В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актёрских школ. В спектакле Театра на Малой Бронной (2011), поставленном П.В. Сафоновым, Тартюфа сыграл неподражаемый Виктор Сухоруков. Словесные дуэли, монологи в стиле театра-балагана и постоянные выяснения отношений держат в напряжении и разжигают любопытство даже у тех, кто знаком с пьесой.
Билеты на Lё Тартюф. Комедия
Съемочная группа Москвы онлайн побывала за кулисами спектакля "Lё Тартюф. Комедия" в Театре на Таганке. Театр на Таганке известен своим "Тартюфом": так было, так есть и так будет. Комедия в Москве, билеты по цене от 1500,00 руб. 4 июня 2024 г. в 19.00, Театр на Таганке Lе Тартюф. Комедия, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Главная» Новости» Тартюф 5 января.
Московский театр на Таганке «Lё Тартюф. Комедия»
Комедия": рецензия Павел Киреев Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна и с лёгкостью переносится на реалии сегодняшнего дня. Павел Киреев Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна и с лёгкостью переносится на реалии сегодняшнего дня. О чём спектакль Доверчивость, или Психология обманутых В доверие к хозяину дома Оргону втирается мошенник и страшный лицемер по имени Тартюф. Он, прикрываясь религией, изображает из себя святого, а сам, ни во что не веря, тайно обделывает свои делишки. Хозяин дома смотрит на гостя с восхищением: скромный, благородный, набожный, бескорыстный.
Наш финал - это демонстрация различия между тем, что Мольеру пришлось написать, и что было по его ощущениям. Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Он ведь был ещё выше. Его много раз подрезали, работали с ним, чтобы он мог жить собственной жизнью! Фото Андрея Парфёнова На грим, говорят актёры, у них перед спектаклем уходит в общей сложности порядка двух часов.
Всего в Воронеже предусмотрено два показа спектакля «Lё Тартюф. Один прошёл в четверг, 17 сентября, а второй состоится сегодня в 19. Подписывайтесь на «МОЁ!
Трудно определиться, что запоминается сильнее: выход обнаженного Тартюфа с электрогитарой наперевес, полуголые «ангелы» со светодиодными нимбами или длинноногая Эльмира в атласных драпировках, рюшах и бантах. Причина 4: Молодая труппа В спектакле задействовано новое поколение артистов Театра на Таганке.
Его сокурсница — номинантка на премию «Золотая маска 2020» Дарья Авратинская — играет Эльмиру. Все участники действа играют упоенно, с куражом. И, кажется, не хотят выходить из образов даже по завершении спектакля. Причина 5: Очищающий эффект и повод задуматься Несмотря на то, что режиссер Юрий Муравицкий не ставит морализаторских целей, его постановка звучит злободневно и актуально, что особенно усиливает неожиданный и очень эмоциональный финал. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой».
Переиграть «Тартюфа» на Таганке Юрий Муравицкий решился с новым поколением артистов. Чтобы уйти от параллелей с культовым «Тартюфом», этот спектакль в афише с 68 года, в названии нового появилась французское Le. В самой постановке много французских акцентов, фарса и гротеска. Решив реабилитировать комедию, которую многие считают низким жанром, Муравицкий повернулся лицом к условному театру. Призвал на помощь Брехта и Мейерхольда. Эта жизнь не по Станиславскому оказалась настоящей перезагрузкой.
Экс-худрука закрытого ростовского «Театра 18+» назначили главным режиссёром Театра на Таганке
У каждого героя свой неповторимый флоу, крикливый, по площадному атакующий, но при этом гипнотически мелодичный. Любой акцент в речи не просто смешит смыслом, он даже звучит смешно. Причем юмор на разные поколения работает по-разному. Кого будоражит рэп-читка, кого — романс, а кого — классическая театральная декламация. В итоге, получается, пожалуй, самая смешная комедия в театре за последние годы, где вне зависимости от возраста и культурных предпочтений зал дружно хохочет, заражая друг друга новой волной смеха. При том, что спектакль все же в первую очередь молодежный. Зрителям от 15 до 30 лет хочется пожелать отложить контроллер приставки, свернуть вкладки на youtube, отбросить мечты о карьере stand-up комика и на три часа отправиться на Таганку.
