Ответ на вопрос: «Сыграла главную роль в фильме «Чучело».» Слово состоит из 9 букв Поиск среди 775 тысяч вопросов. Кристина Орбакайте в роли Лены Бессольцевой в художественном фильме Ролана Быкова «Чучело» (1983). Фильм Ролана Быкова «Чучело» в свое время произвел эффект разорвавшейся бомбы.
Непростое кино: фильму «Чучело» исполняется 40 лет
«Чучело» был ее вторым опытом в кинематографе, но в нем она сыграла свою первую главную роль. Ксения Филиппова не стала актрисой, но этот опыт все же сыграл в ее жизни большую роль. Кристина Орбакайте в роли Лены Бессольцевой в художественном фильме Ролана Быкова «Чучело» (1983). Сыграла главную роль в фильме Чучело, 9 букв, на О начинается, на Е заканчивается.
Глава вторая «Чучело»
Главную роль в фильме исполнила юная Кристина Орбакайте. Но с кино у большинства отношения не сложились — для кого-то роль в «Чучеле» так и осталась единственной в жизни. Как живут сегодня актеры, сыгравшие в известном фильме «Чучело». Как изменились актёры, сыгравшие главные роли в фильме «Чучело». В итоге роль сыграла 11‑летняя Ксения Филиппова (впоследствии работала в фонде Ролана Быкова, а благодаря фильму познакомилась с будущим мужем — он несколько лет писал ей письма).
«Выдают только глаза»: фанаты отыскали архивное фото Орбакайте со съемок «Чучела»
Но с кино у большинства отношения не сложились — для кого-то роль в «Чучеле» так и осталась единственной в жизни. Главную роль в фильме исполнила юная Кристина Орбакайте. Сыграла главную роль в фильме Чучело, 9 букв, на О начинается, на Е заканчивается. Ольга, смотрела все фильмы и спектакли с ее участием,она везде прекрасна и органична,особенно в роли глухонемой"Сотворившая чудо",очень талантлива,Кристина может не всем нравиться,но аншлаги на ее концертах постоянно. Режиссер: Ролан Быков. В ролях: Кристина Орбакайте, Юрий Никулин, Елена Санаева и др. Фильм «Чучело», тем не менее, сыграл в жизни Ксении знаковую роль: увидев симпатичную 14-летнюю девочку на экране, в нее влюбился 20-летний парень и написал письмо.
Непростое кино: фильму «Чучело» исполняется 40 лет
Известно, что главные роли в фильме сыграли маленькая Кристина Орбакайте, которая получила всенародную известность после съемок и Юрий Никулин. Запомнилась зрителям в роли Железной Кнопки в фильме "Чучело" (1983). сыграть достаточно сложный образ. Смотреть онлайн фильм Чучело (1984) в онлайн-кинотеатре Okko. Поклонники отыскали фото Кристины Орбакайте со съемок в фильме «Чучело». Главную роль в фильме исполнила юная Кристина Орбакайте.
Актёры фильма «Чучело» тогда и сейчас
Татьяна Проценко сыграла Мальвину в детском советском фильме "Золотой ключик, или Приключения Буратино". Также среди проходивших пробы был Алексей Фомкин, который через год сыграл главную роль в фильме «Гостья из будущего». Подбирая актеров на роль главной героини, режиссер «Чучела» Ролан Быков отсмотрел около 17 тысяч девочек со всего Советского Союза, а выбрал в итоге Кристину.
