Смотрите видео на тему «самые красивые девушки в аниме» в TikTok (тикток). Самые лучшие и запоминающиеся аниме – это не просто хорошая история с необычным сюжетом, но и графика, которая радует глаз, затягивает не меньше, чем – Самые лучшие и интересные новости на развлекательном портале Looking for information on the current or upcoming anime season? MyAnimeList has got you covered! Join the online community, create your anime and manga list, read reviews, explore the forums, follow news, and so much more!
Самые популярные аниме 2023 года среди читателей «КГ-Портала»
Факт Планируя «Меч чужака», режиссер Масахиро Андо опирался не только на классику самурайского кино, но и спагетти-вестерны с Клинтом Иствудом Зачем смотреть: чтобы окунуться в мир мощных самурайских боевиков 45. О чем: ручная змея влюбляется в своего владельца и превращается в прекрасную деву Первый цветной полнометражный аниме-фильм, картина 1958 года далека от графического совершенства японских лент последних десятилетий. Однако это выдающаяся работа, и не только для своего времени. В её художественном решении сплелись китайская легенда, диснеевские сюжетные и графические ходы в частности, использование забавных ручных животных в качестве ключевых персонажей и анимация студии Toei, которая на то время была наилучшей в Стране восходящего солнца. Это уникальное сочетание идей и приемов заслуживает внимания, даже если сказочные ленты вас не увлекают. Факт Над фильмом работало более 13 тысяч аниматоров, и он был закончен всего за восемь месяцев Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранней классикой аниме 44. О чем: юный изобретатель оказывается в центре конфликта вокруг парового оружия В то время как одни фантастические истории заглядывают в будущее, другие находят вдохновение в прошлом — например, в XIX веке, который был эпохой пара. В сюжетном плане это сравнительно тривиальная история для аниме — история об одаренном пареньке, который противостоит взрослым злодеям, но обилие сюжетных поворотов и грандиозность постановки с лихвой компенсирует банальность сценарной основы. Факт На момент своего выхода «Стимбой» был самым дорогим полнометражным аниме в истории.
Его создание заняло 9 лет, часть из которых была потрачена на ожидание финансирования Зачем смотреть: чтобы погрузиться в удивительный мир паропанка 43. О чем: волк и козленок внезапно становятся лучшими друзьями Сколько в мире мультфильмов о животных, которые дружат, хотя по законам природы должны враждовать? Однако лента многоопытного Гисабуро Сугии, снятая по популярной серии книг Юити Кимуры, не теряется на фоне аналогичных постановок. Напротив, она выделяется тем, что не просто призывает к дружбе всех со всеми, а проводит связь главных героев через драматичные и эмоциональные испытания и показывает, что уникальную дружбу нельзя принимать как должное. Ведь волчья природа не исчезает от того, что волк становится вашим другом. Факт Юити Кимура изначально не планировал превращать свою сказку в эпопею, но читатели настояли, и писатель выпустил шесть продолжений Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно порой оставаться близким другом 42. О чем: экранизация трех коротких новелл художника комиксов Кацухиро Отомо «Воспоминания в будущем» состоит из трех очень разных фрагментов, каждый из которых по-своему замечателен и заслуживает внимания. Первый из них — это меланхоличный и трогательный киберпанковский рассказ об исследовании космической станции, которая хранит воспоминания своей прежней жительницы — знаменитой певицы.
Второй фрагмент — это «висельная» сатира, в которой недотепа-лаборант случайно становится оружием массового поражения, а американская и японская армии не могут с ним сладить. Наконец, третий фрагмент — это горькая антиутопическая зарисовка о городе, который живет ради бесконечной войны с, возможно, давно несуществующим врагом. Факт Создавая третью новеллу фильма, художники вдохновлялись французскими фотографиями с оборонительной линии Мажино времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы впечатлиться, посмеяться и задуматься 41. О чем: маленькая золотая рыбка знакомится с мальчиком и решает стать человеком В отличие от большинства знаменитых творений японского мэтра Хаяо Миядзаки, «Рыбка Поньо» адресована детской и взрослой, а не подростковой и взрослой аудитории. Поэтому это очень добрая лента, без зловещих персонажей, и конфликты в ней возникают лишь из-за недопонимания. Главное же препятствие на пути главной героини — сама природа вещей, а не чья-то злая воля. К счастью, эти самоограничения создателей «Рыбки» не помешали сделать картину не только красивой, весёлой, и обаятельной, но и захватывающей, что особенно важно, когда работаешь для маленьких непосед. Факт Картина была вдохновлена «Русалочкой» Андерсена и отпуском, который режиссер Миядзаки провел на морском побережье Зачем смотреть: чтобы умилиться доброй сказке о непоседливой рыбке 40.
О чем: молодая горожанка приезжает в деревню к родственникам Реалистичная мелодрама для взрослых — это, пожалуй, один из самых редких жанров в мировой анимации. Однако в японской анимации возможно всё, в том числе и экранизация проникновенного комикса Хотару Окамото и Юко Тоне. В фильме мэтра аниме Исао Такахаты есть нежная романтическая линия, но, в первую очередь, это тонкий психологический портрет девушки, которая оказывается в непривычной обстановке, вспоминает свои детские переживания, и задумывается о том, какую жизнь она ведет и какую жизнь хочет вести. Несмотря на свою необычность, лента стала главным японским блокбастером 1991 года. Факт В звуковой дорожке фильма использовалась народная музыка Румынии, Венгрии и Болгарии — стран, известных в Японии своими крестьянскими хозяйствами Зачем смотреть: чтобы проникнуться прелестью японской сельской жизни 39. О чем: учитель, потерявший жену, и ученица, потерявшая отца, отправляются за своими близкими в мир мертвых «Ловцы забытых голосов» — размашистое кино, которое говорит с разными зрителями на разные темы. Детям лента предлагает приключенческую историю о причудливом параллельном мире и об испытаниях, которые герои должны преодолеть, чтобы добраться до желанной цели. Взрослых же картина Макото Синкая просит задуматься о том, как далеко они бы зашли, чтобы вернуть тех, кто ушел.
В сущности, это философское рассуждение в авантюрной и мистической обертке, и оно многих не оставит равнодушными. Факт Герои фильма ищут волшебную страну под названием Агарта. Это не изобретение авторов фильма — легенда об Агарте известна из эзотерических и теософских книг Зачем смотреть: чтобы задуматься о любви, привязанности и утрате 38. О чем: нищий сирота и его пес пытаются выжить в Бельгии XIX века В наши дни Бельгия — сердце Западной Европы, а вот 150 лет назад там дела шли не очень. В 1872 году британскую писательницу Марию Луизу Раме так поразило то, что она увидела в окрестностях Антверпена, что она написала книгу о талантливом мальчике, чьим мечтам не суждено сбыться. Со временем «Фландрийский пес» стал популярен как в англоязычных странах, так и в Японии, где оценили печальный пафос романа, рифмующийся с любовью японцев к историям о мимолетности жизни. Маленьким и впечатлительным детям фильм лучше не показывать. Факт В Бельгии книга Марии Луизы Раме сравнительно малоизвестна, но местные жители подстраиваются под запросы японских туристов и воздвигают памятники в честь героев романа Зачем смотреть: чтобы познакомиться с грустной классикой детской литературы 37.
О чем: японский конструктор Дзиро Хорикоси создает самолеты Второй мировой войны Создатель легендарного истребителя Mitsubishi A6M Zero не был милитаристом. Он был творцом, и он мечтал создавать элегантные машины, которые бы удивляли, а не убивали. Но Японии нужны были военные самолеты, и творения Хорикоси были одной из причин того, почем страна втянулись во Вторую мировую войну. Zero были столь хороши, что вселяли надежду в победу, какие бы враги не стояли у Империи на пути. Семья великого японского режиссера Хаяо Миядзаки имела отношение к производству этих самолетов, и художника с детства занимал парадокс мирного, интеллигентного человека, создающего орудия смерти. Поэтому в самом конце своей блистательной карьеры Миядзаки снял трогательный и вдумчивый биопик о Хорикоси и некоторых других конструкторах, чьи машины царили в воздухе в начале войны. Факт В японской версии саундтрека главного героя озвучил знаменитый японский режиссер аниме Хидэаки Анно, создатель цикла «Евангелион» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с историей японской авиации 36. О чем: офицер полицейского спецназа решает, на что он готов ради службы Герои «Оборотней» Хироюки Окиуры живут в альтернативной Японии, которая после войны была оккупирована не Америкой, а нацистской Германией.