Редко театральный режиссер понимает, что конкурирует за зрителя не с академическими театрами, а с медиа средой, компьютерными играми и late night show. Автор: Алиса Скальская Можно подумать, что кроме юмора от пьесы Мольера не осталось ничего — ни классовой сатиры, не обличения лицемерия религиозных догматов, ни, в конце концов, политического фарса. Однако, надо отдать должное, у Муравицкого с этими пластами полный порядок. В эстетике сериала «Молодой Папа» обманщик Тартюф предстает проповедником, риторически не уступающим Христу. Его благостные, елейные речи настолько же убедительны, насколько и лживы. Вновь использован прием: чтобы не оскорбить нежные чувства отечественных верующих, все религиозные сцены помещены в католический сеттинг.
Автор: Алиса Скальская Однако самая красивая метаморфоза происходит в финале. После полутора часов заливистого смеха первого акта, второй уже больше про серьезное. Если кто помнит, у Мольера высмеиваются и подрываются религиозные речи не случайно.
Об этом он сообщил в своем Telegram-канале. Он также поблагодарил Театр за все, что там происходило там за последнее время. По его словам, он навсегда останется для него близким и родным местом. Режиссер упомянул, что в Театре продолжат идти три его спектакля «Вишневый сад.
И это тоже получается у них смешно, оригинально и задорно. Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Художник Галя Солодовникова создала совершенно феерические костюмы: вот входит высоченная госпожа Пернель Надежда Флерова — в длинных черных одеждах, да еще и в ботинках на внушительной платформе, с палкой в руке — как будто черт из преисподней, она нависает над всеми остальными персонажами и грозно их наставляет. Оргон — с выпирающим животом, в нежно-розовом костюме с элегантным жабо, с алым маникюром и перстнями чуть ли не на каждом пальце и всегда изумленными, немного испуганными глазами — трогателен и беззащитен в своей слепой любви и поклонении Тартюфу. Его жена Эльмира Дарья Авратинская — в роскошном платье тоже розового цвета и кислотными, стоящими колом волосами — надменная, хитрая и властная дама. Дочь их Марианна Полина Куценко — ее полная противоположность, она еще совсем ребенок, в ее комнате — целая коллекция плюшевых игрушек, которые она почти не выпускает из рук. Своими механическими движениями и тоненьким голоском она и сама напоминает заводную куклу. Не менее колоритны и другие персонажи: брат Марианны Дамис Павел Комаров — толстопузый, неуклюжий добряк с голубыми волосами. Служанка Дорина Евгения Романова — умная, изворотливая, находчивая, она может любого обвести вокруг пальца. Наконец, сам Тартюф Роман Колотухин — щуплый самодовольный пройдоха, меняющий обличья, как хамелеон. Первый раз он появляется на сцене в неглиже с гитарой наперевес. Из дыма возникает его худощавая фигура и направляется прямо в зал — вот, смотрите, какой я красавец. В каждой сцене Тартюф будет представать в новом образе: то он томный и нежный, то страстный, то задумчивый и неповоротливый, то извивающийся, как уж на сковородке. Артисты существуют в стерильном белом пространстве, которое то и дело подсвечивается крикливыми яркими цветами. Краски придают действию еще больше динамики.
Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он - Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе: а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? Комедия» - постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать "низким" жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой».
Театр на Таганке представит первую премьеру 2020 года
Словесные дуэли, монологи в стиле театра-балагана и постоянные выяснения отношений держат в напряжении и разжигают любопытство даже у тех, кто знаком с пьесой. Театр на Таганке» на канале «Психологические Лекции» в хорошем качестве, опубликованное 10 июля 2023 г. 17:28 длительностью 00:03:24 на видеохостинге RUTUBE. Из предложенных на сайте театра билетов остановилась на спектакле «Тартюф» ввиду того, что он идет достаточно.