Непростое кино: фильму «Чучело» исполняется 40 лет
Ксения Филиппова родилась 17 октября 1969 года в Москве. В 1983 году 14-летнюю Ксению пригласили на одну из главных ролей в знаменитый фильм режиссера Ролана Быкова «Чучело» по одноимённой повести Владимира Железникова. Социальная драма рассказывает историю шестиклассницы Лены Бессольцевой ее сыграла Кристина Орбакайте , которой впервые в жизни пришлось столкнуться с подлостью и предательством. Фильм вызвал бурную реакцию во всей стране. Она является главным антиподом Лены Бессольцевой, фактически лидер класса, с железными убеждениями, всегда стойко идущая к своей цели. О том как попала в картину, она рассказывала: «Все было очень банально: приехал к нам в школу помощник режиссера, спросили, кто хочет поехать к Быкову на пробы. Захотело полшколы, поэтому на кастинг, который проходил на улице у большой клумбы, приехало немыслимое количество школьников.
Всем сказали встать в шесть рядов. Я скромно стояла в пятом.
По этому случаю РЕН ТВ вспоминает, как она получила роль Мальвины, почему столкнулась с критикой из-за этого, а также рассказывает, из-за какой травмы актриса отказалась от кино, в кого была тайно влюблена и с кем обрела счастье. Татьяна Проценко: ранние годы и мечты о кино Татьяна родилась в Москве. Известно, что ее отец возглавлял управление документальных фильмов Госкино СССР, а мама работала диспетчером в аэропорту Внуково. Проценко росла артистичной девочкой: пела, танцевала, любила устраивать представления и говорила, что перед всеми выступает "народная артистка Таня Проценко". Однажды вместе с мамой шестилетняя Таня ехала в поезде в Минск к родственникам. Как всегда, девочка не сидела на месте и веселила пассажиров. Вместе с ними ехала ассистент режиссера Леонида Нечаева. В то время он как раз задумал снять детский фильм о Буратино.
Женщине так понравилась маленькая девочка с большими голубыми глазами и белокурыми волосами, что она предложила матери привести ее на кастинг. Кстати, сказку про Буратино Таня очень любила, поэтому пришла в восторг, когда узнала, что пойдет на пробы. И когда меня взяли в фильм, я больше всего обрадовалась тому, что буду сниматься с собакой. Ведь в книге Артемон — пудель, и я предвкушала, что он будет черненьким, умненьким, и мы будем вместе играть. Но режиссер почему-то выбрал на эту роль мальчика. Я так расстроилась! Это было первое большое разочарование в жизни". Татьяна Проценко В то время Проценко еще не умела читать, но мама помогла ей выучить текст сценария. Создатели картины восхитились, когда увидели так хорошо подготовленную юную актрису. Таню утвердили на роль Мальвины, чему она была очень рада.
А вот отец, напротив, считал, что дочери лучше не сниматься и не попадать в мир кино, ведь он не понаслышке знал, как он устроен. Позже некоторые люди говорили, что в проект Проценко попала благодаря связям папы, но эти слухи были опровергнуты. Непростая работа на съемочной площадке А ведь сниматься в кино было действительно не так легко, как Татьяна себе представляла. Тяжелее всего ей давались сцены, где нужно было плакать. Леонид Нечаев постоянно был недоволен: он твердил, что юная актриса плачет наигранно, и зрители это сразу поймут. Он показывал Проценко, что зол, и начинал сильно на нее кричать. Девочка, на которую в семье никогда не повышали голос, тут же расплакалась, причем так, как надо было для фильма. Оператор успел заснять этот момент.
Особенности фильма Казалось, что против картины взбунтовались все — от чиновников до погоды.
Худсовет Госкино, находившийся в натянутых отношениях с язвительным Роланом Быковым, только и делал, что искал повод закрыть картину. А позднюю осень в Тверской области , где проходили все натурные съемки картины, приходилось создавать, искусно отвоевывая каждый день у первых заморозков и снега. Кроме того, и сама главная героиня, Кристина Орбакайте, буквально в первые дни съемок сломала руку и на протяжении всего оставшегося времени снималась со сломанной рукой, вынужденная постоянно маскировать гипс. И все-таки картина вышла на экран. Общество почти мгновенно разделилось на два лагеря. На тех, кто ругал Быкова за то, что он якобы опозорил советских детей, и на тех, кто восхищался смелым и дерзким подходом режиссера.
