Этот документальный фильм, номинированный на «Оскар», включает в себя архивные кадры из 16 стран, в которых кратко представлены некоторые из наиболее важных фактов о преследовании евреев нацистами в Европе, начиная с прихода Гитлера к власти.
ИСТОРИЯ РОССИЙСКОГО КИНЕМАТОГРАФА: Часть 10. Тотальная перестройка
Каждый день все члены семьи терпеливо ожидали начала своей любимой передачи. Советское телевидение запомнилось как что-то светлое и дружеское, и мы в Joy-pup предлагаем вспомнить любимые передачи 1980-х годов. Ведущая тетя Валя Валентина Леонтьева получала огромные мешки писем от юных зрителей, в которых они делились впечатлениями о показанных в передаче сказках, а также рисунками и поделками. Лично у меня возникало при этом огромное любопытство — предвкушение последующего мозгового штурма. В каждом выпуске был представлен фильм советского либо зарубежного производства, демонстрировались отрывки, рассказывались интересные факты о съемках, создателях и т. Однако сначала в эфир был выпущен лишь фрагмент, и то через год после записи. Полностью концерт показали в 1987 году. Авторами идеи программы о достижениях сельского хозяйства и жизни села стали Григорий Фрумкин, Владимир Тучковый и Олег Гладковский. Особенностью этой передачи было то, что она создавалась по кинотехнологии, которая включала в себя съемки, монтаж, озвучивание.
Еженедельно, по воскресеньям, начиная с 1967 года и вплоть до распада Советского Союза, несменная труба собирала у голубых экранов своих благодарных зрителей.
В фильме два потока: личная жизнь человека и главное событие 1967... Документальный Россия, 2011 Для того чтобы вернуться в исходную точку, Диме придется проехать несколько станций на электричке. Вспомнив страшные моменты из своего детства, он решает переступить порог и отправиться...
Она будто играет роль. Так что ничего странного, что аналитик в ее случае беспомощен: она же приходит не слушать его, а представлять себя, давать интервью. А хобби Грэма — брать интервью у женщин.
Видеокамера помогает Энн выявить ее комплекс. Попав в кадр, она понимает, что всегда в нем была, всегда присутствовала на незримой съемочной площадке. Вот в чем ключевое отличие авторского кино старого образца даже если оно рядится в модные постмодернистские и деконструктивистские теории от инди. Питер Гринуэй не раз подчеркивал, что кино умерло в тот день, когда изобрели пульт дистанционного управления, с помощью которого зритель контролирует экран. Но у «независимых» совсем иной взгляд: раз привычки зрителя изменились, значит, надо устанавливать новый тип отношений. Если зритель пристрастился перематывать и останавливать — включите эту опцию в свой фильм: например, переставьте эпизоды местами. Или постройте свой фильм по законам клипа.
Итан и Джоэл Коэны. Чтобы это чувство правильности самому себе объяснить, приходится вникать в то, как переплетены внутренние и внешние миры героев. Для пары книга наделена важным смыслом. Разделительные полосы желтого цвета напоминают о дороге из желтого кирпича, по которой герои сказки идут к волшебнику, чтобы он исполнил их заветные желания. Урок книги в том, что волшебник — не способен на настоящее чудо. Однако его и не требуется — герои наделены всем, о чем так мечтали. Единственное, чего им не хватает, — авторитетного взгляда со стороны.
Так что на роль сексапильной красотки Линч выбрал Лору Дерн, сыгравшую закомплексованную старшеклассницу в предыдущем его фильме «Синий бархат». Замысел очевиден — показать, как самая обычная девушка превращается в богиню, потому что ее парень видит ее такой. Луле не нужен волшебник, необходимый взгляд со стороны ей обеспечивает Сэйлор. Что касается Сэйлора, то роль волшебника для него играет Лула, поддерживая его идентификацию с Элвисом, когда он пытается петь песни из его репертуара. Без поддержки Лулы очень трудно понять реплику Сэйлора «Пиджак из змеиной кожи символизирует мою индивидуальность и стремление к свободе». Эти слова произнесены совершенно серьезно, но мы не можем не заметить их парадоксальности. Очевидно, что нечто подобное о наряде Элвиса мог бы сказать какой-нибудь фанзин, но только не сам Король.
