима будет радоваться, что не ему даруют прощение, а смутьяну и мятежнику Варраве. Философ толпе зачем? Первый акт настолько плотно насыщен действием, что два часа пролетают незаметно. Режиссер накрепко связал зал и сцену, которые то и дело вступают в диалог.
Осторожно, материал содержит спойлеры! Новая экранизация романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» вышла на большие экраны 25 января. И с тех пор в рунете только и обсуждают фильм. Разбираемся, каким получился фильм и почему о нём так много говорят. Кто снимался в новых «Мастере и Маргарите». Режиссёром картины стал Михаил Локшин, известный по работе над «Серебряными коньками». Кота Бегемота озвучил Юра Борисов.
Если оригинальное произведение — это роман в романе, то адаптация 2024 года — это роман в романе в романе. Как так произошло? Напомним, что роман Булгакова рассказывает о проделках Воланда и его свиты в Москве и историю Мастера, который писал книгу о Понтии Пилате, окружённый заботой своей «тайной жены» Маргариты. Кадр из фильма «Мастер и Маргарита» В фильме отношениям Мастера и Маргариты уделено больше времени, чем в самой книге. В истории Мастера и Маргариты стало гораздо больше деталей из жизни самого Булгакова и подробностей о написании романа — так, в фильме говорится, что сначала писатель хотел дать произведению название «Князь тьмы». В чём состоит основной сюжет фильма. Некогда успешный писатель становится персоной нон грата из-за своей работы про Пилата.
Он знакомится с Маргаритой, замужней женщиной с суицидальными мыслями, с которой у него закручивается роман.
Будь в курсе последних новостей из мира гаджетов и технологий iGuides для смартфонов Apple Места Мастера: в Москве подскочил интерес к самым загадочным локациям романа Булгакова Олег Воронин — 26 февраля 2024, 17:15 Нашумевшая экранизация «Мастера и Маргариты» вызвала новую волну интереса к главным местам действий в романе. Причем уже на следующий день, 26 января, спрос на посещение «Нехорошей квартиры», дома Грибоедова и Патриарших прудов подскочил сразу в 2 раза в сравнении со среднемесячным значением. Подписаться на iGuides в Telegram , чтобы узнать обо всем первым.
Однако потом согласился, потому что режиссер разрешил ему «убрать из текста все антиевангельские фразы» и «очистить образ Иешуа Га-Ноцри от антиевангельских моментов». Премьера нового фильма «Мастер и Маргарита» состоялась в конце января 2024 года. По последним данным, фильм собрал в прокате более 2,2 млрд руб.
О скандале вокруг картины читайте в материале RTVI.
Такой Воланд нам не нужен! Патриоты восстали против экранизации «Мастера и Маргариты»
Фильм Михаила Локшина «Мастер и Маргарита» ожидаемо стал самым обсуждаемым событием января. Проект «Мы в восхищении» представлен в галерее Eva на Спиридоновке, 12 – улице, неподалеку от которой жила Маргарита, и где, сколько прохожие «ни прибавляют шагу, расстояние между преследуемыми и ими ничуть не сокращается». И конечно, любая попытка перенести «Мастера и Маргариту» на экран вызывает разногласия, возмущение пуристов, недовольство типажом Воланда, внешностью Маргариты, утратой сюжетных линий.
Российский фильм «Мастер и Маргарита» вышел в «цифре»
Смотреть онлайн фильм Мастер и Маргарита (2024) в онлайн-кинотеатре Okko. Фанаты «Мастера и Маргариты» не обнаружат в фильме многих жутких и смешных проделок свиты Воланда. Множество мотивов «Мастера и Маргариты» отсылают к прозе Андрея Белого. Сначала над «Мастером и Маргаритой» работал Николай Лебедев, он уже вёл разработку сюжета (там совсем не было Понтия Пилата) и был вариант сценария. Линия Мастера и Маргариты порой кажется скомканной, а некоторые персонажи, такие как Понтий Пилат, не получают достаточного развития.
Рукописи не горят только в книгах: в прокат выходит российский фильм «Мастер и Маргарита»
Действие «Мастера и Маргариты» происходит в Москве 1930-х годов. Видео. Похожие. Следующий слайд. Роман ова "Мастер и Маргарита". Но в нем с огромной вероятность в числе самых-самых прозвучит "Мастер и Маргарита" Булгакова. Маргарита заинтригована задумкой и убеждает Мастера, что ему необходимо написать эту книгу.
