Сегодня «Бесприданница» — одна из наиболее часто появляющихся на сцене пьес Островского. История создания Бесприданницы Островского, задумка пьесы появилась в ноябре 1874 года и стала одним из лучших творений Александра Николаевича. Пьесу «Бесприданница» драматург Александр Островский задумал 140 лет назад. Про что «Бесприданница», откуда Островский черпал вдохновение и почему знаменитая пьеса с треском провалилась. Автор: ©Агентство городских новостей "Москва".
Account Options
- Telegram: Contact @readYakutia
- История создания Бесприданницы Островского | Какой Смысл
- Новости по теме
- ' + title + '
БЕСПРИДАННИЦА
Комиссаржевская увидела в Ларисе не «хорошенькую мещаночку, ведущую бесшабашную жизнь в материнском доме», а девушку, глубоко чувствующую и прекрасно понимающую всю нелепость своего положения. На сцене Лариса была показана трагически-обреченной, в ее голосе ощущалась безысходность. А когда утихла мелодия романса «Не искушай меня без нужды», в зале царила абсолютная тишина, публика боялась пошевелится. Тот день стал новым рождением пьесы. Билеты в театр после этого было невозможно достать. С тех пор «Бесприданница» ставилась более тридцати раз. В советское время она пользовалась популярностью благодаря выдвижению на первый план социального аспекта драмы. И это угнетение со стороны владеющих капиталом демонстрировалось как неотъемлемая порочность царского режима. Болгарская актриса Петя Герганова в роли Ларисы На сцену Малого театра в Москве, где была показана премьера, пьеса вернулась уже в послевоенное время постановкой Константина Зубова.
Роль Ларисы исполнила Констанция Роек. Для актрисы эта роль стала одной из первых в театре. Несмотря на дебют, критики сразу заговорили о том, что Роек наделила свою героиню душевной чистотой и искренностью — чертами, которые дают возможность Ларисе ощутить свое моральное превосходство над «посрамившими ее благодетелями». В том же году «Бесприданницу» поставили в Большом драматическом театре, Латвийском театре драмы и театре им. Произведение Островского не теряет своей актуальности и сегодня, многие режиссеры продолжают искать новые прочтения этой трагической истории любви. Посмотреть «Бесприданницу» на сцене можно в Мастерской Петра Фоменко, в Московском академическом театре им.
Вечерами он пробовал сочинять и к 1847 году закончил свой первый очерк «Записки замоскворецкого жителя». В предисловии литератор писал: «Автор описывает Замоскворечье в праздник и в будни, в горе и в радости, описывает, что творится по большим длинным улицам и по мелким, частым переулкам». Произведение удалось опубликовать в газете «Московский городской листок». В 1847 году там же напечатали его первую пьесу «Картина семейного счастья» о браке по расчету. Островский вспоминал: «Самый памятный день в моей жизни 14 февраля 1847 года. С этого дня я стал считать себя русским писателем и уже без сомнений и колебаний поверил в свое признание». Это был день, когда драматург прочитал свою пьесу на вечере у профессора Московского университета Степана Шевырева. С большим одушевлением вспоминал он свои первые литературные шаги, а особенно отзыв профессора Шевырева о его одноактных сценах «Семейная картина». И в самом деле, как не закружиться было голове, когда бывшему студенту и чиновнику Сиротского суда, получавшему шесть рублей в месяц жалованья, предрекал славу один из самых выдающихся профессоров, друг Гоголя: «Работайте, у вас большой талант». По сюжету купец Самсон Большов решил объявить себя банкротом и не возвращать деньги кредиторам, но в результате его самого обманули дочь Липочка и ее муж и он отправился в тюрьму. Первое публичное чтение пьесы прошло в доме историка Михаила Погодина, где среди слушателей был Николай Гоголь. Поэт Николай Берг писал: «Вся интеллигенция Москвы заговорила об этой пьесе как о чем-то чрезвычайном. Сразу явилось мужественное произведение, совершилось нечто вроде чуда! Тираж «Москвитянина» с пьесой стал дефицитным. Беллетрист Сергей Максимов вспоминал: «Давно уже мы бегали по трактирам… где выписывались журналы. Понапрасну мы съели много пирогов в двадцать пять копеек ассигнациями и выпили несколько пар чаю, пока добились книжки для прочтения второпях, так как настороженные половые трактира стояли над душой, выжидая, когда отложена будет книжка в сторону, схватить и унести ее к более уважаемому посетителю». Императору подали жалобу купцы. Цензор Михаил Гедеонов писал: «Все действующие лица… отъявленные мерзавцы. Разговоры грязны, вся пьеса обидна для русского купечества». Государь установил за автором полицейский надзор, а в январе 1851 года Островского уволили со службы. Тогда драматург нашел