Поначалу режиссер Ролан Быков сомневался в кандидатуре школьницы из-за ее "волевого взгляда" и "железного стержня", однако вскоре поменял мнение. Едва дебютантка приступила к съемкам, как упала с лестницы, серьезно повредив руку. Режиссер наотрез отказался искать юной артистке замену, хоть и переживал из-за возможного простоя. Однако Кристина продолжила сниматься, несмотря на травму. Мы увидели, что рука у Орбакайте начала распухать.
Было — стало: как сложилась судьба злой школьницы Железная Кнопка из фильма «Чучело» Филипповой
Травма руки и лысый парик: чего стоили юной Орбакайте съемки в драме "Чучело" 07. Дебютантке пришлось сниматься с травмированной рукой и носить парик, который имитировал лысую голову. Когда Кристину Орбакайте утвердили в драму "Чучело", ей было всего 11 лет. Актрисе досталась сложная роль, которая предполагала не только детскую непосредственность и обаяние, но и полную отдачу. Поначалу режиссер Ролан Быков сомневался в кандидатуре школьницы из-за ее "волевого взгляда" и "железного стержня", однако вскоре поменял мнение.
Ксения Филиппова, исполнительница роли Железной Кнопки: — Как вообще он меня разглядел, потому что пробы-то проходили на "Мосфильме" вокруг клумбы. Стояли дети, рядов 8, наверное, я где-то в задних рядах стояла, а при моём росте я не видела даже вообще, кто там ходит, выбирая нас. Кепочку Быкова только и видела. Он меня из толпы выдернул и сказал: "Вот, иди на фотопробы".
Те же трудности были и с выбором главного героя. За несколько дней до начала съёмок Быков в полном отчаянии позвонил актрисе Наталье Кустинской с просьбой отпустить на съёмки её сына. Митя Егоров идеально подходил на роль красавчика Сомова. А роль дедушки он хотел отдать своему тестю, известному актёру Всеволоду Санаеву. Елена Санаева, актриса: — И тут восстала моя мама: "Что за семейственность! Отец, внук, дочь, что это всё значит? Приехали забирать его в Тверь, он говорит: "Я подняться не могу".
Интересно отметить, что, когда на роль Железной Кнопки не прошла Марина Мартанова, режиссер «немного» подкорректировал сценарий: роль мальчика переписал на девочку в произведении Владимира Железникова был мальчик Толик Рыжий, в кино вместо него появилась девочка Марина. Также можно отметить тот факт, что Ролан Быков в фильме снял почти всю свою семью: жена Елена Санаева играла роль учительницы, старший пасынок Олег - старшего брата Вальки, а младший Павел - Васильева. Он даже хотел снять тестя Всеволода Санаева в роли Николая Николаевича, но тот заболел. Роль дедушки Лены Бессольцевой в итоге исполнил Юрий Никулин. Это была его последняя роль в полнометражном кино. После премьеры ребята, участвовавшие в съемках, проснулись знаменитыми. К сожалению, почти для всех из них эта картина стала единственной в жизни. То, что фильм действительно оказался удачным, подтверждает любовь к нему зрителей. Фильм до сих пор пользуется популярностью. Резонанс в обществе 36 лет назад премьера этого фильма состоялась только после вмешательства Андропова — чиновники не хотели его выпускать на экраны из-за того, что советские дети были показаны слишком жестокими. Появление «Чучела» вызвало очень бурную реакцию и у зрителей, и у критиков: режиссера Ролана Быкова обвиняли в избыточном изображении детской жестокости и нагнетании черных красок, не подозревая о том, что в основе сюжета лежала не вымышленная, а реальная история. Еще до того, как фильм появился на экранах, он подвергся острой критике — ведь он получился еще жестче, чем сценарий. Быкова обвиняли в сгущении красок. Но после того, как «Чучело» вышло в прокат, разразился настоящий скандал: возмущенные учителя писали режиссеру письма с требованием приехать к ним в школу и посмотреть, какие на самом деле советские школьники, — мол, такой жестокости среди детей нет. В газетах публиковали разгромные рецензии. Зрители благодарили режиссера после показа: «У нас такие же проблемы!
