Однако в филармонии им. Шостаковича Юрий Темирканов работать продолжит: по-прежнему он остается ее художественным руководителем.
Ткаченко дирижер
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Дирижер, народный артист Советского Союза, ушел из жизни в четверг, 2 ноября, ему было 84 года. Церемония состоялась в зале филармонии, где маэстро больше четверти века возглавлял один из лучших симфонических оркестров страны. Благодаря ему коллектив получил мировую славу. За рубежом его по сей день называют «оркестром Темирканова».
Солистка — лауреат международных конкурсов одесситка Екатерина Ергиева. Успешные репетиции в Одессе позволили дирижёру Юрию Ткаченко подзабыть неприятный переход границы, когда украинские пограничники не хотели пускать его в страну.
Все приглашенные дирижеры — настоящие профессионалы, мастера, заслуживающие добрых слов. И хотя кто-то понравился мне больше, а чья-то манера оказалась менее привлекательной, каждому из них хочется рукоплескать — что и делает весь зал в конце каждого концерта НОФО. Одесская публика ценит настоящее искусство и не скупится на искреннюю благодарность исполнителям.
А сегодня хочется говорить о нашем госте. Юрий Ткаченко. Заслуженный артист России. Один из ведущих российских дирижеров нового поколения. Дирижёр, работающий с прославленным пианистом Денисом Мацуевым, с Виктором Третьяковым, Максимом Федотовым и многими другими замечательными исполнителями из разных стран мира. Участник многих престижных музыкальных фестивалей — в Польше и Бельгии, Хорватии и Японии. Обо всем я узнала до выступления Маэстро. И прониклась к нему большим уважением в сочетании с личной симпатией от пресс-конференции. Я была готова к впечатлению, который произведет на меня этот талантливый музыкант.
Но, как оказалось, не в полной мере. Потому что увиденное превзошло все ожидания. Уже потом, после концерта, думая об этом выступлении дирижера а во время него думать о чём-либо я просто не могла! Все дирижеры учатся на специализированном факультете разных консерваторий, все овладевают тонкостями этого искусства, многие из них достигают значительных высот и удостаиваются заслуженных званий. Но только некоторые способны заворожить настолько, что попросту забываешь обо всем, даже если ты пришел на встречу с солистом любого жанра, в том числе и с любимым певцом. Такое чувство возникало у меня лишь несколько раз. Именно оно возникло с первого же появления Юрия Ткаченко на сцене филармонии — и до финального взмаха его дирижерской палочки. Юрию Ткаченко и его музыкантам это удалось. Ткаченко предложил мистико-созерцательную трактовку сказочного сюжета, и музыканты блестяще воплотили его замысел.
Юрий Хатуевич мог дружить. И самое главное, наверное, в этой жизни — он всегда помогал людям. Независимо от сословия, положения, для него не имели никакого значения какие-то должности или социальное положение человека, — заявил Беглов. Видео: 78. Тогда, в 1968 году, в оркестре было много пожилых людей, некоторые из которых участвовали в исполнении Седьмой симфонии Шостаковича в блокаду. К этому составу вышел молодой человек.
Навигация по записям
- Ваш браузер устарел
- Курсы валюты:
- Профессор МГИК выступил на сцене Крокус Сити Холла вместе с Денисом Мацуевым
- Рассылка новостей
- Великий Новгород – центр притяжения поклонников Рахманинова - Официальный сайт ОАУКИ «НОТКА»
- Юрий Ткаченко / «Наши молодые таланты – настоящие музыкальные профессионалы». Слушать в Звуке
В Петербурге простились с дирижером Юрием Темиркановым
С 1976-го по 1991-й главным дирижером Ростовского симфонического оркестра был Семен Коган. Благодаря его усилиям концертная жизнь в Ростове в этот период стала особенно интенсивной. Важной вехой на пути развития коллектива стало участие во II Всероссийском конкурсе симфонических оркестров в 1984 году и полученное звание лауреата. Яркой страницей в истории оркестра стали те 12 лет, в течение которых во главе коллектива стоял выдающийся дирижер Равиль Мартынов. В то время на концертах симфонической музыки свободных мест в зале практически не было, и происходило это не только благодаря искусно продуманным программам. К ростовчанам пришло осознание масштабности личности маэстро и понимание того, что каждый прослушанный в его исполнении концерт — подарок, за который надо быть благодарным судьбе. Равиль Энверович производил на слушателей и музыкантов едва ли не магическое воздействие, умея выразить самую суть произведения. Мартынов умел повести музыкантов за собой, не противопоставляя себя коллективу, а сливаясь с оркестром в единое целое. С первых дней работы с оркестром Равиль Мартынов задал высочайший уровень артистической ответственности, не позволяя музыкантам опускаться ниже.
