Легендарный голос Сумасшедшего Фрэнки, культовых проектов n. «Закрой глаза и смотри» – спектакль Вадима Демчог и актеров театра «Арлекиниада» в Минске!
Театр «Арлекиниада» представляет спектакль #КтоГамлет
Гостей ждут в 18:00. Билеты без наценки покупайте на «Клопс Афише».
Вместе с героями спектакля КтоГамлет вы не раз рухнете в глубину жестокого и полного страданий мира, и только там — на самом дне — обнаружите столько света, сколько не видели за всю свою жизнь. КтоГамлет — это история о поисках смысла там, где смысла не существует. Это история о попытках найти свет во тьме, а тьму среди света. Это история об осознании, что свет и тьма — суть одно и то же, и одно не может существовать без другого.
Первая версия спектакля КтоГамлет была восторженно принята публикой в 2019 году.
Но стоит политься музыке, стоит актёру начать говорить, как спектакль немедленно начинается у вас в голове: с декорациями, костюмами и глубочайшим погружением», — рассказывают создатели постановки. Гостей ждут в 18:00. Билеты без наценки покупайте на «Клопс Афише». Калининград, ул.
И не забудь взять с собой подругу, маму, сестру или любимого человека. Три часа пролетят как одна минута, и сказать, что это было интересно, глубоко, красиво и весело, — это как-то плоско и поверхностно... Это будет невероятно глубокое погружение в свое «я».
фотографии >>
- Театр «Арлекиниада» – Telegram
- Театр «Арлекиниада» представляет спектакль #КтоГамлет
- Отзывы о "Арлекиниада. Вадим Демчог"
- Театр «Арлекиниада» представляет спектакль #КтоГамлет
Козья морда - театр "Арлекиниада"
Каждый раз, когда планирую поездку в Москву, первым делом смотрю, когда будет продажа билетов на предоставление. И подбираю отпуск ради того, чтобы попасть на это волшебство. Это как наркотик. Нет — витаминка для мозга.
Четыре невероятно красивые женщины со сцены вынимают нам душу, трогают такие струны души, о которых ты уже и забыла. Сначала ничего непонятно, потом смеешься, а потом плачешь и ты понимаешь, что наконец-то услышала себя, поймала нить с нечто глубоким, до самых генов, вшитых в подкорку твоего сознания. И ты настоящая бездна...
У него актёр, исполняющий роль, не может быть личностью меньшего масштаба, чем персонаж, которого он играет. Не спрячешься. Фото: Анна Смолякова Мне кажется, эта пьеса очень важна сейчас, потому что мы все с момента пандемии запутались — и даже до конца не понимаем, насколько сильно запутались. Мне тут интересна очень простая мысль: всё начинается с меня. Почему у Изабель и Даниэля проблемы, они ведь любят друг друга? Потому что очень лично стали жить, как мы все в пандемию — своими интересами.
Совсем не обязательно устраивать скандалы, чтобы жизнь вокруг перестала тебя интересовать, волновать и радовать. Достаточно просто сконцентрироваться на самом себе. Игорь Карташёв, исполнитель роли Патрика: Эта пьеса про нас, про нашу жизнь. Я так живу, все мои друзья так живут. Очень часто мы не можем сказать то, что думаем. Внутри человека идёт постоянный монолог: что бы я сказал, как бы ответил, если бы… А на самом деле произносим совсем иные слова.
Первая версия спектакля КтоГамлет была восторженно принята публикой в 2019 году. С тех пор спектакль пережил множество изменений, и обновленная версия — это самостоятельная постановка с некоторыми отсылками к предыдущей. Фото: пресс-служба театра «Арлекиниада» Художественный руководитель театра «Арлекиниада» Вадим Демчог актер театра и кино, известный в том числе как ведущий «Фрэнки-шоу» на радио «Серебряный дождь» в соавторстве с Кристиной Ра выступил режиссером спектакля.
Театр «Арлекиниада» широко известен публике по постановкам «Закрой глаза и смотри» и «Арлекиниада», в течение многих лет представленным на театральных плошадках Москвы. Прокатчиком спектакля КтоГамлет выступает компания Demchog Expansion.