Детям-актерам после выхода фильма на экраны мешками начали слать письма, но по распоряжению режиссера никому их не отдавали. Основной целью пишущих было познакомиться с юными звездами и он хотел их уберечь от ошибок. Тем не менее, одно письмо от ученика выпускного класса школы Быкова заинтересовало. Оно было адресовано «Кнопке» и показалось ему каким-то особенно взрослым. Юноша задавал много вопросов о процессе съемок, почему что-то было сделано так, а не по-другому. Так завязалась переписка, позже они встретились. Это была первая чистая любовь в жизни Ксении. Лишь когда ей исполнилось 18 лет, они поженились. В браке родился сын. Супруги вместе до сих пор. Ксения Филиппова с мужем и сыном. Фото: kino-teatr.
Сыграла главную роль в фильме "Чучело"
Слава или забвение: как сложились судьбы детей из фильма «Чучело»? | Кадры, представленные в посте, напомнили о детской роли Орбакайте в кинокартине «Чучело», в которой она сыграла главную героиню истории о шестикласснице, выстоявшей в столкновении с предательством своих одноклассников. |
Культовый советский фильм мог так и не выйти на экраны. Как снимали фильм «Чучело» | Ролан Быков не только пригласил Ксению Филиппову сыграть одну из главных ролей в фильме «Чучело», но помог ей найти себе мужа. |
14 сентября 1984 года официальная премьера фильма Ролана Быкова «Чучело»
Кнопка в сувенирном магазине разглядывает сувениры, кто-то ещё где-то, вот всех кого откуда в мегафон на всю площадь зовут: "Кнопку на площадку! Где её носит? В самом разгаре съёмок произошло то, что поставило под угрозу весь съёмочный процесс. Кристина Орбакайте сломала руку.
Кристина Орбакайте, актриса, певица: — Ролан Антонович сказал, что нет, актрису я не сменю, ждать было невозможно, 3 недели простоя съёмок, поэтому мы придумали зелёный шарфик второго режиссёра. Вот и я с этим зелёным шарфиком, пока мне не сняли гипс, снималась в натурных съёмках. Перед началом каждой съёмки Быков проводил с актёрами психологические беседы.
Он сразу предупредил, что глицерин капать в глаза не будут, плакать придётся самим. Одним из самых сложных эпизодов для ребят была сцена сожжения чучела на костре. Ксения Филиппова, исполнительница роли Железной Кнопки: — В рабочем моменте это было страшно.
Горящий костёр, кричащая Кристина… Кристина Орбакайте, актриса, певица: — Эти сцены были, конечно, более актёрски сложные и для ребёнка очень драматичные, много слёз, много откровения.
Модель общества представлена на примере одного класса и суждений, вложенных в уста детей: — Ой-ой, какие мы идейные! Войны нет, и ладно. Этот диалог школьниц — Шмаковой и Мироновой по прозвищу Железная Кнопка — завершается дракой. Героини воплощают две моральные крайности: гибкие границы убеждений Шмаковой осуждаются Мироновой, одержимо требующей справедливого наказания любому и любой ценой.
Ее девиз — идти до конца, а любимая книга — «Предателем становятся один раз». Справедливость для Кнопки намного ценнее добра. Каждый из героев ищет силу в разных, но сообщающихся источниках. Отлавливающий собак на живодерню Валька ценит только деньги, немногословный Лохматый — силу физическую. Обретая голос и в очередной раз выступая против большинства, изможденная травлей Лена кричит ему: «Садани меня, чтобы я замолчала!
