Если честно, то я не смогла для себя решить, какие же из этих мест лучше.
Театры, концентрые залы Москвы. Какие места лучше брать.
Сколько раз я пробегала мимо Большого театра, удостаивая его мимолетным взглядом: «На месте? Помимо выделения плюсов каждой зрительной зоны уяснить, какие места лучшие в театре, будет намного легче после того, как сделан выбор вида драматургического искусства. Скульптуры на фасаде театра примерно повторяют те, что украшали его в конце XIX века. Резко отрицательно, в театре надо наслаждаться действием и для этого комфортные места совсем не лишние.
Партер в театре: где он находится и какие места считаются лучшими
от пользователя (Пашня) - Форумы Нижнего Новгорода. И все эти годы ценители культурной жизни Москвы имеют отличные места в Большом театре, на спектаклях в других популярных театрах и зрелищных мероприятиях на концертных площадках. У нас хорошая новость для тех, кто уже оценил преимущества этого сервиса. лучший подарок настоящему ценителю театрального искусства!
Театры, концентрые залы Москвы. Какие места лучше брать.
- Как выглядит театр
- Лучшие места в театре
- Форма поиска
- Кто был в Большом Театре?Расскажите доставались ли вам места,с которых сцену было почти не видно?
- Читайте также:
- Главные новости
Какие места лучше брать в театре
Давайте рассмотрим каждый тип места отдельно. Однако стоит помнить, что в партере есть места с ограниченной видимостью и, когда выбираете билеты на эту категорию мест, стоит выбирать детально и смотреть на карте зала. Помимо этого, в партере есть специальные места — последний ряд, где обзор хуже, но зато билеты обходятся дешевле. Этот тип мест считается менее комфортным, чем партер, но цены на них часто значительно ниже. Однако практически в каждом театре есть так называемая «звуковая яма», находящаяся где-то между 5 и 10 рядами. Цены на балкон гораздо ниже, чем на партер, но и видимость театральной сцены хуже, чем на партере и в амфитеатре. В зависимости от того, какая программа запланирована на вечер, балкон может стать оптимальным выбором. Например, места на балконе подходят для прослушивания опер, оперетт и мюзиклов из-за своего возвышения. Этот тип места находится на достаточном удалении от сцены, поэтому подойдет скорее для прослушивания, чем для просмотра.
За шесть лет театр стал больше в два раза — до 80 тысяч квадратных метров. Это Историческое здание, Дом Хомякова, где разместятся репетиционные залы хора, канцелярии, библиотеки, Новая сцена, Вспомогательный корпус», — рассказал РИА «Новости» генеральный директор театра Анатолий Иксанов. Вечером состоится гала-концерт, на котором покажут оперу «Руслан и Людмила» в постановке Дмитрия Чернякова, а также интерактивную презентацию, посвященную теме возвращения в историческое здание. Режиссер уточнил, что для удобства гостей, в том числе президента Дмитрия Медведева, четырехчасовое действо сокращено до 1,5 часа. Анатолий Иксанов подтвердил Business FM, что посторонних на гала-концерт не пустят. Глава театра назвал информацию о продаже пригласительных «уткой». Церемония открытия и гала-концерт будут транслироваться в прямом эфире, в том числе на портале YouTube. Для широкой публики театр откроется 2 ноября постановкой «Руслана и Людмилы». Добавить BFM. Новая сцена Новая сцена Большого театра появилась на Большой Дмитровке в 2002 году как замена Историческому залу на период реконструкции. Она рассчитана на 1000 зрительских мест. На Новой сцене до 2011 года исполнялся весь балетный и оперный репертуар Большого театра. Схема зала отображает его полукруглую в плане форму с амфитеатром, ярусами и бельэтажем. В отделке интерьера присутствуют лаконичность и комфорт, но при этом сохранен антураж Большого театра. К сожалению, в зале есть некоторые места с ограничением видимости, зрителям нужно обратить на это внимание при покупке билетов в Большой театр. На схеме, как правило, такие места указаны. Новая сцена продолжает свою работу и после открытия Основного зала. Историческая сцена Свою историю Основная сцена Большого начинает с 1825 года, когда под руководством Осипа Бове был возведен новый театр на Театральной площади Москвы. Возникший после внезапного пожара, Большой театр изумил всех гостей своей изысканностью и помпезностью. Первая реконструкция Основной сцены прошла в 1843 году: была перестроена линия боковых лож, заменены ионические капители, появилась арьер-сцена. Но в новом обличии театр просуществовал недолго и в 1853 году Большой вновь был охвачен огнем, в результате которого уцелели лишь внешние стены здания. Масштабная реконструкция театра завершилась спустя три года — в августе 1856-го. В дальнейшем здание было несколько раз реставрировано и достроено. В новой истории крупнейшего московского театра Историческая сцена вновь была закрыта на реконструкцию, которая продлилась с 2005 по 2011 год.
