Главная» Новости» Кураж концерт отзывы. Группа «Гран-КуражЪ» отыграла концерт по заявкам 5 декабря в московском клубе «Известия Hall»! Впервые в своём нынешнем составе команда сыграла концерты по вашим заявкам в. Главная» Новости» Гран кураж афиша. Главная» Новости» Кураж концерт купить.
Большой концерт Гран-КуражЪ в Москве: начало нового пути
Довольно стандартные для хеви-метала и максимально обезличенные песни к примеру песня «Царь» с альбома «Вечная игра» отсылает к Николаю II, но не напрямую переплетаются с качественной и красивой лирикой. Как только вокалистом стал Евгений Колчин, группа сменила вектор музыки в сторону пауэр-метала но сам хеви-метал не пропал , и песни стали отличаться не только вокалом но и самой энергией которая дает музыка своему слушателю. Даже лиричные композиции разительно отличаются своей атмосферой и эмоциями которые дарят слушателю. Безусловно, Миша Житняков задал жару! Мне, как вокалисту с другим типом голоса, пришлось нелегко. Но ребята что-то услышали при первом прослушивании и дали мне время раскрыться. И, я думаю, у меня получилось. Мы с бывшим солистом слишком разные, чтобы нас можно было поставить в ряд и сравнить. Тут дело вкуса. Старые песни я, конечно, постарался сохранить в привычном варианте, ну а новые исполнил в другом, более характерном для себя стиле.
И как показали отзывы поклонников, многим это пришлось по вкусу. В музыке, которую хотят делать ребята в «Гран-КуражЪ», моему голосу будет самое место Евгений Колчин 2013 год С того момента как вокалистом группы стал Елфимов группа выпустила лишь пару синглов и, как мне виднеется, они пытаются соблюсти некий компромисс между тем что было при Житнякове и тем что привнес Колчин.
Потому что напрочь отсутствует музыка. Вокал шикарный, ну чего еще ожидать от Петра Елфимова. Песни мелодичные с красивыми вокальными линиями, соло гитара очень крутая, да и все музыканты на высоком уровне. Круто ki 73 молодцы!
И даже гитарист Михаил Бугаев, чьего вокала не слышал раньше никто, сыграл и спел песню, которая посвящалась рождению его дочери. Это было так чувственно и трогательно, что зал поддержал их ещё большими овациями. Интересный факт: Михаил Бугаев—левша. Это значит, что гриф гитары он держит в правой руке, а левой рукой играет, перебирая струны. Гитары для левшей заказываются специально. Он рассказывал: как-то раз в студенчестве ему друзья в компании говорили: «сыграй нам что ни будь на гитаре», а он не мог этого сделать, так как подсовывали гитару для правшей, а там струны в обратном порядке. А для него если даже струны перетянуть, сверху не будет меток для ладов. Но в этот вечер он сделал исключение и сыграл как правой, так и левой рукой на разных гитарах, показав, что теперь он умеет играть на любой гитаре. Завершился вечер тёплыми словами благодарности. Благодарные поклонники подарили артистам букеты цветов и как известно: ни один рок-концерт не обходится без выхода на бис. Публика скандировала: «Ещё! И действительно, хорошую музыку хочется слушать ещё и ещё. Затирая музыкальные альбомы до дыр.
Одновременно прокурор заявил ходатайство о принятии обеспечительных мер в виде приостановки деятельности по эксплуатации объекта до вступления решения суда в законную силу. Против них возбуждены уголовные дела, сами они находятся в СИЗО. Третьего совладельца Спортивного рынка Игоря Ковальчука уже признали штатным киллером ОПГ «Трифоновские», ему вынесено наказание в виде лишения свободы на 14 лет со штрафом 1 млн руб.
Гран-КуражЪ
Главная» Новости» Гран кураж афиша. Скачай Гран Куражъ Царство диких людей (Эпохи, герои и судьбы 2021) и Гран Куражъ Эра пустоты (Эпохи, герои и судьбы 2021). подборку нового музыкального материала, в котором найдётся место как боевикам в стиле предыдущего альбома, так и композициям в духе классического репертуара «Гран-Куража». Live in Moscow, 2018 (tv version)\ Гран-КуражЪ - концерт в Москве, 2018. Группа "Гран-КуражЪ" хорошо знакома многим любителям русскоязычного тяжелого рока. Коллектив на данный момент выпустил четыре полноформатных альбома, четыре. Главная» Новости» Кураж концерт сайт.
