Приз за лучший фильм XXX Международного детского кинофестиваля «Алые паруса» присужден картина «Одиннадцать молчаливых мужчин» режиссера Алексея Пиманова, сообщает ТАСС.
Все про места съемок фильма «Алые паруса» в Крыму
Праздник "Алые паруса" имеет непосредственную отсылку к советскому фильму с одноименным названием. Впрочем, первым однозначно популярным, истинно народным фильмом для него стали «Алые паруса». отзывы зрителей, рецензии кинокритиков, оценки, актеры, смотреть трейлер, дата премьеры, кадры, рейтинг фильма и подробное описание. Книга "Алые паруса", в которой ни слова не сказано об окружавшей писателя советской действительности, стала одной из самых любимых отечественных сказок, возвышенных, утончённых, лиричных и воздушных.
«Алые паруса»
Сегодня в Международном детском центре «Артек» начался детский фестиваль «Алые паруса Артека». Кинофестиваль «Алые паруса» имени го в Артеке — это уникальный проект симбиоза детей и взрослых, направленный на развитие творческих способностей подростков, логического мышления, процессов познания себя и общества. Спустя несколько лет после снятия ограничений режиссер Александр Птушко загорелся идеей экранизировать "Алые паруса".
Летучий корабль: «Алые паруса» Пьетро Марчелло как гимн мечтателям
«Я до работы в “Алых парусах” снялся в фильмах “Аттестат зрелости”, “Как закалялась сталь”. Поэтому только справедливо, что полуостров стал местностью, где снимали фильм «Алые паруса» – одну из самых романтических лент советского кинематографа, экранизацию известнейшей повести этого автора. Поэтому только справедливо, что полуостров стал местностью, где снимали фильм «Алые паруса» – одну из самых романтических лент советского кинематографа, экранизацию известнейшей повести этого автора. В фильме знаменитый артист рассказывает о своей жизни и творчестве в театре и кино.
На «Мосфильме» отреставрировали фильм «Алые паруса»
Когда кинорежиссер Александр Птушко загорелся идеей экранизировать «Алые паруса», в его фильмографии было уже 11 работ. "Лучшим фильмом XXX Международного детского кинофестиваля "Алые паруса в Артеке" имени Василия Ланового стала картина "Одиннадцать молчаливых мужчин" режиссера Алексея Пиманова. Гран-при «Алых парусов Артека» в этом году завоевали два фильма: «Девятаев» (режиссеры Тимур Бекмамбетов, Сергей Трофимов) и «Пальма» (режиссер Александр Домогаров-младший).
Надо верить в чудеса! 60 лет назад на экраны вышли «Алые паруса»
Птушко это не остановило… Где моя Ассоль? К съемкам готовились год. Параллельно с изготовлением декораций и выбором натуры шли поиски актеров на главные роли. Пробы были долгими. Среди претенденток на роль Ассоль была и Людмила Гурченко. Но режиссер утвердил молодую молдавскую актрису Маркач. Однако мне, как профессионалу, не нравились ее слишком глубоко посаженные глаза, — рассказывает оператор-постановщик фильма Виктор Якушев. Я пригласил ее на пробы. Девочка так понравилась Птушко, что он решил поменять исполнительницу главной роли».
Конечно же, интерес! Правда, иногда меня сильно пугал режиссер: он так громко разговаривал! Там учиться было проще — я давала учителю автограф на своей фотографии, и он мне ставил хорошую оценку!
Джульетта растёт в странной компании, как кажется со стороны окружающим: семья кузнеца, едва сводящая концы с концами, одинокая женщина, расплачивающаяся за долги мужа, и неотёсанный плотник с угрюмым взглядом. Действительно, дела на ферме и у её обитателей идут не слишком хорошо. То кредиторы наведаются, то работы не найти.
Тем не менее люди, не соединённые кровным родством, находят друг в друге поддержку. Им не нужна одна фамилия, чтобы жить дружно. Днём они вместе трудятся по хозяйству, вечерами устраивают импровизированные концерты, а в свободные летние часы наслаждаются скромным ужином на природе. И этой разношёрстной компании по праву достаётся вся любовь зрителей. Кадр из фильма «Алые паруса» Наконец, это фильм о любви к самой жизни. Режиссёр уделяет внимание мельчайшим деталям: как закат отражается в речных водах, как самолёт отважно рассекает небо, как Джульетта и дочь кузнеца кружатся в танце, напевая песенку.
Даже когда герои встречаются с худшими проявлениями человечества, а такого в фильме немало, после просмотра остаётся тёплое чувство, что в жизни всё ещё есть добро. Оно кроется в маленьких радостях, которые наполняют нашу жизнь. Джульетта — пример сильной героини без стереотипов С первого взгляда может показаться, что тут очередная история принцессы, которая ждёт принца, что спасёт её. Но Джульетта совсем не такая. С юных лет она показывает характер и силу духа. Поддерживает отца и других обитателей фермы, окружая их заботой и вниманием.