В результате после блестящего выступления коллектива в Москве в 1994 году оркестру было присвоено почетное звание академического. История и современная жизнь коллектива — это неустанный творческий поиск. Ростовский академический симфонический оркестр остается постоянным участником многих престижных российских и международных фестивалей и конкурсов разных лет, среди которых «Ростовские премьеры», «Рахманиновские дни в Ростове», «Донская музыкальная весна», «На перекрестке культур», фестиваль музыки им. Лютославского в Польше, Иоганна Штрауса в Испании, симфонической музыки им. О некоторых из них хотелось бы рассказать подробнее. История фестиваля «Донская музыкальная весна» охватывает более четверти века. Первая «Весна» проходила в мае 1964 года. В дни этого фестиваля состоялась историческая встреча Шостаковича с Михаилом Шолоховым.
Именно тогда Шостакович отметил высокое исполнительское мастерство ростовского симфонического оркестра и отличную работу его дирижера. Близкий принцип лег в основу еще одного фестиваля, которому дано имя «Ростовские премьеры». Первый фестиваль современной музыки был открыт в зале Ростовской филармонии, славном своими творческими событиями и достижениями, 29 ноября 2001 года. В ноябре нынешнего года прошел уже Пятый фестиваль. Цели и принципы его неизменны. Прежде всего, фестиваль призван показать и доказать ростовчанам, гостям, российской общественности, что высокое, академическое музыкальное искусство все еще востребовано как в Ростове, так и во всей России, невзирая на затянувшийся драматизм наших экономических и культурных будней. Поэтому основная цель фестиваля — просветительская, гуманистическая. Одна из отличительных черт «Ростовских премьер» — исполнение музыки наших выдающихся творцов-современников, в том числе в их присутствии.
Еще одна веха в истории Ростовского академического симфонического оркестра — Фестиваль симфонических оркестров мира. В 2007 году это был коллектив под управлением Юрия Темирканова. Но АСКОР решила ввести в состав прославленного коллектива музыкантов из крупнейших региональных оркестров. Было отобрано 18 оркестрантов. Самую представительную группу среди них — 6 человек — составляли артисты РАСО. Оркестр выступал между Бамбергским оркестром и Оркестром Шведского радио. Чтобы показать все возможности коллектива, художественный руководитель и главный дирижер Юрий Ткаченко сделал ставку на произведения русских авторов, исполнив в программе музыку балета «Жар-птица» Стравинского и Третью симфонию «Божественную поэму» Скрябина.
Гостиница, в которую всегда заселялась примадонна во время своих поездок в Питер, находилась напротив филармонии. Но церемония прощания с дирижером началась, а певица на ней так и не появилась. Когда всем стало ясно, что Аллу Пугачеву на траурном событии ждать нет смысла, то многие расстроились. О том, куда на самом деле отправилась Алла Пугачева, стало известно вечером.
Темирканов — полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», командор ордена Звезды Италии, кавалер японского ордена Восходящего солнца. В 1996 году был номинирован на премию Grammy. Подробнее о Юрии Темирканове читайте в материале «Фонтанки».
