Рассказываем о скрытом смысле фильма «Бойцовский клуб», что стоит за образами персонажей и какую философию нёс автор. Ради съемок в "Бойцовском клубе" многим актерам пришлось пойти на героическое.
«Бойцовский клуб» глазами философа
Вам известно, чем концовка книги «Бойцовский клуб» отличается от финала фильма? Смысл фильма «Бойцовский клуб» (Fight Club) заключается в том, что каждый, вставший на путь борьбы с самим собой, может прийти к саморазрушению. Напомним, что в Китае фильм «Бойцовский клуб» получил новую концовку. Вместо сцены с приведением в действие планов проекта «Разгром», главного героя и его приспешников задерживает полиция. Кадр из фильма «Бойцовский клуб». Герой «Бойцовского клуба» стремится в стертые, не обозначенные ни социально, ни семейственно пространства «встреч для неизлечимо больных» или салоны самолетов, поскольку сходит с ума в собственной чистенькой квартирке. Концовка фильма «Бойцовский клуб» вызвала много вопросов у зрителей.
В Китае изменили финал «Бойцовского клуба»: герой отправился в психушку
Зовут его Тайлер Дёрден. К середине истории становится понятно, что у героя раздвоение личности, к концу это подтверждается. Но если по книге он завершает историю в клинике для душевных больных, то в фильме наблюдает вместе с Марлой за взрывом, который стал апогеем работы «Разгрома». Теория о неизлечимо больном рассказчике Кадр из фильма «Бойцовский клуб». Одна из фанатских теорий развила мысль, что на самом деле рассказик болен раком, и собрания он посещает не чтобы посмотреть, как бывает плохо другим, а чтобы справиться со своим положением.
В данной истории Тайлер и Марла — это две проекции: мужская часть, которая отрицает реальность посредством сверх мужественности, и женская, которая призвана принести смирение. Авторская ирония над философией Тайлера Помните первое правило Бойцовского клуба? Не упоминать о Бойцовском клубе. Ирония, которая выходит за пределы книги и экрана — популярность произведения, о котором говорит весь мир.
Кадр из фильма «Бойцовский клуб». Мы — продукты общества потребления — ключевая мысль, которую транслирует Дёрден. В начале фильма показано, как рассказчик обставляет свою квартиру мебелью, которая в итоге сгорает вместе с жильём. Ирония в том, что пока Тайлер говорит об обществе потребления, на протяжении фильма мелькает органично вписанная в сценарий реклама IKEA и Starbucks — стаканчики кофе так или иначе попадают в кадр знакомым логотипом, а мебель становится чуть ли не действующим персонажем.
На багажной ленте мы видим единственный предмет — грубо упакованную картонную коробку, почти наверняка принадлежащую Тайлеру Дердену. Продавая джинсы Чтобы добавить еще одну деталь в загадочное дело Марлы Сингер, вспомните сцену в прачечной. Если что, она происходит прямо перед тем, как Рассказчик знакомится с Тайлером в самолете. Рассказчик идет с Марлой в прачечную, чтобы распределить группы поддержки. Обратите внимание на то, что происходит дальше.
Из них она достает несколько пар джинсов, знаковый символ маскулинности. И что же она делает с этими джинсами? Продает их в комиссионном магазине. Не имеет значения, что это не джинсы Рассказчика или Марлы. Суть в том, что это мужские джинсы, а Марла присвоила их себе.
Когда Рассказчик пытается пристыдить ее за это, она хватает его за промежность. У этой женщины точно все под контролем. Лечение бессонницы Во многих отношениях бессонница — отдельный герой «Бойцовского клуба». Тайлер Дерден «оживает» из-за бессонных ночей Рассказчика. Чак Паланик тоже страдает расстройством сна, поэтому бессонница стала частью его романа.
Он даже описал множество методов борьбы с ней. По словам Паланика, драка и проигрыш — стимуляторы сна: «Исследования показывают, что, когда боксер или рестлер проигрывает бой, уровень тестостерона в его организме резко падает. Метаболизм замедляется. Есть предположение, что таким образом организм препятствует вступлению в новую схватку до полного физического восстановления бойца». Ледяная пещера, в которой Рассказчик находит свое животное-покровителя, — одна из ментальных тактик, призванных создать сонное состояние.
Наконец, знаменитые очки Тайлера, блокирующие синий свет, обычно носят страдающие бессонницей люди, чтобы защитить процесс выработки мелатонина, помогающего контролировать циклы сна. Тонкие намеки на воображаемых друзей Процесс пересмотра «Бойцовского клуба» в поисках знаков, указывающих на связь между Рассказчиком и Тайлером, — самый потрясающий опыт, который только можно получить от просмотра фильма. Конечно, далеко не каждая сцена посвящена этому, но по всему фильму разбросано немало подсказок. Почти все намеки уже были вдоль и поперек изучены, но мы нашли несколько, которые вы могли пропустить. Взять, к примеру, сцену, в которой Рассказчик и Дерден едут в автобусе.
Длинноволосый мужчина проходит мимо наших героев. Столкновения с Тайлером он не замечает, а вот перед Рассказчиком извиняется. Или автокатастрофу: сначала за рулем был Тайлер, но после столкновения на месте водителя оказался уже Рассказчик. А самый тонкий намек — это когда хозяин бара бьет Тайлера в живот, а Рассказчик одновременно с этим наклоняется вперед, словно чувствуя удар. Почему Тайлер выглядит так знакомо Об этом писали уже столько раз, но почему бы снова не обозначить все те моменты, когда Рассказчик видит Тайлера Дердена до их непосредственного знакомства.
Образ Тайлера мелькает несколько раз на протяжении фильма — всего 6 коротких появлений, 4 из которых Финчер называет «подсознательными Брэдами». Первый раз мы замечаем Тайлера, когда Рассказчик изо всех сил пытается остаться в сознании на работе и стоит у копировального аппарата. Затем — когда Рассказчик посещает врача. Следующее появление — в первой группе поддержки. Последняя «вспышка» — когда Рассказчик наблюдает за Марлой в переулке.
Еще раз мы видим Тайлера в приветственном видео одного из отелей — в правом углу экрана. Наконец, Дерден едет по встречному эскалатору в одном из аэропортов. Для этой роли он носил имитирующий полноту костюм, наполненный птичьим кормом для пущей реалистичности. Хотя он и был правдоподобным, костюм, весивший почти 40 кг, доставлял актеру немало проблем во время съемок, о чем подробно рассказывается в дополнительных материалах к фильму.