В результате в стране установились столь жёсткие порядки, что это спровоцировало волну терроризма, и началась война всех против всех — не только полиции против преступников, но и властных группировок между собой. Может ли человек на острие этой войны сохранить свою человечность? Или же верх возьмет «волчья натура», которая привела его в спецназ? В «Оборотнях» есть экшн-сцены и напряженные моменты, но в первую очередь это мрачная психологическая драма, которая заглядывает в сердца тех, кого часто игнорируют и считают тупыми дуболомами кровавых режимов. Факт Сценарист Мамору Осии планировал лично поставить «Оборотней», но во время запуска проекта он работал над «Призраком в доспехах», и потому вынужден был доверить своё детище дебютанту Окиуре Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу полицейского спецназовца 35. О чем: мать-одиночка растит детей от романа с оборотнем Что делать, если хочешь рассказать историю, которую зрители вряд ли захотят услышать? Можно развернуть её с неожиданной, фантастической стороны, и тогда публика наверняка найдется. Когда режиссер Мамору Хосода решил раскрыть банальную, на первый взгляд, тему воспитания детей, он сделал заглавных героев маленькими оборотнями, и сюжет заиграл новыми красками.
А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом. На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34. О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает.
Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя. Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия. Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны. Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры. В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки.
Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя. И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям. Факт Вскоре после выхода фильма режиссер Макото Синкай издал роман, основанный на сценарии «Пяти сантиметров в секунду» Зачем смотреть: чтобы вспомнить лучшие моменты своей жизни 31. О чем: космические охотники за головами сражаются с биотеррористами Марса Один из самых популярных аниме-сериалов конца 1990-х, фантастический неонуарный триллер «Ковбой Бибоп» привил многим западным зрителям любовь к японской анимации. Снятый на основе сериала фильм лучше всего смотреть в промежутке между сериями основного шоу, но он специально создавался так, чтобы его могли понять и новички. Благо что персонажи сериала — охотники за головами, летающие на звездолете «Бибоп», — достаточно колоритны, чтобы их легко было запомнить при первом знакомстве. Для режиссера Ватанабе фильм был всего лишь второй работой для большого экрана, но он превосходно «проапгрейдил» анимацию «Ковбоя» и вместе со своей командой закрутил динамичный и драматичный сюжет, более чем достойный большего экрана. Факт Формальный создатель цикла «Ковбой Бибоп» Хадзиме Ятате — это коллективный псевдоним творцов из японской аниме-студии Sunrise Зачем смотреть: чтобы отправиться на Марс в поисках приключений 30.
О чем: молодой сыщик и девушка-робот противостоят фашистскому режиму В послевоенные годы, когда Япония лежала в руинах и была оккупирована американскими войсками, ей нужны были творцы, которые отвлекали людей от мрачных мыслей и дарили им желание жить. Одним из таких творцов был легендарный художник комиксов Осаму Тедзука, чьи идеи до сих пор питают японское искусство. Лишь полвека спустя режиссер Ринтаро, ученик Тедзуки, смог превратить «Метрополис» в эпический и драматичный фильм. Конечно, его история о мире людей и роботов может показаться отчасти наивной и старомодной, но она всё ещё захватывает, а анимация картины восхищает. Факт Режиссер Ринтаро настоящее имя — Сигеюки Хаяси начал свою карьеру в аниме как художник выпущенной в 1958 году «Легенды о Белой Змее» — первого японского цветного мультфильма Зачем смотреть: чтобы оценить, какие комиксы издавались в послевоенной Японии 29. О чем: художник-неудачник влипает в конфликт с якудза и встречается с Богом У «Игры разума» довольно сложный сюжет, который можно по-разному трактовать, однако это не то кино, которое смотрят ради отточенного сценария. Дебютная лента Масааки Юасы — экспериментальный винегрет из графических и анимационных стилей, который отражает безумие и многогранность реальной жизни. Эту головокружительную картину нужно не смотреть, а впитывать, проникаясь её художественной свободой и раскованностью, которые обычно не характерны ни для японской анимации, ни для западных высокобюджетных мультфильмов.
Факт При всем безумии «Игр разума», это отчасти автобиографическое кино, вдохновленное некоторыми деталями жизни Робина Ниси — автора комикса, на котором лента основана Зачем смотреть: чтобы вдохновиться внутренней свободой создателей фильма 28. О чем: итальянский воздушный ас состязается с американским визави Великий японский аниматор Хаяо Миядзаки еще в детстве влюбился в авиацию и пронес любовь к полетам через всё своё творчество. Ярче всего его привязанность проявилась в «Порко Россо» — веселой и душевной ретрофантастической зарисовке о межвоенном периоде на Средиземном море, где в небе снуют воздушные пираты и охотники за головами, а на Земле отгоняют мысли о грядущей новой войне. Главный герой носит прозвище «Порко Россо» «Розовый Свин» , потому что превратился в человекоподобную свинью после событий Первой мировой войны. Однако это единственная сказочная деталь в картине, которая в остальном сравнительно реалистична, и где показаны подлинные итальянские и американские самолеты 1930-х. Факт Картина была задумана как короткометражный фильм для японской авиакомпании Japan Airlines, но постепенно переросла в полноценное размашистое кино Зачем смотреть: чтобы погрузиться в атмосферу предвоенной Южной Европы 27. О чем: студент университета заботится о своенравной парализованной девушке «Её заветное желание» так и хочется назвать японским ответом на французских «Неприкасаемых», но лента основана на книге Сейко Танабе, которая была издана в 1984 году, задолго до рождения европейского хита. Тем не менее, параллели очевидны — это тоже история о тесных отношениях двух разных людей с непростым характером, один из которых прикован к инвалидному креслу.
И это также замечательная жизнеутверждающая лента, показывающая, как много люди могут сделать друг для друга, если приложат хоть немного усилий. При этом лента Тамуры ещё и использует уникальные возможности анимации, чтобы дать зрителям лучше прочувствовать переживания главных героев. Японский фильм вышел в 2003-м, а корейский — в 2020-м Зачем смотреть: чтобы проникнуться жаждой жизни и нежеланием сдаваться 26. О чем: двое подростков-сирот защищают родной город от корпораций и мафии Железобетонные трущобы не всегда заслуживают любви, но те, для кого эти трущобы стали родными, будут сражаться за них до конца. Такова одна из идей яркого, графически необычного, и порой изумительно красивого фильма Майкла Ариаса. Хотя его главные герои — подростки, лента преимущественно предназначена для взрослых, поскольку в ней немало мрачных и жестоких сцен. Впрочем, в основе своей, это кино о любви и привязанности, и в нем достаточно света, чтобы не дать тьме поглотить души героев и повествование об их приключениях. Факт Американец Майкл Ариас работал в Японии с начала 1990-х, чтобы стать первым в истории аниме неяпонским постановщиком значимой киноленты Зачем смотреть: чтобы понять, как сильно можно любить родные «хрущобы» 25.
О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем? Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос. И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов. Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди.
Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей. Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы. Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме. Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался. Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22.
О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну. Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений. В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом. И хотя в картине есть сатирические нотки и комедийные сцены, это в первую очередь история о неразрывной связи поколений и семейном чувстве локтя. Факт Действие картины развивается в японском городе Уэда, потому что там жила семья невесты режиссера фильма, вдохновившая сюжет «Летних войн» Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом семейного единения 21. О чем: вор-джентльмен спасает принцессу от брака по принуждению В 1960-х годах японский автор комиксов Кацухико Като придумал персонажа по имени Арсен Люпен III. Это был внук Арсена Люпена, героя романов Мориса Леблана о воре-джентльмене.
На портале Anime Trending появились итоги зрительского голосования за лучшего женского персонажа аниме по итогам 2022 года. Отметим, что по итогам голосования за лучшее аниме прошлого года этот сериал, рассказывающий историю дружбы между нелюдимым подростком и его симпатичной одноклассницей, у которых оказалось общее хобби, занял пятое место.
Эта история - достойный кандидат на звание романтики века, а аниматоры используют умные кадры и сюжет, чтобы подчеркнуть каждый аспект этих зарождающихся отношений. Хотя романтические аниме часто пренебрегают всем остальным происходящим, этот фильм делает все возможное, чтобы создать красивую обстановку для красивой истории. Все - от капель дождя, отражения в окне до самого сада - невероятно потрясающе и выглядит так, словно вырвано из самого сладкого сна. Быстрый обзор - Премьера: 31 мая 2013 г. Howl No Ugoku Shiro — Ходячий замок Этот номинированный на "Оскар" фильм всегда оказывается в списке, когда говорят о красивой анимации. Бабник-волшебник, ревнивая ведьма и несчастная дочь мельничихи - все это вышито в этой уникальной сказке. С чего начать? С существ? По традиции Studio Ghibli мы знакомимся с несколькими существами и персонажами, которые здесь весьма милы и очаровательны, но мы знаем, что в реальном мире они выглядели бы гротескно. Есть и замок.