13 смертей — великая мистика культовой экранизации "Мастер и Маргарита"
Вот только несколько признаков. У него разные на вид глаза — очень часто у сифилитиков один глаз, с парализованным широко раскрытым зрачком, казался намного темнее другого. По характеристике самого Булгакова, глаз Воланда «пуст, чёрен и мёртв» - такое впечатление и производит глаз с широко открытым, ни на что не реагирующим зрачком. Также голос у сифилитиков мог быть, в зависимости от стадии болезни, с хрипотцой поражены хрящи гортани или гнусавый начал разрушаться нос. У Воланда хрипотца. Наконец, когда он просит Маргариту смазать мазью больное колено, то комментирует это так: «Приближённые утверждают, что это ревматизм, но я сильно подозреваю, что эта боль в колене оставлена мне на память одной очаровательной ведьмой, с которой я близко познакомился в тысяча пятьсот семьдесят первом году в Брокенских горах, на чёртовой кафедре». Брокенские горы, по поверьям — место, где устраивали шабаши ведьмы, совокупляясь с дьяволом. Кстати, разные глаза и хромота в европейских поверьях — признак дьявола независимо от сифилиса. Похоже, Булгаков, как врач-венеролог по профессии, просто их обыграл. Все имена в романе — говорящие Имя «Воланд» автор взял из пьесы «Фауст», где так один раз представляется Мефистофель, то есть дьявол.
Вообще в романе очень много отсылок к этой пьесе, так, например, у Воланда в какой-то момент появляется шпага она была у Мефистофеля , а когда с ним знакомятся Берлиоз и Иван Бездомный, Воланд опирается на трость с рукояткой в виде головы пуделя — в пьесе Мефистофель в пуделя возвращается. Имена всех приближённых Воланда могут быть расшифрованы при обращении к ивриту и древнееврейским верованиям. Так, Коровьев, скорее всего, обращается к слову «каров», то есть «близкий, приближённый»; Азазелло — это Азазель, один из демонов, который, как считается, изобрёл оружие и зеркала кстати, в романе он выходит из зеркала , Бегемот — буквально «животное» или, точнее, «животные». Кстати, в христианской традиции «бегемотом» стали звать демона, потакающего плотским желаниям; он мог воплощаться не только в кота, но и в собаку, волка и слона.
Второй человек не отсюда, ему всё земное кажется чем-то инородным или вспомогательным, а родина его в другом месте, не здесь. Надо сказать, что соотношение между этими двумя «я» всегда бывает в пользу человека земного, потому что всегда трудно ожить тому «я», которое хочет знать вечность, для которого жизненно необходима совесть. Это я к тому объясняю, что не только первый, но и второй, и, наверное, третий раз роман Булгакова читал человек земной. Перечитывал не раз, потому что роман мне нравился, я хорошо помнил сюжет, но восприятие было такое легкое, не целостное. Главы о Ершалаиме и Понтии Пилате тоже были интересны, но они не осмысливались, а просто прочитывались с любопытством, воспринимались как некое обрамление книги при помощи романтичной истории. А вот места, в которых описывалось состояние нашкодивших людей, казались как будто про нас написанными, потому что всё это бывало и с нами. Например, когда Степа Лиходеев, проснувшись утром, решил определить, в штанах он или без, провел рукой по бедру и не определил. Такое иногда случается и в действительности. А когда кот, в которого стреляли люди, пришедшие в нехорошую пятидесятую квартиру, падает замертво, а потом вскакивает и говорит, что его спасет только глоток бензина! Эта фраза иногда помогала: когда тебе плохо, внутри пожар, скажешь, что тебя спасет глоток бензина, и легче становится! То есть книга была не просто прочитана. Она воспроизводилась в те жизненные ситуации, в которых бывали мы — веселые студенты, которым нравилось учиться, и учеба давалась, но нравилось и весело отдыхать. Потом этот период закончился. Когда я пришел к вере, мне стало ясно, что многое нужно переосмыслить, что жизнь моя была не такая, какой рисовалась при спящей совести. Не в частностях, а вся не такая, поэтому вся должна быть переустроена, по-новому понята и по-новому скреплена. Оказалось, что законы, по которым она должна строиться, это заповеди Христа, а так как я вырос в атеистической семье и в атеистическом мире, это знакомство не может не быть медленным и трудным. Это как с другим человеком — даже если ты в одной комнате с ним живешь, быстро его всё равно не узнаешь. Так же и с Христом. Знакомство с Ним естественно, как рост растения. Можно создать хорошие условия для роста, чтобы было достаточно и света, и влаги, но в одночасье всё равно никакое растение не вырастет. Протоиерей Алексий Потокин Потихонечку у меня вызревала картина мира, определялось, что в жизни главное, а что второстепенное. Я не спорил со своей старой точкой зрения, потому что после встречи с Царством не отсюда она стала для меня не особенно важной. Я благодарен ей, потому что какое-то время она меня несерьезного