Наконец, важной темой «Бойцовского клуба» авторы теории видят пенисы, которыми увлечены и Марла может, помните дилдо, который она с собой иногда носит , и Тайлер который вклеивал члены в детские фильмы, пока работал в кинотеатре.
Получается, те знаменитые постельные сцены, где Марла признается Тайлеру, что ее «так хорошо не трахали со старших классов» — это такая весьма замысловатая мастурбация Рассказчика? Забавно У этой теории есть несколько похожих про них даже сделали отдельный сайт : о том, что и Боб — тот самый грустный мужчина с женской грудью — тоже плод галлюцинаций на это намекает смерть Боба — ему прострелили голову так же, как в финале Рассказчик стреляет себе в щеку , и вообще весь проект «Разгром» — выдумка скучающего офисного планктона. Тогда «Бойцовский клуб» оказывается просто пере-интерпретацией «Американского психопата», знаменитого романа Брета Истона Эллиса, где грань между реальностью и выдумкой плывет, да и по факту не так уж важно, где настоящее, а где нет. Кино Так плохо, что даже хорошо: Кроненберг, инопланетяне-слизни и сортирный юмор, которые делают кино культовым Тайлер — не галлюцинация, а реальный человек Поворот в другую сторону: Тайлер — никакое не выдуманное альтер-эго, как нам внушают в финале, не воплощение потаенных страхов своего носителя, а вполне настоящий человек, идейный террорист, который, в отличие от самоподрывников, решил не нести самому ответственность за проект «Разгром» и не чувствовать за него вину, а переложить все это на депрессивного несчастного паренька, которому так хотелось разнообразить свои безысходные будни. Тогда весь «Бойцовский клуб» — это история об идеальном преступлении и об апокалипсисе, в котором никто в итоге не виноват, кроме одного несчастного, но не такого уж сумасшедшего человека Любые нестыковки, вызванные таким неожиданным сюжетным вывертом, объясняются просто: весь фильм мы следуем только за главным героем, которого называют Рассказчиком, и он может добавлять какие-то детали, помогающие доказать его версию произошедшего например, ту сцену, где протагонист принимает звонок от Тайлера в телефонной будке, которая, если присмотреться, не может принимать входящие вызовы.
Этот художественный прием как раз называется «ненадежный рассказчик». Так что, вполне возможно, это главный герой внушил себе, что Тайлер выдуманный, чтобы не признавать, что его обвели вокруг пальца.
Как и в китайской версии фильма, в книге Рассказчику не удается организовать теракт. В итоге он тоже попадает в психиатрическую лечебницу, В своем Twitter -аккаунте Паланик пошутил, что в Китае все получают счастливый финал. Он также добавил, что правосудие всегда побеждает.
Любимое кино. Бойцовский клуб
| Бойцовский клуб 1999 смотреть онлайн | Какими методами Тайлер вызывает привыкание к клубу у. |
| Бойцовский клуб 1999 смотреть онлайн | Впрочем, благодаря Чаку Паланику и его графическому роману «Бойцовский клуб — 2» мы узнаем имя главного персонажа фильма — Себастьян. |
Не рассказывай никому. Пять правил «Бойцовского клуба»
| Объяснение концовки Бойцовского клуба (подробно) | Что вы знаете о фильме «Бойцовский клуб» – Самые лучшие и интересные новости по теме: Бойцовский клуб, кино, факты на развлекательном портале |
| О чем фильм «Бойцовский клуб» | «Бойцовский клуб» — это подытоживающий фильм XX века, анализирующий «наследство отцов» (цитата Финчера) и всю сложившуюся социокультурную повестку Западного мира в традиции «большого кино», которое подойдет каждому. |
«Бойцовский клуб» фильм 1999: смысл фильма
| Дэвид Финчер | это фильм о совершеннолетии, как фильм 1967 года "Выпускник", но для людей старше 30 лет. |
| Объяснение концовки Бойцовского клуба (подробно) | После того, как фильм «Бойцовский клуб«вышел на экраны, он вызвал споры и поначалу был встречен неоднозначно. |
| Дэвид Финчер. «Бойцовский клуб»: бунт против системы | По данным The Numbers, Дэвид Финчер снял «Бойцовский клуб» с производственным бюджетом в 65 миллионов долларов, но фильм не смог окупить даже 60% этой суммы в прокате внутри страны. |
| Концовку "Бойцовского клуба" изменили для зрителей в Китае | Фильм "Бойцовский клуб" противопоказан подросткам, людям с паническими атаками, психологическими заболеваниями, в состоянии алкогольного опьянения, беременным. |
| Эффект от фильма "Бойцовский клуб": Революция в кинематографе | Фильм «Бойцовский клуб» стал ярким феноменом своего времени и собрал большую армию поклонников, среди которых оказался известный режиссера Квентин Тарантино и дизайнер Донателла Версаче. |
Чак Паланик заявил, что китайская цензура «Бойцовского клуба» сделала фильм лучше
Студия спецэффектов, создававшая «красивости» для этой ленты, работала также и над эффектами фильма «Титаник». Поэтому пар изо рта Рассказчика в ледяной пещере, тот же самый пар, что шел изо рта героя Лео Ди Каприо, плавающего в ледяной воде. В сцене у бара, где герой Нортона должен был стукнуть Тайлера, случился еще один сюрприз. Эдвард пытался ударить Питта в плече, но рука соскользнула, и он заехал ему прямо в ухо. Но настоящий фанат ленты об этом, конечно же, знает. Еще до появления Тайлера на эскалаторе, он был показан 4 раза в качестве 25-го кадра, и один раз в рекламном ролике в отеле, где остановился Рассказчик. Понравилась статья — поделитесь с друзьями и подпишитесь на наш паблик ВКонтакте.
И не забывайте, что первое правило нашего клуба — везде рассказывать о клубе!
Вместо нее зрителям предлагают прочитать короткий текст о дальнейших событиях, согласно которому правоохранители воспользовались подсказкой главного героя и обезвредили бомбы, а сам он сдался полиции и отправился восстанавливать психическое здоровье в клинику, откуда вышел только в 2012 году.
Причины замены финала неясны, администрация Tencent Video отказалась от комментариев. Источник издания, знакомый с ситуацией, отметил, что фильм отредактировал владелец авторских прав, редакцию одобрило правительство КНР, после чего картину продали потоковым сервисам для распространения. Реклама на РБК rbc.
У фильма более 740 тыс.
Главный герой «Таксиста» 1976 — человек из подполья, которого терзает бессонница, которого завораживает насилие и который берётся «дисциплинировать» распущенные городские низы. Не найдя себе места в капиталистическом обществе, он скатывается к фашизму. Доктор Стренджлав также помешан на том, что нацию следует насильно защищать от грозящей ей извне угрозы.