Докажи, что сила — это главное! Однако единственным объединяющим группу фактором становится ненависть. Искреннюю сплоченность «коллектив» обнаруживает лишь перед грядущим разрушением, вытесняющим надежду на созидание. На этом, наглядно доказывает история, будущее не построить. Теряя объект нападок, участники настраиваются друг против друга, и в этом их глубинная трагедия.
При нарастающем напряжении и вспышках взаимного гнева случай с Леной все больше походит на показательную казнь. Схема «все против одного» — самая действенная, и неизбежно оборачивается против каждого участника. В конце повести персонаж Железникова, Рыжий, признается: «Я всегда был как все. Все били — я бил. Потому что я Рыжий и боялся выделиться».
Эта же идея количественного преимущества вынесена в первые слова фильма: — Мы пошли. Мы с вами! Стремление быть частью общего процесса и страх одиночества ведут к духовному краху. Быков говорил, что «пошлость человека не так страшна, как пошлость коллектива». Подобная нравственная гибель представлена в «Чучеле» на контрасте с торжеством духа и смелости, противостоящих общему безумию.
Воплощением этой полярности взглядов становятся Лена и ее одноклассник, Дима Сомов. Лена идет против всех во имя чистых помыслов, Дима же выбирает путь конформизма и предательства. Отношения с коллективом у обоих трагичны, но протест Лены выражен в открытом конфликте, в отличие от внутренней, сугубо личностной борьбы Димы со злом. В его случае зло — то есть коллективное начало — побеждает. Условное выделение героев в пару и зеркальное отражение их характеров выполняют ключевую композиционную роль.
Дима — первая Ленина любовь, человек, чью вину она берет на себя, ради которого решается на подвиг и стойко выносит неминуемые страдания. История подлинной любви и испытаний подводят «Чучело» к сюжету гонения, распятия и вознесения. Главные герои, время и обстоятельства их жизни изменены, но суть этического урока остается прежней. Один бытовой школьный случай одновременно рождает и труса, и героя. Класс сбегает с урока в кино.
Не выдержав расспросов учительницы, Дима рассказывает ей о случившемся, но наказанным одноклассникам признаться в содеянном не решается. Позже Лена скажет о Диме: «Он думал, что он герой. Он тогда не знал, что он трус». Лишенные долгожданной поездки в Москву, дети решаются на самосуд — по всем правилам, с очной ставкой и грядущей расправой. Для спасения Димы предателем себя признает Лена.
Из-за жертвенной любви она подписывает себе приговор в глазах общественности и встает на путь страстей Христовых. Самые напряженные сцены связаны с издевательствами — дети ведут интенсивную моральную и физическую атаку.
Об этом рассказывает Павел Санаев в фильме он сыграл роль Васильева , позднее написавший книгу, стоящую в том же ряду, что и «Чучело». Железников сказал в одном интервью, что сюжет его будущей повести давал возможность показать «внутренний мир человека, сопротивляющегося чему-то», а состояние сопротивления ему самому, «скрытно ненавидевшему советскую власть», было знакомо. А ваша мама, Елена Санаева, заметила: «Меня несколько удивило, что при обсуждении фильма всегда в основном затрагивались общественная, социальная, нравственная, наконец, его сторона. Приходит пророк Лена Бессольцева с пророчеством любви, он гоним и предан, идёт на распятие, в данном случае — на инсценированное сожжение. Потом воскресает и появляется на символическом ужине — на дне рождения. Уходя, оставляет последователей своего учения и икону — собственный портрет. Ролан Антонович относился к истории Лены как к библейской, так и снимал её. Но зритель не мог о подобных аллюзиях догадаться.