Оркестр выступал между Бамбергским оркестром и Оркестром Шведского радио. Чтобы показать все возможности коллектива, художественный руководитель и главный дирижер Юрий Ткаченко сделал ставку на произведения русских авторов, исполнив в программе музыку балета «Жар-птица» Стравинского и Третью симфонию «Божественную поэму» Скрябина. Как отмечал один из музыкальных обозревателей: «Концерт Ростовского академического симфонического оркестра, безусловно, событие музыкальное, а не статусное... Коллектив никогда не ставил под сомнение свой академический статус. Едва ли имеет смысл сравнивать ростовчан с их коллегами из Вены или Берлина, но в Москве Ростовский симфонический оркестр показал себя абсолютно зрелым, сильным, профессиональным коллективом». Действительно, ростовский оркестр вошел в число лучших участников форума. Выступление на фестивале явилось признанием высокой исполнительской репутации коллектива. Значимым событием в новейшей истории коллектива стало участие в III Симфоническом форуме России Екатеринбург, сентябрь 2014-го. Концертные мероприятия этого всероссийского проекта посетили около 6000 слушателей. Благодаря Виртуальному концертному залу Свердловской филармонии музыка звучала не только в Екатеринбурге: интернет-трансляции концертов собрали огромную аудиторию как в России, так и за рубежом. Шесть оркестров представили на Форуме свои концертные программы. Помимо выступлений, участники обсудили актуальные вопросы развития отечественных оркестров на семинарах. Прошли творческие встречи, художественные выставки и кинопоказы. Ростовский оркестр достойно исполнил в программе Пятую симфонию П. Чайковского и ре-минорную Симфонию Сезара Франка. В свой юбилейный сезон Ростовский академический симфонический оркестр пришел с новым руководителем. В августе 2015 года на должность художественного руководителя и главного дирижера назначен молодой перспективный музыкант Валентин Урюпин — не только самый титулованный российский молодой кларнетист, но и успешный дирижер. Его педагогами по дирижированию были профессора В. Понькин, Г. Рождественский, А. В 2011 году музыкант стал победителем и обладателем специального приза прошедшего в Костроме Всероссийского конкурса молодых дирижеров им. Ильи Мусина. Совсем недавно, в конце ноября 2015-го, Валентин Урюпин получил звание лауреата II Всероссийского музыкального конкурса. Едва вступив в новую должность, молодой дирижер уже в сентябре принял участие в триумфальных гастролях оркестра в Санкт-Петербурге. Выступление коллектива состоялось на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. Ростовских артистов взыскательная публика северной столицы приняла с теплом и радушием. Конечно, оглядываясь назад, хочется вспомнить замечательные концертные залы, в которых доводилось играть ростовским оркестрантам, те залы, которые являются мечтой тысяч музыкантов в мире. Выступления блистательного коллектива с успехом проходили в Большом зале Московской государственной консерватории, Концертном зале им. Но главными, конечно, остаются концерты в родном зале, в родном городе. Своим неповторимым творчеством Ростовский академический симфонический оркестр раз и навсегда изменил течение культурной жизни Ростова-на-Дону. Верность коллектива классическим традициям в сочетании с эмоциональной яркостью, энергией и безупречным вкусом находит восторженные отклики среди публики и прессы. Благодаря оркестру в южной столице сформировалась особая художественная атмосфера ожидания настоящего искусства и радости встречи с ним.
Заместитель худрука филармонии Петровский заявил, что со смертью Темирканова закончилась эпоха
Сюда, в Казань, я приезжаю к своим друзьям, которых за время нашего сотрудничества со столицей республики стало много. Госоркестр для меня не просто коллектив высочайшего класса, это мой большой друг, как и его руководитель Александр Сладковский. Всегда очень рад вновь музицировать с этим потрясающим коллективом, подзаряжаться от него», — отметил сам Денис Мацуев. Ощущается, что на казанской сцене Денис Мацуев действительно чувствует себя как дома. Иногда даже тактично напоминая зрителям правила поведения, но, как всегда, в своей уникальной манере. К примеру, в заключительный фестивальный день на второй по счету бис Мацуев похулиганил над темой «В пещере горного короля» из сюиты «Пер Гюнт» Грига. Размашисто, в живейшем темпе на джазовый манер он все наращивал скорость, пока в кульминационные моменты не вставлял узнаваемый рингтон из мобильного телефона, как бы в укор тем зрителям, которые забывают во время концерта переключать телефон в беззвучный режим. Реакция публика ждать не заставила — зрительный зал разрывался от хохота и аплодисментов, а забывчивые гости в спешке брались за телефоны, чтобы, наконец, отключить звук на своем девайсе. Получила большое удовольствие от концерта, искренне улыбалась и смеялась вместе с музыкой», — поделилась впечатлениями зрительница, впервые оказавшаяся на концерте академической музыки. Иногда даже тактично напоминая зрителям правила поведения, но, как всегда, в своей уникальной манере Фото: предоставлено ГАСО РТ «У нас очень много общего в понимании того, что прекрасно» Второй фестивальный день завершила «Героическая симфония» Людвига ван Бетховена.