Критика поколения наблюдателей, которые неспособны на реальную деятельность, причём в значительной степени из-за того, что общество не позволяет им самореализоваться, — излюбленная тема как романтиков [К 14] , так и экзистенциалистов [К 15]. Мотив сосуществования двух личностей в одном теле неоднократно возникал и в кино « Психо », « Связанные насмерть » , и в литературе « Странная история доктора Джекила и мистера Хайда » [41]. Основной повествовательный трюк «Бойцовского клуба» находит соответствие в известном произведении английской литературы эпохи романтизма — « Исповеди оправданного грешника » [41] [К 16] , а также в раннем фильме Бертолуччи « Партнёр » 1968 [42]. Сам Финчер говорил, что «Бойцовский клуб» - фильм о совершеннолетии , как и фильм 1967 года «Выпускник» , но для людей в возрасте от 30 лет.
Финчер описал главного героя как «обычного человека» [43]. Например, в триллере « Семь » 1995 такие двойники — детектив Уильям Сомерсет и серийный убийца Джонатан Доу. У обоих разложение города и самодовольство его обитателей вызывают равное омерзение — с той разницей, что убийца стремится изощрённо покарать нерадивых, а детектив — бежать подальше из клоаки сумеречного города, выйдя в отставку [25]. Главный герой фильма « Игра » 1997 ввязывается в жестокую игру с реальностью, цель которой — испить до дна чашу страданий; из игрового мира в реальный он возвращается просветлённым [25].
Байопик « Социальная сеть » 2010 года, хотя и основан на реальных событиях, вновь рисует «создание собственной версии мира» не находящим себе в нём места героем [К 17] [44]. Прокат фильма начался 15 октября 1999 года, в России — 18 января 2000 года [45]. Кассовые сборы «Бойцовского клуба» не оправдали ожиданий руководства студии 20th Century Fox [46]. Продюсер фильма вспоминает пепельные лица руководителей компании на первом, допремьерном показе «Бойцовского клуба»: нужно было как-то объяснить владельцу студии Руперту Мёрдоку , почему был профинансирован столь неполиткорректный проект [2].
Хотя в премьерный уик-энд фильм обошёл по сборам в США всех конкурентов, общий итог североамериканского проката едва превысил 37 млн долларов [1]. Большинство зрителей составляли несовершеннолетние мужского пола; в прессе фильм назвали «наименее подходящим способом провести свидание » и проявлением протестных настроений очередного « фэн-дё-сьекля » [2]. В Британии фильм был разрешён к показу только совершеннолетней аудитории, и то после того, как из него вырезали сцены «бесчеловечных избиений беззащитных людей» [47]. На DVD фильм был выпущен 6 июня 2000 года [48].
У кинокритиков фильм вызывал не менее смешанные чувства, чем у широкой публики. Хотя многие издания констатировали новаторство повествовательной техники и спецэффектов [К 18] , отмечали актёрскую работу Брэда Питта как лучшую в его карьере [3] [4] , большинство средств массовой информации преподносили «Бойцовский клуб» как одобрение, если не пропаганду бездумного насилия и нигилизма [49]. Такому восприятию способствовала неудачная маркетинговая кампания: рекламные ролики размещались в перерывах матчей по реслингу [2]. Подлили масла в огонь опасения того, что молодёжь станет копировать уличные бои, описанные в фильме [50].
Некоторые экстремистские организации с помпой приветствовали выход фильма [26] , а один нью-йоркский подросток попытался повторить увиденное на экране, взорвав кафе сети « Старбакс » [51] [К 19]. Повсюду высказывались упрёки в «бездумной романтизации сцен кулачных боёв», в том, что насилие оказывается подёрнутым флёром гламура [52]. Фильм был номинирован на « Оскар » за лучшую работу звукорежиссёра , на Brit Awards за лучшую музыку к фильму и на MTV Movie Awards за лучшую драку Эдвард Нортон избивает себя самого , но награды прошли мимо него [53]. По замечанию Нортона, «Бойцовский клуб» в очередной раз подтвердил, что нельзя оценивать произведение искусства в рамках короткого производственного цикла, обычно достаточного для определения успешности коммерческого продукта [2].
В ретроспективе фильм оценивается как одно из самых резонансных кинособытий конца 1990-х годов [К 20]. Самая популярная газета [en] Австралии назвала «Бойцовский клуб» наиболее спорным голливудским фильмом о природе насилия со времён « Заводного апельсина » Кубрика [54]. Общая сумма сборов от фильма по всему миру превысила отметку в 100 млн долларов США [1]. Падение « башен-близнецов » 11 сентября 2001 года благодаря созвучию с финалом «Бойцовского клуба» вернуло его в центр внимания интеллектуалов [К 21] [55].
Как яркий культурный феномен, «Бойцовский клуб» сплотил вокруг себя армию верных поклонников [2] , в число которых записал себя Квентин Тарантино [56]. Спрос на атрибутику «Бойцовского клуба» был таков, что на него откликнулась Донателла Версаче , открыв линию мужской одежды с нашивками в виде бритвенных лезвий [2].
Знаменитая сцена под песню «Where Is My Mind? Вместо нее зрителям предлагают прочитать короткий текст о дальнейших событиях, согласно которому правоохранители воспользовались подсказкой главного героя и обезвредили бомбы, а сам он сдался полиции и отправился восстанавливать психическое здоровье в клинику, откуда вышел только в 2012 году.
Причины замены финала неясны, администрация Tencent Video отказалась от комментариев. Источник издания, знакомый с ситуацией, отметил, что фильм отредактировал владелец авторских прав, редакцию одобрило правительство КНР, после чего картину продали потоковым сервисам для распространения. Реклама на РБК rbc.
Снова в прокате 20 лет спустя: «Бойцовский клуб» как диагноз современному обществу
«Спустя 15 лет с выхода фильма, после признания его классикой, "Бойцовский клуб" был воспринят радикальными мужскими онлайн-коммунистами (известными как "Маносфера") как Евангелие. Вместе они создают подпольную организацию «Бойцовский клуб», которая в финале взрывает деловой центр города, захватывает мир и уничтожает «общество потребления». Вместе они создают подпольную организацию «Бойцовский клуб», которая в финале взрывает деловой центр города, захватывает мир и уничтожает «общество потребления».