Терпит насмешки сверстников, но ни на минуту не отказывается от себя ради спокойной жизни. Не зря чудаковатая старушка, что предсказывает ей появление алых парусов, замечает, что в деревне только Джульетта поёт и верит в сказки. Всё подчёркивает её инаковость, и всё же Джульетта предпочитает верность себе, пусть даже это создаёт проблемы. Кадр из фильма «Алые паруса» Песни из уст Джульетты в фильме звучат не раз. Уютные, как и сама кинокартина, они подчёркивают её характер и мысли. Например, когда зритель знакомится с уже повзрослевшей Джульеттой, она напевает с подругой песню, где есть такие строчки: «Если ты девушка, в тысячу раз будь юноши храбрей.
Если ты девушка, перед драконом от страха не робей».
Описание Фильм — творческий портрет Василия Семеновича Ланового. Его традиционно ждут у служебного входа поклонники с цветами. Он и сейчас может взлететь над сценой с легкостью воздушного гимнаста.
И вот в Коктебеле был построен Лисс — неведомый город неведомой страны… А Воронцовский дворец отлично справился с ролью английского особняка — богатого дома Греев. Фильм, как многие советские широкоэкранные фильмы того периода, был снят в двух вариантах — широкоэкранном и обычном. Любопытно, что у критики «Алые паруса» однозначно положительной оценки не получили — режиссера упрекали за « слишком яркие» цвета, «манерную» актёрскую игру и прямолинейность сюжета. По отзывам современников, несколько разочарована экранизацией была и вдова писателя Нина Грин. Хотя большая часть рецензентов отмечала, что повесть была экранизирована всё же удачно.
На съемках картины - 1960 г. Не пострадала при перенесении на экран гриновская одухотворенная романтика. Полные трепетной взволнованности живут на экране его герои и прежде всего «девушка-стихотворение» Ассоль в исполнении молодой актрисы А. Она как будто сошла со страниц книги во всем обаянии юности, поэтичности, доверчивой мечтательности и наивной, но ничем не колеблемой веры» - Лобачевский Е. Герои всех его фильмов - самоотверженные мечтатели.
И в «Новом Гулливере» и в «Золотом ключике», и в «Каменном цветке», и в «Садко», и в «Илье Муромце», и в «Сампо» сквозь сказочную призму перед нами встают смелые, сильные и красивые духом люди, окрыленные большой мечтой» - Бальдыз Г. Массовому советскому зрителю романтичная история понравилась — киноленту посмотрело 22,6 миллионов человек, фильм стал одним из лидеров советского проката. После премьеры Ланового и Вертинскую сразу назвали «самой красивой парой советского кино», для обоих артистов - роли в фильме стали знаковыми. Анастасию Вертинскую незамедлительно утвердили на одну из главных ролей в «Человеке-амфибии», а за Василием Лановым после «Алых парусов» надолго закрепилось амплуа исполнителя ролей романтических героев. Может поэтому в фильме получил особое развитие образ Артура Грэя.
Его молодо и жизнерадостно играет В. Артист усилил в этом образе присутствующий ему активный гуманизм, стремление прийти на помощь пострадавшему, приносить людям радость» - Батурин Т. Напомним, что процесс реставрации делится на два параллельных этапа — это работа с изображением и звуком. Первоначальная оцифровка материала используется для работы со звуком: ликвидация щелчков, посторонних шумов, то есть очистка фонограммы от разнообразных звуковых дефектов, возникших как на съемочной площадке, так и в период хранения пленки. Затем производится перенос изображения с пленки на цифровой носитель.
«Алые паруса»
Вернувшийся с войны солдат Рафаэль узнаёт, что у него родилась дочь Джульетта и умерла жена. Отец с дочерью живут на ферме, приютившей их мадам Аделины. Деревенские относятся к ним плохо, поскольку винят Рафаэля в смерти местного лавочника.
Со временем воспоминания о бездыханных телах товарищей сменяют игры с дочерью, а оружие — стамеска в мастерской деревянного промысла. Пока Джульетта превращается в девушку, о каких французы пишут романсы, их семья по неопределенной причине становится изгоем. Единственный, кто готов подойти ближе, — летчик-авантюрист Жан Луи Гаррель с репутацией повесы и балагура.
Отечественная компания Hype Film станет сопродюсером фильма "Скарлет", который снимает итальянский режиссер Пьетро Марчелло, участник Венецианского кинофестиваля. Об этом информирует пресс-служба кинопроизводителя. Продюсер компании Hype Film Илья Стюарт назвал Пьетро Марчелло одним из наиболее востребованных режиссеров мирового кино. Мастер любит экранизировать литературную классику.
