Смотрим без рекламы. Новости культуры Спектакль "Волки и овцы" представили в Театре Моссовета. Премьерные представления спектакля «Волки и овцы» прошли с большим успехом. В Учебном театре ГИТИС Мастерская Владимира Андреева, курс Алексея Шейнина, представила премьеру спектакля «Волки и овцы» по одноимённой пьесе Александра Островского. Фотографии из репортажа РИА Новости 19.01.2022: Спектакль "Волки и овцы" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Спектакль «Волки и овцы»
В названии комедии «Волки и овцы» раскрываются противоречивые отношения между хищниками и жертвами, которые могут превращаться друг в друга. Спектакль «Волки и овцы» по пьесе Александра Островского является своего рода бенефисом Валентины Талызиной. Дипломный спектакль «Волки и овцы» 26 Мая 2022. «Волки и овцы» в «Моссовете» — это не попытка поставить классику на непривычные рельсы.
Премьера спектакля «Волки и овцы» состоялась на сцене Нижегородского театра драмы
В каждом человеке есть и отталкивающие качества, и притягивающие. Актеры «Моссовета» блестяще показали, как более сильные и ушлые добиваются поставленной цели. Как юлят и лгут, немного осуждая себя за такие поступки, но абсолютно не раскаиваясь. И все это в таком легком, комичном и, порой, переходящем в фарс, ключе — смотришь и постоянно улыбаешься, оценивая каждого персонажа. Сюжет пьесы «Волки и овцы» — стар, как мир. Сюжет строится вокруг имения вдовы Евлампии Николаевны Купавиной и ее лесных угодий ее потрясающе сыграла Марина Кондратьева. В этом «гадюшнике» она смотрится совершенно милой, доверчивой, она просто хочет быть счастливой, любить того, к кому тянет.
И ужасно страдает от того, что могла кого-то ненароком обидеть, к примеру, могущественную помещицу Мурзавецкую. Волки и овцы Ушлый помощник Купавиной — управляющий Вукол Наумович Чугунов его гениально исполнил Владимир Сулимов , экстравагантно, выпустив белого голубя, подсовывает вдове на подпись пустой вексель. Ох уж этот Чугунов, мягко стелет, да жестко спать. Вместе со своим племянником Горецким он виртуозно подделывает различные документы против Купавиной, муж которой якобы был должен Мурзавецкой кучу денег.
Обычный выпуск такой рассылки выглядит так.
Обратите внимание, в рассылку включены мероприятия, которые планируются позднее, но аккредитация на них уже началась. Надеемся, что это поможет Вам в работе и сбережет несколько ценных минут Хочу получать удобный список анонсов на завтра каждый день Всегда можно отписаться в один клик, спам и рекламу не шлем Поле не заполнено Вы уже подписаны на рассылку Спасибо за подписку!
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Главный редактор сетевого издания И.
Режиссёр Борис Морозов создал спектакль о нашем времени, в котором, как и в пьесе Островского, присутствуют острые социальные конфликты, культ денег, и в то же время случаются неожиданные повороты судьбы, внезапная удача, настоящая любовь. По мнению режиссёра, разделение мира на палачей и жертв весьма условно: в каждом есть что-то от «волка» и от «овцы» — в зависимости от ситуации человек предстает в разных своих ипостасях.
Спектакль по пьесе А. Н. Островского "Волки и овцы"
Это программа Министерства культуры, в рамках которой ведущие театры России знакомят со своим творчеством зрителей в разных регионах страны. Для липецкой публики сегодня второй день подряд будут играть спектакль «Волки и овцы». Народная артистка России Людмила Полякова сыграла немало ролей «островского репертуара». Но пьеса «Волки и овцы» — признается актриса, пожалуй, самая родная.
Это визитная карточка Малого театра: постановке 22 года. Уже несколько поколений зрителей встречают ее с неизменным восторгом. Людмила Полякова, народная артистка России: «Волки и овцы — вечный круговорот в природе.
В общем, бессмертный спектакль. От того, что мы сами взрослеем и понимаем какие-то вещи, поэтому мы их тоже переносим в ткань спектакля.