Концовку "Бойцовского клуба" изменили для зрителей в Китае
Реклама Объяснение тем "Бойцовского клуба", связанных с антиконсьюмеризмом и маскулинностью Чашки Starbucks в "Бойцовском клубе" символизируют одну из самых очевидных тем фильма - антиконсьюмеризм и его несовместимость с современным обществом. Это главная тема фильма, и ряд монологов Тайлера посвящен именно этому вопросу. Однако это используется как прикрытие для более глубоких проблем Рассказчика, а Тайлер использует их как дымовую завесу, чтобы отвлечься от собственного психического состояния. И подсознательные образы, использованные перед вступлением Тайлера, намекают на то, что потребительство ответственно за создание Рассказчиком образа Тайлера Дердена, хотя динамика между двумя персонажами свидетельствует о чем-то более глубоком. Создание Тайлера Рассказчиком представляет его борьбу с собственной маскулинностью. Во время просмотра "Бойцовского клуба" Тайлер олицетворяет все качества, которые Рассказчик хотел бы иметь, и, кажется, свободен от любых запретов - то, с чем Рассказчик продолжает бороться после представления Тайлера. Об этом свидетельствует бессмысленное насилие и, наконец, терроризм, который Тайлер вдохновляет других, и это то, против чего протестует Рассказчик. Тайлер олицетворяет токсическую маскулинность, маскирующуюся под настоящую терапию, о чем свидетельствует его отношение к Марле и то, как он физически проявляет себя перед Рассказчиком. Реклама Настоящее значение финала "Бойцовского клуба" Застрелившись, Рассказчик вроде бы отказывается от своего образа Тайлера Дердена, побеждая в борьбе за контроль, участником которой он не осознавал, что был всего за полчаса до этого.
Идеи, изложенные в финале "Бойцовского клуба", почти делают "Бойцовский клуб" идеальной историей происхождения Джокера, но на самом деле фильм заканчивается на гораздо более обнадеживающем тоне для его безымянного повествователя. Это позволяет ему присоединиться к Марле, когда они наблюдают за последствиями его поведения, которые гораздо значимее, чем может показаться. Финал "Бойцовского клуба" предусматривает последствия для действий Рассказчика. Он смог выгнать Тайлера из своей головы, но только серьезно ранив себя. Он слишком поздно овладел собой, и жаль уже был нанесен, но вместо того, чтобы уклониться от нее, он смирился и наблюдал за тем, как он разворачивается. Лишь когда он решает столкнуться со своими проблемами, он, кажется, обретает чувство покоя, даже если не может по-настоящему разобраться с действиями, за которые он не знал, что несет ответственность на протяжении всего "Бойцовского клуба". Реклама Будет ли у "Бойцовского клуба" продолжение? После смерти Боба покойного Мит Лоф и остальных разрушений, мало шансов, что " Бойцовский клуб " когда-нибудь получит продолжение.
Однако большинство людей не знают, что у "Бойцовского клуба" есть продолжение.
У этой сцены есть несколько значений, но одно из самых больших заключается в том, что после Бойцовский клубКак ни странно, главного героя нельзя считать надежным рассказчиком. Как и большинство Бойцовский клуб произошло совсем не так, как сказал Рассказчик, концовка становится еще более двусмысленной. Однако, если принять за чистую монету, это показывает, что Рассказчик, наконец, свободен от Тайлер Дерден Брэда Питта, но что он не может остановить план Project Mayhem, поэтому просто наблюдает, как он разворачивается. Последствия этого заключаются в том, что другие группы Project Mayhem по всему миру, скорее всего, добьются успеха. Концовку легко понять неправильно, так как все, что было до нее, уже поставлено под сомнение. Однако разрушение зданий, за которым Рассказчик наблюдает вместе с Марлой, похоже, действительно разворачивается, и Бойцовский клубГлавный герой, кажется, полностью восстановил контроль над собой.
Это означает, что Бойцовский клубКонцовку следует считать свободной от циничного взгляда, который ее поворот бросает на большинство событий фильма. Тайлер Дерден действительно мертв? Чтобы сыграть воображаемого Тайлера Дердена, Брэд Питт Бойцовский клуб программа тренировок был жестоким, кульминацией которого стал жесткий, жилистый вид Дердена. Однако в финальной сцене фильма Рассказчик стреляет себе в лицо — в этом весь секрет Тайлера. Конечно, пуля не может физически навредить Дёрдену — поскольку у него нет физического тела, которому можно причинить вред, — но его убивает не пуля, а само действие. На протяжении Бойцовский клуб, Тайлер говорит Рассказчику отказаться от контроля, и, стреляя в себя, он одновременно отказывается от него и захватывает его одним действием. Это, в конечном счете, то, что увольняет Дердена: выбор действовать таким образом, который устраняет всякий контроль, бросает вызов и успокаивает Тайлера, позволяя Рассказчику восстановить собственное здравомыслие.
Комментарии Дэвида Финчера о психических заболеваниях в Бойцовский клуб кажется заявлением о расширении прав и возможностей - столкнувшись со своей собственной борьбой хотя и невероятно саморазрушительным образом , Рассказчик начинает двигаться мимо них.
Когда Финчер передал ему сценарий «Бойцовского клуба» Чака Паланика , он прочитал его и связал не с хаосом или разрушением, а с экзистенциальным страхом — когда ты имеешь всё, о чём тебе говорили, что ты хочешь это, а ты по-прежнему ощущаешь пустоту. Питт уже сыграл несколько специфических ролей, включая полицейского в фильме Финчера «Семь». Но, похоже, фанаты игнорировали содержание фильмов, в которых он играл.
У него была репутация симпатичного мальчика, пустоголового сердцееда. Он встречался с Дженнифер Энистон, да и вообще его жизнь налаживалась. Я говорил это раньше и скажу снова: это не помогает лучше спать или легче просыпаться». Тем временем, Эдвард Нортон, который должен был сыграть безымянного рассказчика из книги иногда фанаты называют его Джек , проглотил книгу за одну ночь.
В отличие от Питта, Нортон сосредоточился на чёрном юморе. В интервью Финчер был на одной странице с Нортоном. Он говорил, что делает сатиру. Я не уверен, отошел ли кто от смеха, но Финчеру удалось уловить недовольную сущность носителей гена Х.
В фильме Дёрден и рассказчик — противоположности. Рассказчик — офисный трутень, который носит непримечательные костюмы, чьи сцены окрашены в сонные оттенки синего. Насколько Дёрден роскошен постоянно носит пиджак красного цвета , моден и загорел, настолько же рассказчик бледен и худ. Впервые они встречаются ночью в замшелом баре.