работу в журнале «Москвитянин». Вскоре он написал для издания пьесы «Утро молодого человека», «Неожиданный случай», «Бедная невеста». Бытовой репертуар, если он художественен, т. Он покажет, что есть хорошего, доброго в русском человеке и что в нем дикого и грубого, с чем он должен бороться. Александр Островский «Глубокое понимание русской жизни»: экспедиция на Волгу и театральные премьеры В 1852 году Островский сочинил пьесу «Не в свои сани — не садись» о попытке отставного кавалериста нажиться с помощью выгодного брака. Это было первое произведение драматурга, которое поставили на сцене. Помимо этого, он сам репетировал вместе с актерами и помогал им вжиться в роли. Главную героиню сыграла известная актриса Любовь Никулина-Косицкая. Прозаик Иван Горбунов вспоминал: «Посреди глубокой тишины публика прослушала первый акт и восторженно, по нескольку раз, вызывала исполнителей. В коридорах, фойе, в буфете пошли толки о пьесе. Восторгу не было конца». Во время репетиций в Малом театре Островский подружился с актером Провом Садовским. По сюжету купец Торцов хотел выдать дочь за богача, но случайно благословил ее брак с бедным возлюбленным. Премьера прошла в январе 1854 года, чуть раньше произведение напечатали в «Москвитянине». Это была последняя пьеса, которую опубликовало издание. Ее организовало Морское министерство. В его задачи входило описать быт и нравы местных жителей, их основные промыслы, особенности интерьеров, диалекты. За несколько месяцев, пока драматург лежал со сложными переломами, он написал пьесу «Доходное место». Во время поездки Островский записывал истории местных купцов. Одна из них легла в основу произведения «Не сошлись характерами» о браке между обедневшим дворянином и богатой купеческой дочерью.
В душе ее птицей бьется мечта о красивой, благородной, честной, тихой жизни, и она всей душой тянется к идеалу. Такой она находит в богатом и наглом столичном барине Паратове. Но для него Лариса лишь игрушка.
Ни в костюмах, ни в декорациях нет четких указаний на время действия. Евгений Марчелли уверен: такая история может случиться и в наши дни. Евгений Марчелли предлагает по-другому посмотреть на происходящее с Ларисой. Может быть, это не любовь, а одержимость? В нее будто вселились странные силы, ведущие ее к разрушению», — говорит режиссер. Лариса выходит к гостям в купальнике и рыбацких сапогах. На просьбу спеть отвечает жутким криком. Исполнительница роли Ларисы Анастасия Белова объясняет: так режиссер показывает бунт героини против жестокой реальности. Лариса своими выходками заявляет, что будет жить по собственным правилам», — говорит актриса. Однако в мире, где живет Лариса, правила другие. Что бы она ни делала, она останется игрушкой в руках мужчин: Паратов соблазняет ее и снова бросает, Карандышев преследует свою выгоду — покрасоваться невестой перед другими. Ближе к финалу поклонник Ларисы богач Мокий Парменыч Кнуров и друг ее детства Василий Вожеватов подбрасывают монетку: с кем из них уйдет красавица? За этой игрой наблюдает, прислонившись к стене, Харита Игнатьевна. Бойкая и деловитая поначалу, она постепенно становится все тише, а к финалу уже и вовсе кажется призраком.
История создания
- Анализ пьесы Островского «Бесприданница»
- «Бесприданница»: краткое содержание
- "Бесприданница" стала самой популярной пьесой среди заявок на фестивале Островского
- БЕСПРИДАННИЦА
Александр Островский — «Бесприданница»
Певица Dead Blonde (настоящее имя Арина Буланова) обрела известность благодаря песням «Мальчик на девятке» и «Бесприданница». «Бесприданница», как и многие классические произведения русской литературы, показывает читателю сюжет, который подходит в равной степени и к нашему времени: богатые смеются. Пьесу "Бесприданница" называли главным фиаско Островского, но именно эта пьеса вошла в классику русской и мировой драматургии, выдержала сотни постановок, в том числе балеты. Настоящим шедевром отечественной драматургии по праву считается пьеса Александра Николаевича Островского «Бесприданница». «Бесприданница», которая стала одной из самых известных пьес драматурга, создавалась с той же целью.
Вичугские прототипы Бесприданницы. Часть 1
Следующие спектакли "Бесприданницы" пройдут на сцене театра в марте 2023 года. Сейчас театр готовит репертуарную программу на 2023 год для гастролей по Красноярскому краю и другим городам России. Опера по пьесе Алекса ндра Островского на му зыку Даниила Френкеля "Бесприданница" впервые вышла на сцене ленинградского Малого оперного театра в 1959 году.
Пьеса переведена языки: украинский И. Сенченко , чувашский М. Ухсай , азербайджанский Э. Мамедханлы , грузинский К. Андроникашвили , армянский М.