Жизнь то размеренно течет, как море в штиль, то проносится, будто пейзаж, мельком увиденный из окна поезда, то летит, словно ласточка из песни, которую Джульетта играет на старом фортепиано. Режиссер снимал не ради семиклассников-тугодумов, которым лень читать оригинал, а для тех, кто по завету гениального писателя верит в самодельное чудо и торжество любви и добра. Думается, по аналогии с повестью в России марчелловские «Алые паруса» предназначены будущим поколениям — детям, чьи отцы однажды вернутся из горячих точек. Пока демобилизованные и деморализованные предки будут тщетно искать места в новом мире, их сыновья и дочери займутся выведением уточненной и дополненной формулы счастья. В таком случае алхимическое пособие Грина вновь станет настольной книгой молодых — и случится тот самый взлет, обещанный Марчелло.
Алые паруса (2022)
Специалисты "Мосфильма" завершили реставрацию советской кинокартины режиссера Александра Птушко "Алые паруса" 1961 года. Как сообщает пресс-служба концерна, легендарный советский фильм доступен к бесплатному просмотру в качестве 4К с 17 марта. Реставрация картины По данным пресс-службы, на покадровую реставрацию кинокартины у специалистов "Телекино" ушло четыре месяца. Процесс проходил в два параллельных этапа — это работа со звуком и изображением. Сначала реставраторы "почистили" посторонние щелчки и шумы на пленке, затем перенесли изображение на цифровой носитель, а потом в течение месяца делали компьютерную цветокоррекцию, убирали дефекты и стабилизировали изображение.
Прошли годы, Грей возмужал, многому научился, прошёл через массу испытаний и стал самым уважаемым из молодых капитанов. Отцовское наследство дало ему полную материальную независимость, он сам — полноправный хозяин корабля, которым командует [4]. Однажды на стоянке в незнакомом порту, уплыв с весёлым матросом Летикой на рыбалку и гуляя по берегу, он увидел под соснами спящую девушку немыслимой красоты и прелести, а потом в местной таверне услышал её историю. И сразу же отправился в порт закупать ярко-красную ткань.
Две тысячи квадратных метров [5]. Ведь если у любимого человека есть мечта, а у любящего — возможность исполнить её, он не будет ни сомневаться, ни медлить.
Лучшим актером кинофестиваля за работу в вышеуказанной картине назвали Макара Запорожского. А победа в номинации «Лучшая актриса кинофестиваля» за роль в фильме «Моя ужасная сестра» от Большого детского жюри досталась певице ГлюкоZе. Президент кинофестиваля Андрей Соколов выразил уверенность, что этот фестиваль войдет в историю как юбилейный: «Теперь он носит имя Василия Семеновича Ланового. Ребята сняли много интересных работ, все они по-своему хороши. Общая атмосфера праздника в «Артеке» всегда особенная. Фестиваль любим, желаем ему долгие годы жизни! Все участники и гости фестиваля прекрасно потрудились и на славу отдохнули в эти жаркие дни в Гурзуфе для того, чтобы в следующем году снова встретиться в Артеке, увидеть алые паруса и воплотить свои мечты в реальность. Авторы: Анфиса Третьякова, фото автора.
Иоланда Моро «Амели» выступила в роли волшебницы — очевидно, заступив на место фольклориста Эгля. Роль мадам Аделины досталась Ноэми Львовски «Моя жена — актриса».
Режиссёр фильма, Пьетро Марселло, известен своими документальными работами, а также фильмом «Мартин Иден» по роману Джека Лондона. Картина была показана на Каннском фестивале и заслужила преимущественно положительные отзывы критики.
За кадром «Алых парусов»: почему картину назвали неудачей режиссера?
Описание Отзывы Экранизация одноименной повести Александра Грина. Нежная, наивная, романтическая девушка Ассоль, выросшая в маленьком приморском городке под опекой любящего отца-вдовца, чиста, как весенний цветок.
Пьетро Марчелло называют одним из самых многообещающих и популярных режиссёров в мире. Его лента «Мартин Иден» стала событием в кинематографе, а исполнитель главной роли Лука Маринелли был награждён на Венецианском кинофестивале два года назад.
Его традиционно ждут у служебного входа поклонники с цветами. Он и сейчас может взлететь над сценой с легкостью воздушного гимнаста. Даже коллеги не верят, что ему 75, а костюмеры рассказывают, что за все время служения Василия Ланового театру Вахтангова им не пришлось перешивать костюмы актера по новым меркам.
Покадровую реставрацию изображения и звука в течение четырех месяцев выполнили специалисты ПК «Телекино»: сканирование - Евгений Верлочев, реставрацию - Михаил Тусматов, цветокоррекцию — Ирина Агафонова.