Позже, на парковке, Тайлер сказал то, что разбудило рассказчика: «Я хочу, чтобы ты ударил меня так сильно, как только можешь». С этого момента их жизни объединены. Рассказчик начинает ночевать в разваливающемся доме Тайлера, который находится у бумажной фабрики, ходить в Бойцовский клуб — секретный клуб рукопашных боёв. Сам же клуб странным образом напоминает группы поддержки, в которые до этого ходил рассказчик, но с большим количеством крови и пота.
Официально, ты не можешь говорить о клубе. Но правила созданы, чтобы их нарушать, особенно если ты Тайлер Дёрден, который делает мыло из ворованного липосакционного жира. Если бы не было нарушения правил, то не было бы и рекрутов, которые были необходимы Тайлеру, чтобы превратить клуб недовольных в Проект Разгром — группу анархистов, которые слепо следовали за Дёрденом в хаос. Во время съёмок Финчер, Нортон и Питт болтали, пили Маунтин Дью, играли в нёрф и баскетбол, бросая вызов главным темам фильма: мужественность, потребительство, раздраженные старшие.
Благодаря таким тусовкам появилась одна из известнейших строчек фильма: «Мы ходим на работу, которую ненавидим, чтобы купить барахло, которое нам не нужно. Мы пасынки истории, ребята. Телевидение внушило нам веру в то, что все мы станем миллионерами, звездами кино и рок-н-рола, но это все вранье». Проект Разгром нацелен на уничтожение.
Да, некоторое время была бы анархия, но у всего этого есть далеко идущая цель — Дёрден хотел уничтожить кредитные компании, американскую мечту, и сделать всех свободными от долгов.
Рядовой страховой работник, проживая скучную и однообразную жизнь, страдает от хронической бессонницы. Единственное увлечение, заставляющее мужчину улыбнуться — это приобретение новой мебели для его квартиры. Во время очередной командировки судьба сводит клерка с Тайлером Дерденом — продавцом мыла с нестандартными взглядами на жизнь современного общества.
Смысл фильма "Бойцовский клуб". Сюжет картины, актеры, главные герои
Он регулярно застает Тайлера с Марлой, иногда ему кажется, что они — его родители, и со временем осознает, что мылопроизводитель захватил тело Рассказчика, являясь его альтер-эго. Когда задумывался проект «Бойцовский клуб», сценарий предлагался четырем режиссерам — Питеру Джексону, Дэнни Бойлу, Брайану Сингеру и стремительно набирающему популярность Дэвиду Финчеру. Все, за исключением Финчера, отказались от постановки. Таким образом, сценарий попал в руки самого мрачного, и в то же время самого остроумного режиссера из четверки. Финчер и его команда не отказывали себе в удовольствии «постебаться» буквально над всем — будь то рабочий день офисного сотрудника, изготовление бомбы в домашних условиях или драка в подвале клуба.
Сопоставление фашизма и «функционального» общества — трюизм.
Реваншизм «белых мужчин» материализовался в правых движениях, Канье Уэст надел красную шапочку, критики шутят, что и Дёрден обязательно бы ее примерил. Эти параллели в глазах смотрящего напоминают мне урок в советской школе, где детям говорили, что Евгений Онегин, асоциальный нарцисс, зачем-то поперся бы на Сенатскую площадь. На самом деле Тайлер Дёрден, конечно, не надел бы никакую шапочку, кроме той, что придумал сам. Его бунт, нелепо упакованный в протест то белых мужчин, то корпоративных шопоголиков, то тех, «кто вам готовит и убирает», — на самом деле был импульсивным желанием выйти из коллективности как таковой. Тем, что позже назвали борьбой за аутентичность.
Разумеется, такая борьба не узурпирована ни пролетариатом, ни прекариатомСоциально неустроенный класс без гарантированной занятости — прим. Простите, тут будет личный пример: когда в середине нулевых, еще до всех хэштегов, мы с подружками по ЖЖ сделали «швединг»Модный тогда вид развлечения, придуманный Мишелем Гондри и представляющий собой нарочито любительскую пересъемку популярных фильмов — прим. Как ни странно, категория гендера в фильме Финчера тогда вообще не просвечивала: это было кино об усталости, о жажде воссоединения с собой и мазохизме, который дает освобождение и возвращает контроль об этом можно почитать у Льва Толстого, а можно — в интервью Саши Грей; результат приблизительно одинаковый. Я, разумеется, не говорю, что мужская тема в «Бойцовском клубе» мнима, просто сегодня она так же передавлена, как раньше был передавлен топик консюмеризма, теперь более никому особо не интересный. Борьба за аутентичность, которая у Тайлера превратилась в культ личности, у его реальных ровесников и их младших родственников стала новым запросом, который система благополучно удовлетворила, превратив, как извращенный джинн, в очередную кучку фекалий.
Появились мнимые отщепенцы: в лучшем случае — дауншифтеры, в худшем — хипстеры. Желание Тайлера быть компетентным и рукастым превратилось в тренд на рустикальностьРустикальный — деревенский, простой, народный — прим. Спасибо, что не слаймы. Его красный пиджачок — в стрит-стайл и инстаграм-лозунг becoming your own brandСтань собственным брендом — прим. Его заводные shit-философские афоризмы — в коучинг.
Его политическая безграмотность «от сохи» — в бесконечные активистские движения, постправду и поляризацию общества. Его желание доминировать — в интернет-троллинг. По сути, мир фальшивых различий, который критиковал «Бойцовский клуб», вследствие самой этой критики расщепился, явив еще больший мир еще более фальшивых различий. Так оплодотворенная клетка, поделившаяся несколько миллионов раз, размножается, но не теряет жесткой структуры. Проблема разовой покупки идентичности «под ключ» вместо ее самостоятельного построения с нуля стала только острее.
Обострился и диктат «канона». Легко стать гиком, фриком, сурвивалистомЛюди, которые готовятся выживать в случае стихийных бедствий или иных катастроф — прим. Значительно труднее, напротив, не стать ничем из в этого развернутого списка, бесконечного, как листалка YouTube или Netflix. Список все больше, лакун между его пунктами — все меньше. Проблема дома Джека, где есть специи, но нет еды — то есть аранжировка без музыки, орнамент без рисунка, дизайн без содержания, в общем, словами Бориса Гройса, аура без объекта — разрослась как атомный гриб.
Интернет позволил нам всем открыть маленькие бойцовские клубы, помог каждому создать Тайлера Дёрдена, нацепив удачный юзерпик и создавая бесконечные коммьюнити, которые «меняют мир». Собирать петиции, обсуждать, не врет ли людям NASA насчет геометрической формы Земли, или избивать геев по углам — тут уж кому что. Парадоксально, что все это сделало нас еще менее свободными. Коллективность, сколь бы дробной она ни была, все так же отбирает право на естественное развитие самости. К сожалению, побег — это всегда побег.