Геворкян и А. Тер-Ованян , узбекский А. Турдыев и И. Миртемир , киргизский К. Джантошев и др. Постановки в XX столетии 1935 — Большой драматический театр. Сергея Морщихина , худ.
Александр Самохвалов , комп. Михаил Чулаки. Аркадий Надеждов , худ. Николай Медовщиков. Лариса — Чудинова. Николая Массалитинова , худ. Миленков и Георгиев.
Азизбекова Баку. Шарифова, худ.
Вместе с ним в неприятное «путешествие» отправилась и некая дама по имени Настасья. И это при том, что именно по заявлению этой самой девушки Прохорова и «повязали»… А дело было так. За несколько лет до этого события Прохор, с детства склонный к странствиям и приключениям, отправился на заработки.
Объездив многие регионы, парень в конце концов устроился на работу в котельной в Ростове-на-Дону. Там, на берегах Дона, он и встретил юную Настасью — местную жительницу. Молодые люди сразу же полюбили друг друга, стали постоянно гулять и проводить время вместе, а потом Прохор предложил девушке переехать к нему. Заметим: несмотря на то, что на дворе были еще только 80-е годы XIX столетия, гражданские браки, вопреки расхожему мнению, уже тогда вошли в моду. Конечно, дамы из высших сословий, из среды интеллигенции вроде Ларисы Дмитриевны — главной героини упомянутой пьесы предложение от мужика «пожить просто так» могли воспринять как страшное оскорбление, а сам факт сожительства и секса «без обязательств» воспринимали как «тлетворное влияние Запада» и моральное разложение. В крестьянских семьях к свободному сожительству тоже относились крайне негативно и даже воинственно, но не в силу «высоты нравов», а скорее наоборот — «по темноте».
Не по-божески-де это всё. А вот в городах, в среде пролетариата нравы уже тогда значительно опережали будущую сексуальную революцию. Рабочий люд смотрел на моральные ограничения и семейные ценности более скептически. В общем, согласилась юная Настасья и стала жить вместе с Прохором. После предания любовному греху она, прямо как упомянутая Лариса Дмитриевна после секса с Паратовым на пароходе, разумеется, задавала резонный вопрос: «Жена ли я теперь вам? Ну а потом молодой человек сам сделал даме официальное предложение.
Мол, пожили — пора и обвенчаться нам! Однако после этого возникли проблемы. У Прохора был давно просрочен билет на работу в то время для проживания и работы вне места регистрации нужно было получать специальную бумагу , были еще какие-то проблемы с документами. В результате венчать пару никто не решался. Таким образом, на пути к счастью возникли непредвиденные трудности, которые, как казалось, должны были только укрепить чувства. Тогда Прохор решил бросить всё в смысле насиженное рабочее место и жилье и поехать на родину для выправления документов.
Взял с собой Настасью, сказав ей, что заодно и с родителями ее познакомит, наверняка она им понравится. Ранее Прохор постоянно писал родным письма, в которых рассказывал о своей любви, счастливой жизни с ней и намерении пожениться. И вот отправились влюбленные на поезде в Гороховецкий уезд.
Да мне что! Я ведь насильно не навязываю. Что ж мне об ее нравственности заботиться: я ей не опекун. Я все удивляюсь, неужели у Ларисы Дмитриевны, кроме Карандышева, совсем женихов не было?
Были, да ведь она простовата. Как простовата? То есть глупа? Не глупа, а хитрости нет, не в матушку. У той все хитрость да лесть, а эта вдруг, ни с того ни с сего, и скажет, что не надо. То есть правду? Да, правду; а бесприданницам так нельзя.
К кому расположена, нисколько этого не скрывает.
Премьера пьесы «Бесприданница»
Портал НЭБ предлагает скачать бесплатно или читать онлайн книгу «Бесприданница», автора Островский А.Н. Язык книги: «Русский». Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и. Однако пьеса «Бесприданница», идею которой автор задумал 4 ноября в 1874 году, была полностью готова только к 17 октября 1878 года. Во многом успех «Бесприданницы» что в театре, что в фильмах зависел от актерского состава, в частности от исполнителя главной роли. Вообще Рязанов в «Жестоком романсе», так же как Островский в «Бесприданнице», придавали особое значение Волге. — Композитор атрибутировал «Бесприданницу» как мюзикл, однако в плане жанровой характеристики с ним можно было бы поспорить.
Бесприданница
Смотрите видео на тему «бесприданница островский пересказ» в TikTok (тикток). Венцом его творчества в этом отношении считается «Бесприданница» (1878 год), которая спустя 100 лет была блестяще экранизирована режиссером Эльдаром Рязановым. Читать онлайн книгу «Бесприданница» автора Александра Островского полностью, на сайте или через приложение Литрес: Читай и Слушай. С историей создания пьесы Островского «Бесприданница» знакомы далеко не все. за три дня ее посетили.