"Арлекиниада" (Вадим Демчог // театр в Булгаковском доме)
При использовании текстовых материалов издания, обязательна активная ссылка на ресурс и имя автора. Фотоматериалы сайта не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Если безумие Гамлета и Офелии заложено в сценарий самим Шекспиром, то в игре, предложенной Вадимом Демчогом и Кристиной Ра, множественное безумие становится заразным как ковид. Похоже, что только на грани безумия персонажи способны познать себя и окружающих, обнаружить и показать связующие их нити. Кстати, образ этих нитей проходит через всё действие — нити превращаются то в кокон, в лоно, вынашивающее всё новые сущности, то в королевскую мантию, то в ковёр или гобелен и даже в огромный фиговый лист, прикрывающий наготу героев.
И да, в задачу театра не входит воплощение исходной пьесы. Это вариации на тему для тех, кому не надо пересказывать шекспировский сюжет. Замахнувшись на Вильяма нашего Шекспира, Демчог использовал фабулу и персонажей «Гамлета» лишь как повод для зрительских ассоциаций, размышления, перевоплощения, познания и «самоосвобождения». Для выведения зрителя из зоны комфорта и погружения в атмосферу запланированного сценического безумия хороши все средства: от смелой режиссёрской драматургии и свободной актёрской игры до провокации, шокирования и эпатажа.
Эпатажа во всех его проявлениях — от откровенного обнажения до откровенной чехарды со сценами и персонажами. Чего стоит приросшая к персонажу маска, которую тот не снимает, а сдирает с лица как скальп с характерным физиологическим чавканьем. И это уже не говоря про неизбежные шекспировские реки крови и горы трупов. Это не спектакль в привычном понимании — это игра типа знаменитой «Джуманджи», где роли не выбирают и от участия в которой нельзя отказаться — ни актёру, ни зрителю.
Судя по реакции зрительской аудитории, на КтоГамлет приходят в большинстве своём те, кто уже знаком с Вадимом Дечогом, с его творчеством и различными театральными и духовными практиками.
Четыре невероятно красивые женщины со сцены вынимают нам душу, трогают такие струны души, о которых ты уже и забыла. Сначала ничего непонятно, потом смеешься, а потом плачешь и ты понимаешь, что наконец-то услышала себя, поймала нить с нечто глубоким, до самых генов, вшитых в подкорку твоего сознания. И ты настоящая бездна...
Открытие выставки Андрея Безукладникова «Эхо андеграунда. Она завершит первую прогулку по маршруту. Выставка Андрея Безукладникова «Эхо андеграунда.
Октавия» расположена внутри путешествия «Три прогулки по маршруту в направлении к новой процессуальности» под кураторством Бориса Юхананова.
Театр «Арлекиниада»
Зима Максим Митяшин пытался предостеречь дочь от такого исхода, но зачем жить если нельзя полюбить? Полезно Мадикен 23 января 2018, 10:46 Однажды, когда я искала информацию о современных необычных театральных формах, мне попался на глаза проект «Арлекиниада» Вадима Демчог. Вначале я подумала, что это разновидность иммерсивного театра. Но оказалось, что это визуализация «концепции «самоосвобождающейся игры», объединяющей теорию и практику мирового театра с трансперсональной психологией». К слову автором этой самой концепции также является Вадим Демчог. Поэтому на одноименный с названием театра спектакль «Арлекиниада» я пришла заинтригованной. Вначале автор произнес несколько приветственных слов, смысл которых сводился к тому, что спектакль откроет для каждого зрителя свою смысловую дверцу, что не сразу, но я смогу постичь некую истину. Или я просто так восприняла слова о том, что игра начинается. Что я ожидала: ожидала увидеть спектакль в некоем «новом жанре, для которого пока нет названия».
Ожидала персонализованного психологического сюжета. Проявление «самоосвобождающейся игры», возможно в импровизации… Что же было на самом деле. А был очень неплохой и интересный психологический спектакль, в котором без всякой связи тасовались судьбы литературных персонажей и настоящих личностей. О ком в данный момент пойдет рассказ, - загадка. Нужно понять, угадать или подсмотреть в программке. Видимо, это и был элемент игры. Но сказать, что зрителям был продемонстрирован новый театральный жанр, я бы не смогла. Спектакль громкий и яркий, весь «на изломе», на истерике.