Онгоинги Анонсы Лучшие 2024 год Фильмы Сериалы Расписание Коллекции Новости Самые красивые аниме Каждый зритель, начинающий просмотр нового произведения киноискусства ожидает увидеть и почувствовать то, что соответствует его представлениям о прекрасном. Вот только критерий определения красоты у всех разный: стиль рисовки, поведение главных героев, передача чувственности, поступки и прочие параметры. На свой страх и риск этому мы подготовили список самых красивых, на наш взгляд, анимационных работ.
20 красивых и эстетичных аниме для просмотра
Обзор картин, по своему рейтингу попавших в топ-15 лучших романтических аниме 2022 года. Looking for information on the current or upcoming anime season? MyAnimeList has got you covered! Join the online community, create your anime and manga list, read reviews, explore the forums, follow news, and so much more! Самая красивая девочка класса Юдзуки выглядит старше своего возраста и оттого недостижимой. Мы составили для вас подборку Самые красивые аниме, чтобы вам легче было решить что посмотреть онлайн, да еще и в хорошем качестве и с русской озвучкой. Редакция Wink Блог составила подборку, в которой культовые аниме распределены по жанрам и настроению. Новости аниме, манги, ранобэ, маньхуа, дунхуа, а также интересные заметки о Японии.
«Созданный в Бездне» (Made in Abyss), 2017
- The Spring 2024 Manga Guide
- Названы самые популярные героини аниме 2022 года
- Anime News Network
- Последние рецензии
- Рейтинг визуально лучших аниме (FuMaN)
- Самые красивые фотки аниме, картинки (23 штуки)
Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года
Например, главный герой использует регенерацию для того, чтобы носить внутри тела катану и летать на потоках крови. Создатели смело экспериментируют с визуальным стилем. А первая серия начинается с необязательной короткометражки, полностью срежиссированной и анимированной одним человеком — постановщиком Таики Конно. Также авторам адаптации удалось передать динамику между главными героями. Сперва Энди защищает девушку только потому, что та потенциально может помочь ему умереть. Но чем дальше развивается история, тем более теплые и доверительные отношения складываются между персонажами.
Так что, если вы еще не погрузились в мир аниме, я бы настоятельно рекомендовал вам попробовать. Вы можете начать с любимого жанра или рекомендации от друзей. И кто знает, может быть аниме станет вашей новой страстью! Поделитесь с нами в комментариях вашими любимыми аниме и почему вы любите эту форму искусства. Буду рад услышать ваше мнение!
Синобу потеряла всю свою семью из-за демонов, и это изменило ее навсегда. Она стала безжалостным убийцей, не задумывающимся, когда дело касается демонов. Но в ее сердце живет доброта, и она — единственная опора, которая спокойно выслушивает Тандзироу, пытающегося защитить ее сестру Нэдзуко. Синобу — единственный мечник, не умеющий обезглавливать демонов, но взамен она может создать свой собственный способ убийства демонов, используя для этого яд из цветков глицинии. Это делает ее уникальной и непредсказуемой, а ее битвы с демонами — настоящим зрелищем. Синобу Кочо несет в себе боль и трагедию, но не теряет доброты и сострадания. Ее история — это история о том, как сильный человек может преодолеть даже самые тяжелые испытания и остаться человеком. Маи Сакурадзима — Этот глупый свин не понимает мечту девочки-зайки Профессия: Актриса, модель Маи Сакурадзима — красивая актриса и модель, привлекающая внимание своей внешностью. У Маи черные волосы длиной до пояса, сине-фиолетовые глаза и стройное тело. Маи Сакурадзима — старшеклассница, привлекающая внимание своей красотой и утонченностью. Она — прекрасная актриса, которая всегда выглядит на высоте. Ее внешность просто завораживает. Алиса Накири -В поисках божественного рецепта День рождения: 23 января Водолей Возраст: 15 лет дебют , 16 лет после 263 главы , 25 лет манга; окончание Алиса — настоящий мастер кулинарии, который постоянно ищет новые рецепты и экспериментирует с ингредиентами. Она стремится создать божественный рецепт, который станет настоящим открытием для мира кулинарии. Ее уникальный подход к приготовлению пищи и нестандартные идеи позволяют ей создавать настоящие шедевры, которые поражают воображение и заставляют забыть обо всем на свете. Алиса — героиня, которая вдохновляет и мотивирует своих поклонников на поиск новых гастрономических открытий. Ее талант и уникальный взгляд на кулинарию заставляют нас задуматься о том, что настоящее искусство можно найти в самых неожиданных местах. Она красива, умна и трудолюбива, но ее прошлое скрывает мрачную тайну. Однажды она совершила ужасный поступок, который напугал всех. Она заперла своих родителей в детской кроватке и нанесла им множество ножевых ранений, от которых они истекали кровью и медленно умирали от боли. Юно Гасай — необычный человек, вызывающий у людей разные чувства. Она — примерная ученица в школе, но за этой маской скрывается жалкий ребенок, пострадавший от издевательств родителей и необычного воспитания. В результате такого воспитания личность Юноны исказилась и деформировалась. Она стала редким персонажем аниме, получив в обществе титул «королевы яндере». Юно Гасай — персонаж, вызывающий множество вопросов и эмоций. Как такое могло случиться с такой красивой и умной девушкой? Как ее прошлое повлияло на ее настоящее? Что заставляет ее убивать людей, чтобы завоевать сердце Юки? Эти вопросы заставляют зрителей задуматься о том, что такое настоящая любовь и как далеко может зайти человек, чтобы ее достичь. Ее история начинается с того, что она была особенным ребенком, который со временем превратился во взрослую форму. Чтобы стать еще сильнее, она собирает различные эмоции, такие как ненависть, ревность, гнев и разочарование. В своем нынешнем облике она похожа на Ямабуки Отомэ — девушку с черными волосами, бледной кожей и глубокими черными глазами. Она всегда одета в типичную японскую школьную форму. Несмотря на свою силу, жизнь Хагоромо Гицунэ, как и всех людей, коротка. Когда наступает конец ее существования, она обязана скрывать свою истинную природу до тех пор, пока не найдет нового хозяина. Это означает, что она способна жить тысячи лет, если только ее истинное тело не будет разрушено. Серас Виктория — Хелсинг Возраст: около 20 лет Виктория Серас — не просто красивая девушка из аниме, она — настоящий вампир с невероятными способностями. Она может стать вашей самой опасной добычей, если вы позволите себе обмануться ее милой внешностью. Виктория выглядит как обычная девушка со светлыми волосами и голубыми глазами, но это лишь иллюзия. Ведь она превращена в вампира и обладает силой и мужеством полицейского. Но ее нрав неукротим, что делает ее по-настоящему опасной. Несмотря на молодость, Виктория выделяется среди других персонажей энергичностью и задорным характером. Она всегда готова к действию и не боится рисковать ради спасения своих союзников. Поэтому будьте осторожны при встрече с Викторией Серас.
