Сюжет заключается в том, что Ромео и Джульетта не погибли, а уехали в Геную. Информация о мероприятии: Ромео и Джульетта. DeL'amour A La Haine. Купить билеты на мюзикл-шоу «Нотр-Дам де Пари» и «Ромео и Джульетта» в ФЦ «Москва», Москва. Легендарный мюзикл "Ромео и Джульетта" на французском языке с русскими субтитрами.
Notre Dame de Paris и Romeo & Juliette: удовольствие два в одном
Cast album of the original 2001 French production of Roméo & Juliette. «Ромео и Джульетта»: французское прочтение, интернациональное исполнение |«Roméo et Juliette»: une interprétation internationale d’une œuvre française. Безжалостная европейская толерантность добралась до шедевров мировой литературы – парижский балет сделал главных героев пьесы Уильяма Шекспира "Ромео и Джульетта" геями.
Мюзикл «Ромео VS Джульетта»
В 2010 году постановка была возобновлена на французской сцене, но уже под названием «Ромео и Джульетта: дети Вероны». Идея нового имени мюзикла родилась еще в 2007. Корейский и Тайваньский туры спектакля были ознаменованы новым названием и объединили актеров первоначальной версии и новых исполнителей. Продолжая туры, труппа сыграла сезон мюзикла во Франции. Новая версия мюзикла значительно отличалась от старой. Были изменены настроения некоторых арий в частности, песня «Tu dois te marier» превратилась в трагический монолог леди Капулетти ; добавились новые песни у Тибальта и Меркуцио. Музыка и либретто Жерар Пресгурвик, ставший и композитором, и автором либретто, совместил магию музыки и силу драматургии, чтобы подарить зрителям самые яркие эмоции и переживания. Особенности музыкального материала Некоторые песни из «Ромео и Джульетты» стали популярны еще до премьеры самого спектакля, поскольку были выпущены как синглы заранее. Эта песня звучит одной из первых, и сразу задает динамику спектаклю. Энергичная, утверждающая молодые и революционные принципы жизни композиция как будто была создана, чтобы стать хитом. Другой песней, покорившей сердца зрителей, стал трогательный дуэт Ромео и Джульетты «Aimer» — «Любить».
Нежная мелодия в сочетании с душераздирающе точным текстом о том, что такое «любить» на самом деле, сопровождает сцену венчания главных героев. Знаменитой стала и композиция «Avoir une fille» — исповедь отца о том, как быстро дочь выпорхнула из родительского дома и стала взрослой. Затем, по ходу развития сюжета, арии раскрывают мотивы героев, их амбиции и желания. Плавно музыка становится более лиричной, в отличие от динамичных мелодий начала первого акта. Второй акт наполнен огромным количеством событий и переживаний героев, поэтому настроение песен различно. Трагические сцены со смертью главных героев сопровождаются одноименными композициями «Mort de Romeo» «Гибель Ромео» и «La mort de Juliette» «Гибель Джульетты». Заключительная сцена, где оба клана собираются над могилами молодых людей, сопровождается общей арией «Coupables» «Виновны». Капулетти и Монтекки признают бессмысленность вражды, и решают забыть о былых противоречиях. Значимые постановки и исполнения Мюзикл «Ромео и Джульетта» покорил сцены по всему миру. Кроме того, оригинальный каст мюзикла посетил, в рамках туров, Корею и Тайвань.
Постановки на Бродвее Постановка по либретто и музыке Жерара Пресгурвика, на удивление, до сих пор не была осуществлена на Бродвее. Тем не менее, сюжет трагедии «Ромео и Джульетты», безусловно, привлекает американских продюсеров. Так, знаменитый мюзикл «Вестсайдская история» является адаптацией этой классической пьесы. Международные постановки Интересно, что в разных точках мира мюзикл «Ромео и Джульетта» был поставлен по-разному. Чаще всего создатели меняли персонажей Поэта и Смерти. В некоторых версиях они вовсе отсутствуют. В Российской и Мексиканской постановках партию Смерти исполняет мужчина; в Английской на сцену выходит граф Монтекки, которого не было в оригинальной версии. В Венгрии был более глубоко раскрыт персонаж Париса. Постановки в России Мюзикл «Ромео и Джульетта» увидели и российские зрители. Он был поставлен в 2004 году на сцене Московского театра Оперетты.