веселила, поддерживала, давала силы, разукрашивала жизнь, но потом я понял, что это временный, очень ненадежный фундамент, на котором подлинную жизнь не построишь. И мне пришлось всё в себе, всё, что я читал, слушал, переосмысливать. Что значит переосмысливать? Искать истинный смысл, не подвластный времени. Чем интересен автор — Многие в поисках нового смысла всё старое просто отбрасывают. Имею в виду не грехи, которые действительно надо бы отбросить, но часто не получается, а как раз то, что во многом помогло задуматься о смысле жизни: книги, фильмы. Не только роман «Мастер и Маргарита», но всю светскую культуру. Неофитам свойственно отбрасывать старое, но у меня до таких крайностей не доходило. Мне как-то сразу стало ясно, что если вера для меня естественна, если она сродни моей душе, то она сама по себе вырастет в самостоятельное дерево, а всё ненужное само отпадет за ненадобностью, поэтому не нужно ничего выкорчевывать и отбрасывать. Конечно, с той поры как я пришел к вере, основное мое чтение — духовная литература, потому что в духовных книгах столько радости, столько мудрости, столько широты и свободы, сколько ни в каких других книгах не найдешь. Что, на мой взгляд, дает человеку вера? Она выводит его из замкнутости, учит замечать другого и стараться построить с ним отношения. Там, где есть взаимность, есть жизнь, а где оставленность, одиночество, там смерть. Только во взаимности, когда мы доверяем друг другу, щедры, откровенны, преданны, сможем услышать один другого, узнать. В противном случае будет полуправда, портрет, набросок, но не лик на иконе. На самом деле карикатура будет! Подробнее И эта взаимность важна не только в отношениях с теми, с кем общаешься лично сегодня, но и с теми, кто жил в другое время. Например, с авторами книг, которые читаешь. Раньше я читал книги, не зная биографии писателей, а теперь мне интересен автор. Интересен, потому что он богаче, чем все его произведения, даже самые великие. Он личность, и в процессе чтения его книги и узнавания его сокровенного человека становится мне другом. Это не значит, что я во всем с ним соглашаюсь — иногда, наоборот, спорю, но личность автора мне интересна, я пытаюсь понять его внутренний мир. Ведь настоящий художник не просто самовыражается, но делится с нами собой, целым неповторимым миром. Так уже через свою веру я постепенно переосмысливал прочитанные ранее произведения. Про каждое из них могу сказать, какие ощущения оно вызывало раньше и насколько эти ощущения малы, пошлы и бедны по сравнению с тем ощущением, когда начинаешь доверять автору, слышать его голос и его веру. Не со всеми авторами в результате получилась такая взаимность. Книги для меня разделились на развлекательные, авторы которых занимались самолюбованием, и те, где авторы, как и я, искали жизнь, находили и теряли, падали и вставали. В своей книге я пишу, что есть произведения великие, но для меня как бы мертвые. Мертвые, потому что в них нет признания утраты жизни, а значит, нет места другому. Людям церковным можно сказать, что там нет места для Христа и для них. А есть живые произведения, которые запечатлевают путь человека, его поиски смысла, поиски истины, поиски себя настоящего. То есть для меня ценны произведения, в которые автор вносит то, что имеет в своем ищущем сердце. А бывает, что писатель просто манипулирует образами, не прилагая сердца. С литературной точки зрения эти произведения могут быть талантливы, но для меня они не имеют ценности. А вот произведения, в которых я вижу автора, его поиски подлинного в преодолении ложного, фальшивого, для меня бесценны. Например, мне в свое время очень понравился «Тихий Дон». Казалось: как там всё закручено, какие трагедии, какая боль! А потом понял, что это боль людей, которые не имеют и не ищут никакого исхода. Они страдают от конкретных обстоятельств или от внешней идеологии, но понятия о добре и зле, о свете и тьме в себе и в каждом человеке там просто нет. Есть личные беды, личные страдания, чисто человеческие переживания, кто-то признается, что был злым, но нет того пути, на котором душа ищет, где она согрешила, где жила, а где пала и как может преодолеть свое предательство. Есть калейдоскоп событий, а мыслей о главном нет ни у одного из героев. Вообще не рассматриваются в романе такие вопросы, как суд над своими отношениями, поэтому я не чувствую никакой связи с его героями. А для меня произведение живое, когда возникает диалог с героями или — опосредованно — с автором. Не вижу, как он может возникнуть. Например, Григорий Мелехов мечется между «нравится» и «не нравится», но я нигде не заметил, чтобы он задавал себе вопрос «предаю я или не предаю? Мне как раз кажется, что произведение правдивое. Вечная жизнь — это не существование, а нераздельная взаимность двух душ. В свое время роман меня потряс, но сегодня мне нечего из него взять.