Зрителю ничего не надо понимать впрямую. В то время, когда вышла картина, у нас мало кто читал Библию, большинство о ней представления не имели. Но сюжет Нового Завета настолько мощный, что любую историю, которая на него опирается, человек воспринимает глубоко, даже не зная о первоисточнике. Так что в «Чучеле» прежде всего сильная сюжетная основа. История человека, гонимого за правду, всегда впечатляет. Плюс картина талантливо сделана. И всё-таки тема подавления личности вышла на первый план: и в силу того, что она вне времени, и потому, что наболело у нас, никуда не денешься. Она тоже стала знаковой. Как вы сами сказали, семьдесят процентов прочитавших её утверждали потом, что написанное — про них. Почему две?
Больше таких книг и быть не может. В аннотации к первому изданию моей повести было написано, что такие книги рождаются, и это очень точно. Подобные истории нельзя придумать и написать, они именно что сами рождаются в нужное время, у них особенная судьба. Кстати сказать, «Похороните меня за плинтусом» была написана в 1995 году, а фактически стала известной в 2007-м — одиннадцать лет пребывала почти в полной безвестности. Может быть, и сейчас что-то подобное лежит у кого-то в столе, никто не издаёт, а через десять лет книга выстрелит. Кадр из фильма "Чучело". И писатели публикуются, всё нормально. Зачем обязательно ждать, когда звёзды сойдутся и родится шедевр? Может, вести силами литературы постоянный разговор о том, что помимо человеческого, увы, звериное по-прежнему внутри нас? Мне кажется, вы вообще слишком многого хотите от искусства.
Сегодня оно почти целиком превратилось в индустрию развлечений. Вам не обидно? Не вижу, что здесь может быть обидного. Подобное кино может вызывать добрые чувства, делать людей чище, но это индустрия развлечений в чистом виде. А к высокому искусству относятся произведения о приключениях духа — «Чучело», «Остров» и тому подобные. Их мало. Ни зритель, ни читатель физиологически не способны всё время испытывать сильное воздействие на душу. Представьте, что вы будете смотреть только такие фильмы, как «Кто-то пролетел над гнездом кукушки», и читать лишь книги, подобные «Чучелу» или «Плинтусу». Я думаю, вы с ума сойдёте. И с ума сойдёт автор, который попытается создавать исключительно вещи такого плана.
А в советские годы нас старались «наполнить» хорошей литературой, музыкой, живописью, разве не помните? Это называется рвение не по уму. В Советском Союзе придавали преувеличенное значение искусству. Потому что насаждалась идея формирования «человека будущего», высокодуховного, нестяжателя, которому чужды «буржуазные пережитки». У меня есть несколько книг 80-х годов, критикующих «буржуазную культуру». Сегодня их невозможно читать без смеха. Парадокс в том, что критикуемая «буржуазная культура» показывала человеческую природу как она есть и учила людей быть лучше в реально существующих обстоятельствах. Чтобы не ходить далеко за примером, назову фильмы «Серпико» и «Правосудие для всех». В обоих фильмах герой Аль Пачино противостоит коррупции и окружающему негодяйству, где-то проигрывает, где-то побеждает, и движется к тому, чтобы грязи вокруг стало меньше, а мир стал лучше. Ни один учебник по драматургии «буржуазной культуры» не учит тому, как «растлевать общество».
Все учат, что герой должен вырасти над собой в направлении, которое принято называть «высшими ценностями».
Девочка, о которой говорили, что она растет в тепличных условиях, проявила необыкновенную собранность, исполнительность, волю. В пятый день съемок, споткнувшись, она сломала руку. Однако не отказалась от дальнейшего участия в фильме, а продолжила сниматься, несмотря на то что Алла Борисовна возражала. Кристина снималась в гипсе, который прикрывали зеленым шарфом.
По воспоминаниям артистов, большую помощь на съемках оказал девочке Юрий Никулин. Она подружилась с великим артистом, внимательно выслушивала его советы. Кристина отказалась от карьеры киноактрисы, которую ей прочили, и пошла по стопам мамы — стала петь.