Спектакль с успехом шел два сезона. Этот проект дал старт карьере многих современных звезд мюзиклов, которых вы можете увидеть и на сцене Театра МДМ в в мюзиклах театральной компании «Бродвей Москва», например в «Ничего не бойся, я с тобой».
Дополняет этот блистательный квинтет виртуозных Мастеров восхитительный актёрский ансамбль, в котором аккумулированы лучшие из лучших артисты Московского театра оперетты и признанные корифеи жанра мюзикла: Дмитрий Ермак, Владислав Кирюхин, Александр Казьмин, Мария Иващенко, Дарья Январина, Юлия Чуракова.
В сентябре 2021 года к актёрскому составу мюзикла присоединилась прима Наталия Быстрова, которая предстаёт в образе Джульетты в творческом тандеме со своим супругом, лауреатом премии Золотая Маска Дмитрием Ермаком, воплощающим Ромео в другом составе героя играет Василий Ремчуков, роль Джульетты в других составах воплощают Наталия Мельник и Анна Лукоянова. Безусловно, блистательный дуэт семейной пары талантливых актёров придаёт мюзиклу особую «перчинку» страсти и тонкий флёр нежности. Согласно оригинальному, креативному сценарию, герои, являющиеся символом вечной любви, оказались по разные стороны жизненных и ментальных баррикад в обстановке «холодной» войны друг с другом.
За 20 лет совместной жизни и непростых ветров судьбы Джульетта стала очень похожа на свою мать, прагматичную синьору Капулетти, а Ромео в борьбе за жизнь и благосостояние семьи заматерел настолько, что начал терять романтику и больше стал напоминать потрепанного жизнью стареющего ловеласа, чем пылкого Ромео. Героев в мюзикле много и каждый вносит свой колорит, играя яркую партию в увлекательном динамичном сюжете. При каких обстоятельствах рок судьбы вновь сведёт Париса со «сладкой» парочкой, которая в юности изрядно потрепала ему нервы?
Когда Дамиену исполнилось 18, будущие продюсеры мюзикла «Ромео и Джульетта» увидели в нём идеального Ромео, что стало настоящим успехом для исполнителя. После некоторого отсутствия в жизни французской музыки, Дамиен, вернулся с новым иммиджом, а также, новым синглом, "Merci". Эта песня по-настоящему поразила французские радиостанции, и после её выхода в свет оставались считанные месяцы до появления нового альбома Дамиена.
Vincent Nicolet Ромео Винсент родился 6-ого января в Париже в семействе художников. Его первая роль в театре была в постановке " Renaitre a Bogota ". Тогда же он появился в некоторых теливизионных фильмах и сериалах, таких, как "Sous le soleil", "Extreme limite", "Nestor Burma".
Также он исполнил роль в полнометражном фильме "Place Vendome", позднее он получил роль Джима Фаррела в мюзикле «Титаник», и также роль Тристана в «Тристане и Изольде». Также можно увидеть Винсента в другом мюзикле Жерара Пресгурвика, «Унесённые ветром», созданного по мотивам одноимённой новеллы Маргарет Митчелл. Перед появлением на сцене в мюзикле «Ромео и Джульетта», она ещё была пятнадцатилетней девушкой, учившейся в средней школе.
Сесилия начала заниматься балетом в возрасте трёх лет, в 5 лет она начала петь в школьном хоре, и очень скоро оказалось, что девочка была очень талантливой и одарённой. Благодаря различным музыкальным конкурсам и соревнованиям её голос стал более совершенным, и она стала уверенной в себе. В течение двух лет, Сесилия занимала первое место на конкурсе в Ницце.
Сесилия стала очень популярной в тех местах, где она жила. Вскоре она получила возможность стать популярной на всю Францию, приняв участие в телешоу для начинающих артистов. Сесилия заняла четвёртое место.