Есть много филосовских монологов, интересных акробатических приемов, "взрослых сценок", живого пения, неожиданного использования вещей. Местами нудновато, местами сильно захватывает, особенно, когда идет раскрытие линии судьбы очередного персонажа. Я ни разу не прослезилась хотя это мое слабое место , не спроецировала мысли, идеи персонажа на себя и не испытала безудержный восторг. Тем не менее, осталось ощущение, что спектакль заслуживает быть увиденным, хотя бы из любопытства. Быть может вам откроется то, что не открылось мне. А я постараюсь выбраться на другой спектакль театра, например на "Закрой глаза и смотри", быть может он меня зацепит... Полезно kogda. Очередное подтверждение банальной истины: все люди разные и в каждом глубоко скрыты резервы, которые активируются при определенных обстоятельствах.
Есть место и огромной смелости и твердости характера, которая в нужный момент как Мальчиш-Кибальчиш сможет повести за собой людей; и огромной любви как у Бонни и Клайда, которая может сеять смерть вокруг; и бесконечной силе воле как у Фриды Кало, которая поможет разорвать кокон и вылупиться прекрасной бабочке; и быть не довольным до конца своим творением словно Леонардо Да Винчи; и внутренней свободе как у Лилит, не готовой смиренно склонить голову и т. А может быть это спектакль обо всем нашем обществе? Спектакль совершенно не однозначный, а многослойный и не однородный: в каждый момент не понятно, что же будет дальше, и кажется, что вот-вот мозаика соберется в некий стройный рисунок, но в одно мгновение все разбивается и понимаешь, что перед тобой хаотичное собрание разноцветных кубиков, которое принадлежит уже не главному герою Максу, а может быть доктору.... Некоторые образы остались для меня в тумане; возможно, стоит посмотреть этот спектакль еще раз.
Хотя по манере подачи и картинке больше напоминало не театр Луны, а вещи Романа Григорьевича Виктюка. Вот только с театром Виктюка я по музыкальному ряду почти никогда не совпадаю, а тут одно из немного, что действительно понравилось — музыкальное сопровождение.
Оно логично ложилось на все сумасшествия и выверты, не раздражая мое зрительское восприятие. Кто еще вспомнился, так это Том Стоппард с его «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». В первую очередь это значительная роль, выделенная данным персонажам в действии; им несказанно повезло, вот друга Гамлета — Горацио остался за скобками повествования. На сцене часто бросают монету, и у Стоппарда герои почти половину действия этим занимаются. Да и смысл некоторых фраз, прям из уст стоппардовских неразлучников: Мы влипли. Каждый твой поступок, пусть ничтожный, порождает другой, неизвестно где, неизвестно чей, а тот - третий и так далее, замкнутый круг.
Что это за игра? И какие у нее правила? И все бы было ничего, если бы в какой-то момент, мне не показалось, что Гамлета ставит труппа театра Колумб...
VKontakte В 2024-м году АртМосковия изменила свою политику. АртМосковия — не только СМИ, но и площадка для реализации товаров и услуг. Редакция приглашает к сотрудничеству представителей творческих профессий и оказывает содействие по реализации их твореческих произведений. Мы ведем работу и в этом направлении.