В том числе и доктрина оборотного движения в первобытный строй, которую с Тайлером разделяют сегодня многие люди, — это не новое экзистенциальное решение, а желание оттянуть его поиск, ничего не решать какое-то время, вернувшись в давнишнюю точку охоты и собирательства, где хлопотное выживание освобождало бы от выбора, где война и голод были бы идеальными мужскими заглушками для внутреннего диалога и рефлексии. Феноменологически такой эскапизм мало отличается от прозябания с чипсами и ноутбуком: значит, общество его упакует и выплюнет. Пока мы бежим, а не придумываем что-то умнее коллективизма и капитализма, они будут изворачиваться, эволюционировать и править дальше — по простому праву самого умного, а не потому, что злые и страшные. Этот жупел капитализма как абстрактного зла — единственное, что по-настоящему сардонически высмеивается в «Бойцовском клубе». Старая басня о дьяволе, которого приходится снова придумывать, чтобы кого-то обвинить в своем несчастье, в невозможности разрешить экзистенциальную дилемму.
Как же приятно спихнуть все беды на стаканчик Starbucks, который режиссер запихнул почти в каждую сцену, словно насмешливого чертика, — за 20 лет до того, как сериальные шоураннеры сделали из этого проходной мемВ четвертой серии восьмого сезона «Игры престолов» маркетологи якобы случайно забыли фирменный стаканчик Stаrbucks в кадре — прим. Будущего нет, есть последствия Если вы все же сомневаетесь, что при всей ироничности Финчер серьезно относится к своим героям как, например, Эдвард Нортон, без конца споривший с ним об этом на съемках , давайте вернемся к аргументу, с которого начали, но уже в свете всего сказанного. Само творческое кредо Дэвида Финчера основано на порядке и жесточайшем функционализме каждой детали творческого мира. Это одновременно и фетиш участников Бойцовского клуба, помешанных на компетентности и пользе, и экономический принцип их идеологического врага — развитого капитализма, который тоже, как с тем стаканчиком, пускает в дело каждый сантиметр отведенного ему информационного пространства. Родство характеров всех трех сторон — бунтарей, власти и режиссера, который это все переплавляет в искусство, — настраивает не на высмеивание кого-либо, а на взрослую амбивалентность.
То, чего зрителям фильмов из раздела cult classics не хватало ни в 90-х, ни сегодня.
Однако осуществлённый им идеологический посев даёт всходы помимо воли протагониста: подобно метастазам , бойцовские клубы начинают стихийно расползаться по всей стране. Вслед за Висконти « Гибель богов » , Бертолуччи « Конформист » и другими киноклассиками, Финчер намекает на гомосексуальную подоплёку фашизма со свойственным ему культом мачизма. На отношениях героев Нортона и Питта в фильме, как и в книге [31] , лежит лёгкая тень гомоэротики , указывающая на единство этих персонажей [32] [33]. Фильм открывает сцена, в которой Тайлер засовывает дуло пистолета в рот Рассказчика [34]. По ленте рассыпаны свидетельства неодолимого влечения, которое он испытывает к Тайлеру как сгустку сексуальной наступательности, воплощению своей тёмной стороны, неосознанной проекции собственных тайных желаний, которым он готов отдаться душевно и физически [К 11] [3] [13]. Внутренняя борьба протагониста наглядно визуализирована в сцене, где он до полусмерти избивает себя самого на глазах у босса. Обсуждая эту сцену в « Киногиде извращенца », Жижек называет её «невыносимо тягостной», выдерживающей сравнение с самыми дикими эпизодами в фильмах Д. Линча : бьющая «хозяина» рука, как бы живущая своей, независимой от мозга жизнью , воплощает агрессивный, самоистребительный импульс её владельца [35].
Роковая женщина 1990-х Марла — «роковая женщина» образца 1990-х Единственный женский персонаж в фильме «Бойцовский клуб» — Марла в исполнении Хелены Бонэм Картер. Среди кандидаток на роль была Кортни Лав , и изначально она благодаря своему богемному образу жизни и определённой схожести с героиней казалась фавориткой; к тому же, по словам Чака Паланика, она «отчаянно хотела» сыграть эту роль [36]. Но в итоге именно очевидность такого выбора и смутила Финчера — он счёл, что этот вариант лежит на поверхности, и принял нестандартное решение, утвердив Бонэм Картер, известную на тот момент в первую очередь по британским костюмным драмам. Также на роль пробовались Вайнона Райдер и Риз Уизерспун. Янс Вагер из Университета долины Юты трактует Марлу как современное переиздание « роковой женщины », видя в этом образе ключ к пониманию «Бойцовского клуба» как неонуара [37]. В начале фильма она подобна героиням некоторых фильмов сороковых годов: носит платье, шляпу и солнечные очки, курит и ярко красит губы. Постепенно её внешность мутирует в направлении « героинового шика » девяностых: субтильная фигура, измождённое лицо, круги под глазами [37]. По законам нуара появление роковой женщины выталкивает главного героя обывателя, «парня с улицы» из уютного круга повседневного мещанского существования в полный опасностей мир преступного « полусвета » [37]. Анри Жиру для анализа образа Марлы привлекает теорию постфеминизма [24].
По его мнению, Марла — крайне утрированное воплощение того идеала женственности, который культивировался феминистками , начиная с 1960-х годов. Марла — прямая противоположность всему тому, что традиционно ценилось мужчинами в женщинах, как то: ласковость, забота о поддержании домашнего очага, сексуальная покорность [24]. Марла существует автономно от мужчин, но для поддержания себя в форме должна постоянно быть «на игле» консьюмеризма [24]. В конце фильма герой Нортона, наконец, делает выбор между Тайлером и Марлой в пользу последней, раскалывая странный любовный треугольник ; это позволяет трактовать финал как потенциальное рождение новой семьи [38]. Преемственность Хотя «Бойцовский клуб» получил репутацию беспрецедентно радикального для Голливуда проекта, режиссёр Финчер неоднократно обращал внимание на то, что каждое поколение в истории Голливуда бунтовало против предыдущего. Вероятно, не менее революционными в своё время представлялись такие ленты, как « Бунтарь без причины » с Джеймсом Дином или « Выпускник » с Дастином Хоффманом [4] [К 12]. Валерий Кичин « Известия » подметил, что «Клуб» исследует природу саморазрушительных инстинктов яппи точно так же, как за 30 лет до него Кубрик в « Заводном апельсине » разбирал истоки агрессии поколения хиппи [26]. Гламурно разлагающийся мегаполис , по мнению Дж. Розенбаума , перекочевал в фильмы Финчера из старых лент Скорсезе [39].