Сэйлор же не испытывает никакого смущения по этому поводу. Он и Лула гипнотизируют друг друга. И до тех пор пока внешний мир не догадывается об их тайне, они могут сохранять чувство отстраненности. Серьезные проблемы начинаются в тот момент, когда посторонний выдает влюбленным фразу «Мой пес всегда со мной» — точную цитату из «Волшебника страны Оз». В этот момент внутренний и внешний миры начинают перетекать один в другой именно это позволило Линчу приписать Сэйлору фразу «Я — дикий сердцем»; в романе характеристика «дикие сердцем» относилась к посторонним — людям вокруг Сэйлора и Лулы, — но только не к ним самим. Понятно внезапное прозрение побитого Сэйлора в финале.
Этот документальный сериал-антология от «Нетфликс» разбирает судебные процессы, на которых освещение дел в СМИ склоняло чашу весов в ту или иную сторону, как дело о застреленном полицией Амаду Диалло и дело об изнасиловании Шерил Араужо. Шоу рассказывает о том, как телевидение изображало ЛГБТ-сообщество на протяжении десятилетий: от того, как тема подавалась в сериалах вроде «Все в семье», до революционного сериала «Секс в другом городе» и освещения проблем ВИЧ в СМИ. Это история лагеря «Дженед» — летнего лагеря для подростков с инвалидностью, ставшего в семидесятых колыбелью политического активизма и способствовавшего зарождению движения за права инвалидов.
В фильме, в качестве рассказчика и сорежиссера которого выступил Джеймс Лебрехт, сам когда-то побывавший в «Дженеде», широко используются архивные пленки. Режиссер Эндрю Росси вспомнит и пресловутый «пиццагейт», так что пристегните ремни. Документалка знакомит зрителей с американскими любителями больших кошек, о которых прежде почти ничего не было известно: это и владельцы заповедников, и коллекционеры, и хозяева придорожных зоопарков. Рекламный слоган сериала обещает «убийство, хаос и безумие» — и не обманывает. Тем большую заинтересованность вызывают откровения звезды в этой нетфликсовской документалке. Свифт открыто рассказывает о том, как пишет песни и борется с расстройством пищевого поведения, а также о своем решении стать политической активисткой. Не столь хорошо известно, что эту промокампанию прикрыли в свете обвинений в мошенничестве: как выяснилось, большинство главных призов распределялось обманным путем. Говорят, готовится экранизация этой истории, главную роль в которой сыграет Мэтт Деймон, а пока фильм не вышел, мы можем побольше узнать об афере из новой документалки HBO. Охота на интернет-убийцу» нам показали, как, когда закон бездействует, обычные люди берут расследование со смертельными ставками в свои руки.
В «Фармацевте» мы видим еще один крестовый поход: это история Дэна Шнайдера, потерявшего сына в перестрелке наркодилеров в Новом Орлеане. Заметив, что молодые здоровые люди приходят к нему в аптеку с рецептами на оксиконтин вызывающее зависимость обезболивающее, по химическому составу сходное с героином. Эта документалка Роберта С. Бейдера рассказывает о дружбе Али с ведущим ток-шоу Диком Каветтом и их теледебатах на тему расовой справедливости.
Документальные фильмы
| Фильмы документальные производства 1980 года | запрещенные прежде художники и поэты, эмигранты, политики, преступники. |
| Советский экран: наши любимые передачи 80-х | Мы рассказываем об интересных и значимых событиях и людях в истории литературы, архитектуры, музыки, кино, театра, а также о народных традициях и памятниках нашей природы в формате просветительских статей, заметок, интервью, тестов, новостей и в любых. |
Документальные фильмы и сериалы 1980–1990 годов
Помимо кадров из жизни Белгорода со всеми атрибутами начала 1980-х, в ролике несколько минут посвящены развитию месторождения Курской магнитной аномалии и Прохоровскому танковому сражению. Производством фильма в 1980 году занималась компания «Донтелефильм». Среди авторов ленты — белгородский краевед Борис Осыков.