«Бесприданница» и «Последняя жертва» А. Н. Островского
Лариса всех притягивает к себе как человек искусства, в ней ярко выражено творческое начало: поёт, рисует, танцует. К тому же очень хороша собой. Но главное в ней именно непохожесть на всех других женщин в насквозь продажном мире, где главенствуют дельцы. Жениху она нужна, чтобы подняться по социальной лестнице, богатому дельцу Кнурову — для телесных утех… Всем от неё что-то нужно, и все хотят ею обладать. То есть у персонажей пьесы настолько исказилось восприятие и ощущение любви, что чувство отдачи себя пропало. Осталось только желание владеть.
Это большая трагедия человеческой души. Артистам я запретил смотреть эту картину и брать из него какие-то нюансы. Все актёры уникальны, не нужно никому никого копировать. Сложность постановки в том, что записей музыки не было, так что режиссёру самому пришлось правильно петь, а концертмейстеру — играть.
Любого человека, любой поступок можно купить, вопрос лишь в цене. Композиция — Для произведения, состоящего из четырех актов, характерна линейная композиция. Первый акт — экспозиция и заявка приезд Паратова , второй акт — развитие сюжета сильная любовь Ларисы к Паратову, ради которой она готова на большие жертвы , третий акт — кульминация обед у Карандышева , четвертый акт — развязка смерть Ларисы. Жанр — Пьеса. Социально-психологическая драма. Направление — Реализм. По долгу службы он принимал участие в судебных заседаниях, где судились между собой близкие люди, и был хорошо знаком с криминальной хроникой того времени. Всё это давало Островскому, как писателю, богатый литературный материал, который он зачастую использовал в своих произведениях. Предположительно, сюжет «Бесприданницы» был основан на реальной истории, потрясшей весь Кинешемский уезд, когда местный житель Иван Коновалов убил свою молодую красавицу-жену.
Тихий и скромный чиновник преображается. Лариса становится для него всего лишь удачным средством удовлетворить наконец-то свое самолюбие. Не случайно бесприданница говорит именно своему жениху: » …я для вас кукла, поиграете со мной, изломаете и бросите». Возможность «поиграть» с Ларисой предоставляется «идеальному мужчине». Для Сергея Сергеевича воспользоваться «дорогой игрушкой» не представляет большого труда, ведь бесприданница поверила ему и жестоко обманулась. Падение Ларисы также никого, кроме нее самой, особенно не взволновало. Паратов говорит о «мгновенном увлечении». Кнуров даже доволен этим, так как «дорогой бриллиант» становится намного доступнее. Жалкий Карандышев надеется вновь завладеть теперь уже падшей женщиной. Еще одна проблема, затронутая в драме — появление в России в конце XIX века нового типа людей. Лариса и Карандышев представляются для них настолько мелкими людишками, что их чувства и желания не имеют никакого значения. Композиция Драма состоит из четырех действий с четко выделенной экспозицией разговор Кнурова и Вожеватова , завязкой приезд Паратова , кульминацией торжественный обед и бегство невесты и развязкой убийство Ларисы. Чему учит автор На примере Ларисы Огудаловой Островский показывает, к чему может привести бездушное отношение к живому человеку. Судьба умной и красивой девушки оказалась беспощадно изломанной только из того, что у нее не было денег.
Нахватавшись поверхностных знаний и воображая себя чрезвычайно образованной барышней, она хотела бы стать женой дворянина, но на самом деле главное, что привлекает девушку, — это роскошь, модные наряды, интересные поездки и прочие атрибуты красивой жизни. Узнав, что Лазарь сможет ей все это обеспечить, она с радостью дает согласие мужчине, прежде казавшемуся ей «противным». Каменская вернулась! Новое расследование легендарной сыщицы и 10 лучших книг Александры Марининой Александра Маринина представила роман «Отдаленные последствия» с Настей Каменской в главной роли. Читайте о том, как появилась легендарная героиня. Топ-10 лучших книг Александры Марининой не про Настю Выбрать книгу Казалось бы, все шито-крыто: Липочка пристроена за надежного человека, а он, согласно договору, должен отдать часть долга купца Большова. Однако внезапно все идет не по плану, задуманному купцом… Интересный факт: Пьеса впервые вышла в журнале «Москвитянин» в 1850 году, и читатели, среди которых были писатели Иван Гончаров и Лев Толстой, высоко ее оценили. Лишь один критик — Михаил Гедеонов — дал резко отрицательную оценку, считая, что произведение оскорбляет все российское купечество. Эту точку зрения поддержал и император Николай I. Впоследствии поставить спектакль было разрешено только в 1860 году, причем пьеса была сильно урезана. Оригинальное произведение впервые было поставлено на сцене лишь в 1881 году в частном театре. Цитата: «Против хорошего человека у всякого есть совесть; а коли он сам других обманывает, так какая же тут совесть! Александр Островский «Бедность не порок». Купец Гордей Торцов решил вести дела на западный манер и перебраться из захолустного местечка, где «невежество и необразованность», в Москву, выдав дочь Любовь за богатого человека оттуда. Подходящая кандидатура уже имеется — немолодой вдовец, фабрикант Африкан Коршунов, для которого деньги имеют особую ценность. Даже первую жену — ныне уже покойную — он смог купить, в чем открыто признается. И его новым «приобретением» должна стать умная, скромная, красивая Любовь Гордеевна. Смотрите лучшие видео на нашем Ютуб-канале Яркие моменты с концертов российских и зарубежных артистов, фестивали, интервью со звездами есть даже Драко Малфой! Все это вы можете увидеть на нашем Ютуб-канале. Смотреть видео Между тем, сама Люба всем сердцем влюблена в приказчика отца Митю, и тот отвечает девушке взаимностью. Однако Митя беден, а это значит, что шансов на отцовское благословение у них нет. Пойти же против отцовской воли воспитанная в строгости Любовь Гордеевна не в силах. Казалось бы, она обречена на брак и дальнейшую жизнь с не просто нелюбимым, но и неприятным ей человеком, но ситуация меняется, когда брат Гордея Любим вскрывает некоторые подробности из прошлого Коршунова… Интересный факт: Драматург посвятил произведение Прову Садовскому старшему — своему другу и актеру Малого театра. Пров Михайлович сыграл более, чем в двух десятках пьес Островского. В частности, в пьесе «Бедность не порок» ему принадлежала роль Любима Торцова. Цитата: «Дуракам богатство — зло! Дай умному человеку деньги, он дело сделает. Я походил по Москве-то, я все видел, все… Большую науку произошел! А дураку лучше денег не давай, а то он заломается…» 6. Издательство: Мартин, 2022 г. Егор Дмитрич Глумов — молодой честолюбивый человек, мечтающий занять высокое положение в московском обществе. Правда, идти к нему он решил максимально доступными способами: ища расположения богатых, но недалеких людей, используя их слабости и применяя хитрость. Иными словами, Глумов готов лебезить и лицемерить, лишь бы добиться своих целей. А истинные мысли о людях, по головам которых он идет, он будет записывать в личный дневник, который, к слову, впоследствии сыграет важную роль в судьбе своего автора. С горячим интересом слушать бесполезные советы дальнего родственника Нила Мамаева, притворяться отвечающим взаимностью на страстные чувства его жены Клеопатры, искать хитро закрученные пути в дом богатой вдовы Турусиной, на чьей племяннице Машеньке он планирует жениться, — все это вполне в порядке вещей для амбициозного Глумова. Вот только самоуверенный Егор Дмитрич, закручивая одну интригу за другой, забыл, что не он один такой находчивый — оказывается, все общество живет по похожим правилам, и противопоставляя себя всем этим людям, Глумов на самом деле уподоблялся им… 10 лучших книг Джейн Остин: писательница, которую отказывались печатать, прославилась только после смерти Талантливая писательница 19 столетия, одна из основоположниц реализма в английской литературе, не понятая и недооцененная современниками. Ее произведениями зачитывались и зачитываются миллионы девушек по всему миру. Фильмы по романам Джейн Остин входят в число самых популярных и любимых у представительниц прекрасного пола всех возрастов. Выбрать книгу Интересный факт: Островский начал писать пьесу в конце августа 1868 года и обещал своему другу — актеру Александринского театра Федору Бурдину — закончить ее в течение месяца. Однако срок работы оказался чуть большим, чем предполагалось. В итоге 7 октября пьеса была дописана, а уже 1 ноября состоялась премьера. Бурдин исполнил роль Мамаева. Цитата: «Всю желчь, которая будет накипать в душе, я буду сбывать в этот дневник, а на устах останется только мед. Один, в ночной тиши, я буду вести летопись людской пошлости. Эта рукопись не предназначается для публики, я один буду и автором, и читателем. Разве со временем, когда укреплюсь на прочном фундаменте, сделаю из нее извлечение». Издательство Московский рабочий Действие пьесы разворачивается в 70-е годы XIX столетия в небольшом губернском городке. Там живет вдова Купавина — молодая, красивая и богатая.
А. Н. Островский. «Бесприданница»: краткое содержание и анализ
Откуда взялось это странное название — Бряхимов? В 1871 году, за несколько лет до написания пьесы, была издана книга И. Шишкина «История города Елабуги», в котором рассказывается о древнем булгарском городе Бряхимове, точное месторасположение которого было неизвестно. Но сам Шишков придерживался версии, что город Бряхимов располагался на Каме на месте Чёртова городища, находившегося в версте от города Елабуги. Таким образом, назвав город Бряхимовым, Островский, с одной стороны мог подчеркнуть неопределённость места, где разыгрывалась пьеса. А с другой, наоборот, у него могла возникнуть ассоциация с конкретным городом, а именно с Кинешмой.