И не для того, чтобы помог «разогнать» труппу. С этим местное Министерство культуры легко справилось бы и без его помощи. А мысль об этической неприемлемости подобных заявлений со стороны руководителя коллектива, которому до его прихода рукоплескала вся страна от Москвы до Владивостока, не посещала на досуге? Видимо, нет. Вячеслав Дьяченко всячески старается показать, что стал «своим» в Бурятии.
Получается так себе Вы удивитесь, но пока худрук Дьяченко занимался «выносом мусора», конфликт сам собой не разрешился. Не найдя понимания у руководства театра, 17 февраля актёры дружно ушли на больничный. Кто из них действительно заболел, а кто талантливо исполнил роль симулянта, мы, скорее всего, никогда не узнаем. Однако факт остаётся фактом: петь песни в госпиталь поехали только четыре актёра из труппы, численностью 36 человек, а вечерний спектакль был отменён «в связи с болезнью артиста». Правы ли в этой ситуации актёры? Конечно нет. В этой истории, на наш взгляд, правых нет вообще.
Кроме обиженного и забытого всеми зрителя, который в театре прав всегда. Да, актёры, в отличие от врачей, не дают «клятв Гиппократа» и не обязуются не вредить зрителям. Но относиться к зрителю с уважением всё же не мешало бы. Внезапно «заболевшие» актёры, вместо которых, к слову, в госпитале отдувались их не столь принципиальные, но всё же коллеги, не могли не отдавать себе отчёта в том, что срывают спектакль.
Фестиваль открылся показом возобновленной версии легендарного спектакля Олега Табакова "На всякого мудреца довольно простоты" от Московского Губернского театра. Мероприятия охватили три площадки - Театр драмы им.
Сергея Пускепалиса. Если говорить об объеме охваченного зрителя. Плюс была онлайн-трансляция спектакля из Армении, плюс была уличная программа", - рассказал журналистам художественный руководитель Волковского театра Валерий Кириллов. Волковский фестиваль с 2000 года проводится в сентябре в Ярославле.
Похоже, женские роли здесь вообще выразительнее мужских. И актрисы на сцене с удовольствием демонстрируют нам механику "маленьких женских хитростей". Главная "овца", по замыслу драматурга, богатая молодая вдова Купавина. И кто знает, во что обратится она, когда почует свою силу? Прелестна сцена в финале: когда все "волки" уже, кажется, обрели свою добычу, Купавина начинает радостно крутиться перед старинным фотоаппаратом, принимая соблазнительные позы. Селфится, по-нашему говоря.
Совсем как современные дивы, отхватившие лакомый кусок. Примечательно, что завершилась премьера "капустным" поздравлением имениннице. Мужская часть труппы спела оду во славу Валентины Талызиной на мотив "Гоп-стоп, мы подошли из-за угла" - "Валя, ты много на себя взяла, теперь отчаиваться поздно, все мы здесь не звезды, ты одна на этой сцене...
Волки и овцы (12+)
| Спектакль "Волки и овцы" | РИА Новости Медиабанк | Премьера спектакля "Волки и овцы" Театра на Малой Ордынке состоится 1 марта. |
| Спектакль "Волки и овцы" | РИА Новости Медиабанк | купить билеты в Санкт-Петербурге | 07 июня 2024, начало в 19:00 Балтийский дом (Большой зал). |
Человек человеку волк
Когда-то при живых и мертвых душах, еще не ушедших из-под власти Мурзавецких, Аполлон какая ирония заключена в самом имени! Теперь же он — «дворянин — и без табаку»: от былого благополучия осталась лишь фуражка с красным околышем да и ту он разучился носить, как нашивал несокрушимый Ноздрев. В прежние годы Ильинский играл бы Мурзавецкого смешнее; теперь он играет его вернее, художественно правдивее, исторически достовернее. Переходим к «овцам» без всякой примеси волчьих устремлений и желаний. Их три у Островского — Анфуса, Лыняев и Купавина. Анфуса — роль почти без слов, или, вернее, с одними междометиями вместо слов, исполняют ее народные артистки СССР В. Рыжова и Е. Обе они — ученицы, наследницы и приверженицы искусства великой Ольги Осиповны Садовской. Каждая из них, в молодых годах, много играла Островского в спектаклях, где О.