В зале: правила для истинного ценителя искусства Может показаться, что, когда вы сели на свое место, можно расслабиться и просто смотреть спектакль. Однако, чтобы смотреть было комфортно всем, и в зрительном зале нужно соблюдать определенные правила приличия. Сидение в кресле: невидимый этикет Театральные кресла — не домашний диван, поэтому сидеть в них, развалившись, не стоит. Недопустимо класть ноги на передние кресла. Бестактным будет и класть руки на спинки соседних кресел, потому что это может заслонить вид на сцену для других зрителей. Кроме того, правила этикета не рекомендуют прислоняться к компаньону, с которым вы пришли в театр, приобнимать его, и занимать оба подлокотника кресла. Соблюдение тишины: не только молчание Во время действия необходимо соблюдать тишину. Очевидно, недопустимо общение с соседями, обмен комментариями и обсуждение спектакля. Но есть и ряд других правил: например, не нужно использовать в качестве веера программку спектакля, так как это может помешать другим зрителям. Часто в театрах перед началом спектакля просят отключить звук на мобильных телефонах. Этим правилом не стоит пренебрегать: посторонние звуки разрушают атмосферу спектакля, и даже вибрирующий телефон может отвлечь зрителей и актеров. Также спектакли обычно нельзя снимать на видео — чтобы поделиться впечатлениями в социальных сетях, лучше всего выложить запись поклонов. Иногда тишину в театре нарушают кашель или чихание. Конечно, сложно предупредить их появление, но в случае плохого самочувствия лучше пропустить спектакль, чтобы не подвергать опасности здоровье окружающих. Антракт: мини-отдых или социальный ритуал? Многие спектакли состоят из нескольких действий, которые разделены антрактом. Чаще всего он длится около 15 минут. За это время можно немного отдохнуть, чтобы с новыми эмоциональными силами смотреть второй акт. Чаще всего в антракте зрители посещают буфет. Если там образовалась очередь, не стоит негодовать, кричать и расталкивать людей, торопя их — спокойно ожидая, все успеют приобрести напитки и перекусы. Невежливо будет и спорить с другими зрителями из-за столиков или банкеток в буфете и фойе — тактичнее будет занимать освобождающиеся места. После антракта в зал лучше вернуться немного заранее: действие начинается практически сразу после третьего звонка. Аплодисменты: когда и как их дарить Распространено мнение, что ничто так не радует актеров, как аплодисменты. Конечно, это так, но есть небольшие тонкости. Например, аплодировать, когда на сцену выходит знаменитый артист, будет несколько неуважительным к другим участникам постановки, а громкие аплодисменты после каких-то сцен или номеров могут заглушить следующие реплики героев. Можно аплодировать перед началом акта, когда поднимается занавес — делать это раньше, чтобы «ускорить» начало спектакля, когда публика еще собирается, невежливо. Больше всего артисты будут благодарны за аплодисменты в конце спектакля — так что если вам понравилось, не скрывайте своих эмоций. Если вы хотите отблагодарить артиста цветами, передайте букет через капельдинеров или вручите его в самом конце поклонов, когда все актеры выстроятся на авансцене. Окончание спектакля: последние аккорды вечера И вот, спектакль окончен.
На симфонических оркестровых выступлениях звук хорошо раскрывается вообще на втором ярусе. На камерных концертах лучше сидеть не далеко, но и не близко к сцене, но обязательно посредине. Но бельэтаж считается лучшей частью зрительного зала. Даже если театр не славится акустикой, звук разносится от сцены вперед и немного вверх. Так что зрители самого красивого яруса могут наслаждаться оперой без всяких помех. Видимость там также превосходная, поскольку второй этаж позволяет лицезреть все действо сверху и, в отличие от галерки, без помощи бинокля. Какие лучшие места в театре на бельэтаже Как видим, этот «красивый ярус» имеет преимущество и по обзору сцены, и по слышимости. Но поскольку этаж тянется вдоль всей задней стены театра, важно знать, какие места следует покупать. А это уже зависит от строения каждого конкретного зрительного зала. Возьмем для примера Мариинский театр, Старую сцену. Здесь бельэтаж разделен на ложи. Цены билетов, мягко говоря, «кусаются». Лучше всего видно и слышно из первого ряда центральных лож. Причем и со второго ряда тоже. Обзору довольно ощутимо мешают декоративные украшения «царской ложи». Также не стоит покупать билеты на бельэтаж рядом с бенуарами. Эти ложи снабжены колоннами, которые загораживают зрителям часть сцены. В Новом зале Мариинского театра есть несколько «слепых зон», но это не касается бельэтажа. Видимость и слышимость там чудесные. Михайловский театр Этот храм культуры также имеет классический зрительный зал. Там есть все элементы: партер, бельэтаж, бенуар и три яруса с ложами.