Гран-Куражъ - слушать все песни
На закате 90-х годов он создал ансамбль «Кураж». новости Новости Анонсы Мультимедиа. Яндекс Афиша работает только c официальными партнерами и публикует проверенные новости о событиях и датах всех концертов.
«Гран-Куражъ» представит «Лучшее» из новых песен и старых хитов
Сроки называть боюсь, чтобы не получилось, что я что-то проанонсировал, а мы не успели. Но работа в активной стадии. В альбом-сборник войдут и такие хиты, как «Новой надежды свет» и «9 жизней», так и несколько менее очевидных композиций, которые нам просто самим захотелось записать. Прежде чем мы начали работу, я попросил Петю составить список наших старых вещей, которые ему самому больше всего хотелось бы исполнить. Именно его пожелания легли в основу программы. Плюс, ориентируясь на мнения слушателей, кое-что я сам предложил внести в сет. В частности, мы наконец-то записали в студии песню «Скоморох», которую до этого исполняли только на концертах. Эту вещь, в своё время я написал для проекта Margenta. В оригинале её блестяще исполнил Андрей Кустарёв.
Но поскольку Margenta проект студийный, песня живьём не исполнялась. Как-то во время диалога с Маргаритой Пушкиной, которая является автором проекта и, в частности, автором текста «Скомороха», она мне сказала, что песня живёт только тогда, когда звучит на концертах. И сама предложила мне, как автору музыки композиции, взять её в репертуар «Гран-Куража». Пете она очень понравилась, и мы исполнили её на своём юбилейном концерте. После этого у песни началась буквально вторая жизнь. Многие впервые услышали «Скомороха» именно на нашем концерте и стали просить исполнить песню ещё и ещё. В какой-то момент песня настолько плотно вошла в наш репертуар и так полюбилась слушателям, что из роли «сюрприза» в середине концерта, она перекочевала в хит-блок нашей группы. В итоге получилась занятная ситуация — у нас есть хит, который при этом существует только на концертах.
В общем, когда речь зашла о записи сборника, «Скоморох» стал чуть ли не первым кандидатом на студийную запись. Мы даже назовём в честь него грядущий ЕР. RU: Петр Елфимов будет перезаписывать старые песни группы со своим голосом — это правильно и закономерно. Но были ли такие песни в исполнении прежних вокалистов, от записи которых пришлось отказаться, потому что исполнять их ему некомфортно? Но бывает, что одна песня просто нравится больше другой — по мелодике, по содержанию текста, по каким-то другим показателям. Поэтому, как я уже говорил, мне хотелось, чтобы Петя спел, прежде всего то, что ему самому наиболее близко. Есть пара вещей, тональности которых мы меняли для более удобного концертного исполнения. Что-то из них мы решили так и записать, что-то «откатили» до первоначальных версий.
Некоторые песни будут представлены в максимально близких к оригиналу аранжировках, некоторые мы заметно освежили. Думаю, будет интересно. RU: Петр Елфимов не просто потрясающий вокалист и харизматичный фронтмен, но и талантливый автор. Влившись в «Гран-КуражЪ», он сразу начал приносить свои темы. Как шла притирка его стилистики к вашей? В 2018 году, когда мы начали обмениваться музыкальными разработками, стало ясно, что они отлично друг с другом сочетаются. Мне тогда захотелось чуть-чуть утяжелиться, и Петя искал возможности выпустить свой достаточно тяжелый металлический материал. Как только у нас всё завертелось, я принёс «Адреналин», Петя песню «Кто?
И несмотря на то, что они были написаны разными людьми в разное время, песни отлично прозвучали вместе. Далее началось уже полноценное совместное творчество. Я прислал Пете свою разработку, ставшую впоследствии песней «За мечтой». Потом приехал к нему в гости, и мы вместе за вечер сделали тот вариант песни, который в итоге и увидел свет. До сих пор помню, как у обоих горели глаза, видя и слыша, какой результат и нас получается. RU: Продолжаете ли вы сотрудничество с Маргаритой Пушкиной и планируются ли у коллектива новые музыкальные полотна с её текстами? Более того, у нас уже кое-что даже записано на её стихи. Когда мы готовили ЕР «Эйфория», то в ту же сессию была записана ещё и песня на стихи Маргариты Пушкиной.