Всего было 500 конкурсантов! Организаторы шоу немедленно связались с продюсерами мюзикла «Ромео и Джульетта», чтобы представить им молодую артистку, и по мнению продюсеров, они, наконец-то, нашли подходящую кандидатуру для исполнения роли Джульетты. Также Сесилия приняла участие в записи бэк-вокала к песне Грегори "Donne-moi".
Первый сингл Сесилии назывался "Le Dernier Reflet". Gregori Baquet Бенволио Грегори родился в семье артистов — его отец был французским музыкантом, а мать — российским хореографом. В шесть лет Грегори начал учиться игре на пианино.
Также он посещал занятия по игре на кларнете, саксофоне, а также, уроки по пению. С детства, он мечтал стать актёром, и в конце концов, он получил такой шанс, когда учился в колледже.
Он поступает так, как сам считает нужным, а потому может показаться жестоким и безапелляционным. На самом деле, он очень любит свою дочь и желает для нее всего самого лучшего, однако не может понять и почувствовать, что нужно Джульетте на самом деле. Парис — родственник князя Вероны. Это богатый юноша благородного происхождения, который сватается к Джульетте. Принц Вероны Эскал в конфликте семей выступает нейтральной стороной. Он желает уладить вражду Монтекки и Капулетти; так, именно принц спасает Ромео от неминуемого растерзания семьей Капулетти после убийства Тибальта, изгоняя его из города. Брат Лоренцо — священник, который помогает молодым влюбленным организовать венчание, а впоследствии и подсказывает Джульетте хитрый способ избежать брак с Парисом. Он верует в Бога, но в большей степени верует в любовь, во имя которой и существует жизнь.
Также Ромео и Джульетте помогает кормилица семьи Капулетти. Персонаж Кормилицы комичен и трагичен одновременно — она предстает женщиной с сильным характером, но с тонкой и чувственной натурой. Яркий и интересный образ, придуманный Жераром Пресгурвиком — Смерть. В оригинальном спектакле эту партию танцует девушка. Смерть в спектакле действительно пугающая, она присутствует в каждой сцене и ужасает своей близостью. Сюжет и содержание В мюзикле 2 акта по 50 минут. Сюжет мюзикла «Ромео и Джульетта» практически полностью повторяет Шекспировскую трагедию, на основе которой он создан. Однако в угоду законам музыкального жанра и правилам шоу, некоторые моменты, не влияющие на основную сюжетную линию, изменены. Акты и сцены Первый акт. В первой сцене Принц Вероны представляет семьи и героев — Капулетти и Монтекки — и рассказывает об их многолетней вражде.
Отец Джульетты договаривается о браке с Парисом, и в их доме намечается бал-маскарад, на котором будущие супруги должны будут познакомиться. Девушка, однако, ждет настоящую любовь, и не желает выходить замуж за знатного жениха. Ромео мечтает о своей возлюбленной — прекрасной Розалине, давшей обет безбрачия. Друзья — племянник Принца Меркуцио и племянник леди Монтекки Бенволио — уговаривают Ромео развеяться и инкогнито попасть в дом Капулетти на бал. Несмотря на негативные предчувствия, приятели реализуют хитрую задумку. На балу Ромео встречает Джульетту, и молодые люди с первого взгляда понимают, что станут судьбой друг друга. Однако Тибальт узнает враждебных Монтекки, и юноши вынуждены уйти. Кузен Джульетты, давно влюбленный в девушку, страдает — он одинок, его не любят и не ценят, он отделен от общества. Тем временем, Ромео приходит под балкон Джульетты. Молодые люди признаются в чувствах и решают сразу же обвенчаться.
Ромео договаривается с Братом Лоренцо, и тот проводит церемонию тайно под покровом ночи — ради любви. Организовать тайное венчание им помогает и Кормилица Джульетты — именно она приводит девушку к назначенному месту. Этим романтичным событием завершается первый акт. Второй акт. Друзья Ромео, узнав о секретной свадьбе с Капулетти, объявляют его предателем.