Садовская каждым своим словом, каждым своим вздохом-выдохом учила, как надо играть Островского в «Доме Островского». Почти бессловесная Анфуса была одним из совершеннейших созданий О. Садовской, и образ ее жив доныне в памяти В. Рыжовой и Е. Но, живя творческими заветами великой артистки, — они далеки от копирования ее созданий. Как богата каждая роль Островского внутренним содержанием, и какой простор дает она для творчества актера, свидетельствуют эти две, совсем различные Анфусы, показанные артистками одного и того же театра в одном и том же спектакле. Рыжовой Анфуса — один из самых остро комических образов. Виртуоз сценической походки, мастер мимической речи, Рыжова, кажется, могла бы создать характер Анфусы, даже не пользуясь теми скудными «Что уж!
Достаточно было бы этого мягкого овечьего смешка, этих ужимок, этой хлопотливой походочки, чтобы Анфуса ожила перед нами. Анфуса Рыжовой — юркая, живая старушонка с наблюдательным глазком и зоркой хитрецой. Так ли уж она глупа, как о ней думают? Так ли уж она недалека, что предпочитает сам-друг беседовать с самоварчиком, чем слушать благочестивые рацеи Мурзавецкой или либеральное пустословие Лыняева? Она машет на них смешными ручками и отхихикивается от них лукаво-простодушным «что уж! Она живет в свое удовольствие и с неумолкаемым легоньким смешком посматривает на грызню волков и на блеянье овец вокруг нее: пускай себе, мол, грызутся, а она будет спокойно попивать чаек да кофеек, да исподтишка посмеиваться и над волками и над овцами. Неизвестно, как-то еще сложится жизнь ее племянницы Купавиной в замужестве за Беркутовым, но Анфуса-то по-прежнему будет благодушествовать за кофейничком или самоварчиком. Яркий, острый, правдивый образ и на редкость оригинальный, до конца «свой» у В.
Турчаниновой та же Анфуса — не комический, а характерный образ. Ее Анфуса просто умна, во всяком случае, гораздо умнее, чем все ее считают. Эта бедная тетушка богатой вдовушки-племянницы никогда не имела своего угла. А ей нужен теплый, уютный, барский, сытный угол. Вот она и живет по старинной заповеди: «Ешь пирог с грибами, а язык держи за зубами». Она предпочитает есть пироги с чем-нибудь повкуснее, чем с грибами, но язык она, — действительно, держит за зубами: что ни видит, что ни слышит — на все молчок. На что ей слова? Лишнее дело, еще доведут до неприятности!
А деваться Анфусе некуда; она бедна, как мышь. Ее поведение, ее держание себя в сторонке ото всех и от всего объясняется правилом, очень разумным в ее положении: «Всяк сверчок знай свой шесток». Этому правилу она и следует. Но и на этом своем шестке а он на очень теплой печи в богатой усадьбе Купавиной она предпочитает не стрекотать, а помалкивать. Ее постоянные недомолвки и недоговорки в речи — это не косноязычие, а это «фигуры умолчания», которые она знает по опыту очень удобны для житейского употребления. Анфуса и тут действует по пословице: «Слово — серебро, молчание — золото». Этим золотом она и богата. Образ, созданный Е.
Турчаниновой, житейски достоверен, психологически убедителен, сценически интересен и совершенно оригинален в ряду других толкований этой особо трудной роли. Лыняев задуман Светловидовым, как ленивый бария, вскормленный на даровых хлебах крепостного приволья. У него и сердце доброе, и намерения честные, во в нем лень парализуют всякую волю к действию. Нравственное чувство брезгливости к «волкам» в нем искренне, но вовсе не действенно. Он не умеет никого и ничего оборонить от «волков», в том-числе и самого себя. Он и не примечает, как на его состояние раскрыла пасть молодая волчица Глафира и вместе с усадьбой поглотила и ее хозяина. Лыняев верно задуман Светловидовым, но цельности образа несколько вредит излишняя суетливость, которую Светловидов сообщает своему Лыняеву. У Зражевского Лыняев, как будто, деловитее, серьезнее, жизненно прочнее, чем у Светловидова и Рыжова: пожалуй, кто-нибудь может всерьез поверить, что это добросовестный «делец»-либерал, желающий «послужить обществу» и не на шутку побороться с волками реакции; у него есть что-то вроде ревности к «общему благу», а не одна любовь к мягкому дивану в послеобеденный час.