Не может быть красный только чисто красным, или чёрный — чисто чёрным. А песня, кстати, не просто посвящена Джону Леннону, но и написана от имени его убийцы Марка Чепмена — в этом тоже есть своя изюминка! Специально для нашего интервью Маргарита Пушкина рассказала историю создания этого текста: Текст родился как всегда — когда ты пишешь то, что хочешь, — быстро, минут за 15, наверное смеётся. А идея написать от имени убийцы — ну, это фигура сама по себе интересная, и я читала массу его интервью.
И некоторые его мысли мне показались цепляющими, что ли… тебе всё это надоело — обращаясь к Джону Леннону — ты скрываешься за очками, а толпа видит в тебе кумира, солнце и пророка. И такая точка зрения распространяется не только на Джона и «Битлов», для определённой группы людей и тот же Кипелов — пророк, каждое слово которого слушают с замиранием сердца. Так что это общая картина. И эти слова мне очень запали в душу.
А потом здесь есть некая аналогия — пусть, может быть, несколько прозрачная, бегущая — с Иудой, но не каноническим, а тем Иудой, который любил и понимал Христа. И я подумала, почему бы не написать текст от имени Марка и не высказаться именно его словами, которые я взяла из интервью… Я понимаю, что к этой песне будет разное отношение, потому что тут и музыка экспериментальная, не совсем традиционная для Гран-Куража. Но мне бы хотелось, чтобы люди обратили внимание на этот текст и, может быть, посмотрели на себя, потому что некоторые мысли там, скажем так, верные. Хотя это, конечно, ни в коем случае не оправдывает того, что он сделал, это понятно.
Мне кажется, песня получилась — и музыка соответствующая, и атмосфера, и Пётр прекрасно спел, так что мои ожидания полностью оправдались. Да и вообще когда мы с Мишей работаем, никаких вопросов не возникает. Когда он выбрал этот текст — для меня это всё-таки ближе к прог-року — у меня не было никаких сомнений в том, что он справится. Песня волшебная, она творит магию, но только для тех, кто понимает, потому что сейчас, к сожалению, не все уже знают, кто такой Джон Леннон.
Единственное, я не думала, что эта песня войдёт в номерной альбом Гран-Куража, так что для меня это был сюрприз. В балладе «Птица небесная» есть интересное решение в аранжировке — пронзительное, очень красивое соло и сразу за ним довольно тяжёлый для медленной песни фрагмент. Михаил, как родилась идея такого контраста? Михаил: У этой песни тоже есть своя история.
Она тоже написана на готовые стихи Маргариты Пушкиной, которая однажды написала мне, что у неё есть один текст, который очень нравится Валерию Кипелову, но музыку на него у них написать не получилось. Не хочу ли я попробовать, спрашивала она. Я согласился и сделал первое демо с вокалом Жени Колчина — это было лет пять назад. Начав работу, я поинтересовался у Маргариты Анатольевны тематикой.
Оказалось, что стихи посвящены исполнительнице русских народных песен и романсов Евгении Смольяниновой, которая очень нравится Кипелову. Пётр: Как я понял из общения с Валерием Александровичем, она в последние годы занимается вокальным целительством— лечит своим пением людей! Как он рассказывал, человек ложится и закрывает глаза, она садится рядом и начинает петь, и через несколько минут у человека начинают бежать слёзы — происходит внутреннее очищение. Михаил: И именно эти чувства хотелось передать в музыке, сделать так, чтобы человек растворился в музыке и этих образах.
Поскольку она исполнительница народных песен, хотелось оставить эту народность в музыке, и мы решил вставить партию флейты. Петя попросил свою знакомую мультиинструменталистку Анастасию Мокиенко, которая и сыграла кусочек на флейте, и это очень дополнило аранжировку. А этот тяжёлый бридж врывается такой глыбой, после которой песня уходит на последний припев, и наступает катарсис. А что касается соло, у Ричи Самборы я однажды услышал очень простое, но пронзительное соло, наподобие которого всегда хотелось сыграть что-то своё, — и вот идея пригодилась.
