/ Новости. В Мытищах завершился театральный фестиваль «Сказка в каждый дом». В рамках областного театрального проекта «Сфера Т» (талант, труд, творчество, театр) 27-28 апреля в тверском областном Доме народного творчества. С 20 октября по 1 ноября пятый театральный фестиваль "Новые люди" пройдет в четырех городах: Калуге, Обнинске, Наро-Фоминске и Москве.
Создать спектакль, костюмы и декорации: начался фестиваль-конкурс «Театральный олимп — 2023»
Спектакль «Мёртвые души» новосибирского театра «Красный факел» откроет Фестиваль театров малых городов России, который пройдёт со 2 по 10 июня в Уфе. Приветствуем Вас на сайте театрального фестиваля «Новые люди». С 2009 года Международный молодёжный театральный фестиваль «Апарт» собирает на сценических площадках культурной столицы молодых и талантливых выпускников теа. Российский театральный фестиваль "Сверчок" отличный повод начать лето красиво!
III Всероссийский Форум-фестиваль социального театра «Особый взгляд»
«Фестиваль «Мир русского театра» — это возможность не только увидеть все многообразие русской культуры, но познакомиться с особым, зачастую малоизвестным искусством. Фестиваль NET предлагает своё видение мирового театрального ландшафта сегодняшнего дня. Программу формируют арт-директора фестиваля, театральные критики Марина. Театральные грантовые фестивали-лаборатории, летний театральный лагерь, танцевальные грантовые конкурсы, танцевальный лагерь. театр, а люди в нём. Театр драмы и комедии «ФЭСТ» проведет VII международный театральный фестиваль зрительских симпатий «Подмосковные вечера».
Лаборатория
С радостью сообщаем, что на наше приглашение откликнулось очень много театров и программа фестиваля обещает быть весьма интересной. Толстого, Пермский театр "У Моста", Бийский драматический театр, Магнитогорский драматический театр им.
Телефоны: 8 8512 44-23-16, 8 8512 44-23-73; E-mail: minkult astrobl.
Ведь искусство делает нас лучше и расширяет границы. Пусть Фестиваль станет вашей отдушиной и вдохновением этой весной! Цели фестиваля Объединение За годы жизни фестиваля объединить на своей онлайн-площадке театры со всего мира: чтобы все народы и культуры открыли перед вами — нашими зрителями — свои сердца. Снять ограничения Театр без границ: снять с этого вида искусства ограничения мира физического, сохранив накал эмоций, глубину смыслов, красноречие метафор и способность удивлять. Доказать Доказать, что onlife это круто.
Это быстро учит грамотному планированию и расчету. К примеру, девяносто миллионов рублей стоит спектакль "Маяковский". Мы окупили его за сезон. И во многом, как мне кажется, потому был не только творческий, но продюсерский расчёт.
Целевая аудитория, как на нее выйти, как в неё попасть, как продавать... Безусловно нам сильно повезло, без этого в театре не бывает. Но и расчет должен быть! Режиссеров часто "заносит" в своих творческих желаниях. Хочу на сцене 20 слонов. А у директора нет 20, а есть один, но большой. Или нет слона, но есть фонтан. Значит, надо пробовать с тем, что есть. Самое важное это диалог, который должен сложиться с продюсером, который как китайская стена стоит за спиной режиссера. Какой бы ни был запал ещё порепетировать, надо находить время и возможности для рекламной съёмки, для работы с менеджерами театра, с рекламными службами.
Вот этот творческий, креативный диалог всегда должен быть! Заместитель художественного руководителя - директор Театра "Шалом" Андрей Соколов рассказал о новых направлениях работы в театре. Чтобы Вы примерно это себе представляли. В 2019 году потому как в Москве на первом форуме ВФТМ Дарья Хаустова читала лекцию о социальных сетях театра и были жаркие споры на тему нужно ли вообще общаться со зрителями. Совсем недавно на Балтийском форуме в рамках лекции ВФТМ Дарья снова рассказывала об опыте работы Театра Вахтангова в соцсетях и задала вопрос: "Кто работает с искусственным интеллектом в театре? И уже поднимаются руки. Такой контраст всего за четыре года. Мы двигаемся, отрасль двигается, это прекрасно. Сегодня хотим вам представить проект тоже связанный с искусственным интеллектом. Он создан при участии МТС-лайф, нашего генерального партнера, который уже многие годы поддерживает нас.
А сейчас у нас появился запрос именно в творческих мощностях, да, - то есть не только в финансовых, но и в творческих. Станиславский написал статью "Разные типы театров", где предсказал вектор развития театра. Одним из ярчайших фрагментов стало описание грандиозного театра будущего. При помощи искусственного интеллекта наши партнёры визуализировали некоторые картины этого описания.
