Текст научной работы на тему «Комплектование коллекции картин Леонардо да Винчи в Государственном Эрмитаже: авторство «Мадонны Бенуа»». Совместный проект Государственного Эрмитажа и Музея христианской культуры в Петербурге познакомит с последними находками в изучении художественного наследия Леонардо да Винчи, сообщает пресс-служба Эрмитажа. Цифровая копия картины Леонардо да Винчи «Мадонна Литта» из коллекции Эрмитажа была продана на NFT-аукционе за $150 тысяч. Эрмитаж выставил на аукцион цифровые копии картин Леонардо да Винчи, Ван Гога, Моне и Кандинского в виде NFT-токенов.
Токен да Винчи: картины из коллекций Эрмитажа превратят в NFT (и продадут)
Младенец прильнул губами к груди матери, левая рука не выпускает пестрого щегла. Взгляд ребенка выходит из пространства картины. Картина, пусть и небольшая по своим размерам, но поистине монументальна. Мать и ребенок вписаны в равнобедренный треугольник, симметрично расположены по отношению к двум окнам. Их тела подчинены двум параллельным диагоналям, что и является новшеством Леонардо да Винчи - строгое геометрическое построение. Выбранные художником краски совершенно обычны для флорентийской школы: красное платье вступает в контраст с ярко-синим плащом, желто-коричневый тон перекликается с темно-каштановыми бликами на зачесанных волосах матери.
Леонардо отказывается от привычных нам нимбов над головами, но отдает дань традиции — красным и голубыми цветами в одеянии Марии. Картина написана в технике темперы — когда краски замешиваются на яичном желтке. Мать связана с дитем нежными прикосновениями, его губами, прильнувшими к дающей жизнь груди, и, как пишет М. Гуковский, их связывает взгляд матери [1, с. Младенец зажимает в руке птенца, такого же беспомощного.
Алое оперение — намек на пролитую кровь во имя спасения, ведь приход в мир Спасителя, «который был распят всеми силами зла и сокрушил их Своей любовью, верой и послушанием Отцу знаменовал собой новую реальность, в которой возможно спасения каждому» [8, с. Согласно легенде, птица поранилась о тернии, венчавшие голову Христа. Тело дитя промоделировано светотенью, отчего мы наблюдаем эффект скульптурной осязательности форм. Контрапост детского тела как будто бы противопоставляется спокойной позе матери и подчеркивает естественную живость ребенка [4, с. Проведенное в рентгеновских лучах исследование показало, что при переводе с дерева на холст авторский грунт был частично сохранен.
На деревянной основе — вертикальные трещины, оставшиеся от прежнего основания. Авторская живопись сохранена довольно хорошо. Облако в правом окне переписано почти полностью, эрмитажное произведение выполнено рукой одного мастера [1, c. В пейзаже художника использовано знаменитое сфумато — постепенное смягчение переходов и легкую расплывчатую дымку на горизонте. Нам интересны размышления искусствоведа Паолы Волковой, которая назвала схожий в «Джоконде» ландшафт безводным, не имеющим воды.
Но ведь вода — это всегда условие жизни, а в «Мадонне Литте» ландшафт вневодный. Мы видим лишь путь — он начинается где-то за спиной, бесконечный, без начала и конца [7, с. По-видимому, Леонардо обращается к старейшему иконографическому типу «Maria lactans» в иконографии, Богородица, кормящая грудью , который получил особое распространение в итальянском искусстве. Так, например, некоторые исследователи считали, что конкретным прототипом для «Мадонны Литты» послужила «Мадонна с младенцем» Лоренцетти. Конечно, вряд ли мы можем говорить о сильном влиянии на Леонардо живописи треченто — скорее, художник использовал тот тип, который получил распространение в Италии предыдущего периода.
Несомненно, произведения Леонардо да Винчи в собрании Эрмитажа заслуживают пристального внимания. Коллекционирование произведений искусства проходило в русле европейской и русской культуры, что является немаловажным в истории для музейного дела. Литература: 1. Гуковский М. Мадонна Литта.
Картина Леонардо да Винчи в Эрмитаже. Кустодиева; Государственный Эрмитаж. Эрмитажа, 2011. Кустодиева Т. Произведения Леонардо да Винчи и его школы в собрании Эрмитажа.
Липгарт Э. Леонардо да Винчи и его школа.