Ромео VS Джульетта ХХ лет спустя
Согласно оригинальному, креативному сценарию, герои, являющиеся символом вечной любви, оказались по разные стороны жизненных и ментальных баррикад в обстановке «холодной» войны друг с другом. За 20 лет совместной жизни и непростых ветров судьбы Джульетта стала очень похожа на свою мать, прагматичную синьору Капулетти, а Ромео в борьбе за жизнь и благосостояние семьи заматерел настолько, что начал терять романтику и больше стал напоминать потрепанного жизнью стареющего ловеласа, чем пылкого Ромео. Героев в мюзикле много и каждый вносит свой колорит, играя яркую партию в увлекательном динамичном сюжете. При каких обстоятельствах рок судьбы вновь сведёт Париса со «сладкой» парочкой, которая в юности изрядно потрепала ему нервы? Ребусов и загадок в сюжете очень много и каждый из них отнюдь не случаен: во всех этих пасхалках искусно завуалировано множество мудрых истин. Тонкой иронией, изящной сатирой, искусным гротеском и всемогущей гиперболой щедро приправлены все герои и происходящие на сцене события. И хотя действие происходит в Генуе, лихо закрученная интрига сюжета и филигранно выстроенных мизансцен очень напоминает Венецианский карнавал.
Тронутый мольбами влюбленных, священник соглашается в надежде, что брак отпрысков враждующих семей положит конец кровавым распрям.
Джульетта посылает кормилицу и немую служанку узнать, каково решение Ромео — быть им вместе или же расстаться. Женщины наталкиваются на Бенволио и Меркуцио. Нежно любящая свою молочную дочь кормилица воспринимает новость о предстоящем венчании с волнением. Новость о тайном венчании быстро распространяется по Вероне и доходит до ушей Бенволио и Меркуцио. Они обвиняют друга в предательстве и бесчестьи и требуют, чтобы он отрекся от Джульетты. На его пути встает Меркуцио. Своими злыми шутками он пытается отвлечь Тибальта, чтобы Ромео мог скрыться.
Словесная перепалка быстро перерастает в драку, Ромео пытается примирить противников, но распаленные ненавистью и взаимными оскорблениями, они не слышат его доводов. Молодые люди не сразу понимают, что произошло. Тибальт не успевает осознать, что только что совершил: Ромео пронзает кинжалом его сердце. Смерть открывает счет. На площади собирается толпа. Капулетти требуют, чтобы Герцог выдал Ромео — убийцу Тибальта. Леди Монтекки защищает сына: Тибальт первый пролил кровь.
Выслушав стороны, Герцог принимает решение: Ромео не умрет, но навсегда покинет Верону. Это окончательное решение, и его не изменят ни мольбы матери, ни просьбы друзей. Джульетта узнает о случившейся трагедии от кормилицы. Ее обуревают противоречивые чувства: глубокая скорбь о погибшем кузене и любовь к мужу, который невольно стал его убийцей. Ромео находит временное убежище у отца Лоренцо. Наступает ночь — для несчастных влюбленных она одновременно и брачная, и последняя. Ромео отправляется в изгнание в Мантую.
Джульетта безутешна. При виде искреннего горя дочери граф решает ускорить ее венчание с Парисом, надеясь тем самым утешить и защитить Джульетту. Леди Капулетти сообщает дочери о том, что на следующий день та выходит замуж за влиятельного вельможу. Потрясенная Джульетта обращается за советом к кормилице: она любит и любима, она замужем, как же она может обвенчаться с другим? Твердый и непреклонный, когда речь идет о судьбах домочадцев, наедине с собой граф позволяет проявиться всей нежности и любви, которые он испытывает к дочери. В изгнании Ромео тоскует о Джульетте: ничто не мило без нее. Притворившись, что она принимает предложение Париса, Джульетта выпивает зелье и погружается в мертвенный сон.
Костюмы Монтекки — в голубых тонах, Капулетти — в красных, костюмы жителей Вероны — коричневые у отца Лоренцо , серо-черные у Принца Веронского и золотистые у Париса. Квебекская версия : Костюмы, за исключением наряда Джульетты, повторяют те, что были в оригинальной постановке. Бельгийская и нидерландская версии : Большинство костюмов повторяют те, что были в оригинальной постановке. Исключение составляют костюмы леди Монтекки, отца Лоренцо, Кормилицы, Меркуцио, а также свадебное и бальное платья Джульетты.