XIV Молодежный фестиваль «Будущее театральной России»
С тех пор каждая эпоха по-своему понимала и интерпретировала эту духовную ораторию. С укреплением движения исторически информированного исполнительства «Страсти» были «переоткрыты» в их более или менее первозданном виде. И все же, процесс изучения композиторского замысла, поиска новых способов его постижения и восприятия продолжается до сих пор. Начав с виртуозных и гиперактивных композиций, он постепенно смягчил свой стиль, придя к простоте, гармоничности и самоограничению. В его зрелых сочинениях нет ударных инструментов кроме литавр и схематичных форм, их место занимает ощущение музыки как потока, гибких метаморфоз звуковых моментов.
Фестиваль «Театральные мастерские» в первую очередь помогает выявить и поддержать творческий потенциал талантливых и одаренных детей и подростков, познакомится с творчеством не только классиков, но и также своих современников писателей и актеров, прикоснуться новому в литературе, драматургии, театре, вокале, пластике. Фестиваль «Театральные мастерские» - яркая возможность стать частью культуры нашего времени, задать вопросы педагогам, актерам, режиссёрам, обменяться творческими художественными решениями, а также завязать партнерские отношения для совместных творческих проектов.
На фестивале покажут спектакли необычных форматов, а также проведут мастер-классы, экскурсии, встречи со зрителями. Пресс-служба фестиваля Постановки приедут из шести регионов. Часть событий пройдет в необычных локациях, например, на берегу реки, в баре и библиотеке. Продюсер фестиваля Алексей Бошенков поделился планами: "Всего к нам приедет 20 театров, они покажут больше 45 событий, которые смогут увидеть более 4 000 зрителей". Фестиваль откроется 20 октября в Калуге показом уличной цирковой постановки "Отель" от московской команды "Crazy hotel company".
В 2021 работал в составе жюри национальной театральной премии «Золотая Маска». Бызгу Ксения Аитова Театральный критик. Арт-директор Конкурса новой драматургии «Ремарка». В разные годы входила в состав экспертного совета национальной театральной премии «Золотая Маска». Работала в жюри фестивалей «Фабрика Станиславского» г. Москва , Фестиваля театров Дальнего Востока г. Хабаровск , БТК-феста г. Автор журнала «Театр», газеты «Экран и сцена», журнала «Современная драматургия» и других профильных изданий.
Фестиваль Протеатр – театры с участием людей с инвалидностью
Количество представлений было увеличено до 17. Преодолев более 14 тысяч километров, Танцевальная компания Рикардо Куракео из Сантьяго Чили впервые в России показала спектакль «Мален», удостоенный премии «Лучшее чилийское танцевальное произведение». Спектакль «Чайное заклинание» в постановке известного китайского хореографа Чжао Ляна, навеянный созерцанием древнего чайного сервиза, обнаруженного при раскопках в храме времен империи Тан, оказался настоящим открытием для российских зрителей. Самым масштабным событием программы стал кубинско-российский проект «Кармина Бурана», объединивший более 200 артистов, танцоров и музыкантов. В нем приняли участие артисты Театра современного балета Кубы и российские художественные коллективы: Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Хор Минина, Государственная капелла Москвы имени Вадима Судакова, Детский хор «Весна», а также российские солисты Ярослав Абаимов, Мария Буйносова и Павел Янковский. Билеты на спектакль были раскуплены за полгода до начала Фестиваля. Сценическую версию знаменитой повести Чингиза Айтматова «Материнское поле», которую писатель посвятил своим родителям, представили режиссер Нигора Гаибназарова и артисты Сырдарьинского областного музыкально-драматического театра Узбекистан. Спектакль поднимает вопросы о человеческом предназначении, горе, счастье, мужестве и судьбе. Историю о милосердии «Письма-самолетики», адресованную детям и взрослым, показали артисты из Киргизии.
В трогательном спектакле о маленьком мальчике, который понимает, что скоро умрет, заняты актеры и куклы. Средства, вырученные от продажи билетов на спектакль «Письма-самолетики», были направлены в фонд «Наука — детям» на поддержку исследований в области детской гематологии, онкологии и иммунологии. Программа триумфально завершилась мощным музыкально-танцевальным шоу «Малево Экстрим» аргентинской труппы «Малево». Танцоры виртуозно исполнили маламбо — типично мужской народный танец гаучо, требующий от исполнителей идеального чувства ритма. Взяв за основу фольклор, они соединили классическую технику танца со стилем фламенко. Хореография сочеталась с использованием охотничьего метательного оружия из кожаных ремней и камня и барабанов. Чеховский фестиваль на улицах Москвы В рамках программы «Чеховский фестиваль на улицах Москвы» c 20 мая по 27 августа по предложению и при поддержке Правительства Москвы Фестиваль снова вышел за рамки театральных залов. На площадках «Московских сезонов» в разных районах столицы все желающие для которых вход был абсолютно свободным смогли насладиться мастерством участников Мировой серии и таких специально приглашенных театральных коллективов, как Фонд Дриштикон Данс под руководством знаменитой индийской танцовщицы и хореографа Адити Мангалдас, Балет фламенко Барселоны, Пластический театр «ИнЖест» из Белоруссии и барабанщики «Нобуси» из Японии.