Вместо человеческой головы он отныне носит на плечах крокодилью. Став другим существом, Кайман потерял память о прошлом, но приобрёл мотивацию остановить магический террор и заставить магов вернуть ему человеческий облик. Но путь к желаемому тернист и полон луж крови. Хорошо, что в любом начинании Кайману помогает храбрая владелица ресторанчика «Голодный жук» — Никайдо. Мальчик Тандзиро Камадо неудачно вышел из дома, по возвращению он увидел всю свою семью зверски растерзанной, выжила лишь младшая сестра Нэдзуко, но она оказалось обращённой в демона. В мире Камады существует легенда, что в лесах испокон веков обитают зловещие демоны, пожирающие человеческую плоть, но никто до конца не верил в их существование до тех пор, пока злые создания не объявили охоту на людей. Тандзиро решает любой ценой спасти свою сестру от демонического проклятия и отправляется на поиски исцеления. Уже более 20 лет он очаровывает новых зрителей своим сюжетом, сложными персонажами и блестящим исполнением. Охотники за головами Спайк Шпигель и Джет Блэк штурмуют галактические прерии на своём корабле «Бибоп». Под джазовые ритмы они залетают в вестерновые локации и нуарную светотень, знакомятся с эксцентричной и свободолюбивой Фэй Валентайн, хакершой Эд и умницей-собакой Айн и берут их к себе на борт. Все вместе они отправляются в захватывающие приключения, шутят, смеются и привязываются к друг другу. Но главное в сериале отнюдь не юмор. Историю пронизывают философские размышления о жизни, мире и роли человека в огромном космосе. А экипаж корабля «Бибоп» пытается разобраться в своём тёмном прошлом, преодолеть травмы и справиться с душевной болью. В центре повествования Ичиго Куросаки — юноша, получивший силу шинигами богов смерти. Вместе с командой он защищает мир от вторжения злых духов и монстров и провожает умерших на тот свет. В центре финальной арки — противостояние загробного мира Сообщества душ с фашистской организацией и последователями квинси «Вандерейхом». Сообщество душ замечает, как в их мире начали пропадать «пустые» — всё это по вине «Вандерейха», который намерен уничтожить Сообщество душ, растерзав его по кусочкам. Ичиго вынужденно отправляется в загробный мир «пустых», чтобы помочь своим соратникам справиться с нападением злодеев. Яркий и эффектный сериал увлекает талантливой анимацией, хореографией сражений и пограничьем между смертью и жизнью. Герои пытались воскресить свою мать с помощью средневековой науки, но во время ритуала Альфонсо лишился тела и превратился в призрака, перемещающегося в рыцарских доспехах. А Эдвард лишился руки и вынужден носить металлический протез. За восхитительные таланты в области алхимии братьев приглашают на государственную службу. Выполняя задачи руководства, разгадывая заговоры и сражаясь с преступниками, Эдвард и Альфонсо продолжают искать способы вернуть себе прежний телесный облик. Узнав о существовании возможного исцеления, закупоренного в могущественном камне, братья отправляются на его поиски, преодолевая на своём пути множество сложностей. Эпоха позднего Средневековья, между королевствами разворачиваются войны, а в сердцах государств междоусобицы. Главный герой безжалостный Чёрный мечник по имени Гатс бороздит просторы сломленного мира, погрязшего в беззаконии и мраке. Тяжёлое детство закалило героя, превратив его в жестокого наёмника. С помощью огромного Чёрного меча он сражается с демонами, злодеями, преступниками и даже королями. Сталкиваясь на своём пути с могущественными созданиями и воинами, он обзаводится заклятыми врагами, но также обретает любимых людей, чьи жизни становится герою важнее собственной. Викинги долго слагали легенды о сакральной земле, расположенной по ту сторону моря — Винланде. Пришло время одолеть бушующие воды и добраться до новых берегов. Могучий воин Торс снарядил корабли и войско, готовое отправиться в плавание, но на борт пробрался его сын — храбрый мальчишка Торфинн. На его глаза отряд Торса атакует войско Аскеладда. Используя обман, хитрость беспринципный Аскеладд сразил Торса на смерть. Одержимый местью Торфинн тут же набросился на убийцу, но Аскеладд настоял на честном поединке, пообещав предоставить Торфинну шанс себя убить, когда мальчик подрастёт и наберётся опыта. Чтобы не упустить момент Торфинн присоединяется к дружине Аскеладда, и вместе с ними отправляется на завоевание Англии. Мальчик растёт, его сердце ожесточается, он превращается в беспощадного убийцу, привыкшему к крикам невинных людей и крови. Жажда мести слишком глубоко поразила его душу, но чем дольше он остаётся в рядах Аскеллада, тем сложнее ему будет довести миссию до конца — Аскеллад символично заменил Торфинну отца.
АНИМЕ НОВОСТИ
Хитори Гото оказалась на втором месте.
Это потому , что это, вероятно , лучший аниме когда — либо с точки зрения его жуткости. Шоу пронизано очень плотными кадрами в тускло освещенных комнатах, POV из неизвестного источника и широкоугольными кадрами довольно тревожного мира. Во втором сезоне это даже расширяется и добавляет еще больший неизвестный фактор.
Шоу создано настолько мастерски, что человек, который никогда не видел аниме, может насладиться им в полной мере. Поверьте мне, с его помощью я обратил некоторых людей. Самурай Чамплу Я бы даже не сказал, что у Самурая Чамплу есть художественный стиль. Скорее это просто атмосфера.
Несмотря на все трудности, студии Manglobe удалось уловить суровый и стоический характер самурайского образа жизни , а также включить современные элементы, такие как хип-хоп. Само шоу — это одно большое путешествие. И атмосфера настолько хорошо сделана, что вы просто чувствуете, что находитесь рядом с основным трио. Саундтрек также делает тяжелую работу и действительно занимает нишу для этого классического аниме.
Лагерь Юру Юру Кэмп — это аниме, которое может мгновенно согреть вас изнутри. Как следует из названия, в основном это кемпинг и отдых на свежем воздухе. Хотя снимки природы не являются чем-то эксклюзивным для этого аниме, я могу сказать, что немногие могут сделать это так хорошо. По-английски название шоу переводится как «Laid-back camp», и именно так вы будете себя чувствовать все время.
Саундтрек тонкий и безмятежный, главные герои — это маленькие комочки радости, а пейзаж действительно позволяет вам поднять ноги и вздремнуть. Mob Psycho 100 Теперь Mob Psycho 100 лучше всего проявляется в напряженной и тяжелой атмосфере. Созданный тем же человеком, который сделал One Punch Man, это шоу является эстетическим шедевром. Каждый раз, когда начинается крупная битва, экран загорается множеством цветов, музыка становится все громче и громче, и весь ад начинает вырываться.
В шоу также есть свои тихие и задумчивые моменты. И в отличие от One Punch Man, это действительно трогательная история. Но визуальные эффекты определенно были тем, что подтолкнуло меня лично к этому. Ваше имя.
Я уверен, что вы все хотя бы слышали об этом фильме, так как он стал одним из основных в аниме-сообществе. Несмотря на то, что это всего лишь простая история любви , добавленные сверхъестественные элементы и тщательно продуманные детали на каждом фоне, а также широкий план действительно выделяют ее. Что-то такое простое, как красная нить, представляющая судьбу, было использовано в этом фильме так эффективно, что вы просто не можете не сидеть сложа руки в трепете. А потом, наверное, заплачет.
Парад смерти «Парад смерти» — это шоу, которое вряд ли когда-либо удастся повторить.
Одной из причин, почему я так люблю аниме, является его способность погрузить меня в увлекательные миры и особых персонажей. Глубины характеров, которые создаются в аниме, подвигают на задуматься о различных аспектах человеческой природы, эмоциях, моральных дилеммах и значимости межличностных отношений. Большинство аниме также обладают уникальным арт-стилем, отличающимся от обычной анимации. Красивая и детализированная анимация создает потрясающую визуальную картину и передает эмоции персонажей в уникальных способах. Некоторые аниме могут быть яркими и красочными, в то время как другие могут быть более художественными и стильными.
Один из ключевых аспектов аниме - это его способность обращаться к широкому диапазону аудитории.
Помимо гнева, она тайно испытывала сильное чувство к нашему герою. Она может не выражать это вульгарно, но сильное чувство любви и заботы всегда присутствует с их первой встречи. Она — главная героиня и член семьи Ноямано, усыновившая героя сериала Икки.
Эти двое были лучшими друзьями с детства и в конце концов стали любовниками, когда достигли подросткового возраста. Ринго может показаться слабой, но она из тех, с кем не стоит шутить. Она является преемницей легендарной команды, известной как Спящий лес. Ее слава и врожденные таланты сделали Ринго достойным того, чтобы стать нынешней Терновой Королевой Восьми Королей.
Ринго может развивать сверхчеловеческую ловкость, управляя своим AT, наполняя ее суставы пузырьками воздуха. Ринго не может похвастаться телом взрослой женщины, но ее преувеличенно милое личико способно в одно мгновение покорить сердце любого мужчины. Она всегда рядом, чтобы защитить Икки и его друзей, что является очевидным признаком ее любящего и заботливого сердца. Ринго может показаться суровой, наказывая Икки за его извращенные поступки, ведь глубоко внутри живет женщина, которая тайно любит мужчину, с которым она выросла.
Ее приключения в аниме-сериале начались, когда она встретила Нацу Драгнила, печально известного Волшебника Убийц Драконов и верного члена Хвоста Феи. Энергичный сын Игнила помог Люси вступить в гильдию и даже стал ее доверенным партнером. Люси начинала как очень слабая и трусливая волшебница. Тем не менее, доброе и отзывчивое сердце Люси побудило ее сделать шаг вперед и использовать свою внутреннюю силу, чтобы победить даже неимоверно сильных врагов.
Ее можно отнести к слабым аниме девчонкам, которые все же находят способ побеждать врагов. Люси завоевала любовь и уважение каждого члена Хвоста Феи. На самом деле, Хвост Феи был бы неполным без ее смеха и детского проявления привязанности к Нацу и ее любимым товарищам по команде. По ходу сериала разные мужчины делали Люси предложения, в том числе сильный член вражеской гильдии.
Даже Звёздные Духи Люси глубоко влюбились в неё, что является конкретным признаком того, что её красота сравнима лишь с немногими. Она глубоко влюбилась в главного героя аниме-сериала, Монки Д. Ее силы могут быть тесно связаны с Медузой. Любой мужчина, застигнутый в ее глазах, превратится в камень.