На рынок цифрового искусства стремительно ворвался Государственный Эрмитаж. Неделю назад музей объявил о начале продаж на площадке маркетплейса ведущей международной блокчейн-экосистемы Binance снимков произведений из лимитированной коллекции. В результате на аукционе были проданы NFT невзаимозаменяемые токены на 444,5 тысячи стейблкоинов 1 стейблкоин равняется 1 доллару , а это свыше 32 млн рублей.
The article examines the issue of acquiring the collection of paintings by Leonardo da Vinci in the State Hermitage, and also examines the issue of authorship of «Madonna Benois», which caused controversy at the beginning of the XX century. The authors come to the conclusion that due to the fact that «Madonna Benois» is an early work of the artist, therefore, due to the unformed painting manner, it can be considered atypical for his brush. Эрмитаж начал свою жизнь в качестве частного собрания русских царей, размещенного в двух корпусах, пристроенных Екатериной Великой к Зимнему дворцу. Впервые для публики музей открыл свои двери в 1852 г.
Конечно, во многом после революции коллекции музея расширены за счет экспонатов из конфискованных частных собраний. Российское коллекционирование развивалось и после революции. Страна не только не отставала, но и во многом могла удивить богатством фондов своих музеев различных соседей: значительные частные собрания по ряду причин становились в музеях общедоступными. В 1920-е гг.
Подчас делалось это абсурдно: так, центральную часть полиптиха Джованни Бартоломео Крис-тиани отдали в ГМИИ, а боковые створки остались в Эрмитаже [2, с. Парадоксально лишь то, что, продавая ценное, Эрмитаж стал позднее в 1930-х гг. Так, у наследников М. Боткина была куплена двусторонняя хоругвь, подписанная Антонио да Фиренце.
Цель данного исследования — проследить вопрос комплектования фондов Эрмитажа из частных коллекций на примере картин Леонардо да Винчи — «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта», а также рассмотреть вопрос авторства первой. В большинстве своем работы, посвященные творчеству Леонардо да Винчи условно можно представить двумя типами: либо с точки зрения рассмотрения вопроса мелкого, частного, датировки, сюжета, либо же — общей характеристики жизни и творчества художника. Разумеется, нередко это достаточно произвольно и субъективно, так как основывается на вкусовых оценках и соображениях. Живописная манера Леонардо и поныне не вполне изучена, вследствие чего исследование авторства продолжает оставаться актуальным вопросом.
Во Флоренции в собрании Уффици хранится лист с личными набросками Леонардо да Винчи, одна из записей гласит: «... Единодушно считается, что речи идет о «Мадонне с цветком». До перехода в Эрмитаж картина принадлежала семье петербургского архитектора Л. Бенуа и досталась по наследству его супруге — М.
Бенуа, от ее отца, купца А. Версия с покупкой картины у бродячих музыкантов, конечно, может показаться невероятной, однако немаловажен тот факт, что в Государственном архиве Астраханской области хранится «Реестр картинам г-на Сапож-никова», составленным в 1827 г. Писана первоначально на дереве, поверхность переложена на холст академиком Корот-ковым» [3, с. Это дает нам понять, что картина действительно была в Астрахани у купца Сапожникова.
В 1912 г. Бенуа решает расстаться с картиной, которую отправляет за границу, где за нее предлагается 500 тыс. Разумеется, это спровоцировало широкую кампанию в России по покупке «Мадонны». Конечно, М.
Бе-нуа была заинтересована в том, чтобы картина осталась в России, потому согласилась уступить за довольно скромную сумму в 150 тыс. Так журнал «Старые годы» отметил поступление картины в Эрмитаж: «Всех любящих искусство и им интересующихся можно поздравить с радостным событием нашей художественной жизни: «Мадонна Бенуа» приобретена в Императорский Эрмитаж... Нельзя не отметить с благодарностью патриотические чувства владелицы М. Бенуа, побудившие ее пожертвовать частью продажной стоимости картины ради сохранения ее в пределах России» [3, с.
Однако вопрос авторства картины был все еще актуален: недаром на выставке авторство Леонардо в каталоге значилось под знаком вопроса. Сами владельцы картины были убеждены, что обладают работой Леонардо. Первым в России по этому поводу высказался Э. Липгарт, специалист по итальянскому искусству и хранитель картинной галереи.