В итоге получилось завораживающее — и одновременно пугающее зрелище: возможно, самый странный и страшный документальный фильм 90-х годов. И, бесспорно, один из самых красивых — той самой кладбищенской красотой, антуражем иного мира, в который мы все, безусловно, попадем, но куда уж точно не торопимся. Совершенное во всех отношениях травелог-кино: Алексей Шишов и Елена Якович привезли в Венецию не только Бродского, но и его лучшего друга Евгения Рейна. Два немолодых человека хотя обоим нет и 60 лет, на экране они кажутся чуть ли не Мафусаилами, героями из иного времени ходят по прекрасному городу среди дворцов и каналов, вспоминают юность и порой откровенно дурачатся — сцена с виноградинками, которые Бродский кидает в рот то себе, то Рейну, незабываема. И эти прогулки с обедами в кафе «Маскарон» сегодня там всем русским туристам демонстрируют визитку Бродского , рассказами о дожах, поэтах и художниках, перемежаются с чтением Бродским его стихов или, как он сам иронично произносит — «стишков» , как старых, так и новых. В фильме есть несколько абсолютно пророческих кадров — например, встреча с похоронной гондолой, которая вот-вот возглавит водную процессию на кладбище Сан-Микеле, где через несколько лет будет перезахоронен прах Бродского. Или размышление о том, как поэту важна «водичка» — и неважно, обрамлена ли она невским гранитом или камнями венецианской лагуны. Или долгие разговоры-размышления о божественной сути поэзии.
В любом случае перед нами — совершенно фантастический документ, самая точная летопись жизни великого нашего современника, сделанная в самом любимом для Бродского жанре — откровенном разговоре со старым другом хотя Иосиф Александрович порой и откровенно рисуется перед камерой. За кадром осталось недовольство Рейна организацией съемочного процесса его поселили в трехзвездочной гостинице, а Бродскому достался номер люкс , зато у нас есть уникальная возможность увидеть, практически «пощупать» живого классика: без ретуши и без нарочитой постановочности. Ну а чтение Бродским собственных стихов — это просто настоящая мистерия, акт скорее религиозный, нежели художественный. Страшные и безысходные бытовые картины нищеты и безвременья, сопровождавшиеся бесстрастным голосом Говорухина, демонстрировали, казалось, обреченность государственной системы и неизбежность скорейшего краха. Спустя много лет сам Станислав Сергеевич публично покаялся и раскаялся за эту работу — по его мнению, она сыграла на руку тем, кто жаждал распада Советского Союза и, по мнению режиссера, принесла куда больше беды, чем конструктивных изменений. Но, скорее всего, Говорухин просто оказался не понят современниками — в его нарративе не было жажды уничтожения государства, а было желание изменить все к лучшему, показать, что нарастающая власть денег и криминальных авторитетов приведет к необратимым социальным проблемам: собственно, так оно и вышло, так что это, скорее, фильм-предупреждение. Ну а сама техника режиссерского нарратива надолго стала определяющей для всей отечественной расследовательской документалистики — приемы съемки и комментариев, примененные здесь Говорухиным, не повторил только ленивый: возьмите любой док на тему разоблачения преступлений — и вы увидите ровно те же режиссерские инструменты. Все-таки мастер всегда остается мастером, даже тогда, когда он вдруг сам оказывается не слишком доволен собственной работой. Собственно, из документальных работ «больших» режиссеров у картины Говорухина был один творческий оппонент — лента Никиты Михалкова «Анна: от 6 до 18» 1993 — творческий и монтажный эксперимент : режиссер 12 лет подряд снимал свою старшую дочь в разных обстоятельствах, иллюстрирующих ключевые исторические события современности, но главное — основные вехи жизни девочки. В результате — получился портрет умирающей советской эпохи на фоне портрета одного человека, которого режиссер безусловно любит.
И сквозящая в кадре родительская любовь соседствует здесь с документальной искренностью — чего только стоят рыдания пионерки при известии о том, что умер Брежнев, или финальные кадры, где героиня вырастает и отправляется во взрослую жизнь, а вслед за ней в этот мир приходит младшая сестра. И если картина Говорухина ставила перед зрителем сложные социальные вопросы и ответы на них давала не всегда, то картина Михалкова, напротив, дарила надежду, что, сохранив нечто главное — родительскую любовь, семью, ценность собственных детей — мы можем остаться людьми даже в это непростое время.