Программа «Чеховский фестиваль на улицах Москвы» открылась на Площади Революции выступлениями артистов Танцевальной компании Хермана Корнехо. Исполнители-виртуозы, в том числе неоднократные чемпионы мира по танго, пригласили всех желающих приобщиться к зажигательному аргентинскому танцу, погрузившись в шоу «Милонга», и даже вместе потанцевать под аккомпанемент бандонеона. Артисты и музыканты Казахского государственного академического театра для детей и юношества им. Мусрепова из Алматы подготовили для выступления на открытых площадках города специальную музыкальную программу с использованием этнических и современных музыкальных инструментов. Музыканты труппы Театра Тханг Лонг, имеющего более чем полувековую историю, познакомили москвичей с традиционными вьетнамскими народными музыкальными инструментами и мелодиями. Уникальную хореографическую постановку «Моллфун» показала Танцевальная компания Рикардо Куракео из Сантьяго, бережно сохраняющая и представляющая в разных уголках мира этнические, обрядовые и музыкальные традиции индейского народа мапуче — коренных жителей территории современного Чили.
Поиски новых форм, средств выразительности и смыслов — все это определило музыке особое место в спектакле. Подробности расскажет экскурсовод Юлия Журавлева на экскурсии по музейной экспозиции. День театра не может обойтись без театра! Герои их спектакля - интеллигент и пролетарий - ведут бесконечный диспут в непрерывной череде празднований Нового года в лучших традициях театра абсурда.
Праздник всегда оказывается где-то рядом, а героям остаётся лишь слушать его отзвуки. Подробности пока держат в секрете, но скучно точно не будет. Режиссер Арина Полякова, выпускница мастерской А. Праудина, готовит музейное путешествие «Здесь и тут», маршрут которого пролегает по экспозиции. Как менялся Театральный музей с течением времени, что приобрел, а что потерял?
Это настоящие подвижники своего дела, которые посвящают свою жизнь тому, чтобы воспитать людей, заряженных искусством, понимающих и чувствующих его. Благодаря нашему Фестивалю у сотен детей появляется возможность с помощью открытых уроков и мастер-классов двигаться по пути искусства, исследовать новые дороги, получать новые художественные инструменты, расширять, раздвигать свои артистические горизонты. Это фестиваль, главная задача которого — создать особую творческую среду, в которой люди из разных областей нашей страны могли бы свободно обмениваться идеями, делиться своими наработками и перенимать опыт других.
Мастер-классы и лекции, составляющие заметную часть программы Фестиваля, служат именно этой цели: объединять, соединять, создавать единое культурное пространство, единое творческое поле. Важно, что вырос наш Фестиваль из идеи и дела Наталии Сац, заложившей традиции творческого общения, наставничества и передачи традиций великой русской культуры «из рук в руки». Мы продолжаем ее дело и развиваем его в сегодняшнем мире, понимая, как важно не дистанционное, а личное общение, как много значит в судьбе каждого человека встреча и возможность прикоснуться к чуду театра и музыки. Департамент культуры города Севастополя приветствует творческие проекты, направленные на популяризацию театрального искусства, а также на сохранение традиционных российских духовно-нравственных ценностей, пропагандирующие любовь к Родине, развивающие творческих вкус и потенциал. Инициатива проведения ежегодного Всероссийского Фестиваля для детей и молодежи «Страна — Театр — Школа» как площадки для уникального творческого общения достойна самого искреннего внимания и уважения. Уверены, что театральное искусство делает жизнь ярче и духовно богаче, а важность выявления талантливых детей и молодежи, развитие и реализация их творческой активности по-настоящему бесценны. Будущее России во многом зависит от нашего общего участия в возрождении тех социокультурных основ, которые всегда были свойственны русскому человеку: сила духа, преданность идеалам добра, правды и справедливости.