После этого и началась борьба за признание авторства, для чего и обратились к ведущим специалистам Западной Европы. Так описал картину Б.
На выставке можно увидеть и услышать самого Леонардо да Винчи. Художник "ожил" благодаря передовым современны технологиям, чтобы раскрыть тайны трех связанных с его именем картин».
Слова гения эпохи Возрождения подтверждают и современные исследования.
В Эрмитаже впервые за 40 лет переместили картины Леонардо да Винчи
Фотографии из репортажа РИА Новости 20.02.2024: Открытие выставки "Новые загадки картин Леонардо да Винчи" в Санкт-Петербурге | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». На выставке можно увидеть и услышать самого Леонардо да Винчи. За эту картину Да Винчи взялся в 1503 году, но из-за штукатурки, которая отвергала краски, закончить ее не удалось.
КАРТИНЫ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ЭРМИТАЖЕ
На полотне — итальянская девушка XV века, одетая по тогдашней моде. Черты её лица не идеальны, не строги, она улыбается и смеётся, протягивая младенцу Иисусу цветок. И Мария, и ребёнок изображены в движении, им пронизана вся картина. Это было непохоже на привычные статичные изображения Девы Марии и младенца Христа. Здесь художник впервые использовал масляные краски, и это было новшеством не только для него самого, но и для всех флорентийских живописцев. Эрмитаж приобрёл «Мадонну Литта» в 1864 году. Её состояние было ужасным: её пришлось не просто косметически почистить, а произвести сложный процесс переноса на холст с доски.
Мы хотим посмотреть, как эта форма будет восприниматься. NFT — это философия, это эстетика обладания. Цифровые копии произведений искусства наполняют Интернет, где, по сути, все имеют к ним доступ, но NFT — это чувство собственности, а в нашем случае — чувство причастности к великому музею», — сказал он. Другие продажи картин Эрмитаж не первый музей, который выставил на аукцион цифровые копии картин. Работу на продажу выставила галерея Уффици. Женщина купила эту картину в подарок своему мужу-коллекционеру. Картина представляет собой коллаж из пяти тысяч работ, которые он создавал каждый день с мая 2007 года. Каждую из этих картинок по отдельности можно найти в его Instagram, но коллаж существует только в формате токена.
В Эрмитаже добавили, что сотрудники музея меняют весь вид экспозиции Зала Леонардо да Винчи. По словам специалистов, картины и раньше удачно располагались, однако публике было не очень удобно рассматривать их — посетители сами создавали угрозу для картин. Картина стала последним крупным приобретением дореволюционного музея. Картина «Мадонна Литта» была приобретена в 1865 году у миланского герцога Антонио Литты.
Считается, что нужно восемь лет, чтобы обойти все выставочные залы, останавливаясь перед каждым экспонатом хотя бы на минуту. А что делать, если в запасе только пара часов на знакомство с музейной жемчужиной Санкт-Петербурга? Тогда поможет подборка главных шедевров Эрмитажа. Эти произведения точно заслуживают внимания. На самом деле в коллекции государственного Эрмитажа волей судьбы оказались два произведения великого мастера — «Мадонна Литта» и «Мадонна Бенуа». Тогда 26-летний художник еще не достиг вершины своего творчества. Искусствовед Бернард Беренсон при экспертизе даже сравнил Мадонну с «жутковатым призраком старухи, играющим с ребенком в пустой маске вместо лица». Картина выделяется на фоне подобных работ флорентийских мастеров 15 века. Мадонна у молодого Леонардо динамичная и живая. Она играет с сыном цветком крестоцвета — традиционным символом распятия. Это почти иллюстрация к простой человеческой радости материнства. Придать образу жизни художнику помогли масляные краски — малознакомый тогда в Италии материал. Леонардо да Винчи. Еще с 19 века критики говорили о том, что картина, скорее всего, была только начата да Винчи, а закончить ее мог один из учеников мастера. Зная любовь Леонардо бросать работы на стадии картона, в это легко можно было поверить. Более того, на картине можно отыскать нехарактерную для да Винчи растушевку контуров и скупую разработку плаща Мадонны. При этом многие детали картины точно вышли из-под кисти великого мастера. Например, коронная «леонардовская» улыбка Мадонны, которой на самом деле нет — только падающая у уголков губ тень создает такой загадочный эффект. Или скрытые от беглого просмотра мелочи: щегленок в руках младенца, символизирующий чистую христианскую душу, зашитый и снова разорванный разрез на платье для кормления — он демонстрирует милосердие матери, не устоявшей перед плачем ребенка, который, по-видимому, уже отлучен от груди.