В День работника культуры — он отмечается сегодня, 25 марта — наши подписчики впервые или же вновь смогут стать свидетелями тех памятных дней удивительного общения москвичей и гостей советской столицы с прекрасным вместе с актрисой, режиссёром документального кино Джеммой Фирсовой. В соавторстве с супругом, известным фронтовым кинооператором и режиссёром-документалистом Владиславом Микошей, они создали документальный фильм «Встреча с Джокондой».
В 80-ые годы вводилось в строй до 1350 тыс. Опыт воссоздания художественными средствами одного эпизода из... О Москве, её истории, памятных местах, музеях и новостройках, буднях и отдыхе москвичей. ОПФ, 1965 годАвт... История, памятные места, будни, отдых москвичей. Нерассказанная история.
Фильмы онлайн
Предлагаем 40 минут погружения в историю жизни одного из самых популярных классиков. Почему Булгакова называют мистическим писателем? Где искал вдохновение и с каким недугом боролся всю жизнь? Фёдор Достоевский как зеркало русской души «Преступление и наказание» — вторая по популярности книга в России. Чтобы понять, почему писателя XIX века читают даже сейчас, достаточно внимательно изучить его биографию. За что приговаривали классика к смертной казни и как ему удалось её избежать?
Почему у популярного ещё при жизни писателя не хватало денег и ему приходилось писать в долг? И ежели её разгадывать всю жизнь, то не говори, что потерял время. Я занимаюсь этой тайной, ибо хочу быть человеком» Фёдор Достоевский «Пророк без чести» Лев Толстой Написанные в конце XIX века произведения «Война и мир» и «Анна Каренина» даже через два столетия не теряют интереса у читателей. И, по версии книголюбов, входят в топ-10 лучших книг всех времён России. Личность писателя в русской литературе несколько неоднозначна.
Современники считали его странным графом, который косил под бородатого мужика, и вдохновителем русской революции.
В 1990 году вышел его фильм «Бабник» с Александром Ширвиндтом. Сотрудник НИИ Аркадий, вооружившись набором старого плейбоя нитроглицерин и презервативы , беспечно крутит романы с несколькими женщинами. Но однажды в его однокомнатную квартиру переезжает сын от первого брака. Секс в советском быту практически невозможен: большинство людей живут семьями в хрущевках и коммуналках. Эта важная и болезненная тема здесь становится поводом для бесконечных гэгов. Другой образец жанра — «Обнаженная в шляпе» 1991 Александра Полынникова. Глава подпольной порностудии похищает талантливого фотографа и пытается переманить молодого человека на свою сторону. В это время его друзья ищут пропавшего товарища с помощью записной книжки, в которой указаны имена 12 моделей, позировавших ему голыми.
Таким образом, сюжет здесь лишь предлог для демонстрации женских тел. В фильме множество бесхитростных сюжетных ходов и деталей, ведущих к обнажению, вроде заграничного купальника, который, намокая, становится полностью прозрачным. Женское тело в изобилии присутствует на экране, но сексом никто не занимается: все главные герои потрясающе целомудренны и до финала не могут даже поцеловаться. Секс в массовой культуре девяностых В 1990 году главный французский режиссер эротических фильмов Франсис Леруа, известный в СССР эротическим фильмом «Эммануэль-4», и журналист Франсуа Жуффа сняли в Москве псевдодокументальный фильм «Секс и перестройка». По сюжету группа французских кинематографистов приезжает в перестроечный СССР в поисках актрисы на главную роль в эротическом фильме. Бестолковый режиссер Борис ищет русскую Эммануэль и параллельно знакомится с невероятными парадоксами советской жизни: он посещает типичную советскую коммуналку, дорогой ресторан, интеллигентскую дачу, рок-концерт, говорит с панками и фарцовщиками, но так и не понимает загадочную русскую душу. Параллельно в павильонах ВГИКа проходят пробы на главную роль во французской эротике: обычные девушки, начинающие актрисы, модели и спортсменки раздеваются перед камерой, одна из них танцует полностью голой под песню «Фильмы» группы «Кино». Кроме документальных съемок и небрежного сюжета, в фильме есть несколько эротических сцен. Самая запоминающаяся — первая брачная ночь в коммуналке: пока молодожены занимаются сексом, в радиоприемнике звучит голос Бориса Ельцина.