Тогда, в 1968 году, в оркестре было много пожилых людей, некоторые из которых участвовали в исполнении Седьмой симфонии Шостаковича в блокаду. К этому составу вышел молодой человек. Он поразил всех музыкантов своей артистичностью, яркостью, моментальной отзывчивостью к любым вопросам или ситуативным изменениям. Темирканов выразил благодарность за то, что ему доверили коллектив с такой историей, поделился воспоминаниями Владимир Альтшулер с корреспондентом 78. Он добавил, что из жизни ушёл великий человек, великий музыкант, великий художник, великий учитель. Темирканов родился в Кабардино-Балкарии и привёз в Петербург великую культуру того места.
Приглашенные для участия в концерте музыканты были лично знакомы с Юрием Темиркановым, работали вместе с ним или считали себя его учениками. Это выступление, перед началом которого была объявлена минута молчания, неожиданно стало концертом памяти выдающего дирижера. Он как будто сам выбрал нас", - рассказала корреспонденту "Российской газеты" художественный руководитель и главный дирижер Российско-китайского оркестра с российской стороны Виктория Добровольская. В концерте принимали участие любимые музыканты Юрия Темирканова. Среди них флейтистка Олеся Тертычная. Она поступила к Темирканову, в оркестр Санкт-Петербургской академической филармонии, в 1999 году, будучи еще студенткой 2-го курса. Это было исключением из правил, поскольку обычно в оркестр принимали только после окончания консерватории. Всегда с восхищением отзывался о ее игре, - вспоминает Виктория Добровольская. Еще одним участником концерта 2 ноября стал скрипач Илья Козлов. В этот вечер он исполнял этот концерт в качестве солиста.
Темирканову было всего 30 лет, его представили Симфоническому оркестру Ленинградской филармонии как нового главного дирижера. Конечно, это была картина довольно редкая в то время, ведь мы до этого работали с дирижерами зрелого возраста», - отметил артист. По словам Альтшулера, молодой Темирканов поразил всех музыкантов своей артистичностью, яркостью и моментальной отзывчивостью к любым вопросам или ситуативным изменениям. На тех концертах, которые я помню, публики было такое количество, как говорят музыканты, на люстрах висели», - сказал он.
Ткаченко ю м
В 1928 году эта мрачная готическая опера по воле Сергея Прокофьева обрела новые формы, став Третьей симфонией. И вот одно ярчайших произведений трагедийного симфонизма звучит в исполнении Государственного академического симфонического оркестра Республики Татарстан. Грохочущие аккорды tutti с первых тактов создают настроение угрозы и беспокойства. Страстная первая тема сплетается с меланхоличной второй темой, обеспечивая напряжённый контраст и тяжёлую кульминацию маршевого прохода. Как всякая настоящая великая музыка эта Симфония не может быть оценена просто «нравится» или «не нравится». Её исполнение должно менять что-то в человеке. Юрию Ткаченко и музыкантам оркестра это удалось.
Иначе как катарсис невозможно описать состояние после того, как смолкли последние аккорды. Если Первый концерт — крупномасштабное бесшовное целое без пауз между ними, то Второй концерт — пёстрая смена эпизодов, контрастные состояния раздумья, волевого порыва, нервного возбуждения, элегической мечтательности. Если Первый концерт более виртуозен, то Второй концерт проявляет гораздо больше оригинальности по форме. Если в Первом концерте Ференц Лист использует для фортепиано стремительные октавные пассажи, то во Втором концерте музыка из шквальных пассажей переводится в элегический план, пленяющий своим тонким импрессионистским колоритом. И в который раз Денис Мацуев смог продемонстрировать свою ошеломляющую память на темпы. Рецензия в The Daily Express десятилетней давности написана будто бы про это выступление: «Мелодическая структура и красота подхода Листа к фортепианной композиции в его первом и втором концертах производят большое впечатление.
Блестящий русский пианист Денис Мацуев исследует прихотливые изгибы и переливы концертов с виртуозностью, от которой зачастую захватывает дух». Впрочем, как и замечание Grammophone: «Пугающая виртуозность и безудержная скорость Мацуева восхищают». Это человек, который умеет в музыкальном искусстве правильно составлять темпы. Итальянское tempo или латинское tempus — это время. Так вот, позиционирование времени отдельного эпизода и времени всего произведения — это и определяет масштабность художника. Это идёт от интуиции.
Это не математика, это Божий дар. Таков Денис Леонидович. Совсем недавно — чуть более недели назад — она уже звучала в Государственном Большом концертном зале имени Салиха Сайдашева в концерте «Бетховен тур».
