Ежедневные новости музыки, самое полное и актуальное расписание концертов, рецензии на альбомы и многое другое.
Международный фестиваль мистической музыки
Тревожная таинственно звучащая фоновая музыка с синтезатором и струнными. Видео «Самая загадочная песня в интернете» (The Most Mysterious Song on the Internet) на YouTube имеет более 7,3 миллиона прослушиваний. Главная Новости фестиваля Музыка Клипы Афиша События. «Свет ночных раг»: как звучит музыка, созданная до нашей эры? » Новости Казахстана и мира. Астронавты NASA слышали в космосе загадочную музыку и держали это втайне 50 лет. «Новости Музыки». Две 15-летние сестры сняли клип для Belle & Sebastian»».
Клуб 27 — это...?
Мистический, таинственный и загадочный, а может быть просто мечтательный альбом получился у Деборы М. 11-й фестиваль мистической музыки проводится в сентябре и заканчивается 30 сентября, в день рождения Мевляна Джалаледдина Руми, нашедшего последнее пристанище в Конья в. В эфире Maxi Rock отправились в загадочное музыкальное путешествие с группой Nebulae Come Sweet (г. Минск, Республика Беларусь).
Авторизация
- Новый сборник музыки 17
- Enigmatic - самая загадочная музыка | история
- Самые загадочные музыкальные жанры
- Мистическая музыка для фона без слов
- Все самое актуальное из мира мультимедиа
Челябинцы увидят мистическое музыкальное шоу Mirror of Enigma
Если вы внимательно прослушали упомянутый выше «Гимн Никале», то наверняка обратили внимание, что звучит он в дорийском ладу, то есть в одном из натуральных ладов, обычно называемом древнегреческим. Платон и Аристотель на фреске Рафаэля К слову, из всего многообразия ладов греки с особым почтением выделяли именно этот звукоряд, который, по их мнению, отличался абсолютной устойчивостью. Они полагали, что данная звуковысотная структура оказывает на человека вполне определенное эмоциональное воздействие, будучи ярким воплощением бодрости, живости и жизнерадостности. Так, по мнению Гераклида Понтийского, согласно преданию Атения, «Дорийская гамма выражает мужественность, торжественность и не разливающееся или веселое, но серьезное и сильное, не пестрое и не многообразное». Платон и Аристотель также называли этот порядок «отважным» и уравновешенным, Аристотель считал его этически наиболее ценным, в том числе полезным для воспитания [2]. И все же поразительно вот что. В случае если указанное произведение — действительно оригинальная шумерская музыка, то интересен тот факт, что задолго до античной Греции подобные мелодические лады, оказывается, были уже известны более ранним народам, а греки их только позаимствовали, но не изобрели... До сих пор считалось, что основы западного музыкального искусства были заложены в Греции; теперь же точно установлено, что его начальные принципы — как и многие другие аспекты западной цивилизации — зародились именно в Месопотамии. Таково мнение современных служителей науки об истоках европейской музыки.
В этом нет ничего удивительного, поскольку еще две тысячи лет назад греческий ученый Филон Александрийский утверждал, что жители тех благодатных земель «стремились к мировой гармонии через созвучие музыкальных тонов» [3]. Надо заметить, что развитие материальной и духовной культуры шумеров сопровождалось расцветом всех видов искусства. Нет никаких сомнений в том, что музыку и песню тоже можно отнести к числу их «изобретений». Вероятно, именно к музыке жители Угарита питали особую любовь. При раскопках также были найдены статуэтки, изображающие барабанщиков и отдельные музыкальные инструменты, на цилиндрических печатях и глиняных табличках мы встречаем рисунки большого числа музыкальных инструментов, а также изображения танцоров, певцов и музыкантов. Тексты, датируемые вторым тысячелетием до нашей эры, свидетельствуют об использовании «музыкальных ключей» и о существовании стройной музыкальной теории. Таким образом, у шумеров и их преемников была полноценная музыкальная жизнь. Подобно многим другим достижениям шумерской цивилизации, музыка и пение зародились в храмах.