Самое интересное в ленте — отнюдь не бесхитростно поставленные сцены секса и стриптиза, а документальные кадры, запечатлевшие жизнь советских граждан накануне распада СССР: очереди в первый в Москве «Макдоналдс», концерт группы «Кино» в ДК «Красный Октябрь», пикет советских граждан возле гостиницы «Россия» и прочие проявления духа времени. Параллельно с кооперативным кино начал зарождаться шоу-бизнес. В 1991 году вышел хит группы «Мальчишник» «Секс без перерыва» — настоящий итог перестроечной сексуальной революции. В августе 1991-го окончательно рухнул Советский Союз, и в кино, на эстраде и телевидении стало можно практически всё. Пока «Мальчишник» всего лишь пел о всевозможных сексуальных практиках, группа «На-На» визуализировала идею полного раскрепощения и промискуитета. Клип на песню «Фаина» воплощал древнеримскую или египетскую оргию в духе фильма «Калигула», где были эпизоды, которым позавидовал бы сам Тинто Брасс. В кадре голый человек предстает в качестве главного блюда, а мужчины занимаются оральным сексом. Режиссер Александр Клименко снял этот клип в перерывах между съемками своего безумного фильма «Великое замыкание, или Детонатор», частично в тех же декорациях и с теми же актерами. Главную роль и там, и там сыграл Станислав Садальский.
Клип стал выжимкой из фильма, где есть всё и сразу. Цензурированная версия «Фаины» 1992 Даже для раскрепощенных 1990-х это было слишком: клип шел на ТВ в сокращении, а продюсеру группы Бари Алибасову угрожали физической расправой за распространение порнографии. Но всё обошлось.
Главное же — изобретательность технических приемов. В эпоху докомпьютерных спецэффектов Клушанцев заставлял ракету обогнуть Землю на фоне звездного неба, а космонавта — выйти в открытый космос. Его разработки оказались настолько прорывными, что советским режиссером заинтересовались голливудские студии. С этим, правда, связан грустный эпизод: режиссер Питер Богданович самовольно перемонтировал фильм Клушанцева «Планета бурь» 1961 и, досняв нужные эпизоды, выпустил в американский прокат под названием «Путешествие на планету доисторических женщин» 1968. Именно они пришли к режиссеру Михаилу Ромму с идеей сделать документальный фильм о становлении тоталитарной власти в нацистской Германии. Функцию разъясняющих титров здесь выполняет закадровый голос, принадлежащий самому режиссеру, — он указывает, как нужно понимать показанные кадры, сообщает им четкий смысл. Несмотря на кажущуюся однозначность, «Обыкновенный фашизм» до сих пор вызывает споры. Кто-то упрекает фильм в советской тенденциозности, в слишком резких оценках «западного мировоззрения», якобы приведшего к нацистскому сценарию. Кто-то, напротив, видит в критике фашизма и самокритику — после знаменитого доклада Хрущева подобные параллели перестали быть новостью. Другие осуждают фильм за недостаток внимания к Холокосту — одной из главных трагедий Второй мировой войны. В любом случае со временем «Обыкновенный фашизм» из документального исследования тоталитарных режимов превратился в интересный пример того, как конкретное время и место влияют на расстановку акцентов в осмыслении сложных исторических событий. Особое место среди них отводилось спортивным событиям. Спортсмен в СССР — фигура особенная, всегда положительный персонаж. Отважный, смелый, ответственный патриот, вызывающий трепет и восхищение у миллионов болельщиков. Спорт часто становился темой документальных фильмов о спартакиадах, олимпиаде, шахматистах, футболе, хоккее , но самым ярким из них стало экспериментальное киноэссе Элема Климова «Спорт, спорт, спорт». Режиссер собирает фильм из многочисленных материалов. Короткий монтаж фотографий, хроник, интервью, статистических фактов, стихов, песен, постановочных эпизодов. В нем нет единой линии рассказа — есть набор впечатлений. Как Дзига Вертов снимал городские симфонии, так и Климов создает симфонию спорта, в которой замедленные движения пловцов, ликующие лица болельщиков, хроникальные кадры триумфальных побед Джесси Оуэнса складываются в общую историю мирового спорта, у которой будто не было начала и точно не будет конца. В 1978 году Герц Франк в течение десяти минут неотрывно наблюдал за группой детей, увлеченно следящих за кукольным представлением.