Дело в том, что во времена Островского было расхожим местом называть соседний с Кинешмой фабричный Вичугский край чёртовым углом, а так как, забегая вперёд, в основе пьесы как мы постараемся показать могла лежать история с вичугскими фабрикантами Коноваловыми, то Бряхимов, ставший Чертовым городищем, напоминал об уездном городе Кинешме, где к тому времени стали доминировать купцы из чёртова угла… Впрочем, что Бряхимов — это Кинешма, — версия давно устоявшаяся и наиболее популярная. Не случайно фильм «Бесприданница» 1936 режиссера Якова Протазанова снимался в Кинешме. Но есть и другие версии. Костромичи считают, что дело происходило в их городе. И главный их аргумент, это то, что в пьесе Островского фигурирует трактир «Париж», а в Костроме в те годы была гостиница «Лондон».
А Эльдар Рязанов в своём послесловии к «Жестокому романсу» написал: «Выдуманный город Бряхимов характеризуется самим автором как большой город на Волге. Значит, для прообраза, прототипа надо брать Ярославль или Нижний Новгород, который был тогда третьим городом Российской империи». Но Нижний Новгород можно сразу отбросить благодаря следующему диалогу, из которого ясно, что Бряхимов не Нижний: «Паратов. А вот мы с ним в Нижнем на ярмарке дел наделаем. Ещё поеду ли я, спросить надо».
В Бряхимове, как указал Островский, городской бульвар расположен на высоком берегу Волги. Диалог героев пьесы это подтверждает: «Лариса. У меня нервы расстроены.
Паратова приглашают на обед, и он признается Воржеватову, что планирует поиздеваться над Карандышевым. Пьеса Островского «Бесприданница»: званый обед.
Третье действие переносит читателя на званый обед к Карандышеву. Его тетка жалуется слуге, что прием отнимает много сил и средств, но радуется, что удалось купить дешевого вина под видом дорогого. Лариса и ее мать обсуждают, что гости недовольны качеством блюд и напитков. Паратов, Кнуров и Воржеватов подсылают Робинзона споить Карандышева. Не замечая насмешек, хозяин важничает и приносит еще выпивки.
К пикнику все готово. Купцы предлагают взять Ларису, и Паратов берется ее уговорить. Он просит девушку спеть, хоть Карандышев и пытается возражать. Всех впечатлило пение красавицы, и Паратов признается, что почти готов бросить все ради нее. Лариса едет на пикник, в тайне надеясь вернуть возлюбленного.
Когда Карандышев вернулся с очередным напитком, в доме никого не осталось. Узнав, что Лариса уехала на пикник, он злится, хватает пистолет и едет на ее поиски. Знаменитая актриса театра Вера Комиссаржевская в роли Ларисы: Wikipedia Краткое содержание: бесприданница Лариса погибает от руки жениха. Вожеватов и Кнуров возвращаются с пикника, попутно рассуждая о судьбе Ларисы. Очевидно, Паратов не женится на ней, девушка оказалась в компрометирующем положении.
Купцы решают, что один из них повезет Ларису в Париж, и, чтобы избежать ненужной конкуренции, бросают жребий. Девушка достается Кнурову. Возвращаются Паратов и Лариса. Она хочет знать, будет ли теперь его женой. Паратов обескураживает ответом: он обручен и не может расстаться с невестой.
Лариса остается одна. К ней подходит Кнуров с предложением о Париже и полном содержании. Вскоре появляется Карандышев: он рассказывает Ларисе, что купцы разыграли ее между собой, словно вещь.
Чтобы забыть Паратова, Лариса выбирает жалкого, мелочного, закомплексованного Карандышева - небогатого чиновника, Лариса мечтает сбежать с ним и зачахнуть в глухой деревне, утешая себя, что Карандышев хотя бы ее любит, однако и для него Лариса лишь дорогой красивый аксессуар, который поднимет его статус в глазах окружающих. Карандышев слишком примитивен, мелочен и тщеславен, единственная цель в его жизни - стать своим в "высшем" обществе. Паратов вынужден внезапно вернуться, чтобы продать свою "ласточку" и узнает, что Лариса выходит замуж и Паратов решает развлечься, чтобы потешить свое самолюбие и с размахом провести эти сутки в этом провинциальном городишке. А что же Лариса, официально принято считать ее жертвой обстоятельств, без золотых рудников и большого приданного - она никто и ничто, считается, что Островский противопоставляет "живую" Ларису Дмитриевну богатому и бездушному ее окружению, подчеркивая ее одиночество в этом бездушном пафосном обществе, однако именно Лариса выбрала такое общество с пустым лоском.