Но 6 лет мы каждый год, а то и по 2 раза в год встречаемся с Ольгой Петровной, Карленом, Леонидом, Галиной, и они нам давно стали родными! А на Белой Вороне ощущение, что просто встреча с дальними родственниками. Все друг друга знают, радуются как выросли дети, с интересом смотрят на "новых родственников", и с огромным удовольствием принимают в семью. Так вот, к чему я всё это? Очень хочется и дальше продолжать в том же духе и каждый год слетаться на Белую Ворону. И каждое лето весело отдыхать на летних сменах.
IV литературный фестиваль для детей и молодежи
Коллективы представили 6 спектаклей большой формы и 10 — малой формы. Лауреаты пяти номинаций получили уникальные награды от Челябинской области — статуэтки, изготовленные на Каслинском заводе архитектурно-художественного литья. Художественные изделия из чугуна — бренд Южного Урала, они принесли заводу мировую известность и множество высоких наград самых престижных российских и международных выставок.
Лауреаты пяти номинаций получили уникальные награды от Челябинской области — статуэтки, изготовленные на Каслинском заводе архитектурно-художественного литья. Художественные изделия из чугуна — бренд Южного Урала, они принесли заводу мировую известность и множество высоких наград самых престижных российских и международных выставок.
Но, самое главное, Фестиваль «Театральные мастерские» это шанс снова начать общаться друг с другом вживую, познакомиться с интересными людьми, выслушать и высказать свою точку зрения на самые важные вопросы, поднятые Конкурсантами Фестиваля в процессе исполнения творческих номеров.
Потому что наши организационные моменты - это и есть наше живое творчество. Комьюнити ВФТМ - это сама по себе огромная образовательная программа. Мы не только своим опытом делимся, а привлекаем лучших из лучших - не только из театрального мира, но и смежных областей.
За время работы фестиваля действительно изменилась среда. Так получилось, что наша заслуга в этом тоже есть. И вот теперь уже можно говорить о вопросах синергии, потому что есть такой запрос.
Двигаться дальше". Тему поддержала Наталья Склярова, исполнительный директор музея-театра «Булгаковский Дом»: «Когда пять лет назад, Наталья Сергеевская - наша любимая сокурсница школы Дадамяна, пришла с идеей ВФТМ, мы не могли не поддержать, не включиться в этот нелегкий, но увлекательный труд: у нас был не только опыт, которым мы могли поделиться, но и структурно, как организация мы были буквально созданы и подготовлены для проектной и командной работы Фестиваля. Мы продолжаем учиться: и у друг друга, и у нашего флагмана - Кирилла Игоревича Крока.
Мы научились ещё больше учиться и любить. И готовы научить этому вас» Елена Панасенко занимается темой современным танцем и поддержкой молодых хореографов. Организаторы фестиваля шутят, что современная хореография очень обязана присутствию в команде Елены.
Какие бы планы не обсуждались, Елена всегда на страже интересов танца! А почему? Потому что есть ВФТМ.
Я слушаю всех театральных менеджеров страны, мы проникаемся проектами друг друга. Что очень интересно. И в какой-то момент спрашиваешь себя: "А почему я так не делаю?
И начинаешь писать, подавать заявки, общаться с людьми - и постепенно всё получается. Да, это не просто, зато классно! Участник фестиваля 2024, главный режиссер театра "Ленком", крупнейший современный режиссёр музыкального театра Алексей Франдетти, отвечая на вопрос о перспективах развития театра отметил, что будущее за диалогом.
Алексей Франдетти: "Сцена не место для импровизации. Все нужно продумать дома, в офисе, где угодно. Может быть, я так считаю, потому что музыкальный театр, в котором я много работаю, самый дорогой в производстве и любые импровизации здесь обходятся тоже дорого.
Это быстро учит грамотному планированию и расчету. К примеру, девяносто миллионов рублей стоит спектакль "Маяковский". Мы окупили его за сезон.
И во многом, как мне кажется, потому был не только творческий, но продюсерский расчёт.
В Москве артисты из Аргентины открыли уличную программу Чеховского театрального фестиваля
Фестиваль. О фестивале. Новости. При подведении итогов театрального фестиваля членами жюри оценивалось актерское исполнение, художественное и музыкальное оформление спектакля, режиссерский замысел. Событие, которого ждали все поклонники театрального искусства. В Москве стартовал Международный Чеховский фестиваль. С 11 по 13 апреля в стенах Центра культурно-творческого развития «Семья» прошёл Всероссийский фестиваль социальных спектаклей. «За выдающийся вклад в театральную педагогику» С. Спивак был награжден премией XI Международного молодежного театрального фестиваля «Апарт». С 2009 года Международный молодёжный театральный фестиваль «Апарт» собирает на сценических площадках культурной столицы молодых и талантливых выпускников теа.