Однако вскоре эти исполнительские виды искусства завоевали широкую популярность и за пределами святилищ. Итак, обращаясь к теме музыки, как олицетворению, по словам Филона Александрийского, самого непосредственного пути к постижению божественной гармонии, нужно отметить, что древние цивилизации Шумера, Ассирии и Вавилона внесли значительный вклад в развитие музыкального искусства и понимание его истинного назначения. Пифагор Самосский, ок. Например, в те времена в Ассирии развивалась музыкальная теория. Интересно, что согласно ей в музыке главенствовали числовые отношения, а сама теория была тесно связана с астрологией. Вероятно, впоследствии именно такая трактовка музыкальных закономерностей стала основой для теории музыки Древней Греции у Пифагора, открывшего своим соотечественникам тайну «гармонии сфер». Закон музыки, по представлениям древних людей, — это универсальный закон жизни, который действует во Вселенной, это закон гармонии и пропорции, осуществляющий равновесие, закон, скрытый за всеми гранями бытия, удерживающий Миропорядок в целости и направляющий Его судьбу к выполнению Высшего предназначения. Все в этом мире — от самой маленькой травинки до самой отдаленной галактики — дает нам идею гармоничной согласованности, или Музыки.
Как уже отмечалось, в ту далекую эпоху на музыку возлагались серьезные религиозные задачи. Почти во всех кругах внутреннего культа в любой части света этот вид искусства был центром церемонии. Именно мистический аспект музыки был тайной всех религий. Музыка, как считалось тогда, — наилучшее средство пробуждения души; и не было ничего более вдохновеннее этого. Древний человек с особой остротой чувствовал силу воздействия музыки на самые глубокие и сокровенные стороны души. Не случайно в большинстве государств музыканты были служителями храмов а порой и жрецами ; умение же играть на каком-либо инструменте считалось высочайшим даром [4]. Кришна, играющий на флейте Как повествует в своей книге «Мистицизм звука» суфийский музыкант и философ Хазрат Инайят Хан, даже величайшие легендарные пророки были великими музыкантами. Например, среди индусских пророков можно найти Нараду, который одновременно был и музыкантом, бога Шиву, изобретателя священного древнеиндийского музыкального инструмента вины; Кришну, который всегда изображается с флейтой.
Выступление сызранских музыкантов на главной сцене города стало для меломанов редким шансом за один вечер услышать музыку сразу нескольких британских композиторов. В их музыке соединилось все лучшее в культуре британских островов: неповторимая изысканность, легкий оттенок кельтского фольклора, элегантность, изобретательность и вместе с тем доступность.
Веками люди верят в то, что некоторые песни содержат скрытые послания о будущих событиях.
Например, песня «Hotel California» группы Eagles считается пророческой и содержащей предсказания о некоторых событиях, произошедших после выпуска песни. Также в мире музыки существует множество других загадочных явлений, например, непонятные звуки и шумы на пластинках, которые никто не может объяснить, или мелодии, которые вызывают у слушателей странные эмоции и ощущения. Все эти загадки музыки продолжают волновать умы исследователей и оставляют множество неразгаданных вопросов.
Феномен музыкальных загадок доказывает, что музыка имеет сверхъестественную силу и способна порождать феномены, которые выходят за рамки нашего понимания. Они продолжают вдохновлять музыкантов и исследователей на новые открытия и исследования, и, возможно, однажды мы сможем разгадать все тайны музыкального мира. Таинственные мелодии Музыка без автора Одним из самых загадочных феноменов в мире музыки является появление мелодий, у которых неизвестен автор.
Эти композиции внезапно появляются в записях или на интернет-платформах без какой-либо информации о том, кто их создал. Их происхождение остается загадкой, а их мелодии поражают слушателей своей красотой и глубиной. Мелодии, предсказывающие будущее Бывает, что в мире музыки встречаются композиции, которые предсказывают будущие события.
Эти пророческие песни содержат в себе тексты или мелодии, которые на удивление точно описывают то, что произойдет впоследствии. Некоторые люди считают, что это сверхъестественное явление, а другие полагают, что такие совпадения просто случайны. Но независимо от причин, эти таинственные мелодии остаются загадкой и вызывают интерес у многих людей.