И если она и чувствует себя одиноко, отличаясь от них, то исключительно размером своего капитала, а не своими интересами и чувствами. Ведь так или иначе влюбляется она в роскошь и кошелек, а не в ум, совесть и честь. Случилось так, что пьеса была опубликована гораздо позднее, чем она вышла на сцене, поэтому литераторы и критики восприняли ее на основе постановок как заурядную бытовую драму, во время первого представления автора и вовсе не вызвали на сцену.
Он ушёл на фронт 17-летним юношей, попадал в окружение, воевал на переднем крае, был тяжело ранен. Но, зная всю боль и весь ужас войны, писатель понимал, что главные сражения идут в умах и душах людей. Видимо, поэтому так остро и пронзительно отзываются в сердце строки его произведений.
Герои Бориса Васильева, каждый по-своему, ведут личный бой — за право называться человеком.
Бесприданница - краткое содержание
К примеру, он посещал кинешемские ярмарки, где, смешавшись с толпой, слушал и наблюдал за происходящим. В течение двенадцати лет Островский был почетным мировым судьей по Кинешемскому округу, и шесть лет — гласным земского собрания в Кинешме. Участие в земских делах развитие образования, медицинского обслуживания жителей уезда, строительство школ, дороги и т. Судейские впечатления, интересные сведения о крестьянском и купеческом быте, описание вечеров и собраний кинешемского купечества легли в основу большинства произведений Островского. Кинешма незримо присутствует в пьесах «Горячее сердце» и «Бесприданница».
Михаил Яншин, худ. Борис Волков. Матвея Ошеровского.
Лариса — Светлана Пелиховская. Камала Казань. Марсель Салимжанов, худ. Рашит Газеев, муз. Фуат Абубакиров. Анатолия Иванова, худ. Лариса и Михаил Курченко.
Постановка Анатолия Праудина, художник Александр Мохов. Постановка Петра Фоменко, художник Владимир Максимов. Постановка Льва Эренбурга, художник-постановщик Валерий Полуновский. Постановка Павла Карташева. Художественные особенности Литературовед Борис Костелянец, изучая историю «Бесприданницы», пришёл к выводу, что негативная реакция современников Островского была связана как с «новаторской природой самой пьесы», так и с теми непростыми взаимоотношениями, что сложились между драматургом и зрителями. Литературный критик Александр Скабичевский писал в середине 1870-х годов, что Островский относится к числу авторов, чьи произведения театральное сообщество всегда исследовало с особой скрупулёзностью. Те же самые упрёки в отсутствии динамики позже услышат от критиков и автор «Чайки», и Лев Толстой, вынесший на суд публики пьесу «Живой труп».
Главные герои Лариса, входящая в галерею заметных женских образов литературы второй половины XIX века, стремится к самостоятельным поступкам; она ощущает себя личностью, способной принимать решения. Однако порывы молодой героини сталкиваются с циничной моралью общества, воспринимающего её как дорогую, изысканную вещь. Девушку окружают четверо поклонников, каждый из которых пытается добиться её внимания. При этом, по мнению исследователя Владимира Лакшина, отнюдь не любовь движет Ларисиными ухажёрами. Так, Вожеватов не сильно сокрушается, когда жребий в виде брошенной монеты указывает на Кнурова. Тот, в свою очередь, готов ждать, пока в игру вступит Паратов, чтобы позже «взять реванш и увезти сломленную героиню в Париж». Карандышев также воспринимает Ларису как вещь; правда, в отличие от соперников, он не желает видеть возлюбленную чужой вещью.
Простейшее объяснение всех бед героини, связанное с отсутствием приданого, разбивается темой одиночества, которую несёт в себе молодая Огудалова; её внутреннее сиротство столь велико, что девушка выглядит «несовместимой с миром». Критики воспринимали Ларису как своеобразное «продолжение» Катерины из пьесы Островского «Гроза» их объединяет пылкость и безоглядность чувств, приведшая к трагическому финалу ; в то же время в ней обнаруживали черты других героинь русской литературы — речь идёт о некоторых тургеневских девушках, а также о Настасье Филипповне из «Идиота» и Анне Карениной из одноимённого романа: Героинь Достоевского, Толстого и Островского сближают совершаемые ими неожиданные, нелогичные, опрометчивые поступки, диктуемые эмоциями: любовью, ненавистью, презрением, раскаянием. На фоне «хозяев жизни» — Кнурова, Вожеватова и Паратова — он выглядит как «маленький человек», которого можно безнаказанно унижать и оскорблять. В то же время, в отличие от героини, Юлий Капитонович не жертва, а часть жестокого мира. Желая связать свою жизнь с Ларисой, он надеется рассчитаться с былыми обидчиками, продемонстрировать им своё моральное превосходство. Ещё до свадьбы он пытается диктовать невесте, как нужно вести себя в обществе; её ответный протест Карандышеву непонятен, углубиться в причины их разногласий он не может, потому что «слишком занят собой». Проводя параллель между Карандышевым и «униженными» героями Достоевского, исследователи подчёркивают, что Юлий Капитонович бесконечно далёк от Макара Девушкина из романа «Бедные люди» и Семёна Захаровича Мармеладова из романа «Преступление и наказание».