Пётр: Ну и если рассматривать песню, не привязываясь к конкретному человеку, то в мире на самом деле очень много людей, которые абсолютно бескорыстно творят добро, не требуя ничего взамен. Такая безвозмездная отдача своей внутренней энергетики на благо других дорогого стоит и, как мне кажется, многим добрым людям очень близка. Мажор — нечастый гость в хэви-метале, однако припев песни «Не забывай» звучит именно в мажоре, а вступление как будто отсылает к стадионному року 80-х. Расскажите про создание этой вещи?
Михаил: Эта песня родилась в нашем групповом чате. Юра Бобырёв гитарист — прим. Я скачал этот кусочек, вставил в проект, высчитал ритм, придумал риффы и куплет, отправил Пете. Ему понравилось, он доработал бридж, выход с него, и таким образом, обмениваясь мыслями и пересылая проект туда-обратно, мы сочинили песню онлайн!
Пётр: И в этой песне, кстати, есть отсылки и к Мальмстину, и к Edguy, и много к чему ещё улыбается. А тематику предложила моя супруга Татьяна — песня о людях, которые, не важно, в какой сфере, послужили для нас кумирами и стали стимулом к тому, чтобы добиваться вершин. Кто-то был примером для нас, но и мы уже в свою очередь являемся, наверное, примером для кого-то, стимулом к развитию. А ты не удивился, что к твоим мажорным припевам Миша придумал минорные куплеты?
Пётр: Нет, совсем нет, это получилось очень хорошо! Вероятно, это потом помогло и в работе с текстом, потому что если бы и куплеты были в мажоре, не было бы того внутреннего эффекта в восприятии, контраста, который есть сейчас. Раньше всё было просто: если медленная песня, то про любовь. Потом тексты баллад стали затрагивать самые разные темы, но вы пошли дальше — сделали песню про любовь скоростным боевиком!
Как это получилось? Пётр: Текст мой и… Скажем так, у нас было несколько вариантов текста, но все они немного не подходили. Михаил: Первый вариант мы писали с Маргаритой Пушкиной, и тут как раз она писала на рыбу. И была антисуицидальная тема — «Опоры под ногами нет, ты на мосту в кромешной тьме» напевает — которую я показывал на студии Пете, и вроде мы решили её оставить.
Но спустя какое-то время он сказал, что попробовал петь, и некоторые фразы не поются. Мы решили не переделывать по кусочкам, а выдохнуть и попробовать какую-то другую тему. И вот Петя предложил сделать песню про любовь. Я сначала тоже переживал, не получится ли слишком сахарно, но как-то ему удалось меня убедить смеётся.
Пётр: Но текст-то в итоге получился отнюдь не сахарный, как я Мише сказал, «про любовь, но без соплей» улыбается. Михаил: У меня был похожий случай с песней «Пожелай мне» на стихи Пушкиной. Когда она прислала мне текст, он назывался «Баллада» смеётся. Она видела в этом тексте медляк, а я когда открыл его, сразу подумал, что будет прикольно добавить драйва.
Пётр: И получилось клёво, люблю эту песню. В целом по результатам прослушивания альбома складывается ощущение некоего послания о том, что человечество заблудилось, и если ничего не поменять, то всё это добром не кончится, но при этом надежда есть. Я прав? Пётр: показывая две козы Да!
Всё правильно! Значит, нам всё удалось. Так или иначе все мы подверглись этому налёту времени, искажающему этические нормы и правила. Всё-таки в прошлые столетия была какая-то этика, культура общения.
Хватало, конечно, и варварства, и вандализма, но… со временем какие-то моральные грани просто стёрлись, и новое поколение вообще не понимает, что вот это хорошо, а это нехорошо. Не понимает, что норма, а что нет — для них сейчас вообще всё норма. Раньше как-то всё было искреннее, честнее… Как бы мы к этому ни относились, мы уже живём в пост-апокалипсисе! По крайней мере по ощущениям это так.
Михаил: Эту мысль дополняет обложка альбома с царём, сидящем на троне, который стоит на горе мусора посреди выжженной земли. Пётр: Всё зависит от нас, от нашего отношения к этой жизни, к людям. Если мы не заглянем внутрь себя, будет только хуже. Мы будем продолжать удивляться тому, куда катится мир, — а он уже давно скатился.