Английская версия : Костюмы этой постановки кардинально отличаются от предыдущих. Они представляют собой смесь разных эпох: Возрождения, викторианской, Елизаветы и XX века. Костюмы Капулетти — сине-белые, Монтекки — бордово-черные. Венгерская версия : Костюмы этой постановки также отличаются от предыдущих.
Одни из них выполнены в духе фильма «Мулен Руж», другие имеют средневековый вид, а некоторые футуристичны особенно костюм Бенволио.
Сценографию этого необычного спектакля придумал известный в России и в Европе театральный художник Вячеслав Окунев: «Условность музыкального театра подчёркивается условностью нашей сценографии. Выбирая для художественного решения спектакля стиль «стимпанк», нам хотелось передать эстетику Высокого Возрождения, но при этом сохранить связь с современностью. Персонажи буквально возникают из декораций как оживающие барельефы». Завершит замысел сценографа главный художник театра по свету Александр Сиваев, который своими многочисленными работами доказал уникальное умение объединять в спектакле атмосферный свет камерных сцен с ярким световым шоу. Музыкальным руководителем и дирижером, воплощающим замысел композитора, является главный дирижер Московского театра оперетты Константин Хватынец, а балетмейстером-постановщиком стала популярный хореограф Ирина Кашуба, для которой данная постановка — дебют на сцене нашего театра.
Еженедельный выпуск №18
- В Париже показали нетрадиционный балет «Ромео и Джульетта»
- Премьера французской версии мюзикла "Ромео и Джульетта" состоится в Москве 13-17 марта 2019 года
- В Москве состоялась премьера французской версии мюзикла "Ромео и Джульетта" – Москва 24, 14.03.2019
- Билеты на мюзикл Ромео и Джульетта
условия конкурса
Кавалерян и Укупник знакомы уже более тридцати лет и являются старыми приятелями еще по шоу-бизнесу. Тем не менее, этот спектакль стал их первой совместной работой. Аркадий Укупник: «Для меня это первый опыт работы в жанре мюзикла, и первостепенной задачей при написании музыки было выдержать его стилистику, при этом максимально приблизив звучание оркестра к шекспировским временам, и с помощью современных звуковых технологий сделать ее понятной и близкой сегодняшнему зрителю». Музыка Укупника совсем не похожа на его знаменитые эстрадные хиты.
Здесь видна работа с крупной формой: просматривается композиция, присутствуют музыкальные характеристики персонажей, эмоционально окрашенные арии. Выходя со спектакля, зритель начинает напевать вслед за лихими контрабандистами: «Мы — команда! Наше дело — контрабанда».
Сразу видно, что автор либретто внимательно читал романы Дюма, Переса-Реверте, Сальгари, Скотта и Эмара — тут тебе и поединки на шпагах, и таинственные фигуры в плащах, благородные герои и храбрые дамы, любовь, предательство, ревность, коварство. Это истинно новаторский ход — создать историю, в которой все не будет простым и исключительно черно-белым. В роли Ромео зрители не сразу узнают известного артиста Дмитрия Ермака, успешно работающего в жанре мюзикла.
За основу он, естественно, взял оригинальную пьесу В. Шекспира, но ее слова он не использовал. Автор полностью переписал текст, сохранив ключевые повороты сюжета.
Усилил текст он музыкой собственного сочинения. В итоге вышло очень нежно, трогательно, эмоционально и ярко. Мюзикл Ромео и Джульетта был переведен на несколько языков, с успехом ставился по всему миру.
Больше песен В версии 2010 года, которую французы привезли в Москву, в сравнении с первой редакцией добавлено несколько песен, а декорации Донимика Лебуржа, монтаж которых занял четыре дня, больше напоминают Верону, заметил Пресгурвик. Художник по костюмам Лоран Дежардан добавил мюзиклу символизма. Его принц, который приказывает враждующим кланам примириться, олицетворяет дух Вероны, а потому одет в цвете ее дворцов. Монтекки одеты в синий, а Капулетти - в красный.