В содержательном плане фильм наследует « Таксисту » Скорсезе и кубриковскому « Доктору Стренджлаву » [40]. Главный герой «Таксиста» 1976 — человек из подполья, которого терзает бессонница, которого завораживает насилие и который берётся «дисциплинировать» распущенные городские низы. Не найдя себе места в капиталистическом обществе, он скатывается к фашизму. Доктор Стренджлав также помешан на том, что нацию следует насильно защищать от грозящей ей извне угрозы. Критика поколения наблюдателей, которые неспособны на реальную деятельность, причём в значительной степени из-за того, что общество не позволяет им самореализоваться, — излюбленная тема как романтиков [К 14] , так и экзистенциалистов [К 15]. Мотив сосуществования двух личностей в одном теле неоднократно возникал и в кино « Психо », « Связанные насмерть » , и в литературе « Странная история доктора Джекила и мистера Хайда » [41]. Основной повествовательный трюк «Бойцовского клуба» находит соответствие в известном произведении английской литературы эпохи романтизма — « Исповеди оправданного грешника » [41] [К 16] , а также в раннем фильме Бертолуччи « Партнёр » 1968 [42].
Но затем книга попала на стол Лоры Зискин , тогдашней руководительницы студии Fox 2000 среднебюджетного подразделения 20th Century Fox , и женщина, некогда спродюсировавшая « Красотку », решила, что «Клубу» стоит дать шанс. Надо отметить, правда, что Зискин книгу в то время не читала. Она ориентировалась на чтение по ролям фрагментов романа, записанное и смонтированное продюсерами Джошом Доненом и Россом Беллом для тех боссов, которым было недосуг вчитываться в предлагаемое для постановки произведение. За право перенести роман на экран Зискин и Fox 2000 заплатили 10 тысяч долларов. Поскольку Зискин сочла, что «Клуб» может стать для нового поколения зрителей такой же важной картиной, какой для шестидесятников был « Выпускник » Майка Николса , она прочила в сценаристы экранизации соавтора «Выпускника» и голливудского ветерана Бака Генри. Белл, однако, убедил Зискин, что книгу для нового поколения должен экранизировать новый автор, и эту работу получил сценарист-дебютант Джим Улс , специально добивавшийся права заняться «Клубом». Дэвид Финчер , напротив, был готов взяться за «Клуб», и он сам хотел купить права на экранизацию до того, как это сделала Зискин. Но он не рвался сотрудничать с Fox, так как съемки его дебюта « Чужой 3 » сопровождались постоянными конфликтами со студийными представителями, которые часто навязывали Финчеру свое видение ленты. Режиссер прекрасно понимал, что съемки в такой атмосфере «Бойцовского клуба» превратятся в настоящую пытку. Зискин тем не менее хотела, чтобы «блудный сын» и постановщик детективного хита « Семь » вернулся на студию, которая выписала его билет в большое кино. Поэтому глава студии и режиссер договорились, что Финчер с Улсом и своей командой подготовят сценарий ленты, напишут режиссерскую разработку, проведут предварительные переговоры со звездами и прикинут бюджет, а затем предъявят все это студии, и та скажет либо «да, снимайте такое кино», либо «нет, такой фильм нам не нужен». Если ответ будет «да», то дальше Финчер будет работать в рамках бюджета и расписания без существенного студийного вмешательства. А на «нет» и суда нет. При этом режиссер был готов снять картину в «подпольно»-малобюджетном стиле, за два-три миллиона долларов, но Зискин попросила его разработать полноценный среднебюджетный проект. Работая над сценарием, Улс и Финчер решили сохранить как можно больше «экстремизма» Паланика и рассуждений Рассказчика этот безымянный герой книги получил в фильме имя Джек. Они знали, что закадровый голос в Голливуде считается признаком слабости сценариста «Нужно показывать, а не рассказывать! Там, где это было возможно и осмысленно, мысли героя иллюстрировались образами. В частности, это касалось его издевательств над мебельной компанией IKEA. Позже, когда фильм был уже завершен, Финчер ждал протестов со стороны шведской фирмы, но их не последовало. В IKEA, очевидно, сочли, что антиреклама — тоже реклама. Тем более бесплатная. В тех случаях, когда Улс и Финчер все же что-то кардинально меняли в сценарии в сравнении с книгой, они старались улучшить повествование Паланика. И писатель признает, что им это удалось. Так, финал фильма получился одновременно более экстремальным и более романтичным, а роль возлюбленной главного героя была расширена ровно настолько, чтобы превратить ее из фактически второстепенного персонажа в главную героиню, не утратив при этом «мужественных» сюжетных приоритетов «Дружба и политика превыше любви». Помимо основного сценариста и режиссера к тексту также приложили руку создатель « Джерри Магуайера » Кэмерон Кроу , сценарист «Семи» Эндрю Кевин Уокер и ведущие звезды картины. Росс Белл надеялся, что главного героя, радикала Тайлера Дердена, сыграет новозеландец Расселл Кроу , уже популярный, но еще не снявшийся в « Гладиаторе ». Арт Линсон, однако, когда подключился к проекту, настоял на приглашении Брэда Питта из « Интервью с вампиром » и «Семи», и студия согласилась с более опытным и уважаемым продюсером. Благо, что Питт уже работал с Финчером, и тот знал, что актер, несмотря на его имидж «золотого мальчика», по своим взглядам и своему отношению к жизни куда ближе к Дердену, чем к полицейскому из «Семи». В свою очередь, Питт с готовностью согласился изобразить антигероя и продолжить доказывать зрителям и критикам, что он в первую очередь актер, а потом уже «торгующая лицом» кинозвезда. Впрочем, предложенный ему гонорар был звездным, а не актерским, — Питт получил 17,5 миллиона долларов более чем четвертую часть итогового бюджета ленты в 63 миллиона долларов. Чтобы отработать эти деньги, актер по собственной воле отправился к дантисту и попросил выщербить ему передние зубы, дабы не блистать «голливудской улыбкой». Актер в то время был буквально завален интересными предложениями, некоторые из которых со временем превратились в выдающиеся фильмы так, Дэймон сыграл вместо Нортона в «Талантливом мистере Рипли» , но он не мог упустить роль, которая соответствовала его собственным антикапиталистическим взглядам. Напомним, что Нортон вырос в семье юристов и финансистов и стал актером, отказавшись от карьеры в компании своего деда. Правда, Нортон все же был не настолько радикален, чтобы сыграть Рассказчика бесплатно, а не за гонорар в 2,5 миллиона долларов. Самой жесткой в итоге оказалась конкуренция за роль Марлы Сингер — ершистой и депрессивной любовницы Дердена. Отказавшись от услуг Вайноны Райдер , Кортни Лав в то время возлюбленной Нортона и Риз Уизерспун , Финчер отдал роль британской актрисе Хелене Бонэм-Картер , которая в 1990-х считалась «корсетной дивой» — то есть звездой исторических драм вроде « Крыльев голубки » эта картина принесла Бонэм-Картер номинацию на «Оскар». Между ее обычными образами и Марлой Сингер было мало общего, но Финчер разглядел в англичанке ту мрачную эксцентричность, которая в 2000-х стала ее визитной карточкой. Как это ни удивительно, необычное имя героини стало камнем преткновения для юридического отдела Fox.