В ноябре вы выложили в сеть несколько кадров с имиджевой фотосессии к альбому с костюмами и гримом. Реакция публики колебалась от полного неприятия до абсолютного восторга. Это были просто интересные, необычные фотографии, или тут прямая связь с тем самым пост-апокалипсисом и выжженной землёй? Пётр: Это просто новый имидж группы улыбается.
Однажды мы ехали с Мишей с репетиции, и я предложил ему своё видение новой концепции. Он меня поддержал, и мы начали воплощать всё это в жизнь. Фотосессия сделана, на наш взгляд очень удачно, выдержана в стиле. Спасибо за неё моей доченьке Полине Космачевой и ее мужу Егору Романенко.
Наталье Костиковой спасибо за грим, а парням — за терпение и идеи в процессе работы. По моим ощущениям все остались довольны. Михаил: Да, и все эти образы поддерживают обложку альбома. Стоит ли ждать музыкантов в таком имидже на презентации альбома?
Написанная на стихи поэта Михаила Гуцериева, песня стала хитом еще в 2020 году в исполнении Полины Гагариной. По мнению некоторых наблюдателей, благодаря именно этой работе певица тогда обрела второе дыхание и новый виток в карьере. Хитовый успех песни, видимо, побудил теперь и композитора отщипнуть, точнее, отпеть, свой кусочек славы, тем более что именно выразительное исполнительство стало когда-то настоящим трамплином в судьбе самого автора. Поступив на службу в группу «Рок-Ателье» с фронтменом Крисом Кельми в конце 80-х гг. Сам Крис не возлагал больших надежд на трек, однако помимо его воли и прогнозов вскоре «Ночное Рандеву» обрело не просто статус хита, а исполнялось в каждом уважающем себя ресторане по 10—15 раз за вечер. Песней впечатлилась даже сама Алла Пугачева и настоятельно запросила номер в свои «Рождественские Встречи». Однако, узнав, что официальный фронтмен «Рок-Ателье» Крис Кельми в этой конструкции лишь открывает рот под чужой голос, понизила статус песни до сопроводительного плейбека в танцевальном номере балета «Рецитал», где танцовщицей начинала Кристина Орбакайте. Легенда гласит, что режиссер клипа Вадим Коротков якобы «случайно» оставил тогда кадр с Крисом Кельми, «поющим» в студии, но, как бы там ни было, весь конец 80-х прошел в музыкальном мире под канонаду страшного скандала и разборок между Услановым и Кельми о том, «кто на самом деле поет», причем не только «Ночное Рандеву», но и другие хиты вроде «Усталого такси», «Вниз по реке» и др.
Это какой-то перфекционизм? Пётр: Скорее это желание и необходимость не захлебнуться в одном и том же. Здесь, как и в музыке, очень важен свежий взгляд со стороны, чтобы слушатель не мог сказать: «Что вы топчетесь на одном месте, где разнообразие? Важны другое мышление, другой угол, другой слог… Например, когда ты пишешь музыку на готовые стихи, к примеру Маргариты Пушкиной, то иногда можно сломать мозг от прекрасных хитросплетений. Но в последнее время мне это очень понравилось, и мы с ней так и продолжаем работать. Я предлагаю ей темы, она творит, а я уже потом пишу на эти стихи музыку. Это, конечно, выбивает тебя из колеи, но и открывает новые возможности — возможности уйти от устоявшихся форм, от стандартов, которые, так или иначе, сложились и у меня, и у Миши. И потом, если ты не читаешь по новой книге каждый день, можно просто исписаться. Михаил: Да, я поддерживаю. Первые два альбома и почти весь третий я написал один, но время идёт, и я чувствую, что даже если на ту же самую тему текст написал бы не я, а другой человек, это были бы другие слова, другие образы, и, возможно, в чём-то это было бы только интереснее. Ну и сотрудничество с Маргаритой Пушкиной заставляет по-другому оценивать то, что делаешь ты сам. Поэтому теперь я пишу тексты не как раньше — потому что больше никто не напишет, — а только тогда, когда есть вдохновение, серьёзное желание что-либо сказать. Альбом открывается песней «Царство диких людей», в создании текста к которой участвовали целых пять человек. Как рождался этот текст, были какие-то сложности? Михаил: Когда мы готовили материал для альбома, этой песни вообще не