Примеры таинственных мелодий: 1. Композиция «The Number of the Beast» группы Iron Maiden, выпущенная в 1982 году, предсказывала пожар, который произошел в 1992 году в здании Universal Studios в Голливуде. Песня «Gimme Shelter» группы The Rolling Stones, записанная в 1969 году, предсказывала нарастающую социальную напряженность и события эпохи Вьетнамской войны.
Таинственные мелодии продолжают развиваться и удивлять слушателей своей загадочностью. Каждое новое открытие в этой области приносит новые вопросы и вызывает интерес у музыковедов, ученых и простых любителей музыки.
На концерте звездные исполнители соединили музыку эпохи барокко и события сегодняшних дней. Живая красота произведений Баха не оставляла равнодушными, настраивая публику на философский лад. Безусловно, выступление стало подарком обладателям абонемента «Звездный транзит»: слушатели смогли насладиться виртуозной игрой московских гостей, выступления которых ждали. И огромный двухчасовой концерт не обманул ожиданий публики.
Александр Князев москвич, окончил Московскую консерваторию по классу виолончели и Нижегородскую консерваторию по классу органа. В 2015 году Князев впервые выступил в Москве в качестве пианиста. Юлия Игонина родилась в Белоруссии.
Астронавты NASA слышали в космосе загадочную музыку и держали это втайне 50 лет
Я сразу заявила ребятам в группе, что мы будем известны. Не потому что я так хочу, а потому что я это вижу. В то время я уже стала понимать, что у меня есть способности. В 2002 году мы записали первый сингл. Холодным ноябрем я зашла в «Moroz Records», бросила им на стол наш диск. Заявила, что мы новые звезды и что я жду их звонка — настолько я была уверена в нашем успехе!
И действительно, месяца не прошло, нам позвонили и сказали, что готовы нас продвигать. Мне кажется, во многом, нас выбрали, потому что мы играли альтернативную музыку, а рок уже стал немодным. К тому же в нашей группе была девушка. Плюсом к этому, поскольку я увлекалась индийской культурой, я писала музыку и вкладывала многоступенчатые размеры в свои партии, это давало необычные ритмические рисунки. Получается, что ваша настойчивость помогла группе записать первый альбом.
Как изменилась ваша жизнь после этого? После записи альбома мы поехали в большой тур по всей России, выступали в Белоруссии, Украине, месяцами были на гастролях. К тому времени у нас истек контракт с «Moroz Records» и мы были в свободном плавании. Никто из ребят не верил, что это случится. Но я всегда знала, что нас ждет успех.
Я тогда решила соблюдать пост, понимала, что нужно держать аскезу, чтобы намерение сбылось и делала практики каждый день. Вместе с успехом в группу пришел раскол. Стало понятно, что ребята не готовы к новому уровню известности и признания. В результате, когда Sony Music предложил нам приехать в Нью-Йорк и записать там альбом, каждый нашел причину для отказа. Я стала понимать, что мне с ними не по пути.
Тогда в мою жизнь вновь вошла медитация. А как вы сохраняли духовный стержень в этот период своей жизни? Все-таки, концертная деятельность и альтернативная музыка тесно связана с определенным стилем жизни. Тут и алкоголь, и постоянные тусовки… — Параллельно с музыкальной карьерой у меня был другой совершенно необыкновенный период. Дело в том, что гастроли не позволяли мне работать в «Белых облаках», поэтому я перешла работать в Клуб Чайной Культуры к Брониславу Виногродскому.
Я попала в первую волну этих людей, которые увлечены чайной церемонией, горят идеей. Поэтому я всегда возила с собой небольшой набор для чайных церемоний. Как только мы заканчивали концерт, я просила отдельную комнату, где можно не чувствовать запах алкоголя и табака. И даже среди такого шума и послеконцертного хаоса ко мне всегда подходили люди, интересовались, что я делаю, спрашивали про духовный путь. Часто потом мне писали, что после разговора со мной кто-то смог бросить курить или начинал практиковать медитации.
На студии легендарного Андрея Тропилло коллектив выпустил первый альбом "Дым" именно на этой пластинке были записаны такие знаменитые хиты, как "Ночь" и "Вечер". Каждый концерт "Пикника" - красочный завораживающий спектакль. Сам Шклярский — не шоумен, он в своих тёмных очках всегда держится на сцене спокойно, даже несколько отстранённо. Зрелищность обеспечивает целая команда акробатов, танцоров, а также знаменитая "живая виолончель" — девушка с натянутой вдоль тела струной.