Какие места лучше брать в театре? Выбор по расположению мест
Балкон — ярус над бельэтажем. Как правило, места на балконе и бельэтаже находятся на достаточном удалении от сцены, поэтому подойдут скорее для прослушивания опер, оперетт и мюзиклов из-за своего возвышения. Знакомый каждому зал с ложами, ярусами, бархатом и лепниной — сам по себе декорация. Она незаменима, если поход в театр для вас — самоутверждение. Если же вам интересен именно спектакль, придется смириться с тем, что места неравноценны. В ложе можно сидеть только в первом ряду, иначе вы не увидите верхнюю часть декорации и артистов, которые могут туда забраться. Хотя лучше вообще не брать ложу, особенно близко к сцене, а не то получите «вид сбоку».
Разумеется, чем дальше ряд, тем больше вероятность, что перед вами окажется по крайней мере один высокий человек.
Желаю вам приятного просмотра и хорошего настроения! Внимание, в репертуар театра оперетты добавился новый мюзикл — «Дочь Монтесумы». Здесь вы можете прочитать отзыв на него.
И еще я не очень люблю первые ряды партера. Поэтому любимые места — это партер, средняя зона, ряд 6-7. Для меня это самая приемлемая психологическая дистанция». А любимое — партер, конечно, в центре, ряд 4-й». Нелюбимое — любые задние ряды в партере». Думаю, что в вашем зале нет плохих мест. Вообще, людям надо обязательно ходить в театр, на любое место! Даже если вы студенты и денег не хватает, то хотя бы на последний ряд балкона». Первые ряды — точно нет, а последние — уже слишком далеко. Главное, чтобы места не были угловые, чтобы было видно всю сцену».
Посещают его ради лучшего балета и из-за опер. О стоимости билетов в Мариинку ходят легенды, однако здесь можно увидеть и вполне бюджетные постановки, которые обойдутся примерно в 5 000 рублей за лучшие места. При этом нужно с умом подходить к выбору билетов, потому что даже партер не гарантирует хорошую видимость. Нужно учитывать, что в партере исторической сцены — «Мариинский-1» — практически нет подъема, поэтому уже после седьмого ряда видимость ухудшается из-за сидящих впереди зрителей. Акустика лучше в центре зала, потому что звук не искажается. При этом присмотреться стоит к 13-му ряду, который отделен от партера проходом: здесь есть 3 и 24 места, где впереди вовсе нет стульев, поэтому помех для просмотра не будет. Отлично видно будет с первых рядов бенуара, бельэтажа или 1-2 яруса. Однако в ложах ближе к сцене срезается один из ее краев. В данном случае лучше выбирать что-то по центру, не забыв бинокль. Вам будут мешать головы впереди сидящих. Балкон и 3-й ярус находятся очень высоко, поэтому вряд ли оттуда вам удастся рассмотреть лица актеров и детали. Стоит учитывать и расположение ложи «Д», так называемой «царской», края купола которой перекрывают обзор для мест над ней — на балконе ближе к центру зала.
Как устроен зрительный зал в театре
Ложа Обособленные части зала, которые находятся на ярусах по сторонам от партера, называются ложами. Они представляют собой индивидуальный зал на несколько человек с отдельным входом. Традиционно, представители высшего света находились именно здесь, но не только, чтобы посмотреть спектакль, но и чтобы показать себя. До сих пор эти места остаются самыми дорогими и самыми неудобными, так как сцену видно не полностью, и по большей части спектакль приходится смотреть вполоборота. Блэкбокс В современных театрах чаще встречается новая схема зала — «блэкбокс» или зал-трансформер. Режиссер, исходя из своей задумки, может как угодно расположить стулья. Зачастую первый ряд оказывается на одном уровне с актерами и зритель попадает в пространство спектакля. Чтобы не прогадать с видимостью, берите билеты в центре зала, на старый добрый «режиссерский» ряд. Последние записи:.
Внутреннее убранство сохранилось таким же, каким его видели зрители в конце XIX века — непревзойдённым в своем великолепии, выполненным в едином стиле. При воссоздании его первоначального облика использовались новые технологии, и теперь сцена состоит из 7 свободно циркулирующих в двух уровнях площадок. Это отображено на схеме Большого театра. В зависимости от вида представления она может принимать различное положение. Стало возможным совмещение сцены и арьерсцены, что дает зрителям ощущение глубины пространства. Обзор из зала великолепен с любого места, поэтому на схеме Большого театра в Историческом зале нет разделения на «плохие» и «хорошие» места.