Для съёмок в Крыму были привлечены баркентина «Альфа» и парусник «Товарищ».
За кадром «Алых парусов»: почему картину назвали неудачей режиссера?
Главные роли в фильме исполнили актеры Василий Лановой и Анастасия Вертинская. Широкоэкранная версия вышла в прокат 7 июня 1961 года, обычная — 21 августа.
Режиссер не видел в ней никакого романтического образа самой известной гриновской героини. Но перед камерой произошло волшебное преображение, И Птушко понял, что нашел свою Ассоль. Внутренне девушка совсем не походила на романтичную особу и ей приходилось просто выполнять указания съемочной группы, не очень понимая зачем все это нужно. Последствия съемок тоже не порадовали Анастасию Вертинскую — ее стали узнавать на улицах мешая спокойно ходить по магазинам. Плохо сказалась появившаяся популярность и на школьной успеваемости девушки — в результате ей пришлось перевестись в вечернюю школу, где занималась рабочая молодежь. Мало кто знает, что свою роль Василию Лановому удалось воплотить в реальной жизни свою кинороль.
Для своей жены второй жены Тамары Зябловой он стал Артуром Греем, приведшим корабль под алыми парусами.
Режиссёр Александр Птушко взялся за произведение Александра Грина на переломе эпох, в годы начавшейся в стране «хрущёвской оттепели». До «Алых парусов» Птушко снял знаменитые сказки — «Золотой ключик», «Садко», «Каменный цветок», «Илья Муромец» - теперь режиссеру предстояло дебютировать в жанре мелодрамы. Однако несмотря на популярность и кассовые сборы сказок, новому фильму Птушко заочно присвоили отнюдь не первую прокатную категорию и выделили довольно скромный бюджет. Режиссера это не испугало, и он с присущим ему энтузиазмом приступил к съемкам.
Разбудить эти чувства, порой дремлющие в людях — задача нашего фильма». Среди главных претенденток на роль Ассоль была Людмила Гурченко, но после раздумий режиссёр утвердил малоизвестную молдавскую актрису, ориентируясь на типаж традиционной русской красавицы в стиле Тамары Макаровой или Аллы Ларионовой. С решением Птушко многие были не согласны. Так на площадку для проб была вызвана Анастасия Вертинская — в то время шестнадцатилетняя московская школьница. Фотопробы понравились худсовету, да и режиссеру претендентка на роль Ассоль в итоге понравилась — костюм и грим придали талантливой девушке убедительности.
Режиссер А. Птушко и исполнительница главной роли А. Вертинская На роль Артура Грея пробовались Александр Белявский и Олег Стриженов, но окончательный выбор пал на актёра Театра имени Вахтангова Василия Ланового, знаменитого в то время своими романтическими сценическими ролями. Кроме того, он успел сняться в фильмах «Аттестат зрелости» и «Как закалялась сталь», был замечен кинорежиссёрами, а кроме того, отличался врождённым аристократизмом и внешностью молодого принца, поэтому на роль лирического героя подходил идеально. Для съёмок в Крыму были привлечены баркентина «Альфа» и парусник «Товарищ» - они и «играли» корабль капитана Грея.
Здесь, в районе Коктебеля, снимается новый цветной широкоформатный фильм «Алые паруса» по романтической повести Александра Грина. На Балтийском и Черном морях сохранилось лишь несколько учебных судов. На них проходят практику будущие капитаны. Как ни трудно было в разгар учебных занятий выкроить время для съемок фильма, командование охотно помогло киностудии. Немало времени пришлось потратить, чтобы найти старого мастера-парусника и под его руководством вручную сшить огромные полотнища из алого шелка» - сообщала читателям газета «Литература и жизнь» 25 сентября 1960 года.
Василий Лановой и та самая ткань Паруса для корабля действительно сшили из материала, который тогда использовался для пионерских галстуков.
Здесь подолгу молчат, время замедляется, а люди замирают. Жизнь то размеренно течет, как море в штиль, то проносится, будто пейзаж, мельком увиденный из окна поезда, то летит, словно ласточка из песни, которую Джульетта играет на старом фортепиано. Режиссер снимал не ради семиклассников-тугодумов, которым лень читать оригинал, а для тех, кто по завету гениального писателя верит в самодельное чудо и торжество любви и добра. Думается, по аналогии с повестью в России марчелловские «Алые паруса» предназначены будущим поколениям — детям, чьи отцы однажды вернутся из горячих точек. Пока демобилизованные и деморализованные предки будут тщетно искать места в новом мире, их сыновья и дочери займутся выведением уточненной и дополненной формулы счастья. В таком случае алхимическое пособие Грина вновь станет настольной книгой молодых — и случится тот самый взлет, обещанный Марчелло.