Юрий Ткаченко выпускник кафедры оркестрового дирижирования и кафедры оперно-симфонического дирижирования РАМ имени Гнесиных. Заведующий кафедрой оркестрового дирижирования Московского государственного института культуры, профессор 2007. В 1995-1997 годах — дирижёр-ассистент Академического Большого симфонического оркестра имени П. Чайковского худ. В 2007-2011 годах — главный дирижёр и художественный руководитель Ростовского академического симфонического оркестра. Это лишь небольшая часть творческих заслуг и вех известного дирижера. Государственное автономное учреждение культуры Тюменской области «Тюменское концертно-театральное объединение» создано 7 апреля 2014 года.
В октябре, на 80-летии Оренбургской филармонии, губернатор предоставил мне возможность объявить долгожданную новость о создании симфонического коллектива. Мы рады, что с нашим оркестром согласился работать признанный мэтр, заслуженный артист Российской Федерации Юрий Ткаченко", — сказала Евгения Шевченко. Мне доводилось работать в самых разных залах в России и за рубежом, поэтому я знаю, о чем говорю", — отметил Юрий Ткаченко. Он рассказал, что процесс формирования будущего симфонического оркестра сейчас в самом, что называется, разгаре.
Выпускник Российской академии музыки им. В 1995—1997 годах работал дирижёром-ассистентом Владимира Федосеева в Большом симфоническом оркестре им. Чайковского, в 2007—2011 годах — главным дирижёром и художественным руководителем Ростовского академического симфонического оркестра. С 1997 года активно гастролирует, выступая в качестве приглашённого дирижёра с лучшими оркестрами России, ближнего и дальнего зарубежья, среди которых — Государственный академический симфонический оркестр им. Светланова, Российский национальный оркестр, «Новая Россия», «Русская филармония», Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан, коллективы Новосибирской, Нижегородской, Ярославской, Красноярской, Тюменской, Ростовской, Иркутской, Омской, Оренбургской, Волгоградской и других филармоний России.
Что еще почитать
- Музыканты простились с Юрием Темиркановым концертом в его родном зале - Российская газета
- Реконструкция легенды. 105 лет со дня рождения первой советской женщины-дирижёра
- Прощание с Юрием Темиркановым
- Ваш браузер устарел
- Дирижер Юрий Ткаченко готовится к выступлению с Тюменским филармоническим оркестром
Последний путь маэстро. В Петербурге прощаются с дирижером Юрием Темиркановым
симфонический оркестр, дирижер – Юрий Ткаченко (Москва). Дирижёром на концертах 17 и 18 апреля станет приглашённый артист — заслуженный артист Российской Федерации, заслуженный деятель искусств Республики Дагестан, профессор Юрий Ткаченко. Генеральный директор. Новости. Дирижер Юрий Ткаченко в 17:40 на канале Россия Культура.
Последний путь маэстро. В Петербурге прощаются с дирижером Юрием Темиркановым
"Шотландская" симфония Ф. Мендельсона прозвучит в исполнении Российского Национального Оркестра, дирижер Юрий Ткаченко. главного дирижера симфонического оркестра, который сейчас формируется на базе действующего камерного. Им стал заслуженный артист РФ Юрий Ткаченко. Юрий ТКАЧЕНКО: ДЕВИЗ «ПУСТЬ ПОБЕДИТ СИЛЬНЕЙШИЙ» НИКТО НЕ ОТМЕНЯЛ.
category menu
- В Петербурге простились с дирижером Юрием Темиркановым
- Профессор МГИК выступил на сцене Крокус Сити Холла вместе с Денисом Мацуевым
- Фотографии
- Дирижера Темирканова проводили аплодисментами в последний путь — 05.11.2023 — В России на РЕН ТВ
- Уже в Латвии
- Что еще почитать
Юрий Ткаченко: «Художник в погоне за большими деньгами часто продает душу дьяволу»
Однако в филармонии им. Шостаковича Юрий Темирканов работать продолжит: по-прежнему он остается ее художественным руководителем. главного дирижера симфонического оркестра, который сейчас формируется на базе действующего камерного. Им стал заслуженный артист РФ Юрий Ткаченко. Ожидается, что 13 марта Юрия Ткаченко представят в качестве художественного руководителя – главного дирижера Оренбургского государственного симфонического оркестра. Оренбургский симфонический оркестр возглавил заслуженный артист РФ Юрий Ткаченко. Был главным дирижером Мариинского театра, выступал с ведущими оркестрами Европы, руководил Симфоническим оркестром Ленинградской филармонии.