20 лет «Бойцовскому клубу» — и 5 самых диких фанатских теорий об этом фильме
Как говорится, «договор дороже денег». В сцене, где Рассказчик впервые бьет Тайлера Дердена в ухо, Нортон должен был лишь сымитировать сильный удар... Так что гримасу боли на лице Питта вряд ли можно назвать поддельной. Номер телефона Марлы Сингер, найденный Рассказчиком среди уничтоженных пожаром вещей, точно такой же, как и номер Тедди в картине Кристофера Нолана «Помни» Memento. Также воспользовавшись этим номером, можно связаться с рестораном Гонконг из фильма «Шпионка Харриет» Harriet the Spy , позвонить Эдди Алдену, одному из главных героев фильма «Флирт со зверем» Someone Like You , и дозвониться в психиатрическую больницу из фильма «Миллениум». Во время съемок следующей сцены Эдвард Нортон был полностью обнажен ниже пояса. Позже, рассказывая об этом Финчеру, Нортон сказал: «Вы заметили, что я в тот день ни разу не ходил в туалет? Чтобы жир на теле Боба смотрелся более правдоподобно, его костюм набивали птичьим кормом, вес которого превышал 45 килограмм. Бойцовский клуб — одна из его известных актерских работ, и, упоминая о рок-звездах в своей речи, Тайлер смотрит прямо на героя Джареда. Но это не так».
На самом деле фильм содержит несколько хитрых намеков на особые «отношения», сложившиеся между Рассказчиком и Тайлером. К примеру, когда они едут в автобусе, Рассказчик платит только за одного человека. Позже, попав в автокатастрофу, произошедшую якобы по вине Тайлера, тот выбирается из машины со стороны водителя. Таинственный Тайлер Дерден, плод больного воображения Рассказчика, был разносторонне развитой личностью: работал официантом, варил мыло, а иногда даже подрабатывал киномехаником. Помните, как он хвастал о том, что способен вставить кадр с мужским половым органом в семейный фильм?
Большинство китайских фанатов смотрели ленту на пиратских сайтах. Отметим, что в Китае существует строгая система цензуры. Она гарантирует, что все телевизионные программы и фильмы, выпущенные для широкой публики, отражают представления Коммунистической партии об эстетике, морали и идеологии. Изображение на превью: 20th Century Fox Скидки, подарки, акции и другие новости, которые приятно узнавать первыми, — в наших социальных сетях В этой статье.
Главный герой понимает, что он и Тайлер является одним человеком. Вторая его часть — это лишь воображаемый человек. Но не все нарисовано воображением. Пистолет был реальным, как и кулаки, которыми главный герой наносил себе же удары, находясь в кабинете своего начальника. Они были вполне реальными. Но от агрессивного и неконтролируемого Тайлера нужно избавиться, во чтобы то ни стало. Одного осознания его нереальности было мало, требовался эмоциональный шок, насколько сильный, что мог бы повлиять на мозг. Выход вполне прост, символически «застрелить» себя, целясь в щеку, предполагая, что убиваешь Дердена. Несмотря на авантюрность затеи, она оказывает необходимый эффект. В книжной версии герой оказывается в раю, встречая приверженцев миссии Тайлера Дердена. Концовка в книге трактуется двояко. По одной версии — рассказчик оказывается в Раю, веры в существование которого у него не было. По другой — он находится в психлечебнице. Подобный финал открывает вопрос о том, есть ли в россказнях сошедшего с ума смысл, или же таким образом автор книги и Дэвид Финчер решили поиздеваться над читателями? Режиссер о своем фильме «Бойцовский клуб» Как утверждает Финчер, его фильм не призван к какой-либо пропаганде — ни философской, ни политической. Также фильм не является указанием на способы избавления от недостатков общества современности. Его картина — это только одно из видений того, до чего может довести глобализация. Помимо этого, герой в кино в итоге полностью утрачивает связь с Тайлером, радикальным образом избавившись от него. Это символ победы над животными инстинктами. Картина и сегодня является широко обсуждаемой. Критики по большей части сходятся к одному мнению — значительная часть фильма изображает протест отдельных людей против навязанных ему обществом ценностей. Посмотрите видео.
Докажите, что Вы живы. Если Вы не начнете действовать, то так и проживете свою никчемную жизнь. Я Вас предупредил... Тайлер" - Эта надпись присутствует на DVD-издании и появляется на экране всего на секунду после традиционного предупреждения о нарушении авторских прав. Искусство требует жертв: Ради съемок в "Бойцовском клубе" многим актерам пришлось пойти на героическое. Потому что у нее 160 см, а у них 183 см. Особенно в последней сцене хорошо видно - где рушатся здания, а они стоят такие вдвоем - и любуются... Ему пришлось бегать, принимать витамины и отказаться от перекусов на съемочной площадке. Только представьте: все кругом закусывают - а он только смотрит... Они брали уроки бокса, таэквондо и даже грэпплинга - какой-то хитрый вид борьбы. Провели часы на занятиях по UFC устрашающие бои без правил. Даже мыло научились варить - на спецклассах компании "Auntie Godmother". Чему как бы учит нас этот фильм Даже из мирных буддийских заповедей можно соорудить злобную фашиствующую секту. Талантливому человеку все под силу. Смотрите хорошее кино - и будет вам счастье. И помните: если знаешь, где искать, то тела зарыты повсюду.
Не рассказывай никому. Пять правил «Бойцовского клуба»
это фильм о мужской идентичности, общественной конформности и желании контроля над своей жизнью. В Китае для нового релиза на онлайн-сервисе Tencent Video изменили концовку фильма Дэвида Финчера «Бойцовский клуб». Иначе говоря, «Бойцовский клуб» де-факто стал первым фильмом, который американцы выбирали сами себе и который именно что сделали всенародно культовым.