Новая выставка иллюстрирует роман в современной интерпретации, с небольшой долей юмора и огромным уважением к тексту великого произведения. Формат другой: от коллажей с цитатами автор переходит к картинам в рамках, и подписи — лишь сбоку. Читатель, уверенно ориентирующийся в тексте произведения, может даже их не замечать: настолько говорящие кадры перед зрителем. Маргарита — то печальная, в шляпке с вуалью, и в руках у нее пронзительно-желтые хризантемы; то гордо вскинувшая голову под тяжелейшей короной; а вот она хохочет, летит на метле над спящим городом… Маэстро Сладковский в образе Иоганна Штрауса — в парике с буклями и воздетыми руками; хитрющий котище Бегемот — в его роли снялся любимый британец супруги фотографа, то висит на люстре, то пристально следит за живыми фигурами на шахматной доске. Вот он рядом с Воландом, и сам повелитель — седой, умудренный тысячелетним опытом, выбравший Маргариту в королевы, в черном плаще с алым подбоем, сидит на балконе в задумчивости… Шесть портретов энтузиастов-сподвижников, которые без малого пять месяцев заново иллюстрировали роман, завершают экспозицию.
У Воланда хрипотца. Наконец, когда он просит Маргариту смазать мазью больное колено, то комментирует это так: «Приближённые утверждают, что это ревматизм, но я сильно подозреваю, что эта боль в колене оставлена мне на память одной очаровательной ведьмой, с которой я близко познакомился в тысяча пятьсот семьдесят первом году в Брокенских горах, на чёртовой кафедре». Брокенские горы, по поверьям — место, где устраивали шабаши ведьмы, совокупляясь с дьяволом. Кстати, разные глаза и хромота в европейских поверьях — признак дьявола независимо от сифилиса. Похоже, Булгаков, как врач-венеролог по профессии, просто их обыграл. Все имена в романе — говорящие Имя «Воланд» автор взял из пьесы «Фауст», где так один раз представляется Мефистофель, то есть дьявол. Вообще в романе очень много отсылок к этой пьесе, так, например, у Воланда в какой-то момент появляется шпага она была у Мефистофеля , а когда с ним знакомятся Берлиоз и Иван Бездомный, Воланд опирается на трость с рукояткой в виде головы пуделя — в пьесе Мефистофель в пуделя возвращается. Имена всех приближённых Воланда могут быть расшифрованы при обращении к ивриту и древнееврейским верованиям. Так, Коровьев, скорее всего, обращается к слову «каров», то есть «близкий, приближённый»; Азазелло — это Азазель, один из демонов, который, как считается, изобрёл оружие и зеркала кстати, в романе он выходит из зеркала , Бегемот — буквально «животное» или, точнее, «животные». Кстати, в христианской традиции «бегемотом» стали звать демона, потакающего плотским желаниям; он мог воплощаться не только в кота, но и в собаку, волка и слона. Также по поверьям он заведовал у дьявола пиршествами. Фамилия Бездомного может отсылать к словам Иисуса о торговцах в храме: «дом Мой домом молитвы наречётся» - ведь Бездомный атеист, он не посещает храма, то есть дома Божьего. Гелла — слово, которым на острове Лесбос в античные времена звали насильственно умерших девушек. После смерти они становились вампиршами, как и персонаж Булгакова.
События музея у вас в почте
- Немецкий акцент и грудь Юлии Снигирь: чем запомнилась новая экранизация «Мастера и Маргариты»
- Соловьёв и Симоньян потребовали «разобраться» с новой экранизацией «Мастера и Маргариты»
- «Переврали весь роман»
- «Мастер и Маргарита»: конфликт версий
- Немецкий акцент и грудь Юлии Снигирь: чем запомнилась новая экранизация «Мастера и Маргариты»
Москва, которой не было
- Добро пожаловать!
- Мастер и маргарита 2024 - худшая экранизация?
- Такой Воланд нам не нужен! Патриоты восстали против экранизации «Мастера и Маргариты»
- Проклятье экранизации
- Создатели и актёры
- Объяснение концовки фильма «Мастер и Маргарита»: что произошло в финале, кто такой Воланд
Свежий взгляд: почему стоит посмотреть новую адаптацию «Мастера и Маргариты»
«Мастер и Маргарита» 2024 года — это прямолинейная история с законченным финалом. Наверняка многие ответят «Мастер и Маргарита»! Самые разные художники-иллюстраторы обращались к этому произведению, и интересно то, что в большинстве случаев их работы — это многоплановые гротескные коллажи, с необычными ракурсами и яркой динамикой. Действие «Мастера и Маргариты» происходит в Москве 1930-х годов. В “Мастере и Маргарите” нет четких отсылок к определенному временному периоду, однако одна зацепка есть — первомайская небывалая жара и следующая за ней гроза.