Его «литературные братья» — герой повести «Записки из подполья» и Голядкин из «Двойника». Выстрел Карандышева является действием сложным по своим мотивам и по своим результатам. Можно тут усмотреть всего лишь преступную акцию собственника и эгоиста, одержимого одной мыслью: не мне, так никому. Но можно видеть в выстреле и ответ на тайные мысли Ларисы — сложным путём они проникают в сознание Карандышева, единственного из четырёх мужчин, не желавшего передавать её в чьи-либо руки. Образ города Если судьба Ларисы во многом повторяет историю Катерины, перенесённой из середины XIX столетия в 1870-е годы, то Бряхимов — это развитие образа города Калинова из той же «Грозы». За два десятилетия, отделяющих одну пьесу Островского от другой, основные типы горожан изменились: если прежде в глубинке главенствовал купец-самодур Дикой, то теперь ему на смену пришёл облачённый в европейский костюм «делец новой формации» Кнуров. Вытравляющая вокруг себя всё живое Кабаниха также стала персонажем уходящей эпохи — она уступила своё место «торгующей дочерьми» Харите Игнатьевне Огудаловой.
Пасующий перед жизненными реалиями племянник Дикого Борис, согласно веяниям времени, обернулся блестящим барином Паратовым. При этом темп городской жизни не изменился. Быт в Бряхимове подчинён привычным ритуалам — каждый день обедня, вечерня и долгие чаепития возле самоваров. Затем, по словам буфетчика Гаврилы, город накрывает ощущение «первой тоски», которая снимается долгими прогулками — так, Кнуров «каждое утро бульвар-то меряет взад и вперёд, точно по обещанию». Всех героев пьесы связывает «общий интерес»: им невыносимо в этом городе. Даже молчаливость Кнурова — свидетельство «конфликтного положения», в которое он вступил с ненавистным Бряхимовым. А Вожеватов?
Он тоже в «конфликте с бряхимовской скукой». Ларису гнетёт не только обстановка в её доме, но «вся атмосфера Бряхимова».
Нажимая "Отправить", я соглашаюсь с политикой в отношении обработки персональных данных. Главная Премьера пьесы «Бесприданница» 8 апреля 2022 г. Писал четыре года. Первая же постановка на сцене Малого театра стала репертуарным хитом. С тех пор трагическая история Ларисы Огудаловой практически не сходила с театральных подмостков. Каждая эпоха рождала свою трактовку пьесы.
Эстафету в очередной раз принял Иркутский музыкальный театр. Небольшой городок на Волге. Лариса Огудалова в печальном для того времени положении бесприданницы готовится выйти замуж. Ещё и без любви. Яркое возвращение господина Паратова нарушает все планы, ведь у Ларисы вновь вспыхнули к нему чувства.
О том, как его имя связано с Ивановской землей и какая монета была выпущена Банком России к 200-летию со дня его рождения, мы рассказываем совместно с ивановским отделением Банка России. Литературное наследие Александра Островского огромно. Ему принадлежит 47 пьес, многие из которых традиционно входят в репертуар российских театров. Материалы и прообразы для своих произведений Островский часто брал из жизни. К примеру, он посещал кинешемские ярмарки, где, смешавшись с толпой, слушал и наблюдал за происходящим.
Анализ пьесы Островского «Бесприданница»
Читать онлайн книгу «Бесприданница» автора Александра Островского полностью, на сайте или через приложение Литрес: Читай и Слушай. Вообще Рязанов в «Жестоком романсе», так же как Островский в «Бесприданнице», придавали особое значение Волге. Задать вопрос ведущим или гостю. А еще в программе: Хибла Герзмава в партии Адрианы Лекуврер в одноимённой опере Франческо Чилеа на второй сцене Мариинского театра. Романс «Бесприданницы»: знаменитая драма Островского стала мюзиклом.
Анализ пьесы «Бесприданница»
За время её написания автор выпускает ещё несколько произведений, а «Бесприданницу» заканчивает лишь в январе 1879 года. Вожеватов и Кнуров под видом чая пьют шампанское и обсуждают новость: красавица Лариса Дмитриевна Огудалова, бесприданница. Произведение «Бесприданница» написано в 1878 г. События драматической пьесы разворачиваются в городе на Волге, название которого вымышлено автором.