Но весь этот либеральный «образ» Лыняева вовсе не серьезен, вся эта его «деловитость» отнюдь не деловита. И в 5-м действии комедии над этою его «деловитостью» зло смеются настоящие дельцы Беркутов с Мурзавецкою. Рыжов, рисуя Лыняева, ни на минуту не держит в руке карандаша карикатуриста: он сознательно избегает слишком обостренных линий, чересчур густых штрихов. Его Лыняев — это человек большого добродушия и мягкосердечия. Это тяжелый на подъем, но легкий на порыв добряк. Ему по-настоящему противен волчий аппетит Мурзавецкой, прикрываемый ханжескою набожностью; он с душевной брезгливостью относится ко всякому делячеству, к житейско-обывательской нечистоплотности. Он испытывает нравственную тошноту от пошлой наглости, с которой всяческие «волки» вокруг него ловят золотую рыбку в мутной водице. Но беда этого, по существу, хорошего человека в том, что у него нет воли, которая помогала бы ему хорошие чувства превращать в хорошие действия: его приятное добродушие превращается поэтому в досадное малодушие, с каким он, без всякой борьбы, идет в кабалу к Глафире.
В любой постановке «Волков и овец» Купавина казалась бледной тенью сравнительно с живыми фигурами Глафиры, Мурзавецкой, Лыняева, Чугунова.
Всего спектакль продлился 3 часа, дикция актрисы была идеальной, спела они и свои любимые романсы. При этом премьера обошлась без светской шумихи — так захотела актриса.
На премьере ждали Андрея Малахова, но он последнее время избегает массового внимания. Из-за того, что в Подмосковье сильно замело дороги, не приехала и Алла Пугачёва. Но Талызину поддержала дочь, актриса Ксения Хаирова.
В судьбе Купавиной Мурзавецкая принимает особое участие: в мыслях у нее — завладеть всем имением и богатством молодой беспечной вдовы. Меропа Давыдовна мечтает женить на Евлампии своего беспутного племянника, Аполлона. Понимая, что такой «завидный» жених, скорее всего, быстро получит от ворот поворот, Мурзавецкая плетет сеть интриг: пускает в ход подложные письма и фальшивые векселя, приставляет к невесте шпионов. Хватка у неё поистине волчья!
Выручает её — весьма неожиданным образом — приехавший из Петербурга деловитый помещик Беркутов. Однако же какой у него мотив спасать Купавину из лап Мурзавецкой? Мотивы, стремления и отношения героев пьесы, написанной почти 150 лет назад на основе абсолютно реальной истории, звучат и сегодня очень современно.
Но относиться к зрителю с уважением всё же не мешало бы. Внезапно «заболевшие» актёры, вместо которых, к слову, в госпитале отдувались их не столь принципиальные, но всё же коллеги, не могли не отдавать себе отчёта в том, что срывают спектакль.
Заменить который на другой у постановочной части театра не было элементарной физической возможности в силу масштабности декораций. А уж от актёров, у которых не так давно отобрали любимого режиссёра, а вместо него подсунули нечто столично-невразумительное с буквой Z на пузе, ждать адекватности и вовсе не стоит. Только понять и простить. Выступление актёров Театра Бестужева в госпитале А вот худрук, со своей стороны, реально мог спасти спектакль. Но для этого нужно было проявить житейскую и профессиональную мудрость.
И не в Оперном театре под ручку с замом на оперетке тусить, а со своими актёрами общаться. С каждым, с глазу на глаз. И в приватном разговоре выяснить, кто согласен ехать в госпиталь, а кому выступать перед ранеными «религия не позволяет». И последних оставить в покое и не провоцировать. Ведь ясно же, что не поедут.
Тем более что есть в театре, кому задание партии и министерства выполнить и без них. Вот тогда и овцы бы были целы, и волки сыты, и «Волки и овцы» отменять бы не пришлось. А то, что сделал Дьяченко, называется очень просто: стучать на своих. Раскалывая тем самым и без того треснутый коллектив и отрезая путь к взаимопониманию.
Спектакль «Волки и овцы»
С каждым, с глазу на глаз. И в приватном разговоре выяснить, кто согласен ехать в госпиталь, а кому выступать перед ранеными «религия не позволяет». И последних оставить в покое и не провоцировать. Ведь ясно же, что не поедут.
Тем более что есть в театре, кому задание партии и министерства выполнить и без них. Вот тогда и овцы бы были целы, и волки сыты, и «Волки и овцы» отменять бы не пришлось. А то, что сделал Дьяченко, называется очень просто: стучать на своих.
Раскалывая тем самым и без того треснутый коллектив и отрезая путь к взаимопониманию. Есть у нас в стране примеры, когда позиция и взгляды худрука или директора не совпадают с позицией и взглядами актёров театра? Сплошь и рядом, в каждом городе.
Вот и всё, что нужно знать о сущности господина Дьяченко, для которого и театр — не семья, и актёры — не родные. Кстати, Соелме Дагаевой и другим чиновникам Министерства культуры стоит иметь в виду, что в случае размолвки с Дьяченко или, не дай бог, отказа выполнить его пожелание, он и про них напишет гневный пост с обвинениями в «либералистическом поведении». Да и всем остальным деятелям культуры столицы Бурятии лучше быть настороже.
Что касается дальнейшей судьбы Театра имени Бестужева, то если и была слабая надежда на налаживание творческого контакта между новым худруком и доброй половиной труппы театра, то после описанных событий исчезла и она, как начнут скоро исчезать некогда преданные Театру Бестужева зрители. Фото: grdt.
Трактовку пьесы Богомоловым можно назвать достаточно вольной, но это не должно смущать, ведь благодаря внесенным изменениям режиссеру удается решить поставленные перед собой и артистами задачи. Так, например, действие переносится на несколько десятилетий вперед, в первую половину XX века тогда как у Островского речь идет о 1870-х годах. Меняются согласно задумке смысловые акценты. Перед нами не помещичий, купеческий мир, хорошо известный по пьесам Островского, а новая, некая условная реальность: декорации выдержаны в черном, белом и красном цветах, что, несомненно, может напомнить зрителю традиционные цвета Германской империи; по ходу действия звучат немецкие песенки и марши, как бы уводящие нас из России.
Кондратьева, В. Сулимов, О. Анохина, А. Рапопорт, А. Яцко, В.
Властная и честолюбивая помещица Мурзавецкая пытается завладеть собственностью Купавиной. Путём обмана, подлога и запугиваний Мурзавецкая пытается подчинить себе молодую вдову и женить на ней своего беспутного племянника. И когда это ей почти удаётся, появляется более хитрый, более расчётливый и умный человек, который вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками в окружении Мурзавецкой. Кто победит и как Новый театр Сочи видит эту историю в 21 веке, вы узнаете, посетив спектакль.
«Волки и овцы» на сцене Театра Российской Армии — бальзам для души
Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем но, не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу. Главная › Пресса о спектакле › Волки и овцы › Спектакль «Волки и овцы» показали в Москве. «Волки и овцы». Яркая и страстная история о том, кто мы на самом деле и какие носим маски, пытаясь это скрыть. Спектакль, который актеры играют на расстоянии вытянутой руки. О спектакле «Волки и овцы» в постановке Нижегородского театра драмы.
В Мурманске покажут спектакль «Волки и овцы»
Постановка стала действительно долгожданной: пьеса Островского «Волки и овцы» не шла на сцене театра 70 лет. В спектакле "Волки и овцы" она блистательно сыграла роль помещицы Мурзавецкой. Отнюдь не исключением оказывались «Волки и овцы», вплоть до того, что против некоторых постановок зрители начинали «голосовать ногами», оставляя театральные залы полу-, а то и вовсе пустыми. Отличный спектакль Волки и овцы смотрела на одном дыхании.
Премьера «Волки и овцы» в театре Моссовета запланирована на январь
Сюжет «Тивиком» о спектакле «Волки и овцы» Сюжет «АригУс» о спектакле «Волки и овцы» Сюжет «АТВ» о спектакле «Волки и овцы» Пьеса о нас, «Номер один» от 28.03.2018 Агрессивные волки и минимализм: В Улан-Удэ состоялась премьера нетленной классики. второй и последний спектакль фестиваля «Золотая маска» в Нижнем Тагиле. В Воронежском концертном зале 19 сентября был показан спектакль «Волки и овцы» по пьесе ского. Крымский академический русский драматический театр им. М. Горького к 200-летию драматурга и писателя Александра Островского представил премьеру спектакля «Волки и овцы». Правдивее будет сказать, что «Волки и овцы» это настоящее торжество Актёрского Духа!
Премьера «Волки и овцы» в театре Моссовета запланирована на январь
Женить непутёвого племянника на богатой молоденькой вдове, напугав её несуществующим долгом покойного мужа, и забрать в свои руки её имение — всё складывается успешно… Но неожиданно в её планы вмешивается новый персонаж — деловой перспективный «волк» — жених безутешной вдовы. Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем… но, не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу?! Пьесы Островского актуальны во все времена.
Здесь скромная сцена и маленький зал, зато профессиональное световое оборудование и пульт. Гримерок нет, но есть маленькая подсобка с зеркалом, где можно нанести грим, попить чай, рядом — две комнаты с реквизитом и костюмами.
Артисты и режиссер сами покупают и шьют костюмы Источник: Тимофей Калмаков Реквизит хранят в обычных коробках Источник: Тимофей Калмаков — Я люблю театр, жить без него не могу, — признается Анна Крашенинникова и заразительно улыбается. Анна — профессиональный режиссер, выпускница Пермского института культуры: начинала учиться в Челябинском институте культуры, но продолжила и окончила учебу в Перми. Мы сидим с руководителем театра Анной Крашенниковой на краешке сцены Источник: Тимофей Калмаков После окончания вуза Анна приехала в Суксун, где создала народный театр «Ступени». В нем играли всего 12 человек, в штате были также костюмер и завхоз.
Он ее увидел на фестивале, куда мы привезли этот спектакль, и уже после этого поставил тоже в театре «У моста». Но Федотов из нее сделал страшилку, а у нас она философская. Сцена из спектакля «Панночка», поставленного Анной Крашенинниковой Источник: Виктория Горбаченко, архив театра «Белая овца» Спектакли провинциального театра приезжали посмотреть даже столичные критики. Однажды их увидела начальник пермского управления культуры Лидия Лисовенко и предложила театру подаваться на звание муниципального.
Так «Ступени» стал первым театром в области с этим статусом. Театр успешно гастролировал по краю, а актеры, которых набрала Анна Крашенинникова, выучились в Институте культуры и стали профессионалами. Театр просуществовал 14 лет, но в 2006 году у артистов отобрали здание. Сменившаяся местная власть решила забрать бывший клуб для своих целей.
RU Анна. Здание пустовало, а потом и вовсе сгорело. Я настолько была убита закрытием, что больше не решилась просить помещение для своего театра. Тут же перешла работать из техникума к ним.
Директор был готов на всё и разрешил моему театру давать спектакли на их сцене. Но вскоре начали меняться директора, и соответственно, правила игры. Театр им стал не нужен, их вполне устраивали танцевальные коллективы по 200 человек, которые можно было показывать на праздниках для депутатов. Какое-то время я приспосабливалась, платила за аренду 30 тысяч, но мой коллектив был новым руководителям как кость в горле.
Кому же достанется главный приз? Интриги, подкупы, подложные документы, обман — действие нашего спектакля выходит за его рамки и переходит в настоящую жизнь. Но мы поставили перед собой задачу найти смыслы, которые он скрыл между строк. Отбросили историческую оболочку, оставив только канву, и сами удивились: да это же все про время, в котором мы живем. Классик написал историю так, что каждый зритель узнает в ней себя и посмеется, а, может, испугается. Вот поэтому Островский — гениальный драматург», — рассказывает о работе над пьесой «Волки и овцы» режиссер спектакля Анджей Бубень.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Волки или овцы? "Мастерская Петра Фоменко" на сцене Омской драмы
В Воронежском концертном зале 19 сентября был показан спектакль «Волки и овцы» по пьесе ского. Театр на Малой Ордынке представил спектакль "Волки и овцы". Отличный спектакль Волки и овцы смотрела на одном дыхании. Мастерская Владимира Андреева сыграла премьеру спектакля «Волки и овцы».