Она также способна отражать вражеские атаки и развязывать свои собственные благодаря своим исключительным навыкам боевых искусств. Боа Хэнкок не просто так является членом Королевского Ситибукая. Несмотря на то, что ее преследовало бесчисленное количество мужчин, сердце Боа Хэнкок было захвачено невинностью Монки Д. Она вульгарно выразила свои чувства к молодому пирату, но у Луффи, похоже, другие приоритеты.
Несмотря на все отказы, она по-прежнему горит желанием бороться за свои чувства. Это одно из главных достоинств, которые сделали Боа Хэнкок очень красивой, помимо ее великолепного тела и завораживающих черт лица. Ее милосердное и заботливое сердце также проявляется на протяжении всего сериала, делая ее красоту еще более сияющей. Ее приключения начались, когда мертвецы начали преследовать и поедать живых.
Это может показаться сумасшествием, но на самом деле это произошло в школьные часы, так что она осталась со своими одноклассниками, чтобы пережить эту дилемму. Она определенно входит в число аниме-девушек, которыми восхищаются многие мужчины. В тот день она потеряла Хисаси Иго, своего возлюбленного. Она была в дюйме от того, чтобы сдаться, когда ее друг детства Такаши Комуро подошел и защитил ее.
9 самых красивых аниме
Иногда она бывает извращенной и подшучивает над другими при любой возможности. Ее рост всегда вызывает у нее переживания, и она резко реагирует, когда кто-то упоминает о нем. Она хранит множество тайн, так же как и Глен. Несмотря на молодой возраст и отсутствие опыта, она умело руководит отрядом и проявляет себя сдержанно в бою. Ввиду особенностей семьи Хираги, она выросла без понимания, что такое близкие люди, и никогда не проявляла заботу о ком-либо до тех пор, пока не вступила в свой нынешний отряд. Она всегда с уважением относится к решимости Юичиро отомстить и уничтожить вампиров за любимую семью и всегда готова помочь. Мне нравится25 Не нравится20 Ее левый глаз представляет собой часы с движущимися в противоположном направлении стрелками, что символизирует ее собственную жизнь. Когда она становится одноклассницей Шидо, то начинает привлекать его внимание, что вызывает гнев Токи и Оригами. Куруми проявляет агрессивность в своих действиях, что сбивает Шидо с толку в его миссии завоевания ее сердца. Ее ангел Зафкиэль представляет собой массивные часы с винтовками и пистолетами.
Путем изменения положения стрелок этих часов она может контролировать время. Она является главным женским персонажем в этой франшизе. Риас происходит из знатного и старейшего рода демонов, из чистокровного клана Гремори. Ее брат Люцифер является одним из правителей ада. Риас обладает разрушительной силой, которая оживляет Иссэя как ее слугу, когда она находит его убитым падшим ангелом, обладающим редким священным механизмом. Гремори добра и заботлива по отношению к своим слугам, но становится совершенно иной во время тренировок и сражений. Она является первым членом фракции Наофуми. Рафталия — полу-человек, полу-тануки. Мне нравится19 Не нравится15 Наофуми выкупил ее у работорговца, чтобы она стала его основной боевой силой, так как он сам не умеет использовать оружие.
Изначально Рафталия выглядела как десятилетнее дитя, но со временем она эволюционировала и стала похожа на юную девушку. Челси имеет игривую личность и добрые намерения относительно своей команды. Внешне Тэйгу похож на косметичку, но обладает способностью превращения, что позволяет Челси принимать облик любого существа и менять внешность. Она также использует иглы для акупунктуры. Благодаря своим способностям превращения, она может приближаться к врагам на близкое расстояние и наносить смертельные удары в жизненно важные точки с помощью своих игл. Челси была убита Наталой, одной из кукол Куруми. Она является одной из главных героинь в сериале. Люси милая, умная и любит читать и пишет роман. Она обладает силой заклинательницы духов.
Мне нравится7 Не нравится23 Этот талант она унаследовала от матери Лейлы Хартфилии, которая умерла 7 июля 777 года в этот же день исчезли драконы. В настоящее время у нее есть 10 золотых ключей, позволяющих ей вызывать духов Зодиака. Люси выглядит как миловидная девушка со светлыми волосами. На первый взгляд Люси может показаться избалованной, немного трусливой и зацикленной на внешности. Однако на самом деле она умная, начитанная, веселая и, когда нужно, отважная. Люси всегда готова отстаивать свою точку зрения и очень ценит друзей, готова пойти на многое ради них. Она не любит сражаться и полагается на своих товарищей особенно на Нацу , но когда сражение становится неизбежным, она действует решительно. Люси хорошо ладит со всеми членами гильдии и не терпит, когда кто-то из-за нее страдает, особенно если это ее друзья. Она обладает магией звездных духов и может призывать духов из другого мира на помощь с использованием ключей, как серебряных обычных духов , так и золотых духов Зодиака.
Она является спокойной и уравновешенной девушкой, которая заботится о своей семье и друзьях. Ее немного загадочный характер зачастую делает ее непредсказуемой и непонятной для других. Мне нравится44 Не нравится36 Она легко обижается и негативно воспринимает любые неприятности, поэтому лучше не доводить ее до крайностей. У Тэмари отлично развита интуиция, которая никогда не подводит ее в трудные моменты. В кругу друзей Тэмари проявляет себя совершенно иначе — она жизнерадостна, весела и находчива. Она хранит свою личность скрытой в семейной обстановке, но всегда проявляет доброту по отношению к другим. Тэмари обладает высоким интеллектом и, будучи стратегом-ниндзей, планирует каждый бой так же тщательно, как и Шикамару Нара. Основным оружием Тэмари является огромный железный веер. Когда веер полностью раскрыт, она переходит к основным техникам нападения.
Веер также может использоваться как средство передвижения и для призыва гигантской горностайки по имени Каматари, способной создавать мощные порывы ветра и направлять их на противников. Интересно, что Тэмари часто связана со Шикамару в сюжете Лиственного государства. Их первая встреча произошла во время испытания на получение звания Чунина, где Шикамару сдался Тэмари, когда уже был уверен в своей победе.
Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее. На сайте всегда указана дата выходов сериалов и фильмов — можно при желании подсчитывать оставшиеся до премьеры месяцы и дни. Ознакомившись с анонсирующим видеороликом трейлером , зритель узнает кое-что о «свежачке» и наверняка окажется заинтригован ещё больше. Раньше, чтобы увидеть немного тизерных видео, требовалось отправиться в кинотеатр или включить телевизор на нужном канале, а потом подождать.
Теперь достаточно открыть отдельную категорию на сайте. Свежие, актуальные и интригующие трейлеры жанра аниме ждут своих зрителей, чтобы рассказать о новинках.
И всё ради того, чтобы показать фанатам весь масштаб потрясающих боёв, которыми наполнено аниме. Поэтому команде режиссёров и аниматоров стоит отдать должное — выглядит «Магическая битва 2» восхитительно. Да, к глубине сюжета и персонажам появляются серьёзные вопросы, но чего точно не отнять, так это того, что от зрелищности некоторых сцен падает челюсть, а темп не сбавляет обороты ни на один эпизод. Это действительно самый адреналиновый блокбастер, который вы могли найти в аниме за прошедший год. Не то чтобы это неправда, но, чёрт возьми, как же свежо здесь выглядят способности персонажей.
Главная героиня Фуко насылает на любого, кто к ней прикоснётся, случайную неудачу — от банановой кожуры под ногой до падения метеорита на голову. А её бессмертный напарник Анди благодаря регенерации конечностей может и отрубленными пальцами стрелять, и даже летать. Ёсифуми Тодзука расписал очень любопытный мир, который поначалу кажется копией нашего, но чем дальше заходит история, тем больше понимаешь, как интересно и необычно он устроен. Сражения персонажей похожи не на те, что были в «Наруто», а на те, что в «ДжоДжо»: главной задачей героев становится не пересилить противника, а перехитрить его, разгадав, какую концепцию он отрицает. Вместе с сумасбродными персонажами и драйвовым экшеном от команды, подарившей нам «Пламенную бригаду пожарных», Undead Unluck представляет собой захватывающее зрелище, от которого тяжело оторваться. Герою Mashle с этим не повезло: он родился без способностей к магии. Чтобы не выделяться, Мэш включил режим Ванпанчмена и за годы тренировок так прокачал физическую силу, что окружающим кажется, будто он владеет особой «магией мышц».
Ему даже удаётся поступить в элитную академию вроде Хогвартса отсылок к «Гарри Поттеру» здесь хватает , где обучают первоклассных волшебников. Весь сериал — квинтэссенция визуально крышесносных боёв и комичных ситуаций. Герой то сходит с ума от профитролей, то изобретательно решает бытовые для магов задачи с помощью грубой силы. Метла не хочет прыгать в руку по первому зову? Можно хорошенько топнуть, чтобы её подбросило ударной волной. Параллельно авторы знакомят зрителей с новыми персонажами, которые наверняка позже сыграют важную роль, и ненавязчиво добавляют всё больше сквозного сюжета. В первом сезоне как следует раскрыть его не успели, но создать интригу получилось.