Картины Леонардо да Винчи в Эрмитаже
В Пикетном зале Эрмитажа открыта выставка «Новые загадки картин Леонардо да Винчи». Эрмитаж выставил на аукцион цифровые копии картин Леонардо да Винчи, Ван Гога, Моне и Кандинского в виде NFT-токенов. Николай Малиновский, художник-реставратор лаборатории научной реставрации темперной живописи Государственного Эрмитажа: «Портрет по каким-то причинам не был сделан. Государственный Эрмитаж представил самый дискуссионный выставочный проект года "Новые загадки картин Леонардо да Винчи". В Эрмитаже две картины Леонардо да Винчи. Картина поступила в Эрмитаж в 1850 году из собрания короля Нидерландов Виллема II.
Завершилась реставрация картины ученика Леонардо да Винчи
Какие картины Леонардо да Винчи хранятся и выставляются в Эрмитаже Санкт-Петербурга? Вторая хранящаяся картина да Винчи в Эрмитаже – это “Мадонна Бенуа”. Самой дорогой из проданных картин оказался шедевр Леонардо да Винчи, который неизвестный коллекционер приобрел за 150,5 тысячи долларов.
Эрмитаж раскрывает тайны Леонардо да Винчи
Исследователи считают, что есть веские основания полагать, что автором этих картин мог быть сам Леонардо да Винчи. В Государственном Эрмитаже во вторник представят картины Леонардо да Винчи «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта» в новых современных витринах. Посетители фотографируют картину Ангел на открытии выставки Новые загадки картин Леонардо да Винчи в Государственном Эрмитаже. 21 февраля в Пикетном зале открылась выставка «Новые загадки картин Леонардо да Винчи».
Картины да Винчи в Эрмитаже защитили от жары и влаги
Параметры микроклимата внутри витрин контролируется радиодатчиками Hanwell, которые передают информацию на мониторы компьютеров Лаборатории климатического контроля», — рассказали в музее. В Эрмитаже добавили, что сотрудники музея меняют весь вид экспозиции Зала Леонардо да Винчи. По словам специалистов, картины и раньше удачно располагались, однако публике было не очень удобно рассматривать их — посетители сами создавали угрозу для картин. Картина стала последним крупным приобретением дореволюционного музея.
Выставка с произведениями эпохи Возрождения создали совместно с Музеем христианской культуры.
Экспозиция продлится до 19 мая 2024 года. Посетители смогут насладиться шедеврами Леонардо да Винчи и других художников эпохи Возрождения, а также узнать много интересного о творческом процессе и жизни того времени.
Невзаимозаменяемый токен NFT — это запись в блокчейне, которая служит уникальным идентификатором произведения. Она приписывает работу определенному владельцу и позволяет передать ее другому. В статусе NFT можно продавать фильмы, картины, мемы, клипы, фотосессии, песни, цифровые модели зданий, часы, твиты, статьи. Сальвадор стал первой страной, в которой установили банкоматы для обналичивания биткоина Как сообщил накануне Телеграф, конвертация биткоина в наличные будет осуществляться круглосуточно.
Как уточнили музейщики, теперь картины расположены в новых витринах, созданных по проекту сотрудников экспозиционно-оформительского отдела Эрмитажа. В них обеспечены влажность и температура воздуха, к которым «картины привыкли за последние 40 лет», а также специальная внутренняя система освещения. Решение о перемещении работ было принято генеральным директором Эрмитажа в 2017 году.
Картины Леонардо да Винчи в Эрмитаже
Всего Эрмитаж продавал пять цифровых копий картин, но копия Да Винчи с самого начала аукциона была фаворитом среди инвесторов. Стало известно, что самую дорогую картину кисти Леонардо да Винчи «Спаситель мира» в 2010 году пытались продать российским музеям, пишет The Art Newspaper Russia. Какие картины Леонардо да Винчи в Эрмитаже, где находятся, в каком зале, описание – узнаете из статьи. это погружение в мир искусства и постижение гениальности одного из величайших художников всех времен.