Режиссер — Дитер Хильдебрандт. Этот документальный фильм, номинированный на «Оскар», включает в себя архивные кадры из 16 стран, в которых кратко представлены некоторые из наиболее важных фактов о преследовании евреев нацистами в Европе, начиная с прихода Гитлера к власти. Их оружие — кинокамера СССР.
Советская мафия: что с ними сейчас? — Документальный спецпроект (27.04.2024)
Discover videos related to фильмы основаны на событиях 1980 1990 on TikTok. В 90-е годы #Россия встала на путь глобальных реформ, что обернулось для страны неисчислимыми бедствиями – разгулом бандитизма, сокращением численности насел. Смотри документальные фильмы о писателях, произведения которых до сих пор в рейтингах самых популярных. Перестройка: конец 1980-х-90-е годы.
Советские документальные фильмы 80-х годов
| 1980–1989 год | Discover videos related to фильмы основаны на событиях 1980 1990 on TikTok. |
| Документальные 90-x годов - список лучших документальных 90-x годов | Лучшие фантастические фильмы 1980-1990: список из 43 культовых картин. |
| Слишком крутые для паранойи. Признание «независимых» на рубеже 1980–1990-х годов | Архив Первая программа ЦТ Документальные фильмы. |
| ИСТОРИЯ РОССИЙСКОГО КИНЕМАТОГРАФА: Часть 10. Тотальная перестройка | запрещенные прежде художники и поэты, эмигранты, политики, преступники. |
Документальные фильмы и сериалы 1980–1990 годов
Документальный советский сериал (11 серий). Новости документального кино и события индустрии неигрового кино. В рамках проекта «Русский док: история и современность», реализуемого при поддержке АНО Док 1990-х: Кино на перепутье.
Документальные 90-x годов
Документальное кино эпохи перестройки (1985 – 1991 гг.) значительно повлияло на отечественный неигровой кинематограф. смотреть онлайн, краткая история создания популярных телепередач. Трейлеры, рецензии и отзывы на документальные фильмы и сериалы 1980–1990 годов. В 1990 году главный французский режиссер эротических фильмов Франсис Леруа, известный в СССР эротическим фильмом «Эммануэль-4», и журналист Франсуа Жуффа сняли в Москве псевдодокументальный фильм «Секс и перестройка». Каталог немецких (ФРГ) документальных фильмов 1980–1990 годов. 1. Документальные фильмы 1980 года.
Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг.
| Советские документальные фильмы | Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Документальный» (СССР) за 1980-1990 годы на основе оценок авторов сайта |
| Подборка советских документальных фильмов по истории СССР | TOP. Документальное кино 20 века (80-е годы). |
| Фильмы: документальные 1980-1989 года - смотреть онлайн | Discover videos related to фильмы основаны на событиях 1980 1990 on TikTok. |
| 7 документальных фильмов о реальных зверствах уличных банд 80-х и 90-х | Советские документальные фильмы с возможностью сортировки по названию, году, рейтингу и количеству оценок. |
Александр Павлов «ВИДЕОДРОМ»: ФОРМИРОВАНИЕ ВИДЕОКУЛЬТУРЫ В СОВЕТСКОЙ РОССИИ В 1980-1990-е ГОДЫ
Этот фильм — не просто рассказ о нескольких августовских днях 1991 года, но и взгляд на последствия неудачного путча — последней попытки спасти СССР и уберечь мир от события, которое, без преувеличения, его изменило. Смотри документальные фильмы о писателях, произведения которых до сих пор в рейтингах самых популярных. В мае 1980 года в прокат вышел первый советский фильм-катастрофа «Экипаж», а в июле — первый советский боевик «Пираты XX века», который стал самым кассовым фильмом за всю историю СССР! Лучшие фантастические фильмы 1980-1990: список из 43 культовых картин. Советские документальные фильмы. СССР, 1980-1989 год.