Ну и за Анечку, конечно же!
Редакция Wink Блог составила подборку, в которой культовые аниме распределены по жанрам и настроению. Пройдемся по классике и современным хитам. Не детские мультики С помощью современных технологий художники реализуют задумки, неподвластные кинематографу. Смело говорим: многие картины по зрелищности не уступают кассовым голливудским фильмам.
Картинки и арты
«Дитя погоды» японского режиссёра-аниматора Макото Синкая уже стало самым кассовым аниме в российском прокате 2019 года. За свою первую неделю в кинотеатрах оно заработало 27 миллионов рублей. Смотрите видео онлайн «Самые красивые аниме в мире!!!» на канале «Anime*Guide» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 26 мая 2023 года в 21:00, длительностью 00:05:13, на видеохостинге RUTUBE. Самые разные аниме фотки самого разного стиля и сюжета. Мы собрали просто напросто всё что только смогли и постаралиь уместить этот всё сокровище в одну сборку, в которой ты найдешь удивильно красивые аниме картинки на любой вкус. Смотрите видео онлайн «Самые красивые аниме в мире!!!» на канале «Anime*Guide» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 26 мая 2023 года в 21:00, длительностью 00:05:13, на видеохостинге RUTUBE. Перед вами самые лучшие аниме романтика 2023 года — мультсериалы про любовь и школу. Красивая подборка картинок на тему "Самые красивые аниме фото" смотрите бесплатно у нас на сайте.
Новости и статьи
На 2023 год уже заявлено множество аниме самых разных жанров и направлений — от хорроров и приключений до романтики и шпионских триллеров. Мы выбрали проекты, за которыми стоит следить особенно внимательно. В данном разделе собраны самые очень красивые аниме-персонажи. аниме. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Москва не будет зеркально отвечать Киеву и бить по гражданской инфраструктуре и мирным жителям, сказал Владимир Путин. Самые красивые женские аниме-герои 2017 года.
Аниме и Манга
A Place Later Than The Universe аниме В этой статье я не раз упоминал красивые пейзажи. «Кино » представляет каталог сериалов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите список всех многосерийных аниме и получите полную информацию об интересующих вас картинах: отзывы, рейтинги, трейлеры. Самые лучшие и запоминающиеся аниме – это не просто хорошая история с необычным сюжетом, но и графика, которая радует глаз, затягивает не меньше, чем – Самые лучшие и интересные новости на развлекательном портале В сериале аниме One Piece она получила корону как самая красивая женщина. A Place Later Than The Universe аниме В этой статье я не раз упоминал красивые пейзажи. Предлагаем вашему вниманию топ-10 самых красивых аниме в мире. В рейтинг вошли японские мультфильмы про любовь с замечательной рисовкой.
Топ 100 Аниме
Конечно, это, в первую очередь, занятное приключение мальчика и монстрика из японских легенд. Но по мере того, как события развиваются, лента то исподволь, то напрямую спрашивает, все ли перемены пошли на пользу, и не всегда дает приятный ответ. Факт Фильм рассказывает о водном монстре под названием «каппа», что переводится с японского как «речное дитя». Это очень популярный персонаж японского фольклора Зачем смотреть: чтобы взглянуть на Японию глазами существа из прошлого 78. О чем: космический гонщик участвует в самой крутой и опасной гонке в Галактике Гоночные фильмы не славятся глубокими сюжетами и сложными характерами персонажей, и «Красная черта» не выбивается из общего ряда.
Тем менее, это великолепный фильм в своем жанре — стильный, затягивающий, гиперэнергичный, не всегда предсказуемый и населенный яркими героями. Кроме того, он изображает не банальные гонки, а заезд на планете, где состязания строго запрещены. Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков.
Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики. Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно. Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил.
А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en. Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76.
О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания. Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе.
Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики. Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах. Нет в фильме и сквозного сюжета — он состоит из коротких комичных зарисовок, которые ставят в центр событий то одного, то другого члена семьи Ямада.
Соответственно, драматизмом картина не отличается, но это занятный и по-своему притягательный взгляд на все аспекты семейной жизни. Факт Несмотря на внешнюю простоту фильма, художникам студии пришлось сменить технологию производства и перейти на компьютерную графику, чтобы воплотить все замыслы режиссера Зачем смотреть: чтобы по-доброму посмеяться над семейными хлопотами 74. О чем: люди и андроиды обсуждают свои отношения в особом кафе Вы знаете законы робототехники Айзека Азимова? Вы любите размышлять, как может выглядеть мир, если в нём пропишутся разумные машины?
Если да, то «Время Евы» нарисован для вас. Это философская разговорная драма, которая исследует разные аспекты отношений людей и роботов и предлагает свои замечания и суждения на тему законов Азимова. Режиссер Ясухиро Ёсиура создал занимательнейшее полотно для тех, кто готов отправиться в предложенное им умозрительное путешествие. Факт «Время Евы» было изначально выпущено как шестисерийный видеосериал и затем перемонтировано в полнометражный фильм Зачем смотреть: чтобы ответить на интеллектуальный вызов японского фантаста 73.
О чем: вернувшаяся в человеческий мир душа вселяется в тело мальчика, который покончил с собой «Многоцветье» не может похвастаться графически сложным визуальным стилем, но зато затрагивает сложные психологические проблемы и неудобные темы из реальной жизни, которых аниме обычно сторонятся. У фильма есть мистический аспект, но в основном это реалистичная драма о подростковых переживаниях и терзаниях, а также о том, как порой трудно найти смысл жизни, когда небезосновательно кажется, что весь мир ополчился против тебя. В дополнение к национальным наградам, картина была удостоена двух призов на международном фестивале анимации во французском городе Анси. Факт Картина основана на одноименном романе писательницы Это Мори, которая считается одним из лучших японских авторов последних десятилетий Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно быть молодым в Японии 72.
О чем: мальчик-сирота становится учеником мастера боевых искусств из мира монстров В основе «Ученика чудовища» лег вполне традиционный для восточной культуры сюжет об отношениях наставника и наставляемого, но режиссер Мамору Хосода нашел свежие и трогательные ходы, чтобы показать, как эти отношения развиваются и влияют на обоих главных героев, а также на окружающий их мир. Также лента может похвастаться эффектными поединками с использованием силы и магии и сразу двумя красиво показанными мирами — земным и потусторонним. Факт В ближайшее время в Японии планируют поставить сценический мюзикл, написанный по мотивам «Ученика чудовища» Зачем смотреть: чтобы понять, как много могут значить учителя для учеников и наоборот 71. О чем: школьницы репетируют музыкальную пьесу, пока их дружба подвергается испытанию В то время как большинство японских аниматоров любит рисовать фантастические истории и невероятные приключения, режиссер Наоко Ямада в первых же проектах показала себя мастером психологических драм, которые не нуждаются в эффектном антураже, чтобы покорить зрителей и заставить их задуматься.
Фильм 2018 года продолжил курс Ямады на создание драматических зарисовок и открыл неожиданные психологические глубины, в, казалось бы, тривиальных по аниме-меркам героинях, одна из которых закрыта и молчалива, а другая — открыта и популярна у одноклассников. Факт Картина является сюжетным ответвлением аниме-сериала «Звучи! Эуфониум», но её вполне можно смотреть как самостоятельное произведение Зачем смотреть: чтобы погрузиться в загадочный мир женской дружбы 70. О чем: девушка-пилот, улетающая всё дальше от Земли, пишет письма своему возлюбленному Когда в 1999 году молодой художник и аниматор Макото Синкай удостоился приза за свою дебютную короткометражку, он нашел грант для продолжения карьеры, уволился из студии, где до этого работал, и в одиночку, на домашнем компьютере, создал «Голос далекой звезды» — картину, которая прославила его в Японии и за её пределами.
Фильм поражал не только тем, что это была профессиональная работа с выдающейся графикой, созданная одним человеком за вычетом музыки и голоса главной героини. В наши дни, когда многие люди поддерживают отношения по телефону и электронной почте, лента Синкая может поразить даже тех, кто далек от космических саг и звездных сражений. Факт В исходной версии ленты главных героев озвучили сам режиссер и его жена. В дальнейшем «Голос» переозвучили профессиональные актеры Зачем смотреть: чтобы вдохновиться талантом и прилежанием Макото Синкая 69.