Московский театр на Таганке «Lё Тартюф. Комедия»
Комедия» в Театре на Таганке – это новый взгляд на классическую постановку французского фарса. Мольером об стену В Театре на Таганке вышел спектакль по пьесе Мольера, которую в легендарные годы «Таганки» ставил Юрий Любимов. У нового спектакля в Театре на Таганке — три главных автора. Мольер, написавший «Тартюфа», Юрий Муравицкий, высветивший вернувшуюся актуальность пьесы XVII века, и Галя Солодовникова, сочинившая неизгладимый образ спектакля. Новости - Театр - В конце 1980-х в коллективе Театра на Таганке произошел раскол. Cпектакль "Lë Тартюф. Комедия" в Театре на Таганке. В Театре на Таганке премьера «Lё Тартюф. Комедия» по пьесе Жана-Батиста Мольера.
Театр на Таганке представит премьеру «Lе Тартюф. Комедия»
Артисты существуют в стерильном белом пространстве, которое то и дело подсвечивается крикливыми яркими цветами. Краски придают действию еще больше динамики. Персонажи, помещенные на эту сцену, кажутся запертыми на ней. Все их проблемы, страхи, интриги, переживания, порывы не находят выхода. Но неожиданно оказывается, что стены тут картонные, и, когда раздосадованный Оргон выгоняет сына Дамиса из дома, он просто проламывает головой стену и исчезает. Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Несмотря на то что все семейство, за исключением престарелой матушки, понимает, что Тартюф — обманщик и своими елейными речами совершенно одурманил несчастного Оргона, члены этого семейства тоже живут в атмосфере постоянного лицемерия, лжи и подхалимства, упрямо преследуя свои личные цели. Не случайно еще в самом начале первого акта госпожа Пернель выносит приговор своим родственникам: «Поистине для них нет ничего святого!
Все спорят, все орут, почтенья нет ни в ком. Да это не семья, а сумасшедший дом! Остальные же живут в каком-то туманном мороке, в насквозь фальшивом мире своих иллюзий и заблуждений. Кроме Тартюфа, тут нет откровенно отрицательных персонажей. Но их благородные порывы, их желания открыть глаза Оргону, хитрости, к которым они прибегают ради этого, кажутся жалкими и комичными. И только Эльмире удается, наконец, показать Оргону истинное лицо Тартюфа, который неожиданно теряет бдительность и откровенно пытается соблазнить жену своего благодетеля.
Но вместо хеппи-энда зрителя ждет печальная развязка: режиссер решает похоронить под обломками весь этот карикатурный мир.
Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко «Девушка и смерть». В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке.
Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов.
Главному герою вернули старое имя, но не церковный чин. С тех пор никаких изменений не было.
Спектакли успешно играли на сценах самых прославленных мировых театров. Случилось это в 1968 году. Чуть больше полувека спустя герои вновь возвращаются на эту сцену.
Правда, спектакль уже совсем другой. Она появилась в Италии в середине XVI века и стала предшественником пантомимы. Во Франции площадная комедия тоже быстро обрела популярность — в этой стране традиции фарса были сильны, и публика встречала на ура каждую новую постановку.
В отличие от итальянцев французские актеры не надевали масок, а только лишь белили лицо мукой. В Театре на Таганке не стали пренебрегать традицией; на лицах артистов мы видим замысловатый грим с обязательными белилами. Мы привыкли к русскому психологическому театру, как мне кажется, русским артистам не присущ такой жанр.
Казалось бы, очень просто сыграть артистов, которые веселятся на сцене, на площади, но для исполнения этого пришлось потрудиться. Это самое сумасшедшее в хорошем смысле , что может быть для российского артиста», — говорит Павел Комаров, исполнитель роли Дамиса. Василий Уриевский, сыгравший Оргона, согласен, что это очень интересный опыт.
Театр в театре и костюм из поролона Сценограф Галя Солодовникова придумала поместить на сцену еще одну сцену, которая представляет собой светлую комнату, обрамленную неоновыми лентами.
Остальная часть труппы осталась с Ю. Любимовым в старом здании. В 2011 году из-за разногласий с артистами Юрий Любимов навсегда покинул «Таганку». Московский театр на Таганке стал стартовой площадкой для многих известных советских актеров театра и кино. Театр располагается в здании 1911 года, построенном по проекту архитектора Густава Гельриха. С 2005 года директором театра является заслуженная артистка РФ, певица, актриса, режиссер Ирина Апексимова.