Когда Джультетта идет на тайное венчание к Ромео, ее одежда начинает принимать его оттенок и становится промежуточного - фиолетового - цвета. Для более точного понимания трехчасовую постановку снабдили русскими субтитрами. Увидеть французских "Ромео и Джульетту" можно в Москве до 19 марта.
Устраиваясь на службу в качестве гувернера к мэру Верьера, он влюбляется в его жену госпожу де Реналь. Отныне Жюльену предстоит выбирать не только между красным мундиром военного и черным облачением священника, но и между карьерой и любовью. Юный революционер Ронан отправляется в столицу, чтобы найти единомышленников и организовать народное восстание, но в пути встречает прекрасную гувернантку Олимпию и влюбляется. Его любовь взаимна, но их разделяет социальная пропасть — она дворянка, и ее долг служить королеве. История любви аристократки и крестьянина напоминает диснеевскую «Леди и бродягу»: что поставят герои выше — свои чувства или ценности того времени?
Премьера «Любовников Бастилии» состоялась в парижском Дворце спорта 10 октября 2012 года. Режиссером-постановщиком и хореографом стал Джулиано Пепарини, прекрасные костюмы — дело рук театрального дизайнера Фредерика Оливье. Неудивительно, что постановка производит сильное визуальное впечатление — Камель Уали был хореографом-постановщиком в мюзиклах «10 заповедей», «Клеопатра», «Унесенные ветром», «Король Солнце», а также в известном французском телепроекте «Star Academy» аналог «Фабрики Звезд». Премьера мюзикла состоялась в парижском Дворце спорта «Берси» 22 сентября 2005 года, затем традиционно последовали гастроли по городам Франции, Бельгии и Швейцарии. С тех пор мюзикл посмотрело более 1,6 миллиона человек. Создатели мюзикла Дов Аттья и Альбер Коэн не ставили задачу сделать спектакль исторически достоверным, скорее отдать дань уважения монарху и его наследию, а также самой эпохе. Например, одной из таких легенд, присущих эпохе Людовика XIV, связан с «человеком в железной маске», которым в мюзикле авторы сделали герцога Франсуа де Бофора, или моменты, связанные с колдовством мадам де Монтеспан. Любители французской истории, тем не менее, посмотрят «Король Солнце» с удовольствием: вокал, тексты песен, костюмы, невероятная хореография, поставленная Камелем Уали, энергетика и обаяние артистов.
Главному герою Феликса Грея все-таки удается полюбить: так что Дон Жуан напоминает укрощенного строптивца, который приобретает смысл жизни, но не может удержать свое счастье.
Мюзикл-шоу «Нотр-Дам де Пари» и «Ромео и Джульетта»
В постановке переплетены три линии: тех, кто родился и жил во время войны, тех, кто родился после и рассказывает от первого лица об артистах старшего поколения, с которыми посчастливилось работать на сцене, а также линия молодых артистов, которые из современности смотрят на трагические события прошлого. Приходят другие. Принято считать, что они лучше нас. Наверное, так. Но они — другие. Поэтому ушедшим мы говорим «Прощай!
Это абсолютно новое сценическое произведение, в котором через призму музыки, стихов, и с помощью современных сценографических технологий поднимаются важнейшие темы высокой любви, человеческих взаимоотношений и семейных ценностей. При этом ирония является важной актёрской краской, подлинной движущей силой постановки». Сценографию этого необычного спектакля придумал известный в России и в Европе театральный художник Вячеслав Окунев: «Условность музыкального театра подчёркивается условностью нашей сценографии. Выбирая для художественного решения спектакля стиль «стимпанк», нам хотелось передать эстетику Высокого Возрождения, но при этом сохранить связь с современностью. Персонажи буквально возникают из декораций как оживающие барельефы».