О чем: преступники с амнезией сбегают из космической тюрьмы Экстремальный сюжет, гротескные персонажи и гиперактивная сюрная анимация — Хироюки Имаиси ярко заявил о себе, как только перешел из аниматоров в режиссеры и создал «Мертвые листья» совместно с японским иллюстратором Imai Toonz. Их картина не отличается логикой, но на это есть сюжетное объяснение, так что зрители могут не волноваться и черпать цветастое безумие «Мертвых листьев» полной ложкой. Благо что картина ёмкая и краткая, и она заканчивается как раз тогда, когда от её потока причудливых образов начинаешь уставать. Факт В фильме есть отсылки к культовому японскому андерграундному хоррору «Тэцуо — железный человек» Зачем смотреть: чтобы пережить безумное приключение в безумном мире 68.
О чем: музыкальная группа спасает галактику от похитителя поп-звезд Время от времени амбициозная музыкальная группа нанимает творческую команду, чтобы создать эпичный полнометражный клип на основе нового альбома. В начале 2004-х это сделал французский электронный дуэт Daft Punk. Так как в детстве музыканты обожали японскую анимацию, они обратились к мэтру космического аниме 1970-х Лэйдзи Мацумото, и тот вместе с младшими коллегами из студии Toei нарисовал «Интерстелла 5555» — звездное приключение на песни с альбома Discovery в фирменном старомодном графическом стиле Мацумото. Зрелище получилось яркое и запоминающееся, пусть и уступающее таким жанровым шедеврам, как «Стена» и «The Beatles: Желтая подводная лодка».
Впрочем, какая музыка, такое и аниме… Факт Лэйдзи Мацумото принял приглашение Daft Punk, так как в своей работе вдохновлялся творениями французских аниматоров и хотел вернуть Франции «творческий долг» Зачем смотреть: чтобы насладиться графикой Мацумото под музыку Daft Punk 67. О чем: друзья детства пытаются спасти северную Японию от советской оккупации Режиссер и сценарист Макото Синкай выбрал необычную тему для полнометражного дебюта. В альтернативном мире «За облаками» Япония разделена на советскую и американскую зону оккупации, и её персонажи, некогда лучшие друзья, тоже оказываются разделены на два лагеря. Впрочем, политика в фильме не главное, так как суть повествования не в преодолении границ, а в осуществлении детской мечты о совместном полете за облака.
А так как сама картина была для Синкая воплощением его давней мечты об аниме-режиссуре, то и фильм о получился не только напряженным, но и глубоко прочувствованным и волнующим, несмотря на дебютантские шероховатости. Факт Фильм создавался как малобюджетный независимый проект, и его художников вербовали среди студентов Токийского института искусств Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом свершений 66. О чем: необычное знакомство помогает сироте понять себя и своё прошлое О «Воспоминаниях о Марни» трудно предметно рассуждать, не выдавая её главных сюжетных тайн. Поэтому скажем лишь, что это сентиментальная лента о любви и дружбе, которая может вызвать слезы печали и слезы радости, а также затронуть ваше чувство прекрасного.
Ведь, как и все творения Studio Ghibli, фильм живописно красив в каждом своем кадре. В первую очередь, «Воспоминания» рассчитаны на девочек и женщин, но и мужчина может проникнуться её идеями, поскольку они, по большому счету, не привязаны к полу, и можно представить аналогичное кино о мальчике-сироте. Факт У некоторых персонажей картины английские имена, поскольку фильм основан на романе британской писательницы Джоан Робинсон Зачем смотреть: чтобы понять, как важно знать свои истоки 65. О чем: принцесса-русалка влюбляется в земного принца и обменивает свой голос на человеческий облик Диснеевская «Русалочка» — великолепный анимационный мюзикл.
Однако тем, кто обожает сказки Андерсена, трудно смириться с тем, как американцы обошлись с финалом классической сказки. К счастью пуристов, японская экранизация в исполнении студии Toei сохранила андерсеновскую концовку и, в целом, соблюла верность классическому сюжету. Конечно, анимация и графика японской ленты попроще, чем у диснеевского кино, и песен Алана Менкена и Говарда Эшмана в ней нет, но это тот случай, когда суть может быть для зрителей важнее, чем оформление. Факт Картина была дублирована в СССР в конце 1970-х, и она была хорошо известна советской детворе того времени Зачем смотреть: чтобы насладиться «Русалочкой» Андерсена, а не Голливуда 64.
О чем: юноша и девушка проводят безумную ночь в Киото Жанр фильма Масааки Юасы обычно определяется как «романтическая комедия», но ленту также можно назвать «комедией графических ситуаций». Сделав себе имя как бесшабашный визуальный экспериментатор, режиссер «Ночь коротка» вновь соединил в одной картине множество графических стилей, перемежая их в зависимости от настроения и энергии кадра. А так как фильм посвящен ночному загулу и беспокойной энергии молодости, то содержание и стиль отлично дополняют друг друга и дают на выходе замечательный артхаусный проект. Факт Действие ленты связано с городом Киото и его университетом, потому что это родные края и альма-матер Томихико Морими, автора романа, положенного в основу фильма Зачем смотреть: чтобы увидеть, на что способны пьяные и влюбленные японцы 63.
О чем: пожарник и пиромант спасают мир от взрыва земной коры Свежий хит от студии Tigger, основанной выходцами из культовой студии Gainax, «Промар» сразу бросается в глаза благодаря фирменному стилю Хироюки Имаиси. Яркие неоновые цвета, нарочито угловатые контуры, изобретательная гиперэнергичная анимация… Не каждой аниме-ленте такой стиль подходит, но для пафосного боевика о пламени и неконтролируемой энергии он идеален. Это настоящее пиршество для глаз — конечно, если вы не тяготеете к реалистичной графике и раздумчивым повествованиям, которые более типичны для современных полнометражных аниме. Факт Режиссер Хироюики Имаиси основал студию Trigger после того, как добился успеха с телесериалом «Гуррен-Лаганн» Зачем смотреть: чтобы упиться буйством красок и образов 62.
Макросс Плюс. О чем: космические пилоты сражаются с вышедшим из-под контроля искусственным интеллектом Как ясно из его названия, «Макросс Плюс» является продолжением популярного фантастического сериала 1980-х «Гиперпространственная крепость Макросс», известного в России под западным названием «Роботек». Однако, по большому счету, это оригинальная постановка с новыми персонажами и действием, которое развивается спустя десятилетия после событий оригинала. Так что можно не обращать внимания на отсылки и наслаждаться «Макросс Плюс» как великолепным фантастическим боевиком с головокружительными пилотажными схватками и простым, но драматичным сюжетом.
Отдельного упоминания заслуживает саундтрек композитора Йоко Канно, который у многих поклонников аниме навсегда прописался в плеере. Факт «Макросс плюс» был задуман как полнометражный кинофильм, но первоначально выпущен как четыре видеофильма. Перевыпуск в киноформате вернул ленте её истинный облик Зачем смотреть: чтобы ощутить магию полета на звездном истребителе 61. О чем: кот в сапогах помогает бедному юноше и спасает королевство Поклонники японской анимации появились в нашей стране задолго до того, как аниме стало попадать к нам на видеокассетах и дисках.
Это были восхитительные сочетания сказочных приключений с залихватским духом «Трех мушкетеров», и они уже тогда показывали, на что способны японские сценаристы и аниматоры, когда им позволяют себя проявить. В дальнейшем заглавный герой фильма стал маскотом студии Toei. Факт Одним из ведущих аниматоров фильма был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. Также он нарисовал комиксную версию ленты, созданную для продвижения «Кота» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из любимых мультфильмов советских детей 60.
О чем: юные байкеры становятся солдатами, когда на Венере разгорается война Один из создателей культовой японской фантастической вселенной «Гандам», художник Ёсикадзу Ясухико превосходно проявил себя, когда получил шанс в одиночку придумать фантастический военный боевик. Также это одухотворенная история о патриотизме и верности друзьям в то время, когда очень хочется сбежать или спрятаться. Факт Музыку для фильма написал известный японский композитор Джо Хисаиси, известный по работе с Хаяо Миядзаки и Такеши Китано Зачем смотреть: чтобы почувствовать себя патриотом Венеры 59. О чем: любительница серфинга общается с духом своего погибшего парня-пожарного Режиссер Масааки Юаса прославился как создатель бесшабашного экспериментального аниме, и его недавняя лента разочаровала некоторых критиков и фанатов, которые сочли «На твоей волне» слишком мейнстримной и недостаточно визуально раскрепощенной.
Но что плохо для одних зрителей, то хорошо для других, и трогательный и мощный фильм Юасы произвел сильное впечатление на публику, обожающую романтические истории. Особенно те, где любовь оказывается сильнее смерти и где сильные чувства приводят к сильным поступкам. Факт Аниме-студия Масааки Юасы называется Science Saru «научная мартышка» , потому что режиссер считает, что анимация — это расчетливое баловство, основанное на знаниях и артистическом инстинкте Зачем смотреть: чтобы получить заряд жизнеутверждающего повседневного героизма 58. О чем: механическая каталка начинает действовать как боевой робот Что делать с пожилыми людьми, которые сами не могут о себе позаботиться?