было! Петя предложил фразу «Покидая свой плен», я написал Наташе Горелышевой, и мы начали вместе что-то там развивать. Пётр: А ещё до строчки «Покидая свой плен» Оля Ковалевская накидала нечто такое мифическое… то есть песня и так основана на образах, с которыми можно проводить параллели к нашей повседневности, а у Оли тогда был набор красивых образов, но не было идеи. Миша тогда сказал, что хорошо, но как-то непонятно. Михаил: Я помню, что Петя тогда написал даже Саше Елину, и тот предлагал строчку «этот сахарный плен»… Пётр: И вот однажды мы с Мишей созвонились и разговаривали об этом часа полтора… а потом ещё продолжили переписываться! И, наконец, я предложил «Царство диких людей», которое Миша одобрил. Михаил: Хотелось, чтобы человек прочитал название и сразу понял, что это не о неандертальцах, а о современном обществе, частью которого все мы являемся. Хотелось и смысл сохранить, и образность не потерять. И очень важно было, чтобы текст из-за множества соавторов в итоге не стал похож на письмо Дяди Фёдора из мультика, чтобы получилось целостное произведение. У этой песни не самая простая структура со сменами темпа и вокализом в финале, но при этом она обладает, на мой взгляд, потенциалом большого хита — её специально поставили первой, чтобы дать слушателю понять, что альбом будет разноплановым? Пётр: Да, наверное, да! Её структура сразу готовит слушателя к тому, что альбом будет очень разным. Михаил: Хотелось какого-то взрыва сверхновой, чтобы человек включил альбом, и его с первого аккорда просто сдуло! Плюс она начинается сразу с текста, мы даём послушать кусочек припева, и мелодия запоминается, так что когда начинается припев в повторе, слушатель уже сразу может начать подпевать. Пётр: Ему будет казаться, что эту песню он знает уже давно и хорошо смеётся. Михаил: И вот этот маленький лиричный кусочек в средней части мне тоже очень дорог. Когда я сочинял песню, хотелось, чтобы посреди тяжёлого металлического боевика неожиданно зазвучал небольшой фрагмент симфоники, а потом всё опять вернулось в металл. А финальную часть мы делали на гитаре и клавишах, и уже в процессе сведения Петя предложил ещё и спеть эту партию. Во вступлении к песне «Эра пустоты» слышится как будто какой-то некратный размер? И в сочетании с характерной клавишной партией это звучит как отсылка к прогу, так и задумывалось? Пётр: Нет, там идут четыре четверти, но когда звучит пассаж, там идут триоли… точнее даже секстоли и плюс со смещением долей. И да, это всё последствия Symphony X и Dream Theater. Там ведь и дальше идёт совсем не стандартный пауэр-метал. Михаил: Самое любопытное, что это можно рассматривать как лёгкое возвращение к корням, потому что на первом альбоме я тоже во многом вдохновлялся Symphony X! А русский текст мы делали вместе с Игорем Коротышевым из группы Эпоха, если помните такую. Михаил: Кстати, у нас же есть англоязычные тексты на несколько песен, и сделать ещё парочку не составит труда, так что давай сделаем какой-нибудь англоязычный EP, думаю, будет интересно и некоторые песни заиграют новыми красками! Пётр: Мы не просто сделаем, но выпустим его, потому что Китай и Япония нас ждут улыбается. А перед соло в той же вещи идёт небольшой фрагмент с акустической гитарой а-ля фламенко. Как родилась эта идея, и кто это играет? Пётр: Всё, как есть, все партии у меня были придуманы уже на демо, а Юра красиво сыграл этот кусок. А уже для основного соло мне очень хотелось такого Стрельникова-Мальмстина улыбается , и соло играет Саша Стрельников… «Ламповая голова»… Пётр: Да! И это не потому, что кто-то что-то не может сыграть. Просто иногда ты видишь какую-то определённую картинку, и тебе хочется вот именно этого и ничего другого. Михаил: Режиссёр снимает кино и приглашает актёров. Актёров тысячи, но зовут именно ДиКаприо или Тома Хэнкса - почему? Потому что режиссёр видит, что именно эту роль лучше всего сыграет именно этот актёр. Так было и здесь, у Пети в голове был конкретный образ, он написал мне, мы всё обсудили и пришли к такому