Он отказался от шекспировского текста и пересказал историю своими словами, сохранив основные сюжетные коллизии оригинала. Пресгурвик оставил за рамками своего либретто некоторых второстепенных героев и ввел двух аллегорических персонажей — Смерть и Поэта. Первую мелодию будущего спектакля — Aimer — Пресгурвик сочинил в 1998 году. Следующие два года он посвятил работе над музыкальным материалом и песенными текстами. Выпущенный одновременно с альбомом сингл Aimer разошелся тиражом в 500 000 экземпляров. К концу 2000 года еще 5 песен из альбома были выпущены в виде синглов, один из которых — Les rois du monde «Короли мира» — несколько недель удерживал первую строчку национального хит-парада Франции и был распродан тиражом в 800 000 копий. Оригинальную французскую версию спектакля открывает инструментальная увертюра, предваряемая небольшим прозаическим вступлением: Toutes les histoires commencent pareil... Rien de nouveau sous la lune... Voici celle de Rom?
Ouverture Все истории начинаются одинаково... Ничто не ново под луной... Вот история Ромео и Джульетты. Герцог Вероны приветствует зрителей в подвластном ему городе. Он представляет некоторых его обитателей и рассказывает о вражде двух семей — Монтекки и Капулетти V? Герцог приказывает им прекратить губительные ссоры. Не меньше Герцога распрями обеспокоены матери семейств — леди Монтекки и леди Капулетти. Ромео Монтекки предпочитает держаться в стороне от распрей. Он мечтает о любви и рисует в своем воображении будущий предмет своей страсти.
К дочери графа Капулетти Джульетте сватается влиятельный вельможа по имени Парис. Сама Джульетта не может разобраться в собственных желаниях, и брак ее пугает. Внезапно Ромео охватывает необъяснимая тревога. Он как будто ощущает присутствие завладевшей его судьбой Смерти. Но Бенволио и Меркуцио намерены веселиться, а не грустить. Они предлагают Ромео развеяться, и чтобы придать вечеру еще большую остроту, решают отправиться на бал в доме Капулетти, скрыв лица под масками. Праздник в честь помолвки единственной дочери графа Капулетти в разгаре. Джульетту настойчиво подталкивают к жениху, которого она старательно избегает, предпочитая своего кузена Тибальта. Внезапно ее внимание привлекает незнакомец в маске...
Смерть как всегда, рядом. Тибальт узнает в чужаке злейшего врага семьи Капулетти Ромео Монтекки и разоблачает его.
Интересно, что когда Сарг выступал в роли Феба в дублирующем составе мюзикла «Нотр-Дам де Пари», его связывали личные отношения с Элен Сегара — Эсмеральдой.
Последние две композиции были также изданы на синглах. За прошедшие годы на спектаклях «Ромео и Джульетта» побывали 2 миллиона зрителей во Франции и 5 миллионов — по всему миру. CD и DVD-версии мюзикла разошлись тиражом в 14 миллионов экземпляров.
Билеты на мюзикл «Ромео и Джульетта». На DVD вышли обе французские версии мюзикла — 2001 и 2010 годов. Существует также запись итальянского спектакля, состоявшегося в 2014 году под открытым небом на Арена ди Верона.
Спектакль три месяца шел на сцене парижского Дворца Спорта, но, несмотря на удачные мелодии, не отразил в должной степени духа культового романа М. Митчелл, оказался несколько более легковесным, чем первоисточник, и не снискал славы «Ромео и Джульетты». Несколько масштабных азиатских туров мюзикла говорят о его безусловной популярности в этих странах.
В 2018 году в составе очередного тура зрители вновь увидят в роли Ромео Дамьена Сарга. В русской постановке одним из исполнителей роли Смерти был народный артист России Николай Цискаридзе. Его голос также звучит в прологе.
Лучшие номера «Les Rois du monde» «Короли ночной Вероны». Динамичное трио Ромео, Меркуцио и Бенволио. Самая популярная композиция из мюзикла, ставшая известной во многих странах еще до старта постановок.
В российской версии исполнена А. Александриным, С.
В Кремле идет французский мюзикл «Ромео и Джульетта»
Сюжет заключается в том, что Ромео и Джульетта не погибли, а уехали в Геную. В Россию приехал всемирно известный французский мюзикл «Ромео и Джульетта»! В Московском театре оперетты премьера мюзикла «Ромео против Джульетты. Ромео и Джульетта by Gounod, С (2023/2023), Режиссер Thomas Jolly,, Дирижёр Carlo Rizzi, Opéra Bastille, Париж, Франция.