Кристина Ра была прекрасна и наиболее достоверна в этой роли. Хотя и в женских образах тоже была хороша, но не настолько. Некоторые из версий развития сюжета поразили, про взаимоотношения Офелии с её отцом и про то что он мог быть отцом её ребенка — даже как-то неприятно было. Очень понравился Вадим Демчог на сцене, особенно в образе Йорика, это было неожиданно. Но чаще всего он был кукловодом в театре марионеток, а остальные актеры лишь выполняли его волю. Еще один из поразительных моментов — когда многоликий Демчог посыпал лицо пеплом со словами «пусть пепел будет защитой актерам». В какой-то момент казалось, что это пепел отца Гамлета. Еще из актеров хотелось бы отметить тандем Тимура Берглова и Михаила Урянского в роли Клавдия, их схватку — красивой оболочки и внутреннего содержания убийцы, когда оба актера одновременно исполняли одну роль. Спектакль темный, мрачный, но в финале очень впечатлила «смерть» этот персонаж не сказал ни слова, но все было понятно и так. Декораций минимум — стол, он же подиум, он же дорога в неизвестное, свет и дым. Да, даже дым здесь создавал настроение и оттенки атмосферы. И музыка, музыка была подобрана очень подходяще. Я первый раз была на постановках «Арлекиниады», но понимаю, что хочу еще — да, было сложно, местами непонятно, но над этим хочется думать, продолжая разгадывать — «кто же все таки Гамлет? Полезно Ирина О. Театр Арлекиниада в Театриуме на Серпуховке. Высоцкий Если «Снегурочку» Островского приправить цитатами из Шекспира, потом добавить для остроты немного Чехова, а для изящества вкуса — цитатку Бродского... Вот тогда и получится «Козья морда». Нет-нет, у меня постановка отторжения не вызвала. Мне кажется и вообще-то присутствующим в зале это адское варево пришлось по вкусу... Я начала было расшифровывать название, и даже что-то на эту тему нафилософствовала... Оказалось, всё просто: изначально предполагалось действо, творимое лешими и фавнами разными, и на картинках они все рогаты. В итоге рога на сцене тоже появляются. И, хотя погоду они не делают, название осталось. Как в старом анекдоте, где большая, зеленая, висит на стене, качается, пищит — оказывается всего-навсего селёдкой, так и театр дает желающим возможность погадать на названии. Я всё же нафилософствовала что-то на тему «Козьей морды». И получилось у меня, что всё происходящее — это Театр но поющие-танцующие фавны оборотились просто артистами. Ну, то есть Театр в Театре. Отсюда — смена ролей надел шапку — Лель, снял шапку — Мизгирь, например. Отсюда безумие костюмов очень интересные и даже богатые, но как бы из подбора.
Хотите знать о новых публикациях на сайте?
- Москвичи взглянули на себя со стороны, побывав на спектакле «Аномалия» |
- Школа Игры - YouTube
- Театр «Арлекиниада» представил в ДК «Выборгский» два своих спектакля
- Лента новостей
Театр «Арлекиниада» представил в ДК «Выборгский» два своих спектакля
Театр "АрлекиниадА" @arlekiniada_official в Инстаграме. Немногие знают, что он является руководителем театра "Арлекиниада". Премьера новой постановки театра «Арлекиниада», художественным руководителем которого является Вадим Демчог, прошла 21 и 22 марта в Театриуме на Серпуховке. Новости. В театре «Мастерская» появится «цирковая сказка» о пингвинёнке. Выпускники театральных вузов вместе с Вадимом Демчогом обращались к традиции античного театра и театра площадного, к жанру арлекиниады (отсюда название) и языческим ритуалам. Здесь вы можете познакомиться с проектами театра Арлекиниада и тренингового центра Школа игры.
Отзывы о "Арлекиниада. Вадим Демчог"
«Арлекиниада» — проект Вадима Демчога и команды молодых актеров, театр принципиально нового формата, точнее — вне формата как стильный. Премьера новой постановки театра «Арлекиниада», художественным руководителем которого является Вадим Демчог, прошла 21 и 22 марта в Театриуме на Серпуховке. 15 марта в 19.00 театр АрлекиниадА приглашает блогеров, можно с +1, на премьеру спектакля #КтоГамлет в Театр Луны. Театр Арлекиниада в Театриуме на Серпуховке. Вот у меня именно такое ощущение от спектакля КтоГамлет?, поставленный проектом Арлекиниада и просмотренный на сцене театра Луны.
Другие спектакли / драма
- Спектакль «БезДна» – о женщине во всей ее многогранности и многоликости
- Анна Зарянкина - актриса - биография - российские актрисы - Кино-Театр.Ру
- Нет постов для отображения
- «Арлекин-2023» объявил лауреатов
- Театр АрлекиниАда
- «АРЛЕКИНИАДА»
Театр «Арлекиниада» представляет спектакль #КтоГамлет
Арлекиниада — это вообще не театр, в его привычном, потребительском понимании! Это совершенно новый жанр, которому еще нет названия. В Театре Вахтангова полным ходом идут репетиции нового спектакля, премьера которого намечена на май. Театр «Арлекиниада». +7 (495) 369 00 54. Легендарный голос Сумасшедшего Фрэнки, культовых проектов n. «Закрой глаза и смотри» – спектакль Вадима Демчог и актеров театра «Арлекиниада» в Минске! Коллаж из афиш к спектаклям базового репертуара театра и постеров гостей Арлекиниады.