Одно время в Японии было модно придумывать роботов-сиделок, и «Старик Зет» был создан как мрачная сатирическая реакция на эту идею — гуманную на первый взгляд и бесчеловечную по своей сути. В фильме Хироюки Китакубо предприимчивые инженеры и чиновники переделывают боевую машину в «суперсиделку» и попадают впросак, когда робот воспринимает спутанные мысли пациента как боевые приказы и отправляется воевать с несчастным стариком внутри. Экшен-сцены фильма порадуют любителей боевых роботов, но в первую очередь фильм рисовался как политическое высказывание. Факт Фильм стал аниме-дебютом выдающегося режиссера Сатоси Кона.
Он выступил как арт-директор ленты Зачем смотреть: чтобы понять, что только человек может позаботиться о человеке 57. О чем: мистические создания помогают девочке пережить смерть отца Картина Хироюки Окиуры — не первое японское произведение, в котором страдающий ребенок находит отдушину в дружбе с потусторонними существами. Однако визуальная красота картины, её юмор и прочувствованные драматические сцены наполняют жизнью и энергией привычные сюжетные рамки, и «Письмо» достойно стать в один ряд с лучшими образчиками жанра, рисованными или игровыми. Это трогательное полотно не оставит равнодушным ни одного ценителя душевных повествований.
Факт Режиссер Окиура семь лет работал над картиной, потратив основную часть этого времени на сочинение и шлифовку сценария Зачем смотреть: чтобы растрогаться от переживаний несчастной девочки 56. О чем: мастер боевых искусств странствует в поисках своей украденной невесты Полнометражная экранизация классического многолетнего комикса «Кулак Полярной звезды» охватывает лишь малую часть исходного повествования и не ставит точку в финале, прозрачно намекая, что продолжение следует. К сожалению, прямого продолжения этой ленты так и не случилось. Но это не столь уж важно, поскольку сюжет в «Кулаке» — лишь нить, на которую нанизана череда жестоких и кровавых сражений между гротескными обитателями постапокалиптического мира.
А так как киноверсия «Кулака» не подвергалась телевизионной цензуре, то фильм Тойо Асиды лучше передает бескомпромиссный дух оригинала, чем 152-серийная телеэкранизация с её цельным сюжетом и обилием персонажей. Он учился рисовать, перерисовывая постеры этих боевиков Зачем смотреть: чтобы оценить безжалостный и беспощадный экшн 55. О чем: старшеклассник знакомится с девушкой, которая умеет управлять погодой Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая — это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В «Дитя погоды» интрига закручивается вокруг мистических способностей героини, которая, в отличие от Шторм из «Людей Икс», старается использовать свой дар не для войны, а для помощи людям — например, она защищает свадьбы от плохой погоды.
Такое отношение к жизни притягивает к девушке не только главного героя, но и тех зрителей, кто предпочитает «солнечное» кино мрачным повествованиям. Факт Молодые актеры озвучания Котаро Дайго и Нана Мори выиграли кастинг у двух тысяч конкурентов, чтобы сыграть главных героев ленты Зачем смотреть: чтобы насладиться добродушной романтической историей 54. О чем: полиция на боевых роботах защищает Токио будущего Фантастическая эпопея «Патлабор» «Полиция будущего» многолика как Протей. В неё входят видеосериалы, телесериалы анимационный и игровой , комиксы, романы, видеоигры… И три полнометражных аниме, первые два из которых определенно заслуживают внимания.
Особенно второй, который считается лучшим в цикле и наиболее идейно насыщенным, поскольку затрагивает не только криминальные, но и политические темы в «Восстании» герои противостоят заговорщикам и террористам. Впрочем, обе картины — это замечательные образчики увлекательного футуристического аниме с огромными роботами и яркими персонажами. Факт Эпопея «Патлабор» была создана независимой командой из пятерых творцов, которые собрались вместе, чтобы получить авторские права на своё детище и развивать проект так, как они сочтут нужным Зачем смотреть: чтобы восхититься подвигами бравых японских копов 53. Макросс: Помнишь ли нашу любовь?
О чем: люди сражаются с пришельцами с помощью гигантского космического корабля и поп-музыки Те, кто смотрел утренние мультфильмы в 1990-е, могут помнить популярный сериал «Роботек». В те годы почти никто в России не знал, что это не американский мультфильм, а американизированный дубляж трех японских сериалов, первым из которых был «Гиперпространственная крепость Макросс» — увлекательная романтико-героическая сага о войне с пришельцами, где одним из ключевых персонажей была юная поп-звезда музыка по ходу событий оказывалась секретным оружием людей. Факт С «внутренней» точки зрения эпопеи «Макросс», «Помнишь ли нашу любовь?
Nemesis Prime 20 минут назад Подруга детства начинает раздражать. В каждом подобном аниме обязательно будет подруга детства, которая будет влюблена в ГГ, но боятся в этом ему признаться от того, будет путаться под ногами и мешать. Tialiko 26 минут назад Хммм ладненько. Пока что идут вровень с сюжетом оригинала.
Nico Robin One Piece Nico Robin is, without a doubt, one of the most popular female characters of all time.
This is because she is part of the most popular anime series of all time, One Piece. Man, I think Robin is the hottest one in the show. And I also think that you guys would also agree to it. Nico makes sure that you like her to the best of her abilities. With complement to her personality, aesthetics, and overall experience, Nico has it all covered. And that is why many people have a great time watching her on TV. And if you are, you are wrong. Shiro was probably the most popular Loli character back when she aired and I think to this day, she is one of the most popular ones.
However, she has an impact on everyone she meets and her skills are what makes her so good. Her looks are pretty and so is her nature. And the best part is that her chemistry with her brother is as strong as it gets. No wonder people love Shiro so much. I think we all know her and many of us love her as well. She is Nakano Itsuki. And I think her appearance does give her an advantage over everyone around. Her personality is a bit different from the other Nakano sisters.
And I think you like her as well?
Он сразу же предупреждает свою новую знакомую о том, что проклят. Никто не может дотронуться до Гина, в противном случае наступят страшные последствия для обоих.
Разумеется, Хотару не поверила его словам и решила на собственном опыте убедиться, что это не более, чем красивый обман… 9. Со склонов Кокурико 2011 Завораживающее аниме, тонкое, нежное, трогательное. Главная героиня аниме Уми Мацудзаки потеряла отца 10 лет назад.
Он погиб во время Корейской войны. Ее мать была вынуждена оставить дом на некоторое время, все заботы по хозяйству легли на хрупкие плечи Уми. Каждое утро она поднимает сигнальные флажки, это пожелание отца.
Он всегда хотел знать, что его ждут дома. Кроме того, юная девушка занимает активную позицию в школе. Она вместе с другими ребятами хочет спасти школьный клуб, где каждый желающий сможет посещать различные секции… 8.
Принцесса Мононоке 1997 Полнометражный аниме-фильм был выпущен в 1997 году. На тот момент он мог стать самым кассовым, но все же уступил « Титанику ». Неудивительно, это проникновенное чувственное аниме, которое заставляет задуматься о будущем, полюбить природу и начать заботиться о ней.
Красочное аниме, яркое и… жесткое. Содержит много неприятных сцен, поэтому особо впечатлительным лучше воздержаться от просмотра. Это история принца Аситака, который навлек на себя смертельное проклятие.
Он решается покинуть родную деревню и попадает в другой мир. В этой загадочной стране люди воюют с обитателями леса. Принцесса Мононоке готова на все, чтобы люди покинули лес.
От Аситака зависит слишком много, он должен принять самое важное решение в своей жизни… 7. Шёпот сердца 1995 Прекрасная сказка о первой любви и этапе взросления.
Мальчик и птица
- Топ-50 самых милых и красивых девушек из аниме. Фото и описание
- Анонсы, даты выхода аниме
- Нэдзуко Камадо
- 1. Эта фарфоровая кукла влюбилась 8.27
- Anime: изображения без лицензионных платежей
Самые красивые аниме-девушки
- Юки Асуна из “Мастера меча онлайн”
- 100 лучших аниме-сериалов
- Итоги десятилетия. Лучшие аниме: от самых упоротых до самых красивых
- Триган: Ураган (Trigun Stampede)
Anime/Arts
100 of the best anime i have watched. Apr 1 Anime Boston 2024: HIDIVE Presents Working in the Japanese Anime Industry. Apr 1 Anime Boston 2024: Jellyfish Can't Swim at Night Anime Premiere. Here are listed 3321 Anime Hight Quality Live Wallpapers, HD Animated Wallpapers.