решению. Одной из самых не характерных песен на пластинке можно назвать композицию «Проклятые короли». Откуда вдруг взялась такая тема? Пётр: Мне очень давно хотелось написать про Варфоломеевскую ночь. Я очень люблю Дюма — мушкетёров, Генриха, «Королеву Марго» — и эта тема близка мне ещё с детства. Сама история… — не знаю, сложно даже подобрать слово, чтобы описать то, что они тогда совершили. И Анатолий Жуков очень точно передал это в своём тексте, попав в мои мысли и переживания каждым словом, каждым ритмическим акцентом. В этом тексте я не поменял ни оного слова! Мы попросили Анатолия Жукова рассказать о работе над этой песней: Для меня это не дебют в работе с Петром — он исполняет песни с моими текстами в проекте Forces United. А познакомились мы, когда он спел одну песню для группы Алексеевская Площадь, — тогда я предложил ему свои услуги в написании текстов, если будет такая необходимость. Вообще для меня самое сложное, процентов 70 работы — это определить тему, понять, о чём писать, потому что обо всём уже, кажется, сказано и написано. Плюс есть такой момент, как словарный запас — слова, которые поёт, например, Кипелов, будут совершенно неуместны у Баскова. Тут Петя предложил готовую тему, и со словарным запасом не было никаких проблем. Я полез в интернет и дня два, наверное, освежал в памяти всё, что связано с Варфоломеевской ночью. А остальное — уложить всё в размер — для меня не представляет сложностей, это дело техники. Итоговым результатом я очень доволен. Иногда ты пишешь текст и вкладываешь туда что-то одно, а вокалист поёт что-то другое, но тут Петя спел и прочувствовал именно так, как я хотел. Вокал в этой песне звучит максимально разносторонне, от тончайших вокализов, до самого жёсткого рычания. Почему именно в этой вещи ты решил продемонстрировать ширину диапазона своих возможностей? Пётр: Такая песня — она очень тяжёлая по своему внутреннему ощущению и содержанию. Она вся на таких нервах и эмоционально очень надрывная — в строчке «болью врага мир залей» всё сказано. Михаил: Кстати, мы вообще любим песни про королей. Из всех песен Пети эта, наверное, мне наиболее близка. Одна из вещей, над которыми я работал больше всего. Если «Эра пустоты» была полностью оформлена, основа «Без потерь» тоже была готова… Пётр: То изначальную аранжировку этой песни Миша переделал полностью! И я этому очень рад. Михаил: Да, мы работали над ней, и сразу пришла идея немного поменять размер, риффы, сделать такой дёрганный куплет. Я прислал свой вариант Пете, и ему понравилось, но он спросил: «А что, вот здесь аккорд другой? Надо вернуть старый». И буквально через две минуты: «Нет, оставляй как есть сейчас». Тысячи музыкантов по всему миру называют The Beatles своими вдохновителями, вот и ваша песня «Связаны кровью» посвящена как раз Джону Леннону. Идея исходила от Маргариты Пушкиной, написавшей текст? Михаил: Мы сотрудничаем с Маргаритой Анатольевной уже довольно давно, и несколько лет назад у проекта Margenta вышел альбом «Дым. Волк», половину материала для которого сочинил я. В целом были хорошие отзывы, результат понравился и Андрею Кустарёву, который пел все песни, и Маргарите Анатольевне. Она предложила мне продолжить музицировать и прислала этот текст, который меня очень вдохновил, и в голове сразу же зазвучали какие-то картинки. И тут, когда ты берёшься за её текст, который уже клёвый сам по себе, в голове одна мысль — только бы не испортить улыбается. И я начал придумывать эту разработку в расчёте на то, что исполнять будет Андрей.
«Гран-КуражЪ» выпускает «Новой надежды свет..»
Главная» Новости» Кураж концерт отзывы. купить билеты по выгодным ценам на концерт в Москве. Выступление состоится 31 марта 2024 года в клубе 1930 Moscow, Москва, Партийный переулок. Наш робот такие новости специально отсортировал по данному признаку, чтобы вам всегда было удобно их находить. Возможно, пробудившийся кураж вернет автора и в некогда успешное для него лоно исполнительства. На этой странице показаны новости о группе Гран-КуражЪ.