Премьера оригинального мюзикла "Ромео и Джульетта" собрала аншлаг в Москве
Постановка "Ромео и Джульетты" в сеттинге Третьего рейха с актерами-трансгендерами в лондонском театре "Икар" разозлила читателей Telegraph. Купить билеты на мюзикл-шоу «Нотр-Дам де Пари» и «Ромео и Джульетта» в ФЦ «Москва», Москва. Долгожданная премьера французской версии легендарного мюзикла «Ромео и Джульетта» состоится 13-17 марта 2019 года.
В Ярославле поставили мюзикл «Ромео и Джульетта» на французском языке
Архив спектаклей. Why Romeo & Juliet now, centuries after Shakespeare wrote it? Мюзикл «Ромео VS Джульетта XX лет спустя» был написан специально для Московского театра оперетты. В Лондоне отменили нацистско-трансгендерную версию знаменитой трагедии "Ромео и Джульетта".
В Париже показали нетрадиционный балет «Ромео и Джульетта»
За основу он, естественно, взял оригинальную пьесу В. Шекспира, но ее слова он не использовал. Автор полностью переписал текст, сохранив ключевые повороты сюжета. Усилил текст он музыкой собственного сочинения.
В итоге вышло очень нежно, трогательно, эмоционально и ярко. Мюзикл Ромео и Джульетта был переведен на несколько языков, с успехом ставился по всему миру.
С тех пор на спектаклях побывали более 7 миллионов человек по всему миру, CD и DVD-версии мюзикла разошлись тиражом в 14 миллионов экземпляров. За свою историю существования мюзикл был поставлен на русском, французском, голландском, итальянском, испанском, английском, немецком, корейском, японском, казахском, венгерском языках, а также на иврите. Российская постановка «Ромео и Джульетты» более двух лет с успехом шла в театре Московской оперетты 2004-2006 гг. Данное мероприятие никто не комментировал.
Не смущало даже то, что ставят мюзикл в Кремлёвском дворце, и цены на него тоже будут «кремлёвскими». Тут уже в ход вступало русское «Гулять так гулять». Описывать очередь, которая тянулась вдоль всего Александровского сада в дни премьеры особенно в выходные , нет смысла. Столь же бессмысленно считать людей, которые уже в метро предлагали приобрести лишние билеты. Впрочем, не совсем понятно, зачем нужно было покупать билеты таким образом, ведь, как оказалось, и в партере, и в амфитеатре, и даже на балконе, где цены уже достигали предела «терпимых», свободные места были. Так стоил ли мюзикл своих денег? Красивее ли их песни? Однозначно: да! Задор и позитивный настрой труппы зрители почувствовали ещё до начала представления, когда за кулисами послышались дружные лозунги и выкрики актёров. Хоть начало и задерживалось традиционно, вины французов в этом нет, вопрос скорее к организаторам и к самим зрителям, которые дружной толпой, подобно первоклашкам на экскурсии, ломились сначала к доблестной охране с металлоискателями, затем в гардероб, а после и на свои места.
В его авторскую группу вошли известный российский композитор Аркадий Укупник, который впервые в своём творчестве обращается к жанру мюзикла, а также признанный драматург и поэт Карен Кавалерян, с которым театр сотрудничает много лет. В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с весёлыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира. Это практически сиквел «Ромео и Джульетты», драматическая и музыкальная фантазия на темы Шекспира, созданная в детективном ключе - говорит Карен Кавалерян. Режиссёром-постановщиком спектакля является молодой, но хорошо известный в театральной России режиссёр Алексей Франдетти: «Мы не пытаемся заново пересказать знакомую всем историю.
Notre Dame de Paris и Romeo & Juliette: удовольствие два в одном
Исабелла оставила мюзикл «Ромео и Джульетта», чтобы попробовать себя в кино и на телевидении. Я мечтала о мюзикле «Ромео и Джульетта» несколько лет и именно в оригинальном звучании. Подробная информация о фильме Ромео и Джульетта на сайте Кинопоиск.