Большой театр открывает самую большую в Европе сцену Театр стал в два раза больше. Посадочных мест теперь меньше, зато акустика лучше. На праздничный гала-концерт приглашен президент Фото: РИА Новости Большой театр открывается для посетителей после шести лет ремонта, за которые удалось оборудовать его самой современной техникой, провести реставрацию и возвести самую большую сцену в Европе. Размер главной сцены — 21 на 21 метр. Читайте также: «100 лет притяжения»: гид по фестивалю в Музее Скрябина Фактически теперь в театре четыре сцены: главная сцена, арьерсцена, правый и левый карманы. Они представляют собой сменные платформы, которые расположены на площади в шестиэтажный дом.
Комплекс оборудован сверхсовременным оборудованием, за которым в первое время будут следить немецкие специалисты. Разделяет сцену от зала поднимающийся занавес «Въезд Минина и Пожарского в Москву» Козроэ-Дузе, воссозданный по гравюрам 1859 года, и раздвижной занавес с надписью «Россия» по эскизам Федора Федоровского, переработанным художником Сергеем Бархиным. На сценах предусмотрены различные половые покрытия, учитывающие особенности балета и оперы. Под сценами располагается склад декораций, рассчитанный на 4-5 ближайших спектаклей. В зрительном зале теперь 1720 мест, а не 2200, как было раньше. Возвращена акустика, какой она была в XIX веке.
Вход гостей осуществляется через Белое фойе, которое уже перестало быть таковым, так как реставраторы вернули закрашенные ранее росписи. В Круглом зале и Императорском фойе развешены восстановленные по рисункам гобелены, жаккардовые ткани. Интерьеры театра стали такими же, как и в имперской России. На их украшение ушло почти пять килограммов золота. Скрытыми от внимания посетителей остаются репетиционные залы хора, оркестра, артистов балета и солистов оперы. Многих помещений до XX века не существовало.
То же касается и ряда: для «На дне» оптимальный вариант — это первый либо третий ряды. Первый — потому что в этом случае вы практически участвуете в спектакле: низкая сцена, вас почти ничто от нее не отделяет, вам не мешают впереди сидящие зрители. Третий — потому что ряд расположен на ступеньке. Я раскрываю эти небольшие профессиональные секреты, чтобы помочь зрителю. Я хочу дать такую небольшую подсказку — откуда, как мне кажется, смотреть наши спектакли лучше всего. С этого месяца на сайте театра www. На эти места мы установим символическую наценку — 100 рублей, просто потому, что таковы требования компаний, продающих билеты: их программы должны как-то «видеть» и отличать выделенные нами места.
Необходимая оговорка: это ни в коем случае не значит, что остальные места в наших залах «бракованные». Тут я должен похвалиться: мы гордимся нашими залами, потому что они спланированы так удачно, что любой спектакль можно смотреть с любого места.
Но это не совсем так, поскольку, пребывая ниже сцены, неудобно наблюдать за происходящим, тем более когда впереди располагается оркестровая яма. А вот если вы хотите почувствовать себя соучастником спектакля, партер в этом плане будет идеальным местом. Амфитеатр в дословном переводе «вокруг театра» — зона, расположенная за партером и отделенная от него проходом. Она может слегка возвышаться, выходя на уровень сцены, что обеспечивает великолепный обзор и звучание.
Поэтому в плане комфорта амфитеатр универсален. Он подойдет как для ценителей балета, так и для сторонников масштабных по количеству действующих лиц спектаклей. Бельэтаж в переводе «красивый этаж» — это ярус, что находится над амфитеатром, хорошо подойдет для любителей мюзиклов, оперы или оперетты, так как прекрасная слышимость здесь гарантирована. Но чтобы хорошо рассмотреть драматургическую постановку, придется обзавестись биноклем. Бинокль пригодится и в случае покупки билетов на балкон, который занимает позицию над бельэтажем. Лучшие места в театре, без сомнения, это ложи, которые представляют собой отгороженные помещения, возвышающиеся по обе стороны партера и рассчитанные на несколько человек.
Представление любого характера здесь будет смотреться чудесно, только придется прилично потратиться на приобретение билета. Не говоря уже о ложе бенуар — генеральной царской ложе, расположенной на ярусе прямо перед сценой с наилучшим обзором и повышенным уровнем безопасности.
Общие вопросы, разговор обо всём - Форумы проекта “Отдых с детьми”
Лучшие места в Большом театре расположены в партере и амфитеатре. Ведь, приобретая лучшие места в партер или амфитеатр, вы вряд ли захотите выглядеть обыденно. Вокруг постановки балета «Щелкунчик» в Большом театре в Москве разгорелся серьезный скандал.