Кроме того, Эдмунд мистифицирует публику, предлагая всякие технические хитрости: "указующий перст", "говорящий рот", пиротехническую гитару Сочинительство песен — не единственный талант Шклярского. Эдмунд прекрасно рисует, правда, сам он свою живопись называет любительской и использует её в основном при оформлении альбомов, а их, надо отметить, уже 20. Говоря о своих песнях, Эдмунд углубляется в китайскую философию и рассказывает, что парадоксальный стиль написания стихов и краткость изложения взята им у Лао-Цзы. Шклярский оставляет слушателям место для додумывания, ведь личное ощущение, неважно какое, по его мнению, гораздо лучше характеризует реальность, чем слова.
Ночь из альбома "Дым", 1982 Одна из самых известных песен Шклярского. Здесь впервые появляется "вампирская" тема. Композиция построена на противопоставлении ночи и дня, "земного" и потустороннего миров.
Indie-music Indie-music Загадочная, никому не понятная, но при этом приятная слуху — что такое инди-музыка и где ее обычно слушают? Термин «инди-музыка» получил свою популярность из-за распространения независимых исполнителей. Собственно, именно от слова independent — независимый — и образовано название жанра. Инди-музыканты не сотрудничали с крупными лейблами и предпочитали выпускать музыку своими силами или с помощью маленьких студий. Инди сформирован лозунгом Do It Yourself и смешан с упрямым нежеланием многих молодых музыкантов походить на других. Инди-музыка сочетает в себе множество направлений и стилей, переплетенных между собой в совершенно причудливых формах. Инди не боится экспериментов, не подстраивается под моду и не звучит так, как звучат популярные исполнители.
Кредо музыки инди - индивидуальность любой ценой. Инди очень гибкий жанр, композиции оттуда легко впишутся в атмосферу почти любого заведения. В барах, пабах и барбершопах отлично будет звучать инструментальный инди-рок. В местах, где много молодежи: парках, магазинах, вейп-шопах, кальянных — лучшим выбором будет приятный и ненавязчивый инди-поп. Антураж этнических кофеен и магазинов, которые используют в своем оформлении современные мотивы, дополнит инди-фолк. В основе жанра лежат джазовый и блюзовый стили 30-40-х годов. К началу 80-ых жанр больше стал ассоциироваться с поп-музыкой. Lounge Lounge Почиллим под лаундж! Дословно столь востребованный сейчас cтиль музыки, lounge, можно перевести как "музыка для безделья"! Без резких звуков, с приглушенными ритмами и ненавязчивыми мелодиями.
Вокальные партии, как правило, исполняются женскими голосами со спокойной, почти умиротворяющей интонацией. Здесь можно услышать отголоски джаза, свинга, классической поп-музыки и даже танцевальные ноты.
Инженеры NASA вновь объяснили это искажением радиосигнала, но истина, как известно, где-то рядом.
В начале XX века Никола Тесла неоднократно фиксировал загадочные радиосигналы , которые считал попыткой марсиан связаться с Землёй. Впоследствии выяснилось, что с высокой долей вероятности это были искажённые сигналы, которые подавал в ходе испытаний своей радиосистемы конкурент Теслы Гульельмо Маркони. Тесла так до конца жизни и не признал своей ошибки.
Комментарии
- 5 самых загадочных музыкальных анонимов
- Мистическая музыка без слов для фона
- Самые загадочные музыкальные жанры
- Навигация по записям
- Загадочные музыкальные истории
Deep Purple выпустят математический альбом
В результате квартирник "Музыкальная пятница" привлек внимание молодых гостей. 2 ноября в читальном зале центральной библиотеки в Сызрани звучала «живая» музыка. музыка, новые имена, музыкальные альбомы, премии и фестивали, музыкальная критика, интервью с солистами и музыкантами — последние новости и все самое важное о музыке в. В эфире Maxi Rock отправились в загадочное музыкальное путешествие с группой Nebulae Come